Ignacio Zuloaga


Ignacio Zuloaga y Zabaleta (26 de julio de 1870 - 31 de octubre de 1945) fue un pintor español, nacido en Eibar ( Guipúzcoa ), cerca del monasterio de Loyola.

Era hijo del orfebre y damasquino Plácido Zuloaga y nieto del organizador y director de la Real Armería ( Don Eusebio ) de Madrid. Su tío era Daniel Zuloaga . [1] Su bisabuelo, que también fue armero real, fue amigo y contemporáneo de Goya . [2]

En su juventud dibujó y trabajó en el taller de armería de su padre, Plácido. [3] La artesanía de su padre, un oficio familiar, era muy respetada en toda Europa, pero pretendía que su hijo se dedicara al comercio, la ingeniería o la arquitectura, pero durante un breve viaje a Roma con su padre, decidió convertirse en pintor. [4] Su primera pintura se exhibió en París en 1890. [5]

A los 18 años se traslada a París, instalándose en Montmartre , para encontrar trabajo y formación como pintor. Estaba casi en la indigencia y vivía de algunas escasas contribuciones de su madre y la benevolencia de sus compatriotas españoles, incluidos Paco Durrio , Pablo Uranga y Santiago Rusiñol . [6]

En sólo seis meses de trabajo completó su primer cuadro, que se expuso en el Salón de París de 1890. Continuando sus estudios en París, donde residió durante cinco años, estuvo en contacto con postimpresionistas como Ramón Casas , Gauguin y Toulouse-Lautrec , pero sus tendencias fueron siempre hacia una temática de alcance más étnico.

Intentó obtener éxito durante una estancia en Londres; pero el deslucido mecenazgo lo llevó a regresar a España, instalándose en Sevilla , luego en Segovia , y desarrolló un estilo basado en una tradición realista española, recordando a Velázquez y Murillo en su colorido terrenal y temas de género. Pintó retratos de toreros ataviados y bailaoras flamencas ; o retratos de familiares y amigos con tal atuendo. También pintó enanos de aldea ( El enano Gregorio el Botero ; Hermitage , San Petersburgo, Rusia) y mendigos, a menudo como figuras descarnadas en un paisaje lúgubre con un paisaje tradicional o un pueblo de fondo. También pintó algunas escenas de paisajes de pueblos.[7] Prefería los tonos tierra o apagados, incluidos el granate, el negro y el gris, con la excepción de la vestimenta popular colorida o la sotana roja brillante en algunas pinturas.


El Cristo de la Sangre (1911), Madrid, Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía
Zuloaga y su esposa c. 1900)
Paisaje castellano (1909), Museo de Bellas Artes de Boston
Mi tío Daniel y su familia (1910), Museo de Bellas Artes de Boston