Irma Boom (nacida el 15 de diciembre de 1960 en Lochem , Gelderland , Países Bajos ) es una diseñadora gráfica holandesa , especializada en la creación de libros. Boom ha sido descrita como La Reina de los Libros , [1] habiendo creado más de 300 libros y es bien conocida por su autonomía artística dentro de su campo . Su atrevido enfoque experimental de sus proyectos a menudo desafía la convención de los libros tradicionales tanto en el diseño físico como en el contenido impreso.
Irma Boom | |
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Nació | |
Nacionalidad | holandés |
Educación | Academia de Arte AKI |
Conocido por | Diseño gráfico |
Premios | Premio Gutenberg, 2001 |
Sitio web | www.irmaboom.nl |
Boom ha sido reconocido como el receptor más joven del Premio Gutenberg , un premio que reconoce los servicios sobresalientes al avance de las artes del libro. [2] Una selección de los libros de Boom se encuentra en la colección permanente del MoMA , [3] y se ha creado un Archivo Irma Boom personalizado en la Universidad de Amsterdam , Holanda, que muestra el trabajo de Boom.
Biografía
Nacida en Lochem, Holanda en 1960, Boom era la menor de nueve hermanos de su familia. [4] Su incursión en el diseño de libros se produjo por accidente mientras estudiaba pintura en la Academia de Arte y Diseño de AKI . [5] [6] Boom había entrado en una conferencia sobre diseño de libros, y su impacto fue tan profundo que la inspiró a dejar la pintura y unirse al departamento de diseño gráfico. [7] Aquí encontró un amor por la tipografía suiza [8] y comenzó a desarrollar su voz creativa.
Boom asistió a la AKI Art Academy en Enschede , Holanda , donde obtuvo una licenciatura en diseño gráfico . [9] Durante este tiempo, realizó una pasantía en varias oficinas, incluida la Oficina de Publicaciones e Impresión del Gobierno Holandés en La Haya , Studio Dumbar y el departamento de diseño de la Televisión Holandesa (NOS). Boom había solicitado ser pasante en Total Design en Amsterdam, donde Wim Crouwel era director, pero sus colegas lo habían rechazado por mezclar demasiados tipos de letra. Su trabajo era demasiado experimental para una empresa que estaba acostumbrada a estrictas convenciones tipográficas.
Boom experimentó su primer trabajo como editora y diseñadora durante su tiempo en la Oficina de Publicaciones e Impresión del Gobierno Holandés en La Haya . Fue aquí donde Ootje Oxenaar , un diseñador de billetes holandeses, la notó , quien la invitó a diseñar dos catálogos para sellos postales de edición especial entre los años 1987-1988. [10] Para él, ella era la "diseñadora de los anuncios locos". [11] Los libros de sellos postales holandeses anuales se consideraron una oportunidad prestigiosa con diseñadores anteriores que incluían a Wim Crouwel , Karel Martens y Gert Dumbar. El estilo experimental de Boom fue evidente en esta publicación en particular, a través de las ricas capas de información e imágenes. Boom estructuró el libro en una encuadernación de estilo japonés y tenía texto que cruzaba varias páginas con pliegues impresos y papel translúcido. Aunque fue bien recibido por Oxenaar, este proyecto generó mucha protesta pública por ser abiertamente experimental en comparación con ediciones anteriores. Boom recibió mucho correo de odio, particularmente de coleccionistas de sellos. Sin embargo, esta controversia llevó su nombre a la escena pública y estableció su nombre como diseñadora.
Al graduarse durante la década de 1980, Boom decidió regresar a la Oficina de Publicaciones e Impresión del Gobierno Holandés, donde trabajó durante otros cinco años y medio. Le dio la oportunidad de ponerse directamente en la piel de un diseñador en lugar de un diseñador asistente. Durante este tiempo, conoció a Paul Fentener van Vlissingen, quien la invitaría a diseñar SHV Think Book, un libro que finalmente elevó su estatus a una estrella del diseño.
Boom fundó Irma Boom Office en Amsterdam en 1991. Continuó abordando proyectos a nivel nacional e internacional tanto en el sector cultural como comercial. Desde 1992, ha sido crítica en la Universidad de Yale y ha impartido conferencias y talleres en todo el mundo. También fue tutora en Jan van Eyck Academie , Masstricht en los Países Bajos entre 1998 y 2000. Su trabajo se ha mostrado en numerosas exposiciones internacionales, incluida su propia exposición individual en Ámsterdam en 2011. [12] Había sido miembro de la Junta de Supervisión de la Academia Gerrit Rietveld en Ámsterdam entre 2004 y 2011 y ha sido miembro de la junta Premsela Fundación, Amsterdam desde 2008.
Libros de construcción
Los libros de Boom adquieren una forma arquitectónica y ella los ve como un medio único para la entrega de información. Una reflexión minuciosa del contenido de un libro lleva a Boom a sus decisiones de diseño. Su objetivo es mejorar la comprensión de los lectores y al mismo tiempo crear un objeto de belleza, con calidad y permanencia. [13] Boom considera todo el paisaje del libro, incluidos los bordes. Construye modelos tridimensionales a escala en miniatura para ayudar en el desarrollo de sus libros. Desde la tipografía hasta el material, cada detalle que Boom aplica a sus proyectos posee una lógica subyacente. [7]
Las marcas comerciales tipográficas no convencionales de Boom pueden incluir el uso de letras de gran tamaño que se encogen sucesivamente desde el principio hasta el final de su libro. Esta afirmación es una forma de atraer a la gente para que lea las páginas introductorias. [7]
Boom también hace uso de varios acabados en su material impreso, como gofrado y troquelado . En su libro encargado para Chanel , Chanel N 5 , Boom imprimió un libro completo de 300 páginas sin tinta, utilizando en su lugar texto e imagen en relieve para crear una narrativa semi-invisible de Gabrielle "Coco" Chanel . [13] El libro es completamente blanco y está alojado en una caja negra. El concepto detrás del libro se inspiró en la naturaleza del perfume (se entiende mejor de una manera olfativa, no visual) y se basa en sentidos menos dominantes para contar la historia.
El aroma es otra característica inusual que Boom ha utilizado en el diseño de su libro. El diseño de su libro conceptual para The Road Not Taken tiene 718 páginas impresas con tinta mezclada con una base de caldo de res. El papel de filtro de café es otra elección de material inusual.
Crear una experiencia táctil sensorial al diseñar y hacer libros es muy importante para Boom y su objetivo es inspirar el descubrimiento y la interacción. Algunos de sus libros pueden estar desprovistos de números de página o índice. Incluso puede imprimir el libro en su totalidad en orden cronológico inverso. Las cubiertas de los libros pueden dejarse en blanco o en blanco y la escala de un libro distorsionada en tamaño y grosor. Las páginas interiores pueden tener códigos de color cuidadosamente seleccionados o motivos ocultos. [7] Cada pequeño detalle se analiza para maximizar su potencial de participación en contraste con sus contrapartes digitales.
Boom introdujo la idea de un "libro gordo"; es decir, libros que son notablemente gruesos. Cuando se le preguntó qué la haría crear un libro de dos pulgadas de alto y la mitad de grueso, respondió: [14]
El libro es pequeño porque cada vez que hago un libro, empiezo por hacer uno pequeño. Por lo general, hago cinco, seis o siete para cada libro, como filtros para mis ideas y para ayudarme a ver la estructura con claridad. Tengo cientos de esos pequeños libros y los quiero mucho. Siempre quise hacer uno para su publicación, pero nadie ha querido hacerlo. Y pensé, bueno, esta vez puedo.
Titulado Irma Boom: La arquitectura del libro , contiene 704 páginas y 450 imágenes. Ha recibido una amplia cobertura mediática de su trabajo, y el New York Times la describió en un artículo titulado "Un libro pequeño en una gran carrera", publicado el 8 de agosto de 2010. [15]
Boom ha diseñado la mayoría de sus libros con libertad creativa en sus diseños. Ella diseñó un libro titulado Beautiful Ugly de Sarah Nuttall, con una cubierta de color verde oliva y sin imágenes ni texto. "El libro fue diseñado en Ámsterdam por Irma Boom, y le agradezco su ojo extraordinario y su prodigioso talento para hacer que los libros sean hermosos". [dieciséis]
Libros notables
Irma Boom ha creado más de 200 libros. Una selección de sus libros se puede encontrar en la colección permanente del departamento de Arquitectura y Diseño, MoMA.
Libro de ideas de SHV 1996-1896
Este libro fue el libro histórico de la carrera de Boom. [1] El libro de 2.136 páginas se trabajó durante un lapso de cinco años antes de ser publicado en 1996. Se dedicaron tres años y medio a una intensa investigación en Ámsterdam , París , Londres y Viena . [10] No contiene índices ni números de página y es anticonológico. Esto fue para alentar a los lectores a acercarse al libro sin restricciones, sino más bien con sorpresa y descubrimiento. Se incorporaron campos de tulipanes y un poema holandés en los bordes del libro, visibles según la dirección en la que se voltea cada página. Es un libro inusualmente grueso que mide 22,5 x 17 x 11 cm. Comenzó cuando se le pidió a Boom que "buscara lo inusual". [1] Fue creado con la editorial del historiador de arte Johan Pijnappel. Inicialmente se había considerado la posibilidad de publicar el contenido en CD-ROM, pero un libro resultó ser una opción más atemporal y oportunista. La portada completamente blanca del libro revela un título que se ensucia con el uso a lo largo del tiempo. Una versión alternativa viene en negro. Se había aplicado tipográficamente adhesivo transparente para recoger el polvo y las huellas dactilares. La creación de un libro con una cubierta en blanco alarmó a los editores en ese momento, pero su malestar presumiblemente desapareció después del lanzamiento del libro, ya que elevó a Boom al estrellato del diseño internacional. El libro de aniversario fue uno de los más importantes y comunicaba una narrativa sobre la historia de esa empresa. Fue diseñado para distribuirse en todo el mundo, pero Boom ha calculado que el libro tardará quinientos años en difundirse por todos los rincones del planeta. Se imprimieron cuatro mil copias en inglés y quinientas en chino. [17] Se ha descrito como un icono internacional del diseño holandés . Forma parte de la colección permanente del MoMA. [18]
Tejer como metáfora, Sheila Hicks
Boom recibió el encargo de crear un libro sobre la artista estadounidense de textiles y fibras Sheila Hicks para acompañar una exposición individual sobre el trabajo de Hicks en el Bard Graduate Center titulado "Sheila Hicks: Weaving as Metaphor". [19] El libro fue publicado en 2006 y fue galardonado con una medalla de oro como "El libro más hermoso del mundo" en la Feria del Libro de Leipzig. [20] Este libro volvió a preocupar a los editores por su portada en blanco, advirtiendo que se necesita una imagen o no se vendería. Boom rechazó una solicitud para que los artistas trabajen en la portada afirmando que Hicks es un artista interesante que merece una audiencia más grande, por lo que necesita una portada más abstracta. [1] El libro fue diseñado con un diseño simple: texto a la izquierda, imagen centrada a la derecha. De particular interés en este libro son los bordes, que son dentados y deshilachados. Se introdujo una sierra circular para metales en el proceso de producción para crear estos bordes, que imitaban los orillos del trabajo textil de Hick. [10] Mide 22 x 15,5 x 5,6 cm y forma parte de la colección permanente del MoMA. [21]
N ° 5 Cultura Chanel
Para la exposición de Chanel en 2013 en el Palais de Tokyo en París, Boom creó un libro lleno de páginas texturizadas en blanco sólido. El libro de 300 páginas se imprimió desprovisto de tinta, en lugar de ello se grabó con texto e imagen creando una narrativa semi-invisible para Gabrielle "Coco" Chanel. [13] La estructura del libro está alojada en una caja negra. El concepto detrás del libro se inspiró en la naturaleza del perfume (se entiende mejor de una manera olfativa, no visual) y se basa en sentidos menos dominantes para transmitir la esencia de la fragancia Chanel N ͦ5. Su contenido proviene del mundo de Mlle . Ganó los premios Dutch Design Awards en 2013 y es parte de la colección permanente del MoMA.
Irma Boom: La arquitectura del libro
Con una descripción general del trabajo de Boom hay dos copias idénticas de 800 páginas de tamaño extremadamente contrastante, publicadas en 2010. El libro de Boom viene en una miniatura (41,4 x 54,0 mm, 55 g) y una edición XXL (345 x 455 mm, 7,5 kg). Ambos se complementan en que la versión más grande revela toques ocultos que no se pueden ver en lo minúsculo. Los libros tienen bordes de colores y están encuadernados con tapa blanda con piel sintética. Ambos incluyen un ejemplar del libro Chanel N ͦ5 , con relieve ciego . Otros acabados incluyen papel de aluminio caliente. El XXL está disponible en una edición limitada de 150 ejemplares firmados y numerados. La miniatura se convirtió en un gran éxito de impresión. A pesar de su tamaño, se lee bien. Boom a menudo había soñado con publicar a tal escala, pero la idea, como de costumbre, había sido demasiado poco convencional y alarmante para los editores. Su miniatura es simplemente un modelo de su proceso de diseño. Trabaja construye libros a pequeña escala antes de evolucionar su tamaño. [22] Forma parte de la colección permanente del MoMA.
Comisiones y clientes
Los clientes de Boom incluyen el Rijksmuseum en Amsterdam, Inside Outside, The Museum of Modern Art New York , Prince Claus Fund , Fondazione Prada , Maserati , OMA / Rem Koolhaas , Yale University Press (Londres) / Bard Graduate Center (Nueva York), Serpentine Gallery , Wiel Arets , Chanel , Paul Fentener van Vlissingen, Museum Boijmans , Zumtobel , Ferrari , Vitra International , NAi Publishers , Naciones Unidas , Koninklijke Tichelaar, Makkum, Fundación Aga Khan y Camper .
Boom es muy selectiva con sus proyectos y colaboraciones. Ella es particular en papeles de actuación mientras asume proyectos:
Por cierto, nunca hablo de clientes. Tengo 'comisionados'. Creo que con un cliente, el diseñador trabaja para ellos. En cambio, tengo comisionados con los que trabajo. El comisionado está al mismo nivel que el diseñador. No como, 'Te estoy pagando, haz esto por mí'. Para usted, el 'comisionado' se siente como si estuviéramos hablando de un artista, pero en los Países Bajos, un comisionado es alguien con quien usted, digo, trabaja.
Ella sostiene que los libros son un esfuerzo colaborativo, que requiere confianza y libertad entre el comisario y el diseñador. [23]
Colecciones
- The Museum of Modern Art, Nueva York - Selección de libros de la colección permanente del departamento de Arquitectura y Diseño.
- Universidad de Amsterdam - Colección Irma Boom en las Colecciones Especiales de la Biblioteca de la Universidad de Amsterdam
- Centre Pompidou, Musée national d'arty modern, París - Colección permanente de Bibliothèque Kandinsky
Seleccionar premios y honores
Boom tiene más de 50 premios, honores y nominaciones recibidos entre 1989 y el presente.
- 1997Premio de Diseño de Rotterdam, Mención de Honor por "SHV-book" [24] :
- 2001Premio Gutenberg de obra (Leipzig) :
- 2000Medalla de oro "Schönste Bücher Aller Welt", Leipzig (cat. World Wide Video, 1998) :
- 2002Siver Medaille "Schönste Bücher Aller Welt", Leipzig (cat. Rijnlands Huis, 2001) :
- 2003Medalla de oro "Schönste Bücher Aller Welt", Leipzig con Kristina Brusa (Irma Boom, Gutenberg Galaxie 2, 2003) :
- 2006Premio Abeja de Oro, Libro de colores 5 siglos de arte :
- 2007: Medalla de oro, Libro más bello del mundo, por la publicación Sheila Hicks: Weaving as Metaphor (2006), Feria del Libro de Leipzig [20]
- 2009Mejor libro de AIGA (Diseño y mente elástica) :
- 2011AIGA Best Books, Nueva York (Irma Boom: Biography in Books) :
- 2011D&AD, Londres (Irma Boom: biografía en libros) :
- 2012Premio Amsterdam a la obra :
- 2012House of Orange, Medalla Honoraria de Arte y Ciencia, honor de la Reina Beatriz 2012 Concurso de diseño de publicaciones del museo AAM, primer premio (EE. UU.) (Knoll Textiles) :
- 2012Herzog & De Meuron, Premio al Libro de Arquitectura 2012 del Museo Alemán de Arquitectura, Frankfurt :
- 2013Referencias autobiográficas / Wiel Arets :
- 2016: 50 libros | Premio 50 Covers [25] de la AIGA por el diseño de la portada del libro " Artek y los Aaltos: Creando un mundo moderno " (2016).
Citas
A veces veo libros y pienso, bueno, podría haber sido un PDF. El libro normal ya no está vivo. Puede ponerlo en un PDF en Internet, o en un Kindle o iPad, y es lo mismo. Pero mis libros son otra cosa. Tienen que ser este objeto tridimensional. Alguien dijo una vez que estoy construyendo libros . Realmente me gusta mucho esa expresión. [26]
Comparo mi trabajo con la arquitectura. No construyo villas, construyo viviendas sociales. Los libros están hechos industrialmente y necesitan estar muy bien hechos. Nunca es arte. Nunca nunca nunca. [1]
En la antigüedad, se hizo un libro para difundir información, pero ahora tenemos Internet para difundir información. Entonces, para difundir algo más, tal vez pura belleza o un mensaje mucho más lento y que invita a la reflexión, es el libro. [27]
Manténgase cerca de sus propias ideas. [27]
Referencias
- ^ a b c d e "Revista Eye | Reportaje | Reputaciones: Irma Boom" . www.eyemagazine.com . Consultado el 27 de enero de 2016 .
- ^ "Premio Gutenberg - Stadt Leipzig" . english.leipzig.de . Consultado el 27 de enero de 2016 .
- ^ "Irma Boom | MoMA" . www.moma.org . Consultado el 27 de enero de 2016 .
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- ^ "Irma Boom / The European Design Show: - Diseño / Información del diseñador" . design.designmuseum.org . Archivado desde el original el 24 de enero de 2016 . Consultado el 27 de enero de 2016 .
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- ^ "Revista Eye | Reportaje | Reputaciones: Irma Boom" . www.eyemagazine.com . Consultado el 29 de enero de 2016 .
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- ^ http://designprijs.nl/archief/2009/archief/1997/97/winner.html
- ^ "50 libros | 50 portadas de los resultados del concurso 2016" . AIGA | la asociación profesional de diseño . Consultado el 4 de marzo de 2018 .
- ^ "Entrevista a Irma Boom" . Revista impresa . Consultado el 29 de enero de 2016 .
- ^ a b "Campo de pruebas visuales de Irma Boom" . www.metropolismag.com . Diciembre de 1969 . Consultado el 27 de enero de 2016 .
Fuentes
- Eye, núm. 13, vol. 4, editado por Rick Poynor, Emap Architecture, verano de 1994.
- https://web.archive.org/web/20120501094912/http://www.submarinechannel.com/profiles/dutch-profile-graphic-designer-irma-boom/
- https://web.archive.org/web/20120209050213/http://www.metropolismag.com/story/20080229/booms-visual-testing-ground
- http://www.printmag.com/Article/Interview-with-Irma-Boom
- Impresión; Agosto de 2011, vol. 65 Número 4, p. 18-18, 1p
- http://art.yale.edu/IBoom
- http://designhistorymashup.blogspot.com/2008/11/irma-boom-thinkbook.html
- http://www.walkerart.org/calendar/2010/irma-boom
Otras lecturas
- Monografía de Irma Boom , publicada en China 2008
- De best verzorgde boeken = Los mejores diseños de libros holandeses , 1989 –...
- Irma Boom / Texto Irma Boom; Konzept und Gestaltung Kristina Brusa; hrsg. von Julia Blume und Günter Karl Bose; Übers. Alpha-Sprachen, Leipzig; Trabajadores de la palabra, Amsterdam. Leipzig, 2002. Gutenberg-Galaxie , 2.
- Nuevo diseño de libro / comp. y ed. por Roger Fawcett-Tang; introd. y entrevistas de Caroline Roberts. Londres 2004. ISBN 185669366X
- Irma Boom: Biografía en libros: libros en orden cronológico inverso, 2010-1986, con comentarios aquí y allá / concepto de libro Irma Boom; texto Mathieu Lommen, Irma Boom; diseño Irma Boom, Sonja Haller. Amsterdam, 2010. (Un libro en miniatura.) ISBN 9789490895013 .
- Irma Boom: la arquitectura del libro . Amsterdam: Universidad de Amsterdam: colectivos Bijzondere. 2013. ISBN 9789462260351. OCLC 897660048 .
- Irma Boom: asignada de forma autónoma / texto Mathieu Lommen. Amsterdam, 2014. Publ. con motivo del Johannes Vermeer Prijs 2014. ISBN 9789066501324