Ivan Velez Jr. (nacido en 1961) es un dibujante, escritor, educador de museos y artista de enseñanza latinoamericano abiertamente gay, conocido por crear la innovadora serie de cómics Tales of the Closet y por su trabajo con Milestone Media , Marvel y DC. Comics .
Vida temprana
Vélez nació en el Bronx, Nueva York en 1961 de padres de ascendencia puertorriqueña. Creció en el sur del Bronx. Cuando era niño, Vélez admiraba los cómics y animaciones de Casper , Hot Stuff , Superman , Supergirl , Archie , Astro Boy , Kimba the White Lion y Five Fingers of Death . A partir de estas primeras musas, Vélez atribuye su preferencia por el patetismo simple y los personajes con profundidad emocional. Vélez se graduó de la Bronx High School of Science en 1979 y obtuvo un BFA en Ilustración de la Universidad de Syracuse en 1983. Además, obtuvo certificaciones en Producción de Cine Digital de la Academia de Cine Digital, LAST, ATS-W (primaria), CST en Artes Visuales, CST en Artes del Lenguaje Inglés. [1]
Después de graduarse de la universidad, Vélez se dio cuenta de que llegar a un acuerdo con su identidad como hombre latino gay debería haber sido más fácil. El artista sintió que el mundo no se preocupaba por aquellos que la sociedad consideraba fuera del rango de la normalidad. [2] En 1987, esta introspección impulsó la creación de Tales of the Closet, una iniciativa multicultural. Entonces, Vélez comenzó a trabajar en el Instituto Hetrick-Martin para la Protección de la Juventud Lesbiana y Gay. Allí, creó herramientas educativas sobre jóvenes LGBTQ para escuelas secundarias y agencias de servicios sociales. Los cómics de Vélez se centran en personajes minoritarios y los obstáculos cotidianos a los que se enfrentan debido a su raza o identificación sexual. Significativamente, Vélez contribuyó con videos y literatura de concientización sobre el SIDA durante la crisis de salud de los hombres gay. [ cita requerida ]
Carrera profesional
Historietas
Históricamente, las caricaturas convencionales y clandestinas con frecuencia proporcionaban comentarios sociales utilizando la sátira y el humor. Por esta razón, los cómics reflejan las actitudes siempre cambiantes de la sociedad estadounidense con respecto a las subculturas queer. Sobre todo, los cómics brindan un espacio vital en la publicación para la expresión de medios alternativos. Ofrece una plataforma que permite a los artistas explorar identidades rechazadas por la cultura dominante. [3] Como adulto, Vélez notó que los cómics predicaban lecciones de vida poco realistas porque todos los personajes eran blancos. [4] Esto contrastaba con la experiencia de Vélez al crecer en el Bronx. Al ser un vecindario multicultural, Vélez vio diariamente a negros, latinos y asiáticos en su juventud. [ cita requerida ]
El final del siglo XX y principios del XXI vio el aumento de la representación queer en los cómics. [3] En particular, Ivan Velez Jr. creó una de las primeras narrativas sobre la juventud queer en su serie Tales of the Closet (1987-1993). El artista creó Tales of the Closet para afirmar la noción de que el adolescente tenía sexualidad y para proteger a la juventud. En ese momento, este era un concepto novedoso. Dado que a menudo se pensaba que lo queer en los adolescentes era el resultado de la corrupción o la conversión de un depredador sexual. El autor señala que tuvo dificultades para ver morir a personas de la comunidad gay por falta de educación y comunicación sobre el SIDA. Entonces, creó un cómic para educar tanto a los adolescentes heterosexuales como a los queer. [4]
El trabajo del artista en la creación de materiales educativos para el Instituto Hetrick-Martin a finales de los 80 lo llevó a Milestone Media a principios de los 90. En 1993, el artista latino Vélez amplió la representación latina para incluir un equipo de latinos queer, heterosexuales y multiculturales para la serie Blood Syndicate de Milestone Media . Es importante destacar que los personajes de Vélez retrataron más de un tipo de identidad latina; como dominicana, puertorriqueña, afrohispánica, entre otras. Esto se debe al hecho de que existe más de un tipo de identidad latina dentro de los Estados Unidos. Además, Vélez trajo personajes latinos y afrocaribeños a Marvel Comics. Trabajando en el Vol. 3, número 1, 70-93 de Ghost Rider , Vélez le dio color al cómic empleando personajes secundarios de color. Por ejemplo, el elenco de reparto y la esposa de Ghost Rider se utilizaron para ampliar la representación racial. [5]
Tras la cancelación de la línea Milestone, Vélez ha trabajado continuamente hasta la fecha como escritor independiente para otros sellos de DC y Marvel Comics (donde fue el segundo escritor latino de la compañía, después de George Pérez). Estas asignaciones incluyeron Ghost Rider , Venom y Abominations for Marvel; Eradicator y Extreme Justice para la línea principal de superhéroes de DC; Flinch para el vértigo ; y Scooby-Doo , El laboratorio de Dexter , Ben Ten y Las Chicas Superpoderosas para el sello Johnny DC de DC . Además, Vélez ilustró obras que comentaban su experiencia como hombre latino gay en los Estados Unidos. Su trabajo ha aparecido en Gay Comix , para el que ilustró una portada, Details, HX Magazine , [3] y la antología Qu33r. Además, Vélez ha editado novelas gráficas para Dutton Books ( Dead High Yearbook ), ganando un premio de la American Library Association . [6] Es importante destacar que Vélez ha sido uno de los únicos escritores puertorriqueños que ha trabajado para las dos principales compañías de cómics, Marvel y Milestone Media . [4]
Activismo
Vélez ha utilizado su plataforma artística para defender a los personajes LGBT, y en particular a los jóvenes, durante casi 30 años en los cómics. El artista reconoce que mediados de los 80 fue el momento de la iniciativa multicultural y el inicio de la crisis del sida. Por lo tanto, Vélez fue muy franco sobre los problemas que enfrentan los adolescentes homosexuales y transgénero en Tales of the Closet , [5] un proyecto educativo y de concientización LGBTQ.
Además, Vélez diferencia sus cómics de los héroes convencionales como Superman o Batman en que las historias populares están restringidas a narrativas predecibles que las previsiones corporativas venderán. Además, agrega que los héroes de la corriente principal suelen ser de clase media alta y blancos, mientras que otras razas son retratadas a través de estereotipos negativos. Vélez quería hacer historietas para niños que se diferenciaban de los superhéroes tradicionales en situación económica, educación o color de piel. Además, el artista busca fundamentar sus historietas haciendo un paralelo con la realidad. Crea personajes y familias disfuncionales porque la vida real es un poco retorcida y confusa con áreas grises. [7]
Proyectos posteriores
Actualmente, Vélez trabaja como escritor y artista independiente. Además, también es un artista docente para la Biblioteca Pública de Nueva York, el Museo de las Artes del Bronx y la Biblioteca Pública de Queens. Vélez alberga eventos culturales principalmente en la ciudad de Nueva York, como "El espectáculo de arte pop Up Drink-N-Draw del Sr. Papo" y "Oso Oro". [ cita requerida ]
Desde 2015, Vélez ha centrado su atención en The Ballad of Wham Kabam, una nueva serie de cómics. En particular, la producción y publicación de esta serie por parte de Vélez fue posible gracias a que recibió el premio Creative Capital Award. Este honor financia a artistas aventureros con la esperanza de amplificar su voz y establecer prácticas artísticas sostenibles. En esta nueva serie de cinco cómics interconectados, The Ballad of Wham Kabam, se basa en los tropos del género de los superhéroes para contar el lado de la historia estadounidense que se ha omitido del registro convencional. Para elaborar, Wham Kabam sigue la historia estadounidense desde la subyugación de los indígenas a la esclavitud y desde el movimiento de derechos civiles hasta la cultura pop actual. A lo largo de estas narrativas, los estadounidenses blancos fueron el héroe tradicional. Entonces, con su nuevo trabajo, Vélez tiene como objetivo subvertir el legado de los cómics estadounidenses al documentar las experiencias de los diversos y oprimidos. [8] Significativamente, esta epopeya de superhéroes puede verse como el pináculo del trabajo de Vélez en la industria del cómic. La narrativa de Wham Kabam , una historia que abarca siglos de historia estadounidense y enfrenta conflictos de raza y poder a través de superhéroes multiculturales, resume con precisión los aspectos más importantes del significado general de las obras de Vélez. Vélez reveló que este nuevo trabajo se diferenciará de su anterior en estilo artístico. Contendrá dibujos más realistas que intentan representar con precisión los diversos pueblos y períodos de la historia estadounidense. [5]
Cuando se le preguntó sobre el estado de la diversidad en los cómics convencionales en la actualidad, Vélez dijo que estaba creciendo. Los estadounidenses y nuestra juventud están presionando por más personajes y superhéroes de color. [4]
Vida personal
A partir de 2017, Vélez reside en el Bronx. [1]
Publicaciones impresas
- 1987 a 1994, INSTITUTO HETRICK MARTIN, Tales of The Closet 1-9 (serie en curso), por Ivan Velez
- 1994 a 1997, MILESTONE MEDIA: Blood Syndicate, Static, My Name Is Holocaust (publicaciones mensuales en curso), escrito por Ivan Velez
- 1996 a 1998: Marvel Comics: Ghost Rider, Venom Sign Of The Cross y Abominations (mensuales en curso)
- 1996 a 2009: DC Comics: Adventure Comics, Flinch, Power Puff Girls, Scooby Doo, Ben 10 y Eradicator (one-shots y miniserie), escrito por Ivan Velez
- fecha 2004/2007, JUICY MOTHER 1 & 2 (cuentos, publicado por Jennifer Camper, Story and Art por Ivan Velez Jr.
- 2005, CUENTOS DEL CLOSET: UNO DOS TRES, The Collected Tales Volumen 1 (independiente, por Ivan Velez Jr.
- 2007, DEAD HIGH YEARBOOK (independiente), publicado por Dutton / Penguin, editado, coescrito y co-diseñado por Ivan Velez Jr.
Becas y premios
- Vélez recibió una beca Xeric en 2004 para volver a publicar Tales of the Closet .
- Vélez recibió una subvención de Creative Capital en 2015 para apoyar su sello editorial, Planet Bronx Productions.
Premios
- Beca Xeric 2004 [9]
Referencias
- ↑ a b Vélez, Ivan (2017). "Reanudar" . Producciones Planet Bronx .
- ^ Vélez. "Creación1" .
- ^ a b c Theophano, Teresa (2015). Proyecto de enciclopedia GLBTQ . Proyecto de enciclopedia GLBTQ.
- ^ a b c d Guzmán, Charlie "Isa". "Una entrevista con Iván Vélez, un artista de cómics boricua nacido en el Bronx" . Centro de Estudios Puertorriqueños, Centro: Centro de Estudios Puertorriqueños . Hunter CUNY.
- ^ a b c Dueben, Alex (10 de noviembre de 2015). "¡Ivan Velez Jr. canta la épica y multicultural 'balada de Wham Kabam!" . Noticias de recursos de cómics .
- ^ Your Brain on Latino Comics: From Gus Arriola to Los Bros Hernandez , por Frederick Luis Aldama, página 279-291, University of Texas Press, 2009. (a través de Google Books )
- ^ Barron, James (24 de julio de 1994). "Un escritor sueña con cómics épicos y una cultura sin armario" . The New York Times .
- ^ Vélez, Iván. "WhamKabam" . Producciones Planet Bronx .
- ^ http://www.xericfoundation.org/comicbooks/2004.html
enlaces externos
- Página web oficial