Jiří Georg Dokoupil
Jiří "Georg" Dokoupil (nacido el 3 de junio de 1954) es un pintor y artista gráfico checo-alemán. Fue miembro fundador del grupo de artistas alemán Mülheimer Freiheit y del movimiento Junge Wilde Art , que surgió a finales de los 70 y principios de los 80.
Jiří Dokoupil nació en Krnov , entonces Checoslovaquia , en 1954. Después de la invasión del ejército soviético en Praga en 1968, escapó con su familia por Austria a Alemania. En 1976 comienza a estudiar en la Academia de Bellas Artes de Colonia . Más tarde también asistió a clases en las Universidades de Frankfurt y Cooper Union en Nueva York, donde estudió, entre otros, con el artista conceptual alemán Hans Haacke . La influencia de Haacke es evidente en los primeros trabajos de Dokoupil. De 1983 a 1984, Dokoupil fue profesor invitado en la Academia de Bellas Artes de Düsseldorf y 1989 en Madrid .
En 1979 Dokoupil fundó el grupo Mülheimer Freiheit con artistas como Gerhard Naschberger, Hans Peter Adamski, Gerard Kever, Peter Bömmels y Walter Dahn. El grupo estaba asociado con el marchante de arte Paul Maenz, quien organizó la primera exposición individual de Dokoupil en 1982. En su estudio compartido en Colonia en una calle llamada Mülheimer Freiheit, los seis Jungen Wilden buscaron explorar una expresión contemporánea para su arte utilizando un neoexpresivo , estilo figurativo de pintura intensamente colorida con temas tradicionales y anulando el lenguaje formal intelectual reducido del arte minimalista y conceptual. "Me di cuenta de que los artistas conceptuales se habían convertido en mentirosos", ha dicho Dokoupil. "Lo que nos habían prometido era la salvación, el arte sin forma. Pero entraría en una galería y no habría nada que ver, y sería por un montón de dinero, no podía ser". [1]
Pero ya en una etapa temprana, Dokoupil desarrolló un método de trabajo menos salvaje y bastante inusual y pronto encontró su propio camino subjetivo radical con consideraciones individuales. Con su "pintura de libros" expuesta en la Documenta 7, Kassel , en 1982, Dokoupil atrajo la atención del mundo del arte. Era una pintura de material gigantesco llamado Dios, enséñame tus bolas , una especie de homenaje a una pintura de platos de Julian Schnabel (que estaban hechos de platos de cerámica rotos con collages en una imagen). Schnabel no fue invitado a participar en la exposición; a los ojos de Dokoupil, una seria confrontación. Desde entonces, además de las primeras exposiciones colectivas con Mülheimer Freiheit - El trabajo de Dokoupil se ha visto en numerosas exposiciones individuales en galerías, museos y en otros sitios culturales de todo el mundo.
De acuerdo con la tesis del dadaísta Marcel Duchamp , Dokoupil nunca quiso estar subordinado a un estilo personal o forzado. Nunca desarrolló un estilo uniforme que permitiera al observador reconocer su trabajo. Más bien parafrasea diferentes estilos precedentes, juega con ellos e inventa nuevas técnicas. Sólo una cierta expresividad y su afinidad por el erotismo pueden definir su mundo de imágenes. Su obra actual contiene más de 60 series y mucho más de 100 técnicas o estilos ideados. A continuación se enumera una selección de su serie.
