Joachim Herz

Director de ópera alemán

Joachim Herz
Nacido	( 15 de junio de 1924 )15 de junio de 1924 Dresde , alemania
Fallecido	18 de octubre de 2010 (18-10-2010)(86 años) París , Francia
Educación	Kreuzschule Hochschule für Musik Dresden Universidad Humboldt de Berlín
Ocupación	Director de ópera Gerente de ópera
Organización	Komische Oper Berlín Ópera de Leipzig Semperoper
Premios	Premio Nacional de la RDA

Joachim Herz (15 de junio de 1924 - 18 de octubre de 2010) fue un director y gerente de ópera alemana . Aprendió en la Komische Oper Berlin como asistente de Walter Felsenstein . Sus principales estaciones fueron la Ópera de Leipzig donde abrió la nueva casa con Die Meistersinger von Nürnberg de Wagner , Komische Oper y Semperoper en Dresde, donde abrió la casa restaurada con Der Freischütz de Weber en 1985. Organizó muchos estrenos mundiales y trabajó internacionalmente. Herz fue el primer director en aplicar los conceptos de Felsenstein al Der Ring des Nibelungen de Wagner , que se representó en Leipzig de 1973 a 1976.

Vida

Nacido en Dresde , Herz asistió a la Kreuzschule allí, completando con el Abitur en 1942. ^[1] Luego estudió piano, clarinete y pedagogía musical en la Hochschule für Musik Dresden . ^[2] Sus estudios fueron interrumpidos por el servicio militar en 1944 y 1945, pero los completó en 1948. ^[3] Luego estudió dirección de ópera allí con Heinz Arnold , más tarde también musicología en la Universidad Humboldt de Berlín . ^{[1] [3]} Su primer trabajo de dirección fue en 1950 Die Bremer Stadtmusikanten de Richard Mohaupt .en la Kleines Haus (pequeña sala) en Dresde. ^[2]

En 1951, se convirtió en director de escena en Landesbühnen Sachsen  [ de ] en Radebeul. ^[1] En 1953, se trasladó a la Komische Oper Berlin, donde fue estudiante y asistente de Walter Felsenstein hasta 1956. Después de un breve interludio en la Ópera de Colonia (1956-1957), llegó a la Ópera de Leipzig como director de ópera ( Oberspielleiter ) ^[3] y desde 1959 también gerente ( Direktor ). ^[1] Abrió la nueva casa de la ópera en 1960 con Die Meistersinger von Nürnberg de Wagner . ^[3]Algunas de sus producciones recorrieron el mundo. ^[2] Herz causó una sensación particular con su anillo del nibelungo , terminado en Leipzig en 1976. Esta producción de referencia siempre que el principal impulso conceptual para Chéreau 's Bayreuth Jahrhundertring . ^{[2] [4]}

En 1976, Herz regresó a la Komische Oper Berlin, sucediendo a Felsenstein. ^[1] En retrospectiva, este movimiento se ha considerado infortunado. ^[4] Su estilo de trabajo a veces brusco y su falta de preocupación por los burócratas del Partido de la Unidad Socialista de Alemania encontraron poca aprobación. Por lo tanto, su reemplazo en 1981 no fue inesperado. ^[4]

Herz fue de 1981 a 1991 director en jefe de la Ópera Estatal de Dresde , desde 1985 en la reabierta Semperoper , ^[1] para cuya apertura puso en escena Der Freischütz de Weber . ^[1]

Herz realizó producciones en todo el mundo a partir de 1959. ^[1] Trabajó en el Teatro Bolshoi de Moscú, así como en el Teatro Colón de Buenos Aires , Londres y Vancouver . ^[2] Herz realizó un total de 126 producciones y nuevas producciones de más de 60 óperas, muchas de las cuales se han convertido en clásicos. ^[5]

Enseñó en la Universidad de Leipzig desde 1976 y desde 1981 como jefe del departamento de dirección de ópera de la Musikhochschule Dresden . Dio conferencias a nivel internacional. ^[3]

Herz murió en Leipzig a la edad de 86 años. ^{[1] [4]}

De Wagner El anillo del nibelungo dirigida por Herz

Entre 1973 y 1976, Joachim Herz representó las cuatro partes del Ring en la Ópera de Leipzig. Contrariamente a la práctica escénica de la época, que estuvo principalmente influenciada por las obras de Wieland Wagner , Herz buscó la clave conceptual de la tetralogía en el propio Wagner, especialmente en sus puntos de vista social revolucionarios, que lo convirtieron en un luchador de barricadas en la Revolución de 1848 ^{[ 6]} y que expuso en numerosos de sus escritos. En 1848, Wagner comenzó a escribir el poema Ring . Herz tomó esta coincidencia de tiempo y contenido e interpretó el Anillo como "una obra de teatro sobre las luchas de clases del siglo XIX". ^{[7] : pág.}Wagner ha enajenado ahora esta tragedia de la lucha de clases del siglo XIX, ha elegido una forma parecida a una parábola y, como traje alienante, la ha sobrepuesto a la mitología nórdica, de la que también ha extraído momentos decisivos de conflicto en la dirección de la fábula. " (Joachim Herz) ^[7] El equipo de dirección también señaló a los impulsos esenciales de George Bernard Shaw 's anillo de análisis The Perfect wagneriano: Un comentario sobre el anillo del Nibelungo (publicado en Londres en 1889). Shaw fue el primero en interpretar la tetralogía de Wagner como un reflejo de los trastornos socioeconómicos del siglo XIX.

Por primera vez, la producción de Leipzig también aplicó los principios del teatro musical realista, tal como los desarrolló Felsenstein, al anillo de Wagner . ^[8] Tanto Herz como el director de tetralogía, Gert Bahner  [ de ] , y Rudolf Heinrich , responsable de la escenografía y el vestuario, habían sido estudiantes de Felsenstein. En el trabajo preliminar conceptual (julio a septiembre de 1972) ^{[9] : p.} Herz y Heinrich desarrollaron los puntos centrales de la puesta en escena temática y los mundos visuales de su Ringinterpretación. En su concepción, el oro que Alberich forja en el anillo es "ante todo naturaleza hermosa", se transforma en naturaleza tratada artísticamente (el anillo), que también es adecuada como objeto de intercambio, y finalmente muta en la "base de un valor de cambio universal ". "El anillo es un principio: significa la posibilidad de una acumulación primitiva de capital . Significa una potenciación de la riqueza y el poder". (Herz) ^{[7] : pág.} Herz y Heinrich dieron al anillo la forma de un puño de oro en su interpretación: una desnaturalización de la mano humana que parecerá nudillos de bronce. ^{[7] : pág.} Al final de Götterdämmerung, el anillo se transformó de nuevo en "una red de oro, una gasa de oro, como un sueño y flotando como un velo. Con él, las doncellas del Rin flotan en sus góndolas hasta el piso de cordones". ^{[9] : pág.}

Los mundos pictóricos de Heinrich se caracterizan por una técnica de collage de detalles históricamente autenticados, que alivió con elementos abstractos y de cuento de hadas. De esta manera, creó una correspondencia entre la historicidad y el mito supra-temporal. El castillo de los dioses Valhalla , por ejemplo, fue una compilación del Palacio de la Justicia de Bruselas, la escalera de Viena Burgtheater por Gottfried Semper y una cúpula de cristal de Turín. ^[10]

Una cuestión esencial de la interpretación del Anillo era qué perece realmente al final de Götterdämmerung : ¿el mundo como tal o el mundo de Wotan? Herz y Heinrich decidieron que es el mundo de Wotan y su adversario Alberich (que no es más que el alter ego del padre de los dioses, como dedujeron del análisis musical de ambos leitmotivs) el que se destruye aquí. En consecuencia, Herz reinterpretó "La marcha fúnebre de Siegfried" como la abdicación de Wotan: el padre de los dioses (que en realidad ya no aparece en esta ópera) avanza saludando a través de un enrejado desierto de pilones de águila. La imagen final de la producción de Leipzig mostraba a los hombres y mujeres, no definidos con más detalle por Wagner, en un escenario vacío. "Al final, es tabula rasa: lo viejo ha sido aniquilado. Ahora comienza uno nuevo. En este punto no se muestra cómo se va a constituir este nuevo. Wagner no lo sabía "(Herz) ^{[9] : p.30.}

Estrenos y repartos

• Das Rheingold , estreno el 7 de abril de 1973. Con Rainer Lüdeke (Wotan), Sigrid Kehl (Fricka), Karel Berman (Alberich), Günter Kurth (Loge) entre otros. ^[7]
• Die Walküre , estreno el 9 de febrero de 1974. con Günter Kurth (Siegmund), Els Bolkestein (Sieglinde), Fritz Hübner (Hunding), Sigrid Kehl (Brünnhilde), Renate Härtel (Fricka), András Faragó (Wotan) entre otros. ^[7]
• Siegfried , estreno el 25 de octubre de 1975, con Jon Weaving (Siegfried), Guntfried Speck (Mime), Rainer Lüdeke (Der Wanderer), Thomas M. Thomaschke (Fafner), Sigrid Kehl (Brünnhilde) entre otros. ^[9]
• Götterdämmerung , estreno el 28 de marzo de 1976. con Jon Weaving (Siegfried), Sigrid Kehl (Brünnhilde), Ekkehard Wlaschiha (Gunther), Hanna Lisowska (Gutrune), Karel Berman (Alberich), Fritz Hübner (Hagen) entre otros. ^[9]

Crítica

• "Tanto la producción de Joachim Herz como la escenografía y el vestuario de Rudolf Heinrich se adhieren fielmente a las propias especificaciones de Wagner, y eso ya no es exactamente común, desde Wieland Wagner. Por supuesto, no vuelven a caer en el patetismo vacío, el choque de armas y balanceo de espadas que Wieland Wagner descartó, pero se alejan radicalmente nuevamente de esa estilización extrema que ha sido un lugar común desde 1951, y regresan al "núcleo" de las direcciones de la escena de Wagner de una manera moderna ". (...) "Cualquier instituto que pueda presumir de una producción tan excelente y abrumadora como esta actuación de 'Rheingold' se ha abierto camino entre los mejores del mundo". ^[11]
• El FAZ da fe de que Herz's Ring tiene "gran poder provocador y consistencia". ^[12]
• El Herald Tribune calificó a Das Rheingold como una "actuación impresionante" que también hizo "un poco de historia teatral". ^[13]
• Este regreso del RING al teatro, la reteatralización de los acontecimientos sobre los que las brumas del aburrimiento mítico-nórdico habían colgado durante tanto tiempo de manera penetrante, probablemente golpea primero al espectador. (...) No hay tramos aburridos del Nibelungen en los que no se ofrece nada más que un hermoso patetismo; se juega teatro, y con tal fervor que uno se imagina a sí mismo al menos en Salomé ". Ernst Krause en Opernwelt , junio de 1976

Otras producciones

• Dresde: Die Bremer Stadtmusikanten ( Richard Mohaupt ) (1950) ^[1] - Actuación de posgrado de Herz, que él mismo llamó "la actuación legendaria de Mohaupt". ^[14]
• Komische Oper Berlín
  • Die Zauberflöte (Mozart, 1954) ^[3]
  • Manon Lescaut (Puccini, 1955) ^[3]
  • Der valiente Soldat Schwejk ( Robert Kurka )
  • Der junge Lord (Henze, 1969) ^[1]
  • Aufstieg und Fall der Stadt Mahagonny (Weill, 1977) ^[1]
  • Madama Butterfly (Puccini, 1978) ^[1]
  • Das Land Bum-Bum ( Georg Katzer , estreno mundial, 1978) ^{[1] [3]}
  • Lulu (Berg, con Ursula Reinhardt-Kiss  [ de ] , 1980) ^[3]
  • Peter Grimes (Britten, 1981) ^[3]
  • Der fliegende Holländer (Wagner)
• Ópera de Leipzig :
  • Die Meistersinger von Nürnberg (Wagner, 1960) ^[4]
  • Krieg und Frieden (Prokofiev, 1961) ^[1]
  • Katja Kabanowa (Janáček)
  • Boris Godunov (Mussorgski)
  • Muere Frau ohne Schatten (Richard Strauss)
  • Lohengrin (Wagner)
  • Tannhäuser (Wagner)
  • todas las principales óperas de Mozart ^[1]
  • Griechische Hochzeit ( Robert Hanell )
  • Die Jungfrau von Orleans (Tchaikovsky)
  • Die Zaubergeige (Egk)
  • Les hugonotes (Meyerbeer)
  • Serse (Handel, 1973) ^[2]
  • Der Ring des Nibelungen (Wagner, 1976) ^[1]
  • Le Grand Macabre (Ligeti, 1992) ^{[1] [2]}
• Película de ópera Der fliegende Holländer  [ de ] (Wagner, DEFA 1964) ^[3]
• Ópera de Viena : Die Zauberflöte (Mozart)
• Festival de Salzburgo : Der Rosenkavalier (Richard Strauss)
• Aalto-Theatre Essen: Die Liebe zu den drei Orangen (Prokofiev)
• Opera Semper de Dresde:
  • Der Freischütz (Weber, inaugurado en 1985) ^{[1] [2]}
  • Der Rosenkavalier (Strauss, 1985) ^{[1] [2]}
  • Ariadne auf Naxos (Strauss)
  • Salomé (Strauss) ^[2]
  • Wozzeck (Berg)
  • Die Nase (Shostakovich, 1986) ^[1]
  • Die Liebe zu den drei Orangen (Prokofiev, 1990) ^[1]
  • Così fan tutte (Mozart)
  • Der goldene Topf ( Eckehard Mayer )
  • Osud (Janáček) ^[2]

Honores

• En 1985 Herz recibió el Premio Nacional de la RDA I. Clase de Arte y Literatura. ^[1]
• En 2005 se convirtió en miembro honorario de la Komische Oper Berlin . ^[1]
• El 9 de enero de 2009, la Hochschule für Musik Carl Maria von Weber Dresden le concedió un doctorado honoris causa . ^[1]

Trivia

Herz fue el primer director en establecer el Ring des Nibelungen como una parábola del capitalismo del siglo XIX. Después de eso, apenas hubo una producción sin estos antecedentes. Bayreuth Jahrhundertring de Patrice Chéreau en 1976, se basó completamente en la innovación de Herz, que por sí sola habría convertido a Herz en una superestrella en el mundo de la ópera actual. A diferencia del Anillo de Chereau , la interpretación de Herz no se grabó en video porque esta tecnología aún no estaba disponible en la RDA en ese momento. La producción que hizo época está documentada solo en dos libros de trabajo de la Academia de Artes de la República Democrática Alemana. ^[15]

Publicación

• Stephan Stompor (ed.), Walter Felsenstein, Joachim Herz: Teatro musical: Beiträge zur Methodik und zu Inszenierungskonzeptionen . Leipzig: Reclam, 1976

Referencias

1. "Joachim Herz" (en alemán). Sächsische Akademie der Künste . Consultado el 17 de febrero de 2021 .
2. Ernst, Michael (19 de octubre de 2010). "Ein Leben für die Oper" . Musik en Dresde (en alemán) . Consultado el 17 de febrero de 2021 .
3. "Herz, Joachim" (en alemán). Bundesstiftung Aufarbeitung . Consultado el 17 de febrero de 2021 .
4. Brug, Manuel (20 de octubre de 1010). "Der Regisseur als Chirurg" . Die Welt (en alemán) . Consultado el 17 de febrero de 2021 .
5. Schurig, Jörg (15 de junio de 2009). "Ein Herz für die Oper - Joachim Herz feiert seinen 85. Geburtstag" . monstersandcritics.de (en alemán). Archivado desde el original el 13 de junio de 2013 . Consultado el 17 de febrero de 2021 .
6. Eckart Kröplin: Richard Wagner Chronik . JB Metzler Verlag GmbH Stuttgart 2016, ISBN 978-3-476-02587-6 , pág. 158 
7. Joachim Herz presenta Ring des Nibelungen de Richard Wagner en la Ópera de Leipzig. Parte I: Das Rheingold, Die Walküre. Academia de Artes de la República Democrática Alemana. Berlín 1975
8. Walter Felsenstein, Götz Friedrich, Joachim Herz: Musiktheater. Contribuciones a la metodología y conceptos de puesta en escena. Verlag Philipp Reclam jun. Leipzig 1970, págs. 206 y siguientes
9. Joachim Herz dirige Ring of the Nibelung de Richard Wagner en la Ópera de Leipzig. Parte II: Siegfried, Crepúsculo de los dioses. Academia de Artes de la República Democrática Alemana. Berlín 1980
10. Programmheft zu Richard Wagner: Die Walküre , editado por Leipziger Theatre, Spielzeit 1973/74, número 16
11. Paul Moor: Leipzig busca un nuevo enfoque de Wagner: regreso a las realidades. En Die Zeit , 20 de abril de 1973
12. mencionado en Der Spiegel 42/1974, págs. 156-161
13. citado por Der Spiegel 16/1973, págs. 194-197
14. Entrevista con Regisseur Joachim Herz 10/2002 . En Der neue Merker No. 155 (22. Jg.) Mayo / junio de 2009.
15. Joachim Herz inszeniert Richard Wagners Ring des Nibelungen am Opernhaus Leipzig. I. Parte: Das Rheingold, Die Walküre. II. Parte: Siegfried, Die Götterdämmerung. Akademie der Künste der Deutschen Demokratischen Republik. Berlín 1975 y 1980

Lectura adicional

• Dieter Kranz: Teatro Berliner. 100 Aufführungen aus drei Jahrzehnten , Berlín 1990 - darin Gespräche mit Herz.
• Michael Heinemann y Kristel Pappel-Herz (eds.): Oper mit Herz. Das Musiktheater des Joachim Herz. Vol. 1: Von der Barockoper zum Musikdrama. Colonia 2010, ISBN 978-3-936655-92-6 . 
• Michael Heinemann y Kristel Pappel-Herz (eds.): Oper mit Herz. Das Musiktheater des Joachim Herz . OCLC 869915634 Vol. 2: Zwischen Romantik und Realismus. Colonia 2011. ISBN 978-3-936655-93-3 .  
• Michael Heinemann y Kristel Pappel-Herz (ed.): Oper mit Herz. Das Musiktheater des Joachim Herz . Vol. 3: Musiktheater in der Gegenwart. Con prólogo de Peter Konwitschny . Colonia 2012. ISBN 978-3-936655-94-0 . 
• Christoph Kammertöns : Joachim Herz , en Lexikon der Oper , vol. 1, editado por Elisabeth Schmierer, Laaber 2002, págs. 680–683.
• Eckart Kröplin  [ de ] : Operntheater in der DDR. Zwischen neuer Ästhetik und politischen Dogmen . Henschel 2020. ISBN 978-3-89487-817-7 

Enlaces externos

• Literatura de y sobre Joachim Herz en el catálogo de la Biblioteca Nacional de Alemania
• Joachim Herz (publicaciones) Dohr