John Cohen (2 de agosto de 1932 - 16 de septiembre de 2019) [1] fue un músico, fotógrafo y cineasta estadounidense que interpretó y documentó la música tradicional del sur rural y desempeñó un papel importante en el resurgimiento de la música folclórica estadounidense . En las décadas de 1950 y 1960, Cohen fue miembro fundador de New Lost City Ramblers , una banda de cuerdas con sede en Nueva York. Cohen hizo varias expediciones a Perú para filmar y registrar la cultura tradicional de los Q'ero , un pueblo indígena. Cohen también fue profesor de artes visuales en SUNY Purchase College durante 25 años. [1]
Vida y carrera
Vida temprana
Cohen nació en Queens, Nueva York , donde su padre, Israel, era dueño de una zapatería. [2] Durante la mayor parte de su vida, John creció en la parte oriental de Long Island, donde aprendió a tocar la guitarra y el banjo. Más tarde asistió a la Universidad de Yale, donde estudió pintura. Más tarde conoció a uno de sus buenos amigos, Tom Paley. Comenzaron a organizar pequeños conciertos para personas en el campus de sus universidades. Más tarde, él y Tom se mudaron a la ciudad de Nueva York y formaron New Lost City Ramblers. Esta banda recién formada presenta a varias generaciones de músicos y audiencias los estilos musicales de las bandas de cuerdas rurales en las décadas de 1920 y 1930.
Cuando vivía en Nueva York, John estaba en el corazón de un mundo diverso de formas artísticas y musicales. Comenzó a tomar fotos de muchos pintores y artistas de la zona y esto trajo su amor por la fotografía.
Carrera universitaria
En 1958, Cohen formó New Lost City Ramblers con Mike Seeger y Tom Paley . En 1962, Paley fue reemplazado por Tracy Schwarz . Los Ramblers presentaron a los jóvenes fanáticos de la música popular urbana el trabajo de artistas rurales como Dock Boggs , Elizabeth Cotten y Blind Alfred Reed . La influencia de los Ramblers se ha comparado con la Antología de la música folclórica estadounidense de Harry Smith . [1] Se ha sugerido que la canción de The Grateful Dead " Uncle John's Band ", lanzada en el álbum Workingman's Dead , trataba sobre Cohen y su banda. [1] Cohen llamó a esto "un verdadero rumor". [3]
Cohen describió la perspectiva de los Ramblers: "Hicimos posible que los músicos urbanos salieran de las demandas del negocio de la música y miren hacia Estados Unidos para ponerse en contacto con la energía, el impulso y la locura genuinos que existen". [4] En lugar de perseguir el éxito comercial a través de un sonido refinado, Cohen y los Ramblers realizaron numerosos viajes de investigación de campo al sur. [4]
Fotografía / Carrera cinematográfica
John Cohen se había fotografiado y participado en la fotografía durante muchos años. Cohen también disfrutó de la realización de películas. Creó una película llamada The High Lonesome Sound [5] . Este documental muestra las muchas emociones de la vida entre los pobres en la época en que vivieron los Cohen. Ilustra cómo la música y la religión ayudaron a las personas en la región de los Apalaches a mantener la esperanza y las tradiciones durante los tiempos difíciles.
En 1962, Cohen regresó a Kentucky, donde pasó seis semanas filmando el documental The High Lonesome Sound, que se centró en Holcomb. (El título de la película se convirtió en sinónimo de la música de los Apalaches que capturó). [3] Posteriormente, Cohen grabó a Dillard Chandler e hizo el documental The End of an Old Song sobre Chandler y su mundo. [2] Con Ralph Rinzler e Izzy Young , Cohen creó la organización Friends of Old Time Music. Produjeron una serie de conciertos con músicos tradicionales en Nueva York en la década de 1960 [1].
En 1959 trabajó como asistente de fotógrafo de Robert Frank y fotografió la producción de su película Pull My Daisy. Una vez en el mundo, John se puso en contacto con la revista Life y le pagó los derechos de publicación anticipada de sus fotos de la "generación beat". En Nueva York, John estaba en el centro de mundos de arte y música tremendamente diversos. Fotografió a los poetas Allen Ginsberg y Gregory Corso; los pintores Franz Kline y Red Grooms; y un joven Bob Dylan, recién llegado a la ciudad, la película Beat Generation dirigida por Frank y Alfred Leslie , escrita por Jack Kerouac y protagonizada por Allen Ginsberg , Peter Orlovsky y Gregory Corso . Influenciado por Frank, Cohen fotografió a los pintores expresionistas abstractos y escritores Beat que se congregaban en los estudios de artistas y en Cedar Tavern . Una vez en el mundo, John se puso en contacto con la revista Life y le pagó los derechos de publicación anticipada de sus fotos de la "generación beat". [6] [7]
Cohen aprendió sobre las costumbres de tejido del Perú a través de un curso de arqueología en Yale. Viajó a los Andes peruanos en 1956 para escribir su tesis de maestría sobre sus técnicas de tejido. [6] Cohen visitó Perú ocho veces entre 1956 y 2005. Su trabajo en Perú incluyó grabaciones de audio de música andina y documentales, así como libros sobre tejido, música, festivales y danza. [8] La grabación de Cohen de una canción de boda peruana se incluyó en el Disco de Oro Voyager que se adjuntó a la nave espacial Voyager en 1977. [2]
Cohen dejó de actuar con los New Lost City Ramblers en la década de 1970, aunque se volverían a unir para un concierto del 20 aniversario en el Carnegie Hall de Nueva York en 1978 y para una gira del 35 aniversario en 1993. [4] De 1972 a 1997, Cohen Fue profesor de artes visuales en SUNY Purchase College, donde enseñó fotografía y dibujo. [1]
John hizo 15 películas, entre ellas The High Lonesome Sound (1963), Sara y Maybelle: The Carter Family (1981) y Mountain Music of Peru (1984). Él mismo fue el tema de la película de 2009 del Smithsonian Channel Play On, John: A Life in Music
Carrera musical
En la primavera de 1959, Cohen fue a Hazard, Kentucky, en busca de músicos tradicionales. Una serie de encuentros casuales lo llevaron a Roscoe Holcomb, quien interpretó "Across the Rocky Mountain". "Se me puso el pelo de punta", recordó Cohen. "Fue la canción más conmovedora, dinámica y poderosa. No la canción en sí, sino la forma en que la cantó fue simplemente asombrosa". El viaje de grabación de Cohen resultó en el álbum, Mountain Music of Kentucky , lanzado en el sello Folkways . [3] [9]
En 1998, Cohen lanzó su primer álbum en solitario, Stories the Crow Told Me . Steve Leggett escribió en AllMusic que el disco "no es tanto una redefinición de la música de los Apalaches como un intento de entrar en ella total y completamente. Cohen hace esto tan bien que el álbum suena exactamente como una gran cinta de campo perdida de Alan Lomax, y aunque por definición lo que Cohen ha hecho aquí es un facsímil, se parece tanto al trato real que apenas importa ". [10]
Cohen fue productor musical asociado en la película Cold Mountain (2003), trabajando con T Bone Burnett . [4] Cohen apareció en el documental de Martin Scorsese sobre Bob Dylan, No Direction Home (2005), describiendo el desarrollo de Dylan en el contexto del resurgimiento de la música folclórica de la década de 1960. [1] A partir de 2008, Cohen actuó con The Down Hill Strugglers , una antigua banda de cuerdas con artistas más jóvenes. En 2009, el Smithsonian Channel lanzó un documental sobre Cohen, Play On, John: A Life in Music . [1]
En 2011, la Biblioteca del Congreso adquirió el archivo de manuscritos, películas, fotografías y grabaciones de audio de John Cohen. [11] El archivo de Cohen incluye entrevistas con Harry Smith, Roger McGuinn , Pete Seeger , Bob Dylan , Gary Davis y Roscoe Holcomb. Las fotografías incluyen a estos artistas y Willie Dixon , Woody Guthrie , Alan Lomax , Bill Monroe , The Stanley Brothers , Merle Travis , Muddy Waters y muchos otros. [8]
Cohen residía en Putnam Valley, Nueva York . [3]
Durante la década de 1960, John continuó haciendo álbumes para Folkways. Los artistas incluyeron al cantante de baladas Dillard Chandler, "Singing Miner" George Davis y Roscoe Holcomb. La mayoría de las grabaciones de John de Roscoe se pueden escuchar en dos CD de Smithsonian Folkways, The High Lonesome Sound y An Untamed Sense of Control . Las grabaciones de John de 1953 del reverendo Gary Davis fueron publicadas por Smithsonian Folkways en el CD de 2003 If I had My Way . En 1998, Cohen lanzó su primer álbum en solitario, Stories the Crow Told Me . Cohen fue productor musical asociado en la película Cold Mountain (2003), trabajando con T Bone Burnett.
Vida personal
En 1965, Cohen se casó con Penny Seeger, miembro de la familia musical Seeger . [1] Tuvieron una hija, Sonya Cohen Cramer, una cantante que murió en 2015, y un hijo, Rufus. Penny acompañó a su esposo a Perú y colaboró en la grabación de música. Murió en 1993 [2].
Monografías
- No hay ojo: Fotografías de John Cohen , introducción de Greil Marcus. Nueva York: powerHouse Books, 2001. ISBN 1-57687-107-X , ISBN 1-57687-119-3
- Young Bob: Primeras fotografías de John Cohen de Bob Dylan , Brooklyn: powerHouse Books, 2003. ISBN 1-57687-199-1
- Pasado, Presente, Perú , Gotinga, Alemania: Steidl, 2010. ISBN 978-3-86930-103-7
- The High & Lonesome Sound: The Legacy of Roscoe Holcomb , Göttingen, Alemania: Steidl, 2012. ISBN 978-3-86930-254-6
- Here and Gone: Bob Dylan & Woody Guthrie & the 1960s , Göttingen, Alemania: Steidl, 2014. ISBN 978-3-86930-604-9
- Caminando en la luz , Göttingen, Alemania: Steidl, 2015. ISBN 978-3-86930-772-5
- Cheap Rents ... y de Kooning Göttingen, Alemania: Steidl, 2016. ISBN 978-3-86930-903-3
Publicaciones recientes
- Beat Generation: Nueva York, San Francisco, París , París, Francia: Centre Pompidou, 2016. ISBN 978-2-84426-733-7
- Pull My Daisy , París, Francia: Ediciones Macula y Centre Pompidou, 2016. Texto de Rollet, Patrice; Sargento, Jack. ISBN 978-2-86589-089-7
- Petrus, Stephen y Cohen, Ronald. Ciudad folclórica: Nueva York y el renacimiento de la música folclórica estadounidense , Nueva York: Oxford University Press, 2015. Prólogo de Peter Yarrow. ISBN 978-0-19-023102-6
- Glimcher, Mildred L. Happenings: Nueva York, 1958-1963 , Nueva York: The Monacelli Press LLC. 2012 ISBN 978-1-58093-307-0
Filmografía seleccionada
- El sonido de High Lonesome (1962). Streaming en Folkstreams [12]
- Cincuenta millas de Times Square (1970)
- El final de una vieja canción (1972). Una versión en DVD está impresa como parte de Dark Holler: Old Love Songs and Ballads (2005-09-27). Washington: Smithsonian Folkways. Streaming en Folkstreams. [12]
- Musical Holdouts (1975) Streaming en Folkstreams. [12]
- Q'eros: La forma de la supervivencia (1979)
- Tejido peruano: una urdimbre continua (1980)
- Sara y Maybelle (1981)
- Gypsies Sing Long Ballads (1982), streaming en Folkstreams [12]
- Música de montaña del Perú (1984)
- Bailando con los incas (1990)
- Carnaval de Q'eros (1992)
- Reproducir en John: A Life in Music [13] (2009) en Smithsonian Networks
- Visiones de Mary Frank (2014)
Discografía seleccionada (como productor)
- Alta atmósfera: baladas y melodías de banjo de Virginia y Carolina del Norte (1975)
- No hay ojo: música para fotografías , Smithsonian Folkways SFW CD 40091 (2001), acompañante del libro
- Back Roads to Cold Mountain (2004)
Referencias
- ^ a b c d e f g h yo Friskics-Warren, Bill (17 de septiembre de 2019). "John Cohen, campeón de la música antigua, ha muerto a los 87" . The New York Times . Consultado el 28 de septiembre de 2020 .
- ^ a b c d Russell, Tony (14 de octubre de 2019). "Obituario de John Cohen: cineasta, fotógrafo, revivalista de la música folclórica y miembro fundador de New Lost City Ramblers" . The Guardian . Consultado el 28 de septiembre de 2020 .
- ^ a b c d Glinter, Ezra (1 de diciembre de 2010). "El avivador" . Forward.com . Consultado el 29 de septiembre de 2020 .
- ^ a b c d Obituarios telegráficos (30 de septiembre de 2019). "John Cohen, músico, fotógrafo y archivero que defendió la música de los estados del sur de América - obituario" . Telegraph . Consultado el 28 de septiembre de 2020 .
- ^ "El sonido de alta soledad | Folkstreams" . www.folkstreams.net . Consultado el 26 de marzo de 2021 .
- ^ a b Lerman, Maya (29 de julio de 2020). "No hay ojo: la colección de John Cohen está lista para la investigación" . La Biblioteca del Congreso . Consultado el 29 de septiembre de 2020 .
- ^ Dyer, Geoff (23 de julio de 2016). "Beat Echoes" . Espectador . Consultado el 29 de septiembre de 2020 .
- ^ a b "Colección John Cohen, circa 1950-2009" . Biblioteca del Congreso . Consultado el 29 de septiembre de 2020 .
- ^ "Música de montaña de Kentucky" . Grabaciones de Smithsonian Folkways . Consultado el 29 de septiembre de 2020 .
- ^ Leggett, Steve (2 de marzo de 1999). "Historias que me contó el cuervo" . AllMusic.com . Consultado el 30 de septiembre de 2020 .
- ^ Harvey, Todd (31 de diciembre de 2014). "Una visita de John Cohen" . American Folklife Center, Biblioteca del Congreso . Consultado el 29 de septiembre de 2020 .
- ^ a b c d " El sonido High Lonesome (1963); El final de una vieja canción (1969); Holdouts musicales (1975); Los gitanos cantan baladas largas (1982)" . Folkstreams . 10 de abril de 2015 . Consultado el 3 de noviembre de 2020 .
- ^ "Juega, John: una vida en la música, canal Smithsonian" . Canal Smithsonian . Consultado el 29 de septiembre de 2020 .
enlaces externos
- John Cohen en IMDb
- Representación de John Cohen en L. Parker Stephenson Photographs
- Folkstreams: The High Lonesome Sound (1963); El fin de una vieja canción (1969); Holdouts musicales (1975); Los gitanos cantan baladas largas (1982)
- Webcast de una presentación de la Biblioteca del Congreso, "'The High Lonesome Sound Revisited': Documenting Traditional Culture in America" (2009)
- Matthews, Scott (6 de agosto de 2008). "John Cohen en el este de Kentucky: expresión documental y la imagen de Roscoe Holcomb durante el renacimiento popular" . Espacios del Sur .
- Los luchadores de Down Hill
- Oldtone Roots Music Festival Tribute Video por Fred Robbins