Kiakshuk
Kiakshuk (1886 - 3 de mayo de 1966) fue un artista inuit canadiense que trabajó tanto en escultura como en grabado . [1] Kiakshuk comenzó a hacer grabados cuando tenía setenta años y es más comúnmente elogiado por crear "imágenes esquimales reales" que relacionan la vida y la mitología tradicionales de los inuit. [2]
Kiakshuk nació en 1886 en el norte de la isla de Baffin en Nunavut y se mudó con su familia al sur de la isla de Baffin al cabo Dorset alrededor de 1900. [3] Antes de crear obras de arte, se ganaba la vida como cazador. [4]
En 1920, Kiakshuk tuvo una disputa con Ohotok, el esposo de sus dos hermanas Ekateelik y Napatchies. Ohotok le prometió a Kiakshuk la mano de su propia hermana, Mary, pero como Mary ya estaba casada con otro hombre llamado Napatchie Ottochie, el acuerdo fracasó. Cuando Napatchie murió en un accidente de caza, corrió el rumor de que Kiakshuk, un chamán , había causado su muerte. [5]
En 1958, Kiakshuk apareció en la película The Living Stone , producida por el National Film Board of Canada . [6] En la película, cuenta cuentos populares inuit, canta canciones tradicionales y analiza la importancia de la escultura para un grupo de niños.
Varios miembros de la familia de Kiakshuk también se convirtieron en artistas visuales, incluido su hijo Lukta Qiatsuq, sus hijas Ishuhungitok Pootoogook y Paunichea, [7] y su primo Pitseolak Ashoona .
Kiakshuk aprendió grabado de James Houston , un artista que fue contratado por el gobierno federal canadiense para desarrollar la producción de arte y artesanía inuit en el extremo norte. Houston estaba trabajando en la región de la isla de South Baffin, el hogar de Kiakshuk, a partir de 1956. [8] Houston estableció una cooperativa artística en Cape Dorset para fomentar el arte inuit . Después de viajar a Japón en 1958 para estudiar con artistas del movimiento Sosaku-hanga , incluido Un'ichi Hiratsuka, Houston trajo de vuelta las técnicas de grabado a la cooperativa. [8]Dado que la madera es rara en Cape Dorset, muchas de las técnicas japonesas de grabado que Houston enseñó a los artistas inuit tuvieron que adaptarse a los materiales locales, lo que llevó a Kiakshuk y a otros artistas a practicar el grabado en piedra. A diferencia de las xilografías japonesas tradicionales, los artistas inuit tienden a tallar solo un bloque para imprimir y aplicar todos los colores al mismo bloque. [8]
