" Kira Kira Killer " (き ら き ら キ ラ ー, Kira Kira Kirā , literalmente "Glitter Killer") es el primer single de edición limitada [1] de la cantante japonesa Kyary Pamyu Pamyu . Fue lanzado el 11 de junio de 2014.
La canción (junto con " Ninja Re Bang Bang " y "Koi Koi Koi") apareció en la película animada estadounidense de 2016 Sing, durante la cual cinco chicas panda rojas interpretan la canción como una audición.
El CD del single físico será una edición limitada de solo 7777 copias, [2] [3] que vendrán con una serie de artículos especiales (una pegatina brillante con la portada, un mini póster firmado y una bolsa de vinilo que contiene el single ), así como un código para participar en un sorteo (solo para residentes de Japón) con la posibilidad de ganar uno de varios artículos especiales adicionales, [4] que incluyen:
El video comienza con una flecha con una punta de flecha en forma de corazón volando sobre un fondo brillante. La flecha atraviesa el pecho de Kyary. Ella está completamente sorprendida y muere en el acto. Su alma deja su cuerpo inmóvil a través de una experiencia extracorporal.y ella es llevada al más allá. Kyary luego explora el área y aparece un guardián. El guardián le demuestra su poder a Kyary mostrándole que está frente a ella y que se convierte en un gigante y la sostiene en su mano. Ella está muy sorprendida y se quita la máscara. La siguiente escena muestra a Kyary bailando. A continuación, camina sobre una superficie con un diseño de globo sostenido por tres elefantes sobre una tortuga. El guardián y Kyary miran fijamente una manzana que se cae de un árbol. Cuando la manzana cae, se muestra que están parados sobre un globo con forma de manzana. Una serpiente que gira alrededor de la manzana se lleva a Kyary y se la traga. Luego se desliza fuera del cuerpo de la serpiente. El guardián y Kyary luego miran una pelota que rebota de un lado a otro. Luego hace algunos cálculos y se da cuenta de que E = mc ^ 2. El guardián llama al relámpago,y se crea un hoverboard donde el rayo golpea el suelo. Kyary pisa el hoverboard y luego atraviesa un vórtice con el guardián. Cuando se baja, aparecen luces brillantes y su atuendo cambia de oscuro a blanco y más femenino. Luego salta de alegría sobre una flor. Su alma vuelve a su cuerpo. Al final, se muestra a Kyary empuñando el arco y la flecha que le atravesaron el corazón al principio. Debido al intenso movimiento del escenario y la participación de la canción, algunas personas informaron efectos secundarios de EMDR, incluida una sensación de incomodidad después de la exposición repetida.Su alma vuelve a su cuerpo. Al final, se muestra a Kyary empuñando el arco y la flecha que le atravesaron el corazón al principio. Debido al intenso movimiento del escenario y la participación de la canción, algunas personas informaron efectos secundarios de EMDR, incluida una sensación de incomodidad después de la exposición repetida.Su alma vuelve a su cuerpo. Al final, se muestra a Kyary empuñando el arco y la flecha que le atravesaron el corazón al principio. Debido al intenso movimiento del escenario y la participación de la canción, algunas personas informaron efectos secundarios de EMDR, incluida una sensación de incomodidad después de la exposición repetida.
La trama general del videoclip se puede describir como Kyary siendo golpeada por una flecha de amor, teniendo una experiencia fuera del cuerpo y luego logrando la iluminación a través de su tiempo en el mundo de la muerte, todo en el típico humor de Kyary.
El director del videoclip Jun Tamukai (田向潤) desde el principio planteó la idea "Hagamos que Kyary muera", que Kyary apoyó diciendo que le gustaría hacer algo en torno a la fantasía oscura. La trama previa del videoclip se convirtió en "Kyary aprende el secreto del mundo en el más allá". [6] Kyary comentó "Quería tener un tema que girara en torno al tema del pop kawaii reluciente y mostrara un tema de fantasía más oscuro que incluyera un asesino reluciente" [7] (kirakira es una expresión fenomimética para brillo o brillo, kiraa es el palabra 'asesino' asimilada al japonés). La primera parte de la canción muestra una estructura de verso / puente con temas religiosos y espirituales, como esqueletos, huevos,mientras que la segunda parte está más anclada en la ciencia que demuestra la ley de la gravedad y la relatividad. [6]