La clemenza di Tito (grabación de Colin Davis)
La clemenza di Tito es un álbum de estudio de 127 minutos de la ópera de Wolfgang Amadeus Mozart , interpretada por Dame Janet Baker , Stuart Burrows , Robert Lloyd . Yvonne Minton , Lucia Popp y Frederica von Stade con el Coro y la Orquesta de la Royal Opera House, Covent Garden, bajo la dirección de Sir Colin Davis . Fue lanzado en 1977.
El álbum fue grabado unos años después de las representaciones teatrales de La clemenza di Tito en Covent Garden en las que Baker, Burrows, Lloyd y Minton cantaron los mismos papeles que en la grabación, y en la que Davis también fue el director. La puesta en escena, vista por primera vez en 1973, fue producida por Antony Besch y diseñada por John Stoddart. [1] [2] [3] [4]
El álbum no presenta una versión íntegramente completa de la ópera, omitiéndose varios pasajes del recitativo secco . [4] La orquesta de Covent Garden toca con instrumentos modernos en lugar de los que se usaban en la era de Mozart.
El álbum fue grabado utilizando tecnología analógica en julio de 1976 en un lugar no especificado en Londres. [5]
El musicólogo Stanley Sadie revisó el álbum en LP en Gramophone en noviembre de 1977. El casting de Philips de Dame Janet Baker e Yvonne Minton le había dado a la grabación "una fuerza inmensa y una vitalidad dramática en su centro", escribió. Como Vitellia, la amargada hija de un emperador depuesto que intentaba manipular a su amante para que asesinara al sucesor de su padre, Baker fue por turnos sutil o dominante según lo requiriera el momento. Cantó con una "maravillosa firmeza y uniformidad de tono y firmeza de línea", cayendo en la imperfección solo cuando Mozart la llevó más arriba en el pentagrama de lo que ella se sentía cómoda. En el castratoEn el papel de Sesto, el instrumento encaprichado de las intrigas de Vitellia, Yvonne Minton entregó una interpretación que podría decirse que fue aún más impresionante. Ella tuvo el mismo éxito en retratar ambos lados del personaje de Sesto: el joven enamorado de su vengativa amante, y el "romano de los más altos estándares de honor, coraje y determinación" desgarrado por las demandas opuestas del deber y el deseo. Y además de cantar con "poder dramático real", Minton mostró "virtuosismo de alto nivel". Puro, soberbio y magnífico fueron solo algunos de los elogios que Sadie otorgó a su vocalismo, aunque él lo reconoció a veces. como Baker, perpetró una nota imperfecta que debería haber sido reparada con una nueva toma. Stuart Burrows fue apenas menos bueno que el tercero de los protagonistas de la ópera, "un Tito fuerte,lírico cuando [estaba] siendo amable y misericordioso, pero con una fuerza ... en la música más imperial que [lo convirtió] en una figura plausible como emperador romano ". Frederica von Stade lo hizo espléndidamente en otro MozartEn papel de travesti para poner a su lado a Cherubino, cantando Annio con fuerza y verdadero poder retórico en la escena donde el joven aconseja a Sesto que se arroje a la merced de Tito. En los otros papeles secundarios, Lucia Popp estaba afectando como una Servilia brillante de plata y Robert Lloyd era "debidamente robusto" como el soldado pretoriano, Publio. La orquesta de Covent Garden tocó espléndidamente, con los famosos obbligatos de clarinete y trompeta de la ópera enviados con distinción. Como director, Davis infundió al álbum toda la energía de una actuación en vivo, provocando "ritmos tensos, acentos firmes [y] una urgencia general". Era obvio que Davis, su orquesta y varios de sus solistas se habían beneficiado enormemente al presentar a Titoen Covent Garden. Bien grabado y bien equilibrado, el álbum fue sin duda la mejor versión de la ópera hasta ahora comprometida con el disco. [4]
