Leonard Retel Helmrich es un director de fotografía y director de cine holandés . Nació el 16 de agosto de 1959 en Tilburg, Holanda y vive en Amsterdam desde 1982. Recibió los máximos honores por documentales internacionales en el Festival de Sundance y fue el primer documental internacional en dos ocasiones ganador en el Festival Internacional de Cine Documental de Amsterdam (IDFA) . [1] El 5 de junio de 2018 fue recompensado por el rey holandés Willem-Alexander con el título de Caballero de la Orden del León de los Países Bajos , una distinción muy alta.
Leonard Retel Helmrich | |
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Nació | Leonard Retel Helmrich 16 de agosto de 1959 |
Ocupación | Director, Guionista, Realizador de documentales, Director de fotografía |
Años activos | 1986 - ahora |
Premios | Amsterdam 2004 Sundance 2005 por Shape of the Moon Amsterdam 2010 Mejor documental por Posición entre las estrellas Sundance 2011 por Posición entre las estrellas |
Sitio web | www.scarabeefilms.com |
Helmrich es famoso por perfeccionar el método de filmación 'Single Shot Cinema' y sus innovaciones técnicas relacionadas con la cámara. "... puedes moverte dentro de un evento e ir con tu cámara al lugar correcto, en el momento correcto, ... De eso se trata todo el cine de un solo plano: tratar de pensar en el mundo como una especie de mecanismo de relojería , una maquinaria, con todo interrelacionado. Las cosas más grandes y más pequeñas son igualmente importantes. En un mecanismo de relojería no se puede sacar un pequeño engranaje porque todo se atasca. La solución es convertirse en uno de los mecanismos de relojería ". , Leonard Retel Helmrich. [1]
Biografía
Después de la independencia de Indonesia, la familia Helmrich se repatrió a los Países Bajos durante la diáspora indo . Su padre, Jean Retel Helmrich, nació en una rica familia totok en Semarang , Indias Orientales Holandesas , luchó contra los invasores japoneses durante la Segunda Guerra Mundial y fue enterrado como prisionero de guerra durante tres años. Después de la guerra se casó con una mujer javanesa. “Estaba prohibido” , explicó la hermana y productora de Helmrich, Hetty Naaijkens-Retel Helmrich . “Tenían que obtener permiso de la Reina, del gobierno de Indonesia, del gobierno holandés, de la Iglesia musulmana y de la Iglesia católica. Fueron Romeo y Julieta ". Al crecer, el cineasta "tuvo muchos problemas debido a su dislexia", dijo. “Los profesores siempre se quejaban de que él vivía en su propio mundo, pero ya de pequeño hacía muy buenos dibujos”. La creencia de la familia en él se extendió al financiamiento de “Eye of the Day” y se involucró de otras maneras. La productora de la Sra. Naaijkens-Retel Helmrich, Scarabee, produce las películas del Sr. Helmrich; su hijo, Jasper Naaijkens, es el editor de su tío, lo que no puede ser un trabajo fácil, considerando que el Sr. Helmrich puede hacer tomas de una hora. [1]
Leonard Retel Helmrich se graduó de la Academia de Cine y Televisión de Holanda en 1986 y en 1990 realizó su primer largometraje, The Phoenix Mystery. Su primer documental, Moving Objects (1991) fue galardonado con el Premio Especial del Jurado al Mejor Perfil de Artista en el Festival Internacional de Cine Golden Gate de San Francisco. Retel Helmrich desarrolló su propio estilo cinematográfico basado en un principio que ha desarrollado y llama "Single Shot Cinema". Después de terminar la película Objetos en movimiento, decidió viajar a Indonesia donde nacieron sus padres, con la idea de mostrarle a la gente de todo el mundo lo que estaba sucediendo en este hermoso y muy complicado país. Descubrió que la autoridad del presidente Suharto estaba disminuyendo. En 1995 hizo una película sobre Suharto y su esposa en su palacio Jakartan. Luego fue a Solo en Java central para filmar una manifestación contra el régimen de Suharto. Durante sus actividades fue arrestado por la policía y acusado de ser un espía occidental. Con la ayuda de la embajada holandesa y su hermano Anton, que se encontraba en Indonesia, fue liberado a los pocos días. Sin embargo, fue expulsado del país con la condición de "persona non grata", lo que significa que ya no se le permitiría visitar Indonesia. Leonard Retel Helmrich viajó a Kansas City, Missouri para trabajar con el Institute of Art en el desarrollo de los principios del Single Shot Cinema. En 1997, su hermano logró convencer al gobierno de Indonesia de que cambiara su estatus de "persona non grata" y Leonard Retel Helmrich pudo regresar para terminar su trabajo. Lamentablemente, una gran cantidad de material se había destruido o estaba inutilizable. Decidió cambiar su estrategia. Muchos periodistas informaban sobre la caída de Suharto y Retel Helmrich quería centrarse en los micro aspectos de los cambios siguiendo a una familia indonesia en uno de los barrios marginales de Yakarta. Todos los cambios en la política, religión, islamización, pobreza, injusticia social, globalización, criminalidad, corrupción, etc. afectaron a cada indonesio en su vida diaria. Así se le ocurrió la idea de filmar un tríptico sobre la lucha por la supervivencia de una familia en aquellos días difíciles en Indonesia. En 2001 terminó Eye of the Day (Stand van de Zon) y en 2004 realizó Shape of the Moon (Stand van de Maan) que se convirtió en un éxito mundial.
Desde entonces, las películas de Retel Helmrich se han proyectado y ganado elogios en festivales de cine de todo el mundo, obteniendo importantes premios tanto por su trabajo dramático como documental. Sus premios incluyen el documental inaugural del Premio del Jurado de Cine Mundial en Sundance 2005 y el prestigioso Premio Joris Ivens en IDFA Amsterdam 2004 por su largometraje documental indonesio Shape of the Moon ( Stand van de Maan ). En 2010 ganó por segunda vez el Gran Premio VPRO / IDFA al largometraje documental por Position Among the Stars (Stand van de Sterren) junto con el Premio IDFA al mejor documental holandés . Fue la primera vez en la historia de IDFA que un director ganó este premio por segunda vez. En enero de 2011 ganó nuevamente en Sundance donde recibió el Premio Especial del Jurado de Documental de Cine Mundial por Posición entre las Estrellas .
Leonard Retel Helmrich ha formado parte del jurado de numerosos festivales de cine, incluidos festivales de Shanghái, Varsovia, Seúl, Sibiu (Rumanía) y Ámsterdam. Ha tenido importantes retrospectivas de su trabajo en Visions du Réel en Nyon, Suiza, Rencontres Internationales du Documentaire en Montreal y en ASTRA en Sibiu, Rumania. También ha dado conferencias y proyectado sus películas en numerosas instituciones educativas, incluido el Programa de Seminarios Flaherty en Nueva York y en la Universidad de Harvard, donde recibió una beca en el Instituto Radcliffe de Estudios Avanzados. Leonard filma y dirige todas sus propias películas y es más conocido por una filosofía y un enfoque que él llama 'Single Shot Cinema', que involucra tomas largas con una cámara de mano pero suave que se mueve cerca del sujeto. Sobre todo, en sus películas, es el encuadre y el movimiento de la cámara lo que captura y conduce las emociones de la audiencia. Ha impartido numerosos talleres sobre técnicas de Single Shot Cinema para festivales de cine, cadenas de televisión, cineastas independientes, escuelas de cine y universidades en Europa, Asia, Norteamérica, Australia y África. Durante su beca de Harvard, estaba editando su última película Position Among the Stars, la tercera película de su trilogía sobre la Indonesia contemporánea. Actualmente está escribiendo un libro sobre “Single Shot Cinema”.
Cine de un solo disparo
Single Shot Cinema es una forma de filmar que le permite a uno filmar una escena en una sola toma usando solo una cámara moviéndose fluidamente alrededor del sujeto grabando todos los ángulos de la cámara que expresan el sentimiento personal y la percepción de ese momento. La cámara se mueve de manera constante y fluida mientras cambia constantemente de ángulo. La idea es utilizar movimientos de cámara rápidos y lentos, altos y bajos, cercanos y lejanos en una sola toma dentro de una escena. De esta forma, el propio movimiento de la cámara se convierte en la principal expresión cinematográfica.
"En" Shape of the Moon "(2004) un hombre descalzo cruza un puente de ferrocarril a mil pies sobre un valle indonesio, caminando enérgicamente a lo largo de una viga apenas más ancha que sus pies. Lo vemos desde atrás. Lo vemos desde arriba. La mayoría alarmante, lo vemos de lado, por medio de una cámara que parece montada en el aire. Es impresionante lo que está haciendo el sujeto. Pero un hombre con una cámara también lo está haciendo ". John Anderson, The New York Times. [1]
Se inspiró en el crítico de cine francés André Bazin, cuyas ideas ayudaron a crear las películas Nouvelle Vague de Jean-Luc Godard y François Truffaut. Según Bazin, una cámara en movimiento es la esencia del cine: "No debe cortar la realidad, sino que debe mostrar la realidad en su continuidad temporal". Single Shot Cinema en documental significa capturar momentos de la vida real mientras ocurren en una toma continua con una cámara que se mueve alrededor del sujeto. Como resultado, las tomas no se editan de un momento a otro, sino de un movimiento de cámara al siguiente. En la práctica, esto significa que el movimiento de la cámara debe tener un propósito dramático. Idealmente, todo el metraje filmado debería poder utilizarse para su edición. Para lograr esto, el cineasta siempre debe mantener el centro de atención dentro del marco de la cámara. Bazin continúa diciendo que la cámara debe estar igualmente preparada para moverse que para permanecer quieta. Describe el movimiento de la cámara en el neorrealismo italiano como una cualidad humana, como una proyección de la mano y el ojo, casi como una parte viva del operador que fluye directamente de su conciencia.
“Su cámara se desliza por los espacios de una manera que parece imposible ... A veces dejas de mirar la película y miras la toma. Pero creo que es delicioso ". Robb Moss, profesor de cine en Harvard. [1]
Filmografia
- 1986 "De Drenkeling" (El hombre que se ahoga , Academia de cine en televisión holandesa)
- 1988 "Dag mijn klas, ik mis jullie allemaal" (documental para la televisión NOS)
- 1990 "The Phoenix Mystery" (largometraje de ficción con Luc Boyer, Liz Snoyink en Manouk van der Meulen)
- 1991 "Moving Objects" (documental sobre artes escénicas) producido por Scarabeefilms
- 1994 "Jemand auf der Treppe" (reportaje cinematográfico de un solo plano sobre Orkater durante la actuación) producido por Scarabeefilms
- 1995 "Art Non-Blok" (Arte contemporáneo de los países no alineados AN-television Indonesia)
- 1996 "Circuito cerrado" (Actuación artística del Instituto de Arte de Kansas City )
- 1999 "Als een vloedlijn" (documental sobre Feike Boschma, artista escénica) producido por Scarabeefilms
- 2000 "El cuerpo de la conciencia de Indonesia" (documental para la conferencia de Indonesia)
- 2001 "De Stand van de Zon" (Ojo del día) producido por Scarabeefilms
- 2003 "Vlucht uit de Hemel" (Flight from Heaven, documental para televisión VPRO) producido por Scarabeefilms
- 2004 "Stand van de Maan" (Forma de la luna) producido por Scarabeefilms
- 2006 "Aladi" (documental para la televisión de Surinam icw Pim de la Parra )
- 2006 "Promised Paradise" (documental para la televisión VPRO) producido por Scarabeefilms
- 2006 "In My Fathers Country" (documental australiano de Tom Murray en el que Retel Helmrich era el director de fotografía)
- 2007 "Beautiful Crazy" (película de ficción taiwanesa de Chi Yuen Lee en la que Retel Helmrich era el director de fotografía)
- 2009 "Contract Pensions: Djangan Loepah" (documental de Hetty Naaijkens-Retel Helmrich en el que Leonard Retel Helmrich era el director de fotografía) producido por Scarabeefilms
- 2009 "The Burning Season" (documental australiano de Cathy Henkel en el que Retel Helmrich era el director de fotografía)
- 2009 "Nuclear Underground in New Mexico USA" (documental de Peter Galison y Rob Moss en el que Leonard Retel Helmrich era el director de fotografía)
- 2010 "Stand van de Sterren" ( Posición entre las estrellas ) producido por Scarabeefilms
- 2013 "Raw Herring" (documental sobre un pescador tradicional holandés) producido por In-Soo Productions
- 2017 "The Longest Season" (documental sobre los refugiados sirios en Libanon) producido por Pieter van Huystee Productions
Premios
- 1990 Premio: Premio especial del jurado al Mejor Perfil Artístico del Festival Internacional de Cine Golden Gate de San Francisco 1992 por Objetos en Movimiento
- 1994 Premio: Nominación al premio New Media Award Top Television München por Jemand auf der Treppe
- 2001 Premios Eye of the Day ( Stand van de Zon )
- Premio del público Visions du Réel Nyon 2002
- Premio Prix SRG SSR Idée Suisse 2002
- Gran Premio del Jurado Maremma Doc Festival Pal Mares 2002
- Premio del público 7 ° Festival Internacional de Cine Split 2002
- Gouden Beeld (Golden Image) al mejor documental de televisión 2003
- Premio 2003 : Nominación Gouden Kalf (becerro de oro) al mejor documental 2004 por Flight from Heaven
- Premios 2004 ' Shape of the Moon ( Stand van de Maan )
- Película de apertura IDFA, Amsterdam 2004
- Premio Grand Joris Ivens IDFA, Amsterdam 2004
- Premio del jurado de cine mundial Documental Festival de cine de Sundance 2005, EE. UU.
- Premio a la Mejor Fotografía en el Festival Internacional de Cine Documental de Chicago 2005, EE. UU.
- Película de apertura Festival Internacional de Cine de las Bermudas 2005
- Gran Premio del Jurado Full Frame USA
- Premio Crystal Film de los Países Bajos
- Premio Asja.biz - Mejor Documental 2005 Cinemambiente Environmental Film Festival Turín, Italia
- Premio del público Rencontres Documentary Film festival Montréal 2005, Canadá '
- Premio 2006 : Premio Grand Golden Dhow al Mejor Documental en el Festival Internacional de Cine de Zanzíbar 2006 por Promised Paradise
- 2010 Premios de posición entre las estrellas (Stand van de Sterren)
- Película de apertura IDFA, Amsterdam 2010
- Gran Premio VPRO / IDFA, Amsterdam 2010
- Premio al mejor documental holandés, Amsterdam 2010
- World Cinema Documentary Premio especial del jurado Festival de cine de Sundance 2011
- Premio Gran Gran Sello ZagrebDocs Croacia 2011
- Premio a la Mejor Fotografía en el Festival de Cine de Cannes de la Iniciativa por la Paz Mundial de AFI 2016 por Natir Puja de Tagor de Karl Bardosh
- Premio 2017 : Mejor documental holandés en IDFA por The Long Season
- Premio Real 2018 del Rey Willem-Alexander de los Países Bajos. Desde el 5 de junio de 2018, Leonard Retel Helmrich es Caballero de la Orden del León de los Países Bajos , una distinción muy alta.
Referencias
Notas y citas
- ^ a b c d e "Los documentales de Leonard Retel Helmrich capturan espacios cerrados - NYTimes.com" . The New York Times . 9 de septiembre de 2011 . Consultado el 11 de agosto de 2012 .
enlaces externos
- Leonard Retel Helmrich en IMDb
- http://www.scarabeefilms.com/index.php?option=com_content&view=article&id=81%3Aleonard-retel-helmrich&catid=34%3Aover-het-bedrijf&Itemid=41〈=nl20503/
- http://tegenlicht.vpro.nl/nieuws/2006/december/biografie-leonard-retel-helmrich.html
- http://www.filmkrant.nl/av/org/filmkran/archief/fk261/helmrich.html
- http://www.singleshotcinema.com/
- http://www.indisch3.nl/2010/11/25/idfa-masterclass-%E2%80%9Csingle-shot-cinema%E2%80%9D-van-leonard-retel-helmrich/
- http://www.cinema.nl/idfa-2010/media/6919205/interview-met-leonard-retel-helmrich
- http://cinema.cornell.edu/cnypg/tours/leonardretelhelmrich.html
- http://www.hollanddoc.nl/nieuws/2010/oktober/nieuwe-film-retel-helmrich-in-selectie-idfa-2010.html
- https://web.archive.org/web/20100815123049/http://hcl.harvard.edu/hfa/films/2008marchapril/helmrich.html Harvard Film Archive