Leroy Allen


Leroy Allen (1951-2007), fue un acuarelista y artista figurativo galardonado. Su estilo realista se centró en la vida y la comunidad afroamericana, y le valió más de 30 premios de arte a nivel nacional. [1]

Allen era nativo de Kansas City, Kansas. Recibió su primer premio de arte en segundo grado cuando ganó un Premio Nacional de Arte Scholastic por un dibujo a crayón de un espectáculo de caballos llamado "At the American Royal". [2] Durante la escuela secundaria, Allen fue contratado por Progressive Shopper News, un periódico mensual propiedad de negros, para dibujar una columna semanal de dibujos animados. La caricatura trataba sobre un personaje llamado Sly, un criminal fracasado, y se usaba para disuadir a los jóvenes de una vida delictiva. En la escuela secundaria, la serie de cómics que creó Allen se convirtió en un cómic. [3] [4]

Después de graduarse de la Escuela de Bellas Artes de la Universidad de Kansas (BFA, 1977), Allen fue contratado por Hallmark Cards en 1980, donde se convirtió en supervisor técnico. [6] A lo largo de los años, Allen trabajó y exhibió con destacados artistas de Hallmark, incluidos Thomas Blackshear, Nancy Devard, Henry Dixon, Shane Evans, Cathy Ann Johnson, Jonathan Knight y Dean Mitchell . Se retiró de Hallmark Cards después de 24 años. [7]

Sobre la habilidad artística de Allen, el crítico de arte de Nueva Orleans Doug MacCash escribió: "Aunque muchas personas piensan que la acuarela es la elección refinada de los pintores dominicales, en realidad puede ser la técnica artística más difícil de dominar. Un gran acuarelista es capaz de crear una pintura con tal economía y destreza que la mano del artista es casi imperceptible, una hazaña similar a caminar por un campo nevado sin dejar huellas. Tanto (Leroy) Allen como (Dean) Mitchell pueden hacer precisamente eso". [8]

Allen se suicidó en marzo de 2007 y descansa en Kansas City, Kansas. En 2008, “ This One I'll Do (For Leroy) ”, un retrato al carbón de Leroy Allen realizado por el artista Lonnie Powell, se incluyó en la exposición “Para crear un mundo mejor: artistas como educadores”. [34]