Un lithophane (francés: lithophanie ) es una obra de arte grabada o moldeada en porcelana o plástico translúcido muy delgado que se puede ver claramente solo cuando se ilumina desde atrás con una fuente de luz. [1] [2] [3] Es un diseño o escena en calcografía que aparece en tonos " en grisaille " (en gris). [1] [2] [3]
- Para el género de la polilla, consulte Lithophane (polilla)
Un litofano presenta una imagen tridimensional, completamente diferente de los grabados bidimensionales y los daguerrotipos que son "planos". [1] [2] [3] Las imágenes cambian de características dependiendo de la fuente de luz detrás de ellas. [1] [2] [3] Las escenas del panel de litofano de ventana cambian a lo largo del día dependiendo de la cantidad de luz solar. [1] [2] [3] La fuente de luz variable es lo que hace que los litofanos sean más interesantes para el espectador que las imágenes bidimensionales. [1] [2] [3]
La palabra "lithophane" deriva del griego "litho", que es de "lithos" que significa piedra o roca, y "phainein" que significa "hacer aparecer" o "hacer aparecer de repente". [2] De esto se deriva un significado para litofano de "luz en piedra" o "aparecer en piedra" cuando la imagen tridimensional aparece repentinamente cuando se enciende con una fuente de luz de fondo. [1]
Historia
Los litofanos europeos se produjeron por primera vez casi al mismo tiempo en Francia, Alemania, Prusia e Inglaterra alrededor de la última parte de la década de 1820. [2] [4] [5] Muchas veces los historiadores le dan crédito al barón Paul de Bourging (1791-1864) por haber inventado el proceso "correo electrónico ombrant" (decoración de cerámica) de litofanos en 1827 en Francia. [2] [3] [4] [5] Robert Griffith Jones adquirió los derechos de Bourging en 1828 y otorgó la licencia a las fábricas inglesas para fabricarlos. [2] [3] Las fábricas inglesas a veces usaban el nombre "lithophane" para las muestras de "correo electrónico ombrant" ordinario. [2] [3] Sin embargo, algunos dicen que fue Georg Friedrich Christoph (1781-1848) de Prusia quien realmente perfeccionó el verdadero proceso de litofano en 1828. [2] [4] [5] Otros dicen que la técnica se desarrolló en Berlín y otros partes de Alemania por fabricantes como la porcelana de Berlín (Königlichen Porzellan-Manufaktur o Porzellanmanufactur). [2] [3] [4] [5] Esta es la razón por la que a veces se hace referencia a los litofanos como "transparencia de Berlín". [2] [3] [4] [5] Hay una marca muy conocida de Ad'T ' en litofanos de Rubles, cerca de Melun en Francia. Se cree que es la marca del barón A. de Tremblay, sin embargo, algunos estudiosos del tema piensan que solo hizo loza de barro y no litófanes verdaderos y la marca pertenece a una fuente aún desconocida. [3]
Muchos historiadores sostienen que la inspiración de la idea provino originalmente de China casi mil años antes en la dinastía Tang . [2] Según el erudito RL Hobson durante la dinastía Ming, los chinos producían cuencos "delgados como papel" con decoraciones secretas ( una hua ) en ellos. [2] Según W. Hodgson, describe algunas porcelanas bizcocho chinas como "pequeñas pantallas con paisajes en relieve" que se asemejan a la porcelana blanca que se obtiene en Suiza. [2] Otros precursores potenciales de los litófanes europeos provienen de la dinastía Song china . [2] Las mercancías de Qingbai tenían transparencia con diseños tallados y moldeados de flores, peces y pájaros. [2] Los juegos de té de litofano japoneses se conocen como "dragonware" y fueron populares para el comercio de IG en Japón durante la Segunda Guerra Mundial. [2]
A principios del siglo XX, muchos investigadores de la litofana establecieron conexiones entre las cerámicas europeas de los siglos XVIII y XIX y las porcelanas chinas. [2] En Francia utilizaron el término " Blanc de Chine " en el siglo XVIII para designar una porcelana china altamente translúcida, [2] ahora llamada porcelana Dehua . Las fábricas de porcelana en Francia, Alemania e Inglaterra imitaron el "Blanc de Chine" chino en los siglos XVII y XVIII. [2] Estas mismas fábricas comenzaron a fabricar litofanos a principios del siglo XIX. [2] Las inspiraciones técnicas y estéticas de los litófanes europeos pueden verse provenientes de obras chinas, sin embargo, la relación exacta entre los dos sigue siendo difícil de alcanzar hasta el día de hoy. [2] Sin embargo, no se conoce ninguna placa de litofano producida en China antes de 1800. [2]
Los litófanes fueron hechos por artesanos europeos especializados comenzando como una imagen tallada en cera caliente sobre una placa de vidrio. [1] [6] Esto luego fue iluminado y esculpido. [6] A veces, la mesa de tallado estaba cerca de una ventana y tenía un espejo debajo de la mesa para proporcionar luz constante para tallar. [6] Un modelador duplicaría la imagen en una placa de cera plana tallando el relieve y la calcografía. [1] [6] Donde la cera se tallaba más fina brillaba más. [1] [6] Por supuesto, donde la cera se tallaba más gruesa, entonces había menos luz a través. [1] [6]
Se fundió un molde de yeso a partir de la cera. [3] [4] [5] A veces se fundía en metal para la producción de múltiples moldes. [4] [5] Los moldes se sacaron de los moldes y luego se hornearon a aproximadamente 2300 grados Fahrenheit. [2] [4] [5] La porcelana incluiría alrededor de 66% de caolín , 30% de feldespato y 4% de esteatita . [4] [5] Resultó que hasta aproximadamente el 60% de las porcelanas se deformaban o agrietaban en el horno, lo que las hacía inútiles. [4] [5] Los litofanos terminados tienen entre un dieciseisavo de pulgada de grosor y casi un cuarto de pulgada (1,5 a 6 mm) de grosor. [2] [4] [5]
Los litofanos se produjeron en Austria, Bélgica, Bohemia, Checoslovaquia, Dinamarca, Inglaterra, Francia, Alemania, Irlanda, Italia, Noruega, Portugal, Rusia, Suecia y Gales en el siglo XIX. [7] Los litófanes por centenares de miles fueron fabricados a mediados de los dieciocho por firmas como Wedgwood en Inglaterra, porcelana de Meissen en Dresde y Belleek en Irlanda. [7] Los litofanos también se producían entonces en los Estados Unidos, aunque no tanto como en Europa. [7] Los temas populares de lithophanes fueron temas religiosos, retratos, escenas de género, ideas literarias como historias de la Biblia y obras maestras. [1] [7] Algunos litófanes incluso conmemoraron eventos como la apertura de la Torre Eiffel en 1889. [2]
Los litofanos estaban en varios formatos, desde placas para colgar en ventanas hasta escudos de velas. [2] [3] [8] [9] También estaban en pantallas de chimeneas, luces de noche, calentadores de té y cajas de fósforos. [2] [3] [8] [9] Muchos eran pedazos de fondo de jarras de cerveza, jarras y tazas. [2] [3] [8] [9] Algunos eran adornos de recuerdo de imágenes eróticas. [2] [8] [9] Incluso estaban en linternas y lámparas. [2] [3] [8] [9] Los litofanos en miniatura raros son partes de los muebles de las casas de muñecas. [2] [8] [9]
Según Henry Barnard , el primer biógrafo de Samuel Colt , Colt encargó e instaló en su nuevo hogar (" Armsmear ") en Hartford, Connecticut, decenas de litófanes que compró en Berlín en 1855 y 1856. [10] [11] [12 ] Colt probablemente tomó la idea de la Gran Exposición (Crystal Palace) de 1851 en Londres o la Gran Exposición de Nueva York de 1853 o en una visita a Prusia en 1854. [10] [11] [12] Las vistas panorámicas y los retratos eran para el público y habitaciones privadas de la esposa de Colt. [10] [11] [12] Los paneles inspiradores eran para las ventanas del dormitorio de arriba de Colt. [10] [11] [12] Se colocaron litófanes de carácter humorístico en las ventanas de la sala de billar de Colt en su nuevo hogar. [10] [11] Uno de particular interés fue la batalla de Trafalgar . [10] [11] [12] Otros eran del castillo de Stolzenfels en el río Rin y una vista de Coblenza . [10] [11] [12] Barnard describió a los litófanes como "una verdadera galería de arte". [10] [11] [12] Una fotografía de Armsmear tomada entre 1857 y 1861 muestra más de cien litófanes. [10] Una fotografía de 1907 muestra los litófanes de Armsmear todavía en su lugar. [10] Muchos de los potros que sobreviven a los litófanes se encuentran actualmente en el Museo de Arte Wadsworth Atheneum . [10]
Samuel Colt hizo que le hicieran 111 litofanos a partir de una fotografía para una amplia distribución en 1855. [10] [11] [12] En este retrato litofano, él está sentado en un pequeño escritorio sosteniendo una "Belt Pistol" en su mano derecha y tiene una brújula direccional en su mano izquierda. [10] [11] [12] Uno de ellos lo envió al senador Thomas J. Rusk, quien respondió en una carta del 3 de enero de 1856 cuando lo recibió,
Mi querido amigo,
Fue con un sincero placer recibir esta mañana por Adams Express el suyo del día 28 del mes pasado y la caja que lo acompaña. El parecido es realmente excelente y les agradezco mucho por ello.
Respetuosamente tuyo,
Thomas J. Rusk [10] [11] [12]
Litófanes modernos
Más recientemente, los litofanos se han fabricado con el uso de máquinas CNC e impresión 3D , comenzando con las sombras de una fotografía en blanco y negro que se usa para generar una superficie de mapa de altura , que luego se usa para fresar o imprimir un objeto sólido a partir de un material semitranslúcido. .
Galería
Litofano fotográfico de porcelana moderna en soporte
Impresión 3D del logo de Wikipedia
Logotipo de Wikipedia como litofano
Pantalla de porcelana con ilustraciones de fotomontaje
Pantalla de porcelana con ilustraciones de fotomontaje a la luz del día
Tazas japonesas antiguas, mostrando lithophane de damas
Referencias
Notas
- ^ a b c d e f g h i j k l "El Museo Blair de Lithophanes - ¿Qué es un Lithophane?" . Archivado desde el original el 15 de junio de 2008 . Consultado el 28 de julio de 2008 .
- ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s t u v w x y z aa ab ac ad ae af ag ah ai Carney, págs. 4-14, 19, 21, 23- 27, 29, 32-36, 38, 42-55, etc.
- ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q Savage, págs. 180-181
- ↑ a b c d e f g h i j k Jean-Baptiste 1858, págs. 187-191
- ↑ a b c d e f g h i j k Jean-Baptiste 1884, págs. 691-692
- ^ a b c d e f Klimaszewski, Nicolai, Ceramics Monthly , "Hand-Carving Lithophanes", octubre de 2007, volumen 55, número 8.
- ↑ a b c d Lise, págs. 82, 83, 88, 136, 168-169
- ↑ a b c d e f Gran Exposición de 1852, p. 1150
- ↑ a b c d e f Exposición de Nueva York de 1853, p. 142
- ^ a b c d e f g h i j k l m n Transparencias de porcelana de Samuel Colt - Magazine Antiques , abril de 2006, 169 no. 4, págs. 106-115
- ^ a b c d e f g h i j k La casa, el brazo y la armería de Samuel Colt, un monumento de Barnard, Henry, Nueva York 1866
- ^ a b c d e f g h i j Houze, pág. 230-238
Bibliografía
- Carney, Margaret, Lithophanes , Schiffer Publishing 2007, ISBN 978-0-7643-3019-3
- Houze, Herbert G., Samuel Colt: armas, arte e invención , Yale University Press 2006, ISBN 0-300-11133-9
- Jean-Baptiste-Ambroise-Marcellin Jobard, Les nouvelles inventions aux expositions universelles (Bruselas y Leipzig, 1858), volumen 2.
- Jean-Baptiste-Ambroise-Marcellin Jobard, Título desconocido, L'intermédiaire des chercheurs et curieux , vol. 17, no. 597 (25 de noviembre de 1884).
- Lise Baer et al., Along the Royal Road: Berlín y Potsdam , 1848. Original en la Biblioteca del Congreso.
- Gran Exposición de las Obras de Industria de todas las Naciones (Londres, 1852), vol. 3. Original de la Biblioteca del Congreso.
- Catálogo oficial de la Exposición de Nueva York de la Industria de todas las Naciones , rev. ed. (Nueva York, 1853). Original de la Biblioteca del Congreso.
- Savage, George et al., An Illustrated Dictionary of Ceramics , Van Nostrand Reinhold Co., Nueva York 1974, ISBN 0-442-27364-9
Adicional
Las referencias adicionales relativas a los litófanes de Samuel Colts se encuentran en los documentos de la Sociedad Histórica de Connecticut - Samuel Colt , en particular en el recuadro 7.
enlaces externos
- Lithophanes 101
- Herramienta de conversión de litofano en línea
- Tutorial de Lithophane
- El Museo Blair de Lithophanes