Liz Glynn (nacida en 1981) es una artista estadounidense. Ella es originaria de Boston y ahora trabaja en Los Ángeles. Gran parte de su trabajo es escultórico y está basado en instalaciones, incorporando objetos y materiales encontrados. Su trabajo aborda la crítica institucional , las prácticas de coleccionismo, la antigüedad, la construcción de monumentos y el concepto de valor material. Muchas de sus instalaciones fomentan el compromiso público y la actuación participativa entre su público. Está representada por Paula Cooper Gallery en Nueva York. [1] [2] [se necesita fuente no primaria ]
Liz Glynn | |
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Nació | 1981 |
Nacionalidad | americano |
Educación | Universidad de Harvard (2003) |
alma mater | Instituto de las Artes de California (2008) |
Temprana edad y educación
Glynn nació en Boston, Massachusetts . Recibió una Licenciatura en Bellas Artes en Estudios Visuales y Ambientales en la Universidad de Harvard en 2003 y una Maestría en Bellas Artes del Instituto de Artes de California en 2008. [3]
Trabaja
Obra escultórica
Glynn es conocida por replicar objetos de la antigüedad con historias que ha investigado extensamente utilizando materiales mínimos y de una manera algo primitiva. Las obras no tratan de la reproducción perfecta o la recreación de un objeto con un valor material equivalente; en cambio, está más interesada en los contextos subjetivos e históricos que imbuyen a los originales con su valor colectivo —y en cierto modo, arbitrario—. En una entrevista con Machine Project , afirma: "... para mí, la propuesta no es solo que podrías hacer una mala copia, sino que puedes hacer la copia como quieras. Así que, en cierto sentido, puedes literalmente volver a materializar su propia historia ". [4] Su primer proyecto en solitario RANSOM ROOM se llevó a cabo del 2 de junio al 28 de julio de 2014 en SculptureCenter con una recepción de apertura el domingo 1 de junio de 5 a 7 pm. [5]
Instalaciones
De manera similar a su trabajo escultórico, las instalaciones de Glynn están compuestas de materiales encontrados y económicos y, a menudo, indizan elementos de la historia política, como sus instalaciones que aparecen como monumentos públicos. El propósito subyacente de las instalaciones es involucrar a su público tanto con la estructura física como entre sí, proporcionando una plataforma para la interacción social. Ella ha dicho de sus instalaciones: "Cada uno de estos proyectos reconstruye una narrativa épica con materiales 'pobres' y permite a la audiencia navegar a través del espacio y la situación a través de su propia experiencia vivida y conversaciones con los compañeros participantes". [6] [se necesita fuente no primaria ]
Un ejemplo de sus instalaciones performativas incluye Black Box, un bar clandestino y un lugar oficial fuera del horario laboral para la iniciativa de Getty's Pacific Standard Time. Durante 11 días, los participantes participaron en su bar temporal con licencia en un almacén vacío en West Hollywood. De manera similar, su instalación y la pirámide de paletas III invitaron a los participantes de la audiencia a nueve fiestas y representaciones curadas que fueron decoradas con la estética de Glynn de antigüedad reconstruida. [7]
Premios
Liz Glynn ha recibido varios premios, entre ellos la Beca del Centro para la Innovación Cultural (2012), la Beca para Artistas Emergentes de la Fundación Comunitaria de California (2010) y la Beca para Artistas Asociados de la Fundación Joan Mitchell (2007). [ cita requerida ] Ganó un premio Creative Capital en 2016. [8]
Exposiciones
Glynn ha exhibido su trabajo en LACMA , The Hammer Museum , The J. Paul Getty Museum , MOCA, LACE y Frieze Art Fair . [ cita requerida ]
Referencias
- ^ "Copia archivada" . Archivado desde el original el 7 de abril de 2014 . Consultado el 5 de abril de 2014 .CS1 maint: copia archivada como título ( enlace )
- ^ Liz Glynn sobre la posibilidad de salvamento
- ^ "Liz Glynn, profesora invitada de estudios visuales y ambientales, primavera de 2016" . Departamento de Estudios Visuales y Ambientales . Universidad Harvard. Archivado desde el original el 16 de abril de 2018 . Consultado el 2 de febrero de 2018 .
- ^ "Entrevista con Liz Glynn" . proyecto de máquina.
- ^ Liz Glynn: SALA DE RESCATE
- ^ "Liz Glynn" . Galería de espacios.
- ^ Diehl, Travis (27 de julio de 2012). "Lectura larga: sobre la intoxicación de la ruina (el partido termina)" . ... podría ser bueno .
- ^ "Capital creativo: invertir en artistas que dan forma al futuro" . creative-capital.org . Consultado el 7 de noviembre de 2016 .