La Virgen y el Niño con Santos y Donante es un c. 1490 óleo sobre panel pintado por Carlo Crivelli . Muestra a la Virgen y el niño entre Francisco de Asís y Bernardino de Siena , con una diminuta figura del donante del cuadro arrodillado en la balaustrada frente a la Virgen. Se almacena en el Museo de Arte Walters en Baltimore.
Según el estilo y la ubicación, la datación de los críticos de arte Hans van Marle, Anna Bovero y Zera sitúa la obra en la última fase de la carrera de Crivelli, alrededor de 1490. El tamaño relativamente grande de la pintura indica que probablemente estaba destinada a ser utilizada en una pequeña capilla de la iglesia. [1] Podría haberse originado en la capilla privada de su comisionado en la Chiesa di San Francesco ad Alto en Ancona. En algún momento, la pintura fue recortada en la parte superior para reducir su altura.
La pintura fue documentada en la colección de Marcello Massarenti en Rima antes de 1897. Fue adquirida por Henry Walters en 1910, quien la legó al Museo de Arte Walters en 1931. [1]
Característico de las obras tardías de Crivelli, el uso de la perspectiva es claro en el fondo de la escena, con el triple nicho y la logia a cuyo parapeto se asoma María. Jesús está de pie sobre un cojín adornado y descansa su cabeza sobre una cortina damasquinada. Cerca de allí, un diminuto fraile franciscano, el encargado de la pintura, reza arrodillado. Está colocado sobre una pequeña inscripción identificativa FBDA , que hace referencia a "Fra' Bernardino da Ancona".
Como es tradicional, el grupo central de María y Jesús está aislado por un paño colocado detrás de ellos. A los lados, emergen a escena dos santos de las órdenes franciscanas: Francisco de Asís a la izquierda con sus estigmas y Bernardino de Siena a la derecha portando el cristograma .
Como en otras obras decorativas de Crivelli, Madonna and Child with Saints se caracteriza por el amplio uso del oro y la intensa expresividad de sus figuras. La pintura exhibe realismo en su representación de la piel de las figuras y el complejo juego de gestos y miradas entrelazadas, así como sus efectos de trampantojo como con el cojín que parece sobresalir de la pintura hacia el espectador. .