De Wikipedia, la enciclopedia libre
Ir a navegaciónSaltar a buscar
Marc Riboud
Marc Riboud Arles 1975.jpg
Marc Riboud en 1975
Nació( 24 de junio de 1923 )24 de junio de 1923
Saint-Genis-Laval , Francia
Fallecido30 de agosto de 2016 (30 de agosto de 2016)(93 años)
París, Francia
Nacionalidadfrancés
alma materÉcole centrale de Lyon
OcupaciónFotógrafo
Esposos)Barbara Chase-Riboud (1961-19 ??; divorciada)
Niños2
PremiosPremio Lucie (2006)
Sony World Photography Awards (2009)
Prix ​​Nadar (2012)
Sitio webwww .marcriboud .com

Marc Riboud ( francés:  [ʁibu] ; 24 de junio de 1923 - 30 de agosto de 2016) fue un fotógrafo francés, más conocido por sus extensos informes sobre el Lejano Oriente: las tres banderas de China , la cara de Vietnam del Norte , Visiones de China y En China .

Educación y vida temprana

Riboud nació en Saint-Genis-Laval y fue al liceo de Lyon . Fotografió su primera imagen en 1937, usando la cámara Vest Pocket Kodak de su padre . De joven durante la Segunda Guerra Mundial , estuvo activo en la Resistencia francesa , de 1943 a 1945. Después de la guerra, estudió ingeniería en la École Centrale de Lyon de 1945 a 1948.

Carrera

Hasta 1951, Riboud trabajó como ingeniero en las fábricas de Lyon, pero se tomó unas vacaciones de una semana para tomar fotografías, lo que lo inspiró a convertirse en fotógrafo. [1] Se mudó a París, donde conoció a Henri Cartier-Bresson , Robert Capa y David Seymour , los fundadores de Magnum Photos . En 1953 era miembro de la organización. Su habilidad para capturar momentos fugaces de la vida a través de poderosas composiciones ya era evidente, y esta habilidad le sería de gran utilidad en las próximas décadas.

Durante las siguientes décadas, Riboud viajó por todo el mundo. En 1957, fue uno de los primeros fotógrafos europeos en ir a China, y en 1968, 1972 y 1976, Riboud realizó varios reportajes sobre Vietnam del Norte . Posteriormente viajó por todo el mundo, pero sobre todo por Asia, África, Estados Unidos y Japón. Riboud ha sido testigo de las atrocidades de la guerra (fotografiar tanto del Vietnam y los lados estadounidenses de la guerra de Vietnam), y la degradación aparente de una cultura reprimida desde dentro (China durante los años de presidente Mao Zedong 's Revolución Cultural ). Por el contrario, ha capturado las gracias de la vida diaria, puesta en las facetas bañadas por el sol del globo ( Fez , Angkor ,Acapulco , Níger , Bénarès , Shaanxi), y el lirismo del juego de niños en el París cotidiano. En 1979 Riboud dejó la agencia Magnum.

Las fotografías de Riboud han aparecido en numerosas revistas, incluidas Life , Géo , National Geographic , Paris Match y Stern . Ganó dos veces el Overseas Press Club Award, recibió el Lifetime Achievement Award en los Sony World Photography Awards de 2009 y ha tenido importantes exposiciones retrospectivas en el Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris y en el Centro Internacional de Fotografía de Nueva York.

Riboud fue nombrado miembro honorario de la Royal Photographic Society en 1998. [2]

Fotografía

Una de las imágenes más conocidas de Riboud es Eiffel Tower Painter , tomada en París en 1953. Representa a un hombre pintando la torre, posado como un bailarín, encaramado entre la armadura metálica de la torre. Debajo de él, Paris emerge de la bruma fotográfica. Figuras solitarias aparecen con frecuencia en las imágenes de Riboud. En Ankara , una figura central se recorta sobre un fondo industrial, mientras que en Francia , un hombre yace en un campo. La composición vertical enfatiza el paisaje, los árboles, el cielo, el agua y la hierba que sopla, todo lo cual rodea pero no domina al elemento humano.

Una imagen tomada por Riboud el 21 de octubre de 1967, titulada " El enfrentamiento definitivo: la flor y la bayoneta ", se encuentra entre las imágenes pacifistas más célebres. Filmada en Washington, DC, donde miles de activistas pacifistas se habían reunido frente al Pentágono para protestar contra la participación de Estados Unidos en Vietnam , la imagen muestra a una niña, Jan Rose Kasmir, con una flor en las manos y una mirada amable en ella. ojos, de pie frente a varios soldados con rifles apostados para bloquear a los manifestantes. Riboud dijo de la foto: "Ella solo estaba hablando, tratando de llamar la atención de los soldados, tal vez tratando de tener un diálogo con ellos. Tuve la sensación de que los soldados le tenían más miedo a ella que ella a las bayonetas". [3] [4]

En contraste con las imágenes de su ensayo fotográfico, Un viaje a Vietnam del Norte (1969), Riboud dice en la entrevista adjunta: "Mi impresión es que los líderes del país no permitirán la más mínima relajación de la población en general [...] es casi como si [...] estuvieran ansiosos por adelantarse al gran desconocido: la paz ". [5] En el mismo artículo de Newsweek , amplió aún más sus observaciones sobre la vida en Vietnam del Norte :

Me asombró, por ejemplo, el ambiente decididamente gay en el Parque de la Reunificación de Hanoi un domingo por la tarde [...] Honestamente, no tenía la impresión de que estuvieran hablando del socialismo o de los 'agresores estadounidenses' [...]. Vi bastantes carteles patrióticos crudamente "mejorados" con grafitis y bocetos eróticos. [5]

Hay una división entre lo que se fotografía (o se publica) y lo que Riboud tenía que decir a través de su entrevista. Al comentar sobre esto en 1970, el autor Geoffrey Wolff escribió:

Las fotografías de Riboud ilustran la propuesta. El fotógrafo francés ha estado en Vietnam del Norte dos [...] veces y, por la evidencia de sus fotografías, es muy amigable con la gente y las instituciones que encontró allí. Sus fotografías son de caras felices, un [...] as de la Fuerza Aérea ilustra cómo disparó a los "piratas aéreos" estadounidenses desde el cielo [...] ¿Quién sabe la verdad sobre estos lugares? [6]

La revolucionaria banda estadounidense de Rap Metal , Rage Against the Machine, utilizó dos de las fotografías de Riboud para su segundo sencillo " Bullet in the Head ". Ambas fotografías transmiten fuertes mensajes políticos y sociales, pero son muy diferentes. La portada es una imagen de escolares estadounidenses que juran lealtad a la "bandera" ( barras y estrellas ) en un salón de clases; la foto de la contraportada es de un niño (probablemente vietnamita ) que apunta con una pistola, mientras los soldados desfilan en el fondo. [7] No está claro a quién o qué apunta el niño y si el arma es real o un juguete.

Matrimonio y familia

En 1961 Riboud se casó con la escultora estadounidense Barbara Chase , que vivía en París. [8] Tuvieron dos hijos. [8] Se hizo conocida por su novela, Sally Hemings (1979), que obtuvo elogios de la crítica y se convirtió en un éxito de ventas. Se divorciaron antes de 1981.

Más tarde se casó con Catherine Chaine, periodista y escritora.

Riboud murió en París el 30 de agosto de 2016, a la edad de 93 años [9] [10].

Publicaciones

  • Mujeres de Japón . Andre Deutch, 1959.
  • Visiones de China, fotografías 1957–1980 . Libros Pantheon, 1981. ISBN  978-0-394-74840-5
  • Tres banderas de China . Macmillan, 1966. ISBN 978-3-7611-0609-9 
  • Fotografías en el hogar y en el extranjero . Abrams, 2000. ISBN 9780810915664 
  • Foto Poche 37: Marc Riboud ISBN 978-2867540509 
  • Marc Riboud: elecciones de fotografías 1953-1985 . París: Musée d'art moderne de la ville de Paris, 1985. ISBN 978-2-85346-000-2 
  • Marc Riboud: l'embarras du choix
  • Marc Riboud: Diario . por Claude Roy. Nueva York: Harry N. Abrams, 1988. ISBN 978-0-8109-1566-4 
  • Marc Riboud en China: cuarenta años de fotografía Nueva York: Harry N. Abrams, 1997. ISBN 978-0-8109-4430-5 
  • Marc Riboud: 50 años de fotografía de Annick Cojean. Flammarion, 2004. ISBN 978-2-08-030447-6 
  • Grands Travaux à Paris: 1981-1995 con Seloua Luste Boulbina y Alexis Riboud. Francia: La Dispute, 2007. ISBN 978-2-84303-147-2 
  • Le Bon Usage du monde de Claude Roy. Francia: Éditions Rencontre, 1963.
  • Estambul, 1950-2000 . Con Jean-Claude Guillebaut. Francia: Imprimerie Nationale, 2003. ISBN 978-2-7433-0446-1 
  • Huang Shan
  • El rostro de Vietnam del Norte . Con Philippe Devilliers. Holt, Rinehart y Winston, 1970. ISBN 978-0-03-085325-8 
  • Chine: Instantanés de Voyage . Francia: Arthaud, 1980. ISBN 978-2-7003-0334-6 
  • Bangkok con William Warren. Weatherhill / Serasia, 1976. ISBN 9780834818507 
  • Angkor: la serenidad del budismo . Londres: Thames and Hudson, 1993. ISBN 978-0-500-54182-1 
  • Angkor: Sérénité bouddhique . Francia: Institut Geographique National, 1998. ISBN 978-2-11-081154-7 

Exposiciones

  • 1958 Fotografías de la colección del museo ( Museo de Arte Moderno de Nueva York) [11]
  • 1959 Instalación especial del 30 aniversario - Hacia el "Nuevo" Museo (Museo de Arte Moderno, Nueva York) [12]
  • Fotografías para coleccionistas de 1960 (Museo de Arte Moderno de Nueva York) [13]
  • 1963 Marc Riboud (The Art Institute, Chicago)
  • 1964 Edward Steichen Photography Center (Museo de Arte Moderno de Nueva York) [14]
  • 1966 China (Instituto de Arte Contemporáneo, Londres)
  • 1967 China (Galería de fotógrafos, Londres)
  • 1974 Marc Riboud (Galería de fotógrafos, Londres)
  • 1975 Norte de Vietnam ( Rote Fabrik , Zúrich)
  • 1975 Against the Odds por Marc Riboud (Centro Internacional de Fotografía, NY) [15]
  • 1977 Marc Riboud (Galerie Municipale, Toulouse)
  • 1978 Marc Riboud (Galerie Agathe Gaillard, París)
  • 1981 De China y otros lugares (fotografía de la galería, NY)
  • 1981 China (Galería de fotógrafos, Londres)
  • 1982 China (Galerie Photo, Ginebra)
  • 1984 Hommage à Marc Riboud (Centre d'action culturelle y Galerie ACPA 'China', Burdeos)
  • 1985 Retrospectiva (Musée d'Art moderne de la Ville, París)
  • 1988 Marc Riboud (Galerie Agathe Gaillard, París)
  • 1988 Marc Riboud (Centro Internacional de Fotografía, NY)
  • 1996 China, Exposición itinerante (Centre National de Photographie, París - Barbican, Londres - Centro Internacional de Fotografía, NY)
  • 2004 Retrospectiva (Maison européenne de la Photographie, París)
  • 2008 Les Inédits de Marc Riboud (Atelier Publimod, París)
  • 2008 Home on the Road (Howard Greenburg, Nueva York) [16]
  • 2009 Marc Riboud. L'Instinct de l'instant. 50 años de fotografía ( Musée de la Vie romantique , París)
  • 2009 China 1954-2004 ( Mes de la fotografía de Asia , Singapur)
  • 2010 Jardín de Krishna Riboud (Musée des Arts asiatiques — Guimet, París)
  • 2014 Retratos del siglo XX (Galería Peter Fetterman, Santa Mónica) [17]
  • 2015 Marc Riboud (Salon Galic Asociación Croata de Artistas Visuales, Croacia) [18]
  • 2018 El mundo de Marc Riboud (Galería Leica de Tokio, Tokio) [19]

Referencias

  1. ^ SK Josefburg Studio biografía Archivado el 7 de marzo de 2011 en la Wayback Machine.
  2. ^ "Becas honoríficas (HonFRPS)" . Real Sociedad Fotográfica . Archivado desde el original el 27 de enero de 2017 . Consultado el 8 de marzo de 2017 .
  3. ^ "Marc Riboud 1967" Archivado el 11 de diciembre de 2008 en la Wayback Machine , Magnum Festival '07: 60 Years. Consultado el 14 de noviembre de 2011.
  4. ^ Deccan Herald Archivado el 4 de diciembre de 2008 en Wayback Machine , 30 de noviembre de 2008
  5. ↑ a b Newsweek, 20 de octubre de 1969: 35
  6. ^ Newsweek, 7 de diciembre de 1970
  7. ^ " " Bala en la cabeza "en" . discogs. 7 de febrero de 1993 . Consultado el 13 de septiembre de 2014 .
  8. ↑ a b Smith, Jessie C. 1991. "Barbara Chase Riboud", en Notable Black American Women, p. 178. (Gale Cengage)
  9. ^ "Marc Riboud, fotoperiodista que encontró gracia en la turbulenta, muere a los 93" . The New York Times . 31 de agosto de 2016 . Consultado el 31 de agosto de 2016 .
  10. ^ "In Memoriam: Marc Riboud, 1923 - 2016" . Magnum Photos . Consultado el 2 de septiembre de 2016 .
  11. ^ "Fotografías de la colección del museo" . Museo de Arte Moderno . Consultado el 18 de abril de 2019 .
  12. ^ "Instalación especial del 30 aniversario - Hacia el" Nuevo "Museo" . Museo de Arte Moderno . Consultado el 18 de abril de 2019 .
  13. ^ "Fotografías para coleccionistas" . Museo de Arte Moderno . Consultado el 18 de abril de 2019 .
  14. ^ "Centro de fotografía Edward Steichen" . Museo de Arte Moderno . Consultado el 18 de abril de 2019 .
  15. ^ "DÉCADAS TURBULENTES contra las probabilidades, fotografías de Marc Riboud" . Centro Internacional de Fotografía . Consultado el 18 de abril de 2019 .
  16. ^ "MARC RIBOUD: CASA EN EL CAMINO" . Galería Howard Greenburg . Consultado el 16 de abril de 2019 .
  17. ^ "Retratos del siglo XX" . Galería Peter Fetterman . Archivado desde el original el 9 de abril de 2019 . Consultado el 16 de abril de 2019 .
  18. ^ "Exposición de Marc Riboud en el Salón Galic" . Total Croacia Noticias . Consultado el 18 de abril de 2019 .
  19. ^ "Exposiciones simultáneas en Leica Gallery Tokyo y Leica Gallery Kyoto" . Cámara Leica . Consultado el 18 de abril de 2019 .

Fuentes

  • Miller, Russell (1999). Magnum: Cincuenta años al frente de la historia . Grove Press . ISBN 0802136532 , ISBN 978-0-8021-3653-4 .  
  • Morris, John; McNeill, William (2002). Get the Picture: Una historia personal del fotoperiodismo . Prensa de la Universidad de Chicago . ISBN 0226539148 , ISBN 978-0-226-53914-0 .  
  • Warren, Lynn (2006). Enciclopedia de la fotografía del siglo XX . Publicación CRC. págs. 1338-1340. ISBN 0415976650 , ISBN 978-0-415-97665-7 .  

Enlaces externos

  • Sitio web oficial
  • Portafolio de Magnum Photos
  • Entrevista en audio con Don Swaim, 1988