Marcel Gromaire (24 de julio de 1892-11 de abril de 1971) fue un pintor francés. Pintó muchas obras sobre temas sociales, y a menudo se le asocia con el realismo social , pero se puede decir que Gromaire creó una obra independiente distinta de los grupos y movimientos.
Vida temprana
Marcel Gromaire, cuyo padre fue educador en París, nació en Noyelles-sur-Sambre , Francia. Estudió clásicamente en Douai , luego continuó sus estudios en París, recibiendo su Bachillerato en Derecho en 1909, una carrera judicial que abandonó rápidamente. Frecuentó estudios en Montparnasse y asistió a clases en la Académie de La Palette . [1] En 1912, realizó su servicio militar en Lille . Fue herido en 1916 en la batalla del Somme . [2]
Vida creativa
Gromaire regresó a París, trabajando en un estudio de París, su tema de ricos ocres oscuros y marrones en sus pinturas en una riqueza ordenada de sensación de textura al transferir la realidad de su estudio y su luz y contenido a sus lienzos. Gromaire usó su estudio como estándar, un filtro; era más que un simple lugar para pintar. [3]
Un encuentro con el coleccionista, el doctor Girardin, estableció su carrera como artista cuando compró la totalidad de la obra de Gromaire. Cuando Girardin murió en 1953, el Museo de Arte Moderno de París recibió 78 pinturas al óleo y una colección de acuarelas. [2]
Gromaire fue reconocido desde muy temprano por galerías y museos. Ya en 1931 Pierre Matisse expuso la obra de Gromaire en la inauguración de su galería de Nueva York. En 1933, una retrospectiva en la Kunsthalle de Baie estableció la importancia de su obra. En 1937, su obra fue exhibida por órdenes del Estado en la Exposición Internacional de París.
Gromaire pintó un poco más de setecientos lienzos, una media de unos diez al año.
Gromaire también enseñó, y entre sus alumnos se encontraba la pintora y escultora Jeanne Patterson Miles . [4]
Carrera posterior
De 1939 a 1944 residió en Aubusson, Creuse , y participó en la renovación del movimiento del tapiz con Jean Lurcat. Fue nombrado profesor en la École nationale supérieure des arts décoratifs desde 1950 hasta 1962.
En 1950, Gromaire viajó a los Estados Unidos como miembro del jurado del Premio Carnegie , que fue otorgado a Jacques Villon ese año. Un premio Carnegie (no el primero) fue otorgado al propio Gromaire en 1952.
En 1954, fue nombrado comandante de la Légion d'honneur y en 1958, del Grand Prix National des Arts .
De 1947 a 1956 expuso en la Galerie Louis Carré de París. En 1963, se dedicó una retrospectiva a Gromaire en el Musée national d'art moderne .
Gromaire murió en París en 1971 tras una larga estancia en el hospital. En 1980, se celebró una exposición en el Musée d'art moderne de la Ville de Paris del 12 de junio al 28 de septiembre.
Referencias
- ↑ André de Ridder, Le Fauconnier , L'Art Libre, No. 11, 15 de agosto de 1919, p. 120 . Gallica, Bibliothèque nationale de France
- ^ a b artnet.com
- ^ El artista en su estudio, Viking Press, por Alexander Liberman
- ^ Jules Heller; Nancy G. Heller (19 de diciembre de 2013). Mujeres artistas norteamericanas del siglo XX: un diccionario biográfico . Routledge. ISBN 978-1-135-63882-5.