Marcelino M. Navarra (2 de junio de 1914 - 28 de marzo de 1984) fue un editor, poeta y escritor filipino visayano de Cebú , Filipinas . Fue considerado como el padre del cuento moderno de Cebuano por su uso del realismo y las representaciones de la versión ficticia de su ciudad natal, el barrio Tuyom en Carcar , Cebú .
Navarra nació y creció en Tuyom, un pequeño barrio [1] en Carcar, Cebu el 2 de junio de 1914. [2] Más tarde fue sepultado tras su muerte el 28 de marzo de 1984 en su ciudad natal. Producto de la educación estadounidense, terminó hasta el segundo año de la escuela secundaria y luego se mudó a Manila para buscar empleo. Más tarde, volvió a establecerse en Tuyom, se casó y tuvo nueve hijos. [1]
Escribió poesía y más de 80 cuentos antes y después de la Segunda Guerra Mundial [1] desde 1930 hasta 1955 [3] con el seudónimo de Marcel Navarra. [2]
Sus obras estuvieron marcadas por el empleo del realismo [4] en una época en que la fantasía, [5] el didactismo y el sentimentalismo estaban en boga, [3] lo que le valió el reconocimiento como padre de la poesía cebuana moderna. [2] Su reputación como el mejor escritor de ficción de su generación se consolidó a partir de los cuentos que escribió después de la Segunda Guerra Mundial. [6]
Navarra es mejor conocida por el cuento Ug Gianod Ako (Y me llevaron) [7] que ganó el primer premio en el concurso literario de la revista Bisaya en 1937. [2] Fue aclamado como el primer cuento moderno escrito en lengua cebuana. por su lenguaje lírico, realismo psicológico [6] y profundidad. [8] Según la crítica literaria Erlinda Alburo , Ug Gianod Ako y otro de sus cuentos, Apasumpay (Postscript), fueron hitos en la literatura cebuana por su uso innovador del punto de vista .y la manera en que mezclaron materiales locales y técnicas narrativas occidentales. [4]
En particular, los temas de Navarra a menudo eran los pobres de su barrio de Tuyom y sus luchas diarias por la supervivencia. [5] El crítico Sam Harold Kho Nervez afirmó que el entorno habitado por sus personajes que fue devastado por la guerra, la pobreza y la decadencia moral era una representación de su interior traumatizado y consideró su "marca de realismo social sobresaliente". [3] Teresita Maceda también comentó que su ficción ilustraba que "la tierra árida también podía producir belleza, belleza del tipo más duradero... Mostró a los cebuanos una forma de aceptar la difícil vida que les exigía, una forma que fue el resultado de su evaluación realista de la experiencia de su pueblo". [9]