Marté Szirmay (nacido en 1946) es un artista neozelandés húngaro cuyas obras se encuentran en las colecciones de la Galería de Arte de Auckland Toi o Tāmaki y el Museo de Nueva Zelanda Te Papa Tongarewa .
Biografía
Szirmay nació en Budapest , Hungría, en 1946. Temiendo la represión rusa después de la revuelta húngara , los padres de Szirmay emigraron a Nueva Zelanda en 1957. [1] Su padrastro Frank Szirmay comenzó su carrera artística como pintor, pero en la década de 1970 ganó reputación como escultor de figuras de bronce. [2] Las esculturas públicas más notables de Frank Szirmay incluyen Young Nick ( Gisborne ), Tangaroa ( Tauranga ) y The Spirit of Napier ( Napier ). [3]
Szirmay asistió a Auckland Girls 'Grammar School de 1960 a 1964, donde prefirió las ciencias, y luego estudió en Elam School of Fine Arts , donde se graduó en 1968 con un diploma de Bellas Artes con honores de primera clase. [2] Mientras estudiaba en Elam, Jim Allen animó a Szirmay a especializarse en escultura en lugar de pintura. [4] El interés de Szirmay por la ciencia desde la escuela influyó en sus esculturas posteriores que se centraron en la imaginería de formas vivas orgánicas, como cáscaras, huevos, vainas de semillas, fósiles. Para ella, la escultura es un medio de "rendir homenaje a lo orgánico". [2]
Mi objetivo es crear un lenguaje de signos y símbolos que trascienda las limitaciones regionales, culturales y sociales. Soy un defensor desde hace mucho tiempo de la protección y la salud de nuestro planeta Tierra y promuevo el amor incondicional y el respeto por todos sus seres sintientes. Mientras debatimos la rápida desintegración de nuestro planeta, no todos aceptamos que nosotros como raza humana somos de alguna manera responsables del saqueo, explotación y contaminación de ella. [5]
Szirmay obtuvo un título de profesor en 1969 en el Auckland College of Education y continuó enseñando arte en escuelas secundarias y programas de extensión universitaria. [2]
Después de graduarse de Elam, Szirmay ganó el premio Smirnoff Sculpture Award (1969) por una monumental pieza exterior realizada en aluminio curvo y pulido en el ajetreado centro de Newmarket , Auckland. [6] Este trabajo fue fabricado según sus instrucciones por Roskill Sheet Metal Works. [4] Esta obra representó un movimiento radical para el arte público en Auckland, y fue la primera gran obra abstracta encargada para la ciudad. [4] El aspecto brutalista y la construcción utilitaria se diseñaron para recordar a los transeúntes la historia industrial de Newmarket y las superficies altamente reflectantes estaban destinadas a reflejar el ajetreo y el bullicio de las calles circundantes. [7] Está ubicado al lado de Lumsden Green, cerca de la intersección de Khyber Pass - Broadway en Newmarket, contrapesada con Virginia King's Sliver a través del cruce peatonal. [8] Durante casi diez años, Szirmay continuó trabajando con el metal como su medio preferido.
Tras la Escultura Smirnoff , Szirmay llevó a cabo una serie de encargos públicos para instituciones y corporaciones, la mayoría de ellos en aluminio o acero inoxidable. Estos incluyeron trabajos para la escuela de medicina de la Universidad de Auckland y un trabajo para la Escuela de Medicina de Otago, ambos en 1975. [1] [4] Una de las comisiones públicas más ambiciosas de Szirmay fue en 1987 para Chase Plaza, Auckland. La obra, con agua corriente y construcción de acero, fue desmantelada cuando la Chase Corporation quebró durante el colapso de la bolsa de valores a fines de la década de 1980. [4]
Las primeras obras escultóricas de Szirmay fueron influenciadas por la visión dinámica del universo de los constructivistas rusos , que a su vez fue influenciada por los primeros descubrimientos de la física. [2] Desde 1969, Szirmay ha tenido múltiples exposiciones individuales en Nueva Zelanda y ha participado en exposiciones colectivas a nivel internacional. [9] Comenzando con su grupo de aluminio fundido mostrado en la Galería de la Sociedad de Arte de Canterbury en 1971, Szirmay ha trabajado en serie. [2]
Szirmay recibió la Beca Frances Hodgkins para 1971 y 1972. [10] En los dos años siguientes, Szirmay viajó a Europa, y mientras estaba en Gran Bretaña estuvo en contacto con el escultor Anthony Caro, quien pudo haberla impulsado a investigar el uso del color en su trabajo. [6]
La muestra de escultura de Szirmay en la Galería New Vision durante abril y mayo de 1978 confirmó su posición como una de las principales escultoras de Nueva Zelanda. Los trabajos que presentó se dividieron en dos categorías: trabajos de chapa de aluminio y un nuevo método de moldeo de mármol molido con resina. [6] Una de las exposiciones individuales notables de Szirmay fue Sculpture 81 (1981) en la Hocken Gallery. [11]
Szirmay ocupó la presidencia de la Sociedad de Escultores y Asociados de Nueva Zelanda desde 1977 hasta 1978, y nuevamente desde 1985 hasta aproximadamente 1989. [6] En 1989, Szirmay fue miembro fundador de Medal Artists of New Zealand, un grupo que celebra y defiende el trabajo de los artistas medallistas. [12] [5]
Szirmay continúa produciendo trabajos y en los últimos años ha participado en numerosas exposiciones y concursos de esculturas al aire libre en Nueva Zelanda. En 2015, ganó un premio Sculpture in the Gardens, y su obra Seek fue comprada para la colección permanente de los Jardines Botánicos de Auckland; se puede encontrar en el Rose Garden. [13]
Referencias
- ^ a b Tyler, Linda. "Colección de arte>" Sin título " " . artcollection.auckland.ac.nz . Consultado el 13 de abril de 2020 .
- ^ a b c d e f Maré, Barbara (1989). "Marté Szirmay: Rindiendo homenaje a lo orgánico". Diario de arte de la mujer . 10 (2): 19-22. doi : 10.2307 / 1358207 . JSTOR 1358207 .
- ^ Bell, Leonard (17 de noviembre de 2017). Llegan los extraños: los emigrados y las artes en Nueva Zelanda, 1930-1980 . Prensa de la Universidad de Auckland. ISBN 978-1-77558-954-9.
- ^ a b c d e Dunn, Michael (2002). Escultura de Nueva Zelanda: una historia . Prensa de la Universidad de Auckland. ISBN 978-1-86940-277-8.
- ^ a b "PLANETA FRÁGIL | Fe29 :: El Laboratorio de Arte" . fe29.com . Consultado el 14 de abril de 2020 .
- ^ a b c d Kirker, Anne, 1947– (1993). Mujeres artistas de Nueva Zelanda: una encuesta de 150 años . Tortola, BVI: Craftsman House. ISBN 976-8097-30-2. OCLC 28491897 .CS1 maint: varios nombres: lista de autores ( enlace )
- ^ "Escultura del centenario de Smirnoff - Arte público de Auckland" . Consultado el 16 de febrero de 2021 .
- ^ "Lo mejor del arte callejero de Newmarket | Newmarket" . Consultado el 14 de abril de 2020 .
- ^ "Galerías Ferner | Marte Szirmay" . www.fernergalleries.co.nz . Consultado el 13 de abril de 2020 .
- ^ "La beca Frances Hodgkins, becarios de Otago, Universidad de Otago, Nueva Zelanda" . www.otago.ac.nz . Consultado el 14 de abril de 2020 .
- ^ Leech, Peter (1981). "Exposiciones" . Art Nueva Zelanda . 21 .
- ^ "Medal Art New Zealand :: Acerca de nosotros" . www.medalartnz.nz . Consultado el 14 de abril de 2020 .
- ^ "Colección | Escultura en los Jardines" . Consultado el 14 de abril de 2020 .