Martin Arnold (cineasta)
Martin Arnold (nacido en 1959 en Viena , Austria ) es un cineasta experimental conocido por su obsesiva deconstrucción del metraje encontrado . [1]
Las películas de Arnold son secuencias intensamente cortadas en las que se toman varios segundos de clips de películas antiguas y se estiran en obras mucho más largas. Las figuras en la pantalla se mueven hacia adelante y hacia atrás entre los fotogramas, a medida que el movimiento se repite y se invierte, y se realizan numerosos cortes de un solo fotograma. Su intención es crear, o posiblemente desenterrar, narrativas ocultas dentro de las películas mundanas de las que toma muestras. En películas como Pièce Touchée (1989) y Passage à l'acte (1993) [2], por ejemplo, utiliza varios segundos de las películas The Human Jungle y To Kill a Mockingbird , [3] esta última para crear una extraña historia de agresión y tensión dentro de una familia estadounidense tradicional. [4]
En un grupo posterior de bucles de cortometrajes como Soft Palate (2010) y Whistle Stop (2014), [5] Arnold parece descubrir vientres psicoanalíticos en la forma más popular de entretenimiento familiar de posguerra, animación y sus personajes más icónicos. como Mickey Mouse (usando dos de los cortos de Mickey, uno de ellos Mickey's Delayed Date ), Tom y Jerry , Daffy Duck ( Draftee Daffy ) y Goofy ( Cómo jugar al golf ).
Su trabajo se ha exhibido en 168 festivales de cine internacionales, incluidos Cannes, Rotterdam y Nueva York. En estos festivales ha obtenido 34 premios, como el Golden Gate Award en el Festival Internacional de Cine de San Francisco (1990), el Primo Premio en la Semana de Cine Experimental Arco Madrid (1994) y el Premio Principal en el Festival Internacional de Cortometrajes. Oberhausen (1998). Por toda su obra fue galardonado con el Premio de Arte en Cine por el Estado de Austria (1994) y la Provincia de Baja Austria (1995). Además de las proyecciones en festivales, las películas de Arnolds se han proyectado en diversas cinematecas como la Cinematheque de París, la Cinematheque Royale de Bruselas, el National Film Theatre de Londres, elCinemateca de San Francisco y Cinemateca del MoMA en Nueva York. El trabajo de Arnold también se incluyó en exposiciones de museos en lugares como el Witte de With en Rotterdam, el Bozar en Bruselas, el Barbican Art Centre en Londres, el Kunsthaus Zürich y el Hamburger Kunstverein, entre otros. Ensayos sobre su trabajo y entrevistas extensas han aparecido en varias revistas de cine y arte, como Afterimage , Film Quarterly , Frieze Magazine , Cahiers du Cinema y Semiotiques , y en catálogos y libros como Martin Arnold - Gross Anatomies [6] de Martin . Janda [7] y Martin Arnold - Deanimatedde Gerald Matt y Thomas Miessgang, A Critical Cinema 3 de Scott MacDonald, L'Art du mouvement de Jean-Michel Bohours para el Centre Georges Pompidou. Se publicaron reseñas de su película y trabajos de instalación en numerosos periódicos, incluidos The New York Times , The Village Voice, The Chicago Weekly Reader , LA Weekly, The Guardian , Le Monde, La Liberation y Die Neue Zürcher Zeitung .
Enseñó en varias universidades y escuelas de arte estadounidenses, como la Universidad de Wisconsin , Milwaukee (1995), el Instituto de Arte de San Francisco (1996/97), Bard College (2000/01), la Universidad de Binghamton (2004-2007) y CalArts ( 2008). En Europa, Arnold fue profesor invitado en la Städelschule de Frankfurt (1999), la FAMU en Praga (2009/10) y la Universidad de Arte y Diseño de Linz (1998).
.jpg/440px-Zugang_gestalten_2018_(546).jpg)
.jpg){kind=link}