De Wikipedia, la enciclopedia libre
Saltar a navegación Saltar a búsqueda

Meera Mukherjee (1923-1998) fue una escultora [1] y escritora india , conocida por traer modernidad al antiguo arte de la escultura bengalí. [2] Es conocida por haber usado técnicas innovadoras de fundición de bronce, mejorando el método Dhokra empleando fundición a la cera perdida , que aprendió durante sus días de entrenamiento de la tradición de escultura Bastar de Chhattisgarh . [2] Recibió el cuarto premio civil más alto del Padma Shri del Gobierno de la India en 1992 por sus contribuciones a las artes. [3]

Educación y vida temprana [ editar ]

Meera Mukherjee, nacida en Calcuta de Dwijendramohan Mukherjee y Binapani Devi en 1923, tuvo su formación inicial en Artes en la Sociedad India de Arte Oriental de Abanindranath Tagore, donde permaneció hasta su matrimonio en 1941. [4] El matrimonio fue de corta duración y Mukherjee, después del divorcio, reanudó sus estudios de arte uniéndose a la Escuela de Arte y Artesanía del Gobierno , Kolkata y la Politécnica de Delhi, Delhi (actual Universidad Tecnológica de Delhi ) [5] y obtuvo un diploma en pintura, gráficos y escultura. [6] Más tarde, ayudó a Affandi , un artista indonesio, durante su visita aShantiniketan en 1951. [7] Después de su primera exposición individual en 1952, recibió una beca indo-alemana en 1953 para perfeccionar sus habilidades en la Academia de Bellas Artes de Munich . [7] Esto le dio la oportunidad de trabajar con Toni Stadler y Heinrich Kirchner . Fue el primero quien apoyó la transición de Mukherjee de pintor a escultor. [8] Regresó a la India en 1957 y tomó el trabajo como profesora de arte en Dowhill School, Kurseong , donde permaneció hasta 1959. Desde aquí, se mudó a Pratt Memorial School , Kolkata y enseñó allí durante un año, antes de renunciar a 1960. [4]

Carrera e influencias [ editar ]

Después de su regreso a la India, Mukherjee recibió el encargo del Estudio Antropológico de la India (ASI) para documentar las prácticas artesanales de los artesanos del metal en la India central. Desde 1961 hasta 1964, trabajó como becaria de investigación senior en la ASI y continuó realizando encuestas sobre artesanos del metal en India y Nepal. Su viaje por la India se extendió por el corazón tribal del estado de Madhya Pradesh , el este y el sur. Ella estaba en una búsqueda para descubrir la confluencia de las formas de arte con la vida cotidiana de los artesanos. Durante su mandato como Senior Fellow, también estuvo estrechamente asociada con los promotores de "tradiciones vivas" como Prabash Sen y Kamaladevi Chattopadhyay . [7]

La investigación y documentación llevada a cabo por Mukherjee la convirtió gradualmente en una 'artista-antropóloga'. Comenzó a incorporar las técnicas del arte popular en su propio trabajo. Su inclinación hacia las artes populares de la India fue inicialmente influenciada por Stadler. Le había pedido a Meera que encontrara inspiración para su arte no en Europa, sino en las tradiciones locales de su propio país. [7]

Mukherjee se entrenó en la técnica de fundición de Dhokra con los artesanos tribales de Bastar de Chhattisgarh .

En las décadas de 1970 y 1980, comenzó a exhibir sus obras en Kolkata y Delhi junto con Alemania , Reino Unido y Japón . [7]

Conocida por crear solo unas pocas piezas al año, creó muchas obras notables como Ashoka en Kalinga , Earth Carriers , Smiths Working Under a Tree , Mother and Child , Srishti , The Rumor y el retrato de Nirmal Sengupta . [1] Una de sus creaciones, Emperor Asoka se exhibe en los Jardines Nandiya de ITC Maurya , Nueva Delhi. [5] Sus obras han aparecido en muchas subastas internacionales como la de Christie's [2] e Invaluable. [9]Simultáneamente, siguió una carrera como escritora de cuentos para niños y publicó algunos libros, Little Flower Shefali and Other Stories , [10] Kalo and the Koel [11] y Catching Fish and Other Stories [12], siendo algunos de los más notables. . También publicó una monografía, Metal Craft in India en 1978, y dos libros sobre la artesanía tradicional del metal en la India, a saber, Metal Craftsmen in India en 1979 [13] e In Search of Viswakarma en 1994. [14]

Meera Mukherjee murió en 1998, a la edad de 75 años [4].

Premios y honores [ editar ]

Mukherjee recibió el Premio de Prensa al Maestro Artesano, en 1968, del presidente de la India . Miembro emérito del gobierno de la India, recibió el Premio a la Excelencia del Grupo de Estudio de Damas de Kolkata en 1976 y el Premio Abanindra en 1981 del Gobierno de Bengala Occidental. Obtuvo la beca del Ministerio de Cultura de 1984 a 1986. [4] El gobierno de la India le otorgó el honor civil de Padma Shri en 1992. [3]

Bibliografía [ editar ]

  • Mukherjee, Meera (1998). Little Flower Shefali y otras historias . Libros de gaviotas. pag. 52. ISBN 978-8170461791.
  • Mukherjee, Meera (1998). Kalo y el Koel . Libros de gaviotas. pag. 32. ISBN 978-8170461548.
  • Mukherjee, Meera (2000). Little Flower Shefali y otras historias . Libros de gaviotas. pag. 51. ISBN 978-8170461807.
  • Mukherjee, Meera (1978). Artesanos del metal en la India . Estudio antropológico de la India. pag. 461.
  • Mukherjee, Meera (1979). Artesanía en metal en la India . Estudio antropológico de la India.
  • Mukherjee, Meera (1994). En busca de Viswakarma . pag. 120.
  • Mukherjee, Meera; Ghosh, DP (1977). Artesanía popular en metal del este de la India . Junta de Artesanías de toda la India, Ministerio de Comercio, Gobierno de la India.

Ver también [ editar ]

  • Abanindranath Tagore
  • Shantiniketan
  • Dhokra
  • Colegio gubernamental de arte y artesanía

Referencias [ editar ]

  1. ^ a b "Perfil de Blouinartinfo" . Blouinartinfo. 2015 . Consultado el 23 de octubre de 2015 .
  2. ^ a b c "Perfil de Christie's the Art People" . Christie es la gente del arte. 2015 . Consultado el 23 de octubre de 2015 .
  3. ^ a b "Premios Padma" (PDF) . Ministerio del Interior, Gobierno de la India. 2015. Archivado desde el original (PDF) el 15 de noviembre de 2014 . Consultado el 21 de julio de 2015 .
  4. ^ a b c d "MEERA MUKHERJEE (1923-1998)" . Stree Shakti. 2015 . Consultado el 23 de octubre de 2015 .
  5. ^ a b "Escultura de Meera Mukherjee en el jardín de Nandiya" . Bienvenido Zest Lounge. 2015 . Consultado el 23 de octubre de 2015 .
  6. ^ "Meera Mukherjee" . Arte indio contemporáneo. 2015. Archivado desde el original el 17 de febrero de 2017 . Consultado el 23 de octubre de 2015 .
  7. ^ a b c d e Sunderason, Sanjukta. "" Escultura de vidas ondulantes ": Las artes del movimiento de Meera Mukherjee" " . Aziatische Kunst, revista de la Real Sociedad de Amigos del Arte Asiático (KVVAK), Países Bajos .
  8. ^ "Formas de un legado" . El hindú . 4 de febrero de 2012 . Consultado el 23 de octubre de 2015 .
  9. ^ "Perfil invaluable" . Inestimable. 2015 . Consultado el 23 de octubre de 2015 .
  10. ^ Meera Mukherjee (1998). Kalo y el Koel . Libros de gaviotas. pag. 32. ISBN 978-8170461548.
  11. ^ Meera Mukherjee (1978). Artesanos del metal en la India (PDF) . Estudio antropológico de la India. pag. 461. Archivado desde el original (PDF) el 20 de octubre de 2016 . Consultado el 23 de octubre de 2015 .
  12. ^ Meera Mukherjee (1994). En busca de Viswakarma . pag. 120.

Enlaces externos [ editar ]

  • "Galería de esculturas" . Magos web . Información de Blouinart. 2015 . Consultado el 23 de octubre de 2015 .