Micael Priest (21 de octubre de 1951 - 12 de septiembre de 2018) fue un artista y narrador estadounidense . Debido al daltonismo de Priest, su medio principal fue la pluma y la tinta, que hizo un gran uso en carteles de rock muy gráficos y de impresión económica. A menudo impresos en un solo color o en relieves de fuentes divididas, los carteles se realizaron principalmente para Armadillo World Headquarters , un music hall en Austin, Texas, que funcionó desde el 7 de agosto de 1970 hasta el 31 de diciembre de 1980. [1]
Priest tenía un prodigioso y humorístico estilo de dibujos animados inspirado en Walt Disney. En séptimo grado obtuvo una beca para el Instituto de las Artes de California , fundado por Walt Disney en Santa Clarita, California en 1961, pero su familia se mudó de California a Texas antes de que pudiera comenzar la escuela. Sin inmutarse, adoptó su interpretación personal del estilo de todos modos, afirmando que "en realidad era un estilo de pincel en el que usaba el grosor variable de la línea para implicar peso, profundidad o sombra". Su póster de 1972 para la sede mundial de Armadillo para Willie Nelson y Greezy Wheels lo colocó en un camino que finalmente totalizó más de 100 pósters solo para Armadillo. [2] [3]
Priest se mudó a Austin en 1969, donde comenzó en Vulcan Gas Company , un local de música rock en Austin. Trabajó con el artista Jim Franklin y asumió el cargo de director de arte después de que el dibujante Gilbert Shelton se mudara a San Francisco para convertirse en un miembro clave del movimiento clandestino de cómics . A partir de 1972, Priest dirigió un estudio de arte de contracultura llamado Directions Company y comisionó artistas para varios clientes, comenzando con Eddie Wilson de la sede mundial de The Armadillo. "The Armadillo Art Squad", con Priest como su miembro más destacado, incluyó a los artistas Michael E. Arth, Kerry Awn , Guy Juke , Ken Featherston, Jim Franklin, Danny Garrett, Henry Gonzáles, Bill Narum, Dale Wilkins y Sam Yeates. Directions Company cerró en 1974. En 1976, el sacerdote John Rodgers y Sam Yeates fundaron un colectivo artístico llamado Sheauxnough Studios.
Además del arte, Micael era un maestro de la historia. Nunca estuvo corto de ellos. La ciudad y el estado que capitalizó; ciudadanos de todas las tendencias y habitantes de cafés, bares y clubes; el campo y sus bichos; la música y los músicos, especialmente estos, eran agua para su molino. Las historias constituían el aire que respiraba, con la exhalación siempre más que la inhalación. Siempre. Era un sabio de la contracultura y con frecuencia vestía el papel. Tanto es así, de hecho, que en sus últimos años, recortó la llamativa figura de un Gandolf hippie, partiendo el aire con un hilo y el pavimento con su bastón serpenteante. Colorido en el lenguaje y perversamente inteligente en la percepción, elaboró cuentos que aún brillan como brasas en la memoria profunda. Cuando observabas pasar el tren de la historia de Priest, una risa ahogada siempre era el furgón de cola. [4]
Priest era un artista de personajes de dibujos animados hippie vaquero de la vida real que caminaba y hablaba. La tinta corría por sus venas. Cuando llegó a la ciudad lo cambió todo por ser él mismo. Nunca escuchó una historia que no pudiera embellecer, una experiencia que no pudiera superar, ni la oportunidad de dejarte entrar en una perla de sabiduría dicha de una manera tan sencilla que podrías haber pensado que todo era un acto. [5]