Michael Sherard (17 de julio de 1910 - 26 de diciembre de 1998) fue un diseñador de moda británico y miembro de la Sociedad Incorporada de Diseñadores de Moda de Londres , que representó a la industria de la alta costura británica en tiempos de guerra y posguerra. Operando su propia marca desde la década de 1940 hasta la de 1960, se le recuerda principalmente por sus vestidos de noche y para ocasiones especiales. También ayudó a formar a futuros diseñadores británicos, incluida Caroline Charles , y más tarde fue académico de diseño.
Michael Sherard | |
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![]() Michael Sherard en una gala de moda de primavera en 1957. Foto de Ron Burton | |
Nació | Malcolm Henry Sherrard [1] 17 de julio de 1910 |
Fallecido | 26 de diciembre de 1998 [2] | (88 años)
Ocupación | Diseñador de moda |
Crédito (s) notable (s) | Miembro de la Royal Society of Arts , 1966 |
Vida temprana y carrera
Michael Sherard nació como Malcolm Henry Sherrard, registrado en los retratos de su familia que ahora se encuentran en la Galería Nacional de Retratos . [1] Más tarde cambiaría su nombre profesional, pero insistiría en que no era modisto sino modista. [2] Eustace e Ida Sherrard tenían otros cinco hijos y vivían en Kingston-upon-Thames , entonces parte del condado de Surrey . El padre de Sherard era abogado de la ciudad y su abuelo George C. Sherrard había sido alcalde de Kingston tres veces. [2] [3]
Sherard se educó en Berkhamsted School , donde uno de sus maestros desarrolló su amor por los clásicos y alentó su interés por el dibujo y el teatro. [2] Se negó a seguir a su padre y estudiar leyes y, en cambio, se matriculó en la Escuela de Arte de Westminster , donde se graduó en 1931. [2]
Mostró su trabajo a Norman Hartnell , ya un nombre destacado en la alta costura londinense, quien lo rechazó como asistente y le recomendó que fuera a París. Con su primera opción rechazándolo, Sherard consiguió un papel como asistente de Peter Russell , conocido por sus modales serios y sus diseños para las damas del campo. [2] Si bien los dos no eran almas gemelas naturales, Sherard aprendió los aspectos prácticos comerciales de administrar una casa de alta costura, pero el estrés de su trabajo lo llevó a una úlcera duodenal . Pasó los años de guerra en el Almirantazgo como asistente en la división de comercio censurando cables . [2]
Establecimiento de etiqueta
Una de las clientas de alta costura de Peter Russsell, la cantante de ópera Ruth Vincent , le presentó a Sherard a su hijo John Fraser. Los dos se convirtieron en socios comerciales y la sala de exposición de Michael Sherard abrió sus puertas en 1945 en 24 Connaught Street, Marble Arch ; gran parte del respaldo financiero provino de sus familias. Cuando se abrió el negocio, se dice que Peter Russell, que ahora también había perdido a su cliente Ruth Vincent a causa de Norman Hartnell debido a su temperamento, comentó que Sherard estaba: "el lado equivocado de Edgware Road". [2]
Aunque el salón de Sherard no estaba en la mejor ubicación de Londres, su encanto y atención al detalle pronto atrajeron a clientes prestigiosos, como Margot Fonteyn , Margaret Lockwood , Phyllis Calvert y Gladys Cooper . [2] Una de sus primeras colecciones se vendió a los grandes almacenes Marshall Field's de Chicago , un impulso significativo para su negocio y la reputación de la alta costura británica. [2] En 1948, se unió a la Sociedad Incorporada de Diseñadores de Moda de Londres (la entrada requería el voto de los miembros existentes) lo que lo convirtió en uno de los nombres líderes en el diseño de moda de Londres. [4] Sherard no solo creó vestidos para clientes privados, sino también vestuario para unas 30 producciones teatrales del West End , incluyendo The Mousetrap y The Reluctant Debutante , durante este período. [2]
Su negocio contaba con el apoyo de otros miembros de la familia, y su cuñada, a la que en un artículo de periódico se hace referencia simplemente como "Sra. Sherrard", la esposa de su hermano Peter, actuaba como su asistente principal y se hacía cargo de la etiqueta. publicidad y asesoramiento sobre cobranzas. [5]
En 1952, Sherard había acumulado suficientes fondos y reputación para mudarse a un nuevo salón en Curzon Street, Mayfair y también vivió en la cercana Albany durante dos años, compartiendo un gran apartamento en una dirección estelar de Londres con Fraser y dos perros salchicha Hansel y Humperdinck; fue el lugar de muchas fiestas. [2] Los eventos que rodearon la Coronación de Isabel II crearon más negocios para la firma, con unos 40 asistentes creando trajes para una clientela creciente. [2]
Señas de identidad de la marca
Los lujosos atuendos para ocasiones, ya sean vestidos de gala inspirados en New Look o vestidos ajustados y de tubo clásicos , fueron el fuerte de Sherard y sus bestsellers. [2] A lo largo de la década de 1950 y principios de la de 1960, desarrolló variaciones sobre estos temas, como un vestido de cóctel estilo flamenco de encaje negro y tafetán que ahora forma parte del archivo del Victoria and Albert Museum (V&A) y que aparece en su exposición de 2007. La edad de oro de la alta costura . [6] Una revisión de 1961 de sus líneas de primavera distribuidas a la prensa estadounidense y canadiense describe su uso de la línea "lavandera" (corta en la parte delantera y larga en la parte posterior) en las chaquetas. La revisión señaló que incluso había usado este estilo para crear un bolero con cola de cuerpo entero para el vestido de novia en el final de su desfile. [7] [8]
Carrera posterior
A principios de la década de 1950, Sherard intentó diversificarse en el prêt-à-porter con una línea conocida como Pumkin, pero no tuvo éxito. [2] Al igual que otros modistos londinenses, los negocios le resultaron cada vez más difíciles en la década de 1960 debido a los altos costos de producción y al surgimiento de una nueva generación de diseñadores de prêt-à-porter enfocados en la juventud. Sherard cerró su negocio en 1964 y pasó a dar conferencias en London y Shoreditch Colleges of Fashion como segunda carrera. [2] Fue elegido miembro de la Royal Society of Arts (RSA) en 1966 y también se involucró estrechamente con las libreas de la ciudad , actuando como maestro de la Worshipful Company of Girdlers (1959-1960) y ayudando a organizar la reconstrucción de Girdlers. Hall (bombardeado durante la guerra), para el que también colocó la primera piedra. [2] La piedra colocada tiene inscrito el nombre de nacimiento de Sherard: Malcolm Henry Sherrrard. [9]
Legado
Caroline Charles fue una de las asistentes de Sherard en la década de 1960, luego pasó a Mary Quant antes de lanzar su propia marca de alta costura que vistió tanto a estrellas de rock como a la realeza. [10] El diseñador Murray Arbeid , también conocido por sus elegantes vestidos de noche, fue asistente en la casa de modas. [11] [12] En 2012, el trabajo de Sherard formó parte de la exposición Glamour , una retrospectiva de 100 años de ropa de noche celebrada en el Museo del Traje de Bath . [13] Algunos de sus diseños y dibujos de su trabajo también forman parte del archivo de moda de V&A.
Referencias
- ^ a b "Michael Sherard" . npg.org.uk . Galería Nacional de Retratos . Consultado el 12 de agosto de 2014 .
- ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q Pick, Michael (1 de febrero de 1999). "Obituario: Michael Sherard" . The Independent . Consultado el 12 de agosto de 2014 .
- ^ "Antiguos alcaldes" . kingston.gov.uk . Consejo de Kingston . Consultado el 13 de agosto de 2014 .
- ^ Waddell, Gavin (2004). Cómo funciona la moda: alta costura, prêt-à-porter y producción en masa . Oxford: Blackwell Science. págs. 175–7. ISBN 9780632057528.
- ^ personal (20 de enero de 1952). "Mujeres detrás de los diseñadores londinenses de los 'diez grandes'" . Sydney Morning Herald . Consultado el 13 de agosto de 2014 .
- ^ "La edad de oro de la alta costura" (PDF) . fristcenter.org . Frist Center (exposición itinerante V&A) . Consultado el 12 de agosto de 2014 .
- ^ Groarke, Rosanna (3 de febrero de 1961). "Wagtail, la figura ocho son líneas de moda de Londres" . Ciudadano de Ottawa . Consultado el 12 de agosto de 2014 .
- ^ "El estilista londinense muestra la línea lavandera para la primavera" . Kansas Star . 3 de febrero de 1961 . Consultado el 12 de agosto de 2014 .
- ^ "1960 - Salón de Ceñidores" . waymarking.com . Waymarking . Consultado el 12 de agosto de 2014 .
- ^ McCready, Elian; Raugust, Karen. "Caroline Charles" . Enciclopedia de moda . Consultado el 12 de agosto de 2014 .
- ^ "Murray Arbeid" . Daily Telegraph . 1 de septiembre de 2011 . Consultado el 12 de agosto de 2014 .
- ^ Horwell, Verónica. "Murray Arbeid" . The Guardian . Consultado el 12 de agosto de 2014 .
- ^ "Glamour: 100 años de exposición de ropa de noche" . retrospectiveonline.com . Retrospectiva . Consultado el 5 de octubre de 2014 .
enlaces externos
- Retratos de Michael Sherard (Malcolm Sherrard) en la Galería Nacional de Retratos
- Vestido de fiesta de tafetán negro y encaje en estilo flamenco, parte de la colección de Sherard 1958, en la colección V&A