michelle lopez
Michelle López (nacida en 1970 de ascendencia filipina) es una escultora y artista de instalaciones estadounidense, cuyo trabajo incorpora materiales industriales divergentes para criticar los fenómenos culturales actuales. Vive y trabaja en Brooklyn , Nueva York.
Michelle Lopez recibió su licenciatura en literatura e historia del arte en 1992 en Barnard College , y recibió su maestría en bellas artes en 1994 en The School of Visual Arts . Ha realizado exposiciones individuales en Feature Inc., Deitch Projects , ICA Philadelphia, Simon Preston Gallery, Fondazione Trussardi, LA >< Art y el Aldrich Contemporary Museum of Art (2014). Ha estado en exposiciones colectivas en el Museo de Brooklyn, PS 1/MOMA, Yerba Buena Center for the Arts y Artist Space. Public Sculptures incluye proyectos con Public Art Fund y Miami Basel Art Public (Bass Museum, Miami, 2013). Otras exposiciones colectivas recientes incluyen 'You Just Fit, You and I', Harvard Carpenter Center for the Arts (2017); 'Recreaciones', Museo de Arte y Diseño Contemporáneo (MCAD), Manila, Filipinas (2017).
En 2007, López participó en un proyecto curatorial con Grimm/Rosenfeld y escribió un ensayo sobre escultura titulado Exit Music (for a Film). Recibió la Beca de Patrocinio Fiscal de la NYFA en 2009 y recibió la Beca de Escultura de la Fundación para las Artes de Nueva York en 2010. En 2019, obtuvo una beca Guggenheim en la categoría de Bellas Artes.
En una reseña de Frieze, Morgan Falconer describe la escultura de López como "maravillosamente equilibrada entre ser una cosa extraña y algo aún más extraño". [1]Michael Wilson de Artforum hizo una reseña de Blue Angels cuando la serie se presentó en la Simon Preston Gallery de Nueva York: “Poner la forma minimalista en contra de sí misma no es una idea nueva, incluso se podría considerar que es un género en sí mismo, pero aún ofrece espacio para maniobrar. En Vertical Neck, su segunda exposición individual en Simon Preston, la artista radicada en Brooklyn, Michelle Lopez, presentó un conjunto fuerte y limpio de cinco nuevas esculturas que capitalizan el legado perdurable del movimiento pero eluden la parodia y la polémica para llegar a un lenguaje más sutilmente alusivo. .. Tres láminas de aluminio toscamente plegadas y muy arrugadas se apoyan contra la pared y se elevan por encima de la altura de la cabeza, sus interiores pintados de azul o negro, sus exteriores blancos o incoloros reflectantes. La sugerencia de que los intentos de perfección formal están necesariamente condenados al fracaso es clara, pero en sus distorsiones de espejo de casa de diversión, estas obras dirigen ese argumento no solo a la locura artística sino también a las propias vanidades e imperfecciones del espectador. Aún así, las noticias no son del todo malas; hay una insinuación en el brillo del aluminio. superficies de papel de regalo como papel, una pizca de celebración y renovación... [E]aquí hay una pizca de burlarse de la constante analidad de los Guys, pero la nueva versión de López es más discreta, más extensa, más radical. y mucho más atractivo de lo que eso podría implicar". (Artforum, noviembre de 2011)[2]
López primero llamó la atención de la crítica con su escultura Boy; un Honda cubierto de cuero que hizo su debut en 2000 como parte de la exposición del Gran Nueva York del PS1/MoMA. Su trabajo examina fenómenos culturales relacionados con el fanatismo, la violencia y cuestiones de identidad. El proceso artístico de López analiza la experiencia posterior al 11 de septiembre y su residuo abyecto en el objeto escultórico. Estos temas tristes se pueden encontrar en "Blue Angels", "The Year We Made Contact", "Strange Fruit", "Banner Year".
