La micropolifonía es una especie de textura musical polifónica desarrollada por György Ligeti que consta de muchas líneas de densos cánones que se mueven a diferentes tempos o ritmos, lo que da como resultado grupos de tonos verticalmente. [ cita requerida ] Según David Cope , "la micropolifonía se asemeja a los acordes de racimo , pero difiere en su uso de líneas móviles en lugar de estáticas"; es "una simultaneidad de diferentes líneas , ritmos y timbres ". [1]
Las diferencias entre la textura micropolifónica y la textura polifónica convencional pueden explicarse por la propia descripción de Ligeti:
Técnicamente hablando, siempre me he acercado a la textura musical a través de la escritura parcial. Tanto Atmosphères como Lontano tienen una estructura canónica densa. Pero en realidad no puedes escuchar la polifonía, el canon. Escuchas una especie de textura impenetrable, algo así como una telaraña muy densamente tejida. He conservado las líneas melódicas en el proceso de composición, se rigen por reglas tan estrictas como las de Palestrina o las de la escuela flamenca, pero las reglas de esta polifonía las hago yo. La estructura polifónica no se transmite, no se puede oír; permanece escondido en un mundo submarino microscópico, inaudible para nosotros. Yo lo llamo micropolifonía (¡una palabra tan hermosa!). (Ligeti, citado en Bernard 1994 , 238).
El ejemplo más temprano de micropolifonía en la obra de Ligeti ocurre en el segundo movimiento (mm 25-37) de su composición orquestal Apariciones . [2] Su siguiente obra, Atmosphères para orquesta, primer movimiento de su posterior Requiem , para soprano, mezzosoprano, coro mixto y orquesta, la obra coral sin acompañamiento Lux aeterna , y Lontano para orquesta, también utilizan la técnica. La micropolifonía es más fácil con conjuntos más grandes o instrumentos polifónicos como el piano, [1] aunque la sinfónica de Poème para cien metrónomos crea "micropolifonía de complejidad incomparable". [3] Muchas de las piezas para piano de Ligeti son ejemplos de micropolifonía aplicada a esquemas rítmicos complejos "minimalistas" derivados de la música de Steve Reich y pigmeos .
Referencias
- ↑ a b Cope 1997 , 101.
- ^ Steinitz 2003 , 103.
- ^ Griffiths 2001 .
Fuentes
- Bernard, Jonathan W. (1994). "Voz líder como función espacial en la música de Ligeti". Análisis musical 13, núms. 2/3 (julio-octubre): 227–253.
- Cope, David (1997). Técnicas del compositor contemporáneo . Nueva York: Schirmer Books. ISBN 0-02-864737-8.
- Griffiths, Paul (2001). "Ligeti, György (Sándor)". The New Grove Dictionary of Music and Musicians , segunda edición, editado por Stanley Sadie y John Tyrrell , vol. 14 (de "Kufferath" a "Litton"). Londres: Macmillan Publishers. ISBN 0-333-60800-3 ; ISBN 1-56159-239-0 .
- Steinitz, Richard (2003). György Ligeti: Música de la imaginación . Londres: Faber y Faber. ISBN 0-571-17631-3 ; Boston: Northeastern University Press. ISBN 1-55553-551-8 .
Otras lecturas
- Drott, Eric (2011). "Líneas, Misas, Micropolifonía: Kyrie de Ligeti y la 'Crisis de la Figura'". Perspectivas de la nueva música 49, no. 1 (invierno): 4–46.
- Várnai, Péter verificación necesaria ] (2003). "Beszélgetések Ligeti Györgyyel", traducido por Gabor J. Schabert. En Ligeti en conversación con Péter Várnai, Josef Häusler, Claude Samuel y Himself , págs. 13–82. Serie de música Eulenberg. Londres: Eulenberg Books. ISBN 0-903873-68-0 . [