De Wikipedia, la enciclopedia libre
Ir a navegaciónSaltar a buscar
Mildred Howard
Mildred Howard
Howard en 2016
Nació1945 (75 a 76 años de edad)
San Francisco , California, EE. UU.
Nacionalidadamericano
alma materColegio de la Alameda
Universidad John F. Kennedy
OcupaciónArtista de medios mixtos
Años activos1965 - presente
Conocido porPintura, dibujo, escultura ambiental, instalación
Padres)

Mildred Howard (nacida en 1945) es una artista afroamericana conocida principalmente por sus instalaciones escultóricas y ensamblajes de técnica mixta . [1] Su trabajo se ha exhibido en galerías de Boston , Los Ángeles y Nueva York , a nivel internacional en lugares de Berlín , El Cairo , Londres , París y Venecia , y en instituciones como el Museo de Oakland de California , el Museo de Young , SFMOMA. , el Museo de Arte de San José , y elMuseo de la Diáspora Africana . [2] [3] El trabajo de Howard se encuentra en las colecciones permanentes de numerosas instituciones, incluido el Museo de Arte Moderno de San Francisco , el Museo de Oakland de California y el Museo de Arte Ulrich . [4] [5] [6]

Educación y vida temprana

Howard nació en 1945 de Rolly y Mable Howard en San Francisco, California , y se crió en South Berkeley, California . [7] Los padres de Howard tenían un negocio de antigüedades y participaban políticamente en sindicatos , luchas por los derechos civiles y otros asuntos comunitarios. Howard ha vivido en Berkeley desde 1949. Fue miembro de SNCC y CORE y participó cuando era joven en protestas contra la segregación en las escuelas de Berkeley. [2] [8] [9]

Recibió un título de Asociado en Artes y un Certificado en Artes de la Moda de la Facultad de Alameda en 1977. Howard continuó sus estudios y recibió una maestría en Bellas Artes en 1985 del Centro Fiberworks de Artes Textiles en la Universidad John F. Kennedy que estaba ubicada en Orinda , California. [10]

Carrera

Howard comenzó su vida creativa adulta como bailarina, antes de trabajar en artes visuales. A principios de la década de 1980, las instalaciones de Howard tomaron la forma de ventanas manipuladas de escaparates e iglesias. Más tarde evolucionaron hacia hábitats construidos que proporcionaron entornos para caminar. Por ejemplo, en 1990 Howard creó una casa hecha de botellas grabadas y arena en el atrio del Museo Afroamericano de Los Ángeles; este trabajo se inspiró en el libro Autobiography of an Ex-Colored Man de James Weldon Johnson y hace referencia visual a las casas de botellas que Johnson describe en el libro. En 2005, fabricó e instaló una casa de vidrio rojo en el Museo del Vidrio en Tacoma, Washington . [11][12] [13] En 2019, el trabajo de Howard "TAP: Investigación de la memoria" se exhibió en el Museo de Oakland de California. La exhibición fue una poderosa instalación multimedia que examina temas de identidad, cultura de la iglesia, gentrificación, danza, activismo y más. https://museumca.org/exhibit/mildred-howards-tap-investigation-memory

Howard ha creado numerosas obras de instalación pública en el Área de la Bahía, incluidas Three Shades of Blue , una colaboración con el poeta Quincy Troupe en el puente de Fillmore Street y The Music of Language en el edificio de viviendas familiares de Glide Memorial en Mason Street, ambos en San Francisco. [14]

El trabajo de Howard ha tratado durante mucho tiempo temas de hogar y pertenencia. [15] En 2017, un aumento de alquiler la obligó a mudarse del estudio de Berkeley (CA) donde había vivido y trabajado durante 18 años. [16] Esto hizo que los temas del hogar fueran aún más conmovedores en su trabajo y la llevó a exploraciones más profundas de los efectos de la gentrificación y el desplazamiento. [17] Howard no rehuye incorporar el activismo o la política en su trabajo, aunque es consciente de la división entre arte y activismo. [18] Ella afirma, "[Cambiar el mundo] depende de las personas que miran [mi arte]. Espero que sientan algo como resultado de mirar el trabajo ... Es lo que el espectador y el el espectador aporta a la obra ". [17]

Aunque las piezas de Howard se refieren con mayor frecuencia a preocupaciones sociales más amplias, de vez en cuando incorpora referencias autobiográficas en su trabajo. Obras como Flying Low (2006) y Thirty-Eight Double Dee (1995) hacen referencia a la muerte de su hijo. [18] [6] En su instalación titulada En la línea de fuego, utiliza una fotografía antigua de uno de sus propios parientes para representar a los jóvenes soldados de color a principios del siglo XX. [19]

Premios y honores

En 1991, Howard recibió el premio Adaline Kent del San Francisco Art Institute por su instalación Ten Little Children (a uno le dispararon y luego hubo nueve) , una obra que representa un cementerio inspirado en la masacre de Soweto . [9]

Ha recibido dos becas Rockefeller en Bellagio, Italia (1996 y 2007); el premio Joan Mitchell; una beca NEA en escultura; y el Premio Flintridge Foundation for Visual Art. [1] [2] [20]

En 2011, Howard fue honrado en las Cámaras del Ayuntamiento de Berkeley, donde el alcalde de Berkeley, Tom Bates , declaró oficialmente el martes 29 de marzo de 2011 como el Día de Mildred Howard. [8] En 2012, Howard recibió un premio SPUR, descrito como "el premio cívico anual más grande y prominente" de San Francisco , [21] de la Asociación de Investigación Urbana y Planificación de San Francisco .

Otro trabajo

A fines de la década de 1990, Howard fue seleccionado por Alice Waters para servir como director ejecutivo de The Edible Schoolyard , el jardín de Waters en la Escuela Intermedia Martin Luther King en Berkeley, que ofrecía educación práctica a jóvenes en edad de escuela secundaria en el jardín y la cocina con un enfoque en la agricultura sostenible.

Howard también ha administrado un programa de arte y comunidades en el Exploratorium en San Francisco, California , donde desarrolló un plan de estudios destinado a integrar el arte y la ciencia para maestros de escuelas primarias y secundarias. [22] Ha trabajado en el Juvenile Hall del condado de Alameda y en varias cárceles del Área de la Bahía, [3] y se ha desempeñado como embajadora cultural en Marruecos , donde dio una serie de conferencias patrocinadas por el Departamento de Estado de Estados Unidos . Ha enseñado en las universidades de Stanford y Brown , el San Francisco Art Institute y el California College of the Arts . [1] [9] [23][24]

En 2018, Mildred y su madre, Mable Howard , fueron el foco de un documental de 26 minutos titulado: Bienvenido al vecindario , que examinó las condiciones que rodean a una familia afroamericana que enfrenta la gentrificación y una crisis de vivienda que amenaza la diversidad de South Berkeley . . [25]

Cotizaciones relacionadas

En la revista Sculpture , el historiador de arte Peter Selz escribe:

A lo largo de cuatro décadas, Mildred Howard ha creado un trabajo rico y evocador, tomando objetos comunes de la vida diaria e infundiéndolos con una chispa que ilumina el significado subyacente y el peso histórico de las formas culturales. En esculturas independientes, meditaciones montadas en la pared, exploraciones gráficas y representaciones de refugio, ha desarrollado un lenguaje para abordar el racismo, la injusticia, la necesidad y la compasión. Lo que distingue a su trabajo de gran parte del arte políticamente comprometido es su gracia y elegancia. [26]

El crítico de arte Kenneth Baker del San Francisco Chronicle describe la práctica de Howard de la siguiente manera:

Mildred Howard aprovecha al máximo la libertad que el modernismo le ganó a los artistas en el uso de materiales y expresiones idiomáticas. Ha utilizado fotografías, vidrio, arquitectura, menaje y otros objetos encontrados de todo tipo. Debido a que maniobra con tanta libertad dentro de los límites conceptualmente suaves del trabajo de "instalación", la gente tiende a pensar en ella como una escultora, pero ella prefiere la artista de términos más vagos y abiertos. [1]

Art in America 's Leah Ollman escribe:

Howard ... ha trabajado en el montaje, el collage y la instalación durante más de una década, pero su medio real es la memoria, que impregna su trabajo de vitalidad y conmoción. [27]

Publicaciones

  • King-Hammond, con una introducción de Leslie (1995). "Mildred Howard". Gumbo Ya Ya: Antología de artistas afroamericanas contemporáneas . Nueva York: Midmarch Arts Press. págs. 112-113. ISBN 978-1-877-67507-2. OCLC  32157945 .

Galería de obras de arte de Mildred Howard

  • "Casa segura" (2005)

  • "La casa que no pasará por ningún color que no sea el suyo" - (2011)

  • "La casa que no pasará por ningún color que no sea el suyo" - (2011)

  • "La casa que no pasará por ningún color que no sea el suyo" - (2011) - que se muestra aquí en 2020, instalado en Battery Park City , Nueva York

Referencias

  1. ^ a b c d Baker, Kenneth, "Artista intrigado por la interacción de materiales, capacidad para revisar a voluntad" Archivado el 5 de marzo de 2016 en Wayback Machine , San Francisco Chronicle el viernes, 9 de febrero de 2007.
  2. ^ a b c "Mildred Howard: biografía", sitio web de la Galería Nielsen. Consultado el 2 de abril de 2013.
  3. ^ a b Garchik, Leah, "Contando las formas de decir 'Te amo'" , San Francisco Chronicle , 24 de marzo de 2011.
  4. ^ "2009.94.1 | COLECCIONES OMCA" . collections.museumca.org . Consultado el 6 de marzo de 2021 .
  5. ^ "Howard, Mildred" . SFMOMA . Consultado el 6 de marzo de 2021 .
  6. ^ a b de1.zetcom-group.de https://de1.zetcom-group.de/MpWeb-mpWichitaUlrich/v?mode=online#!m/Object/9790/form/ObjCatalogViewFrm . Consultado el 6 de marzo de 2021 . Falta o vacío |title=( ayuda )
  7. ↑ Mendel, Emily S. (1 de marzo de 2019). "Obra de arte impactante del residente de Berkeley desde hace mucho tiempo, la artista Mildred Howard instalada en OMCA" . Berkeleyside . Consultado el 31 de octubre de 2020 .
  8. ^ a b "Mildred Howard Day, 29 de marzo" , Blog de Magnolia Editions, 24 de marzo de 2011. Consultado el 2 de abril de 2013.
  9. ^ a b c Whittaker, Richard, "This Larger Thing in the World: Conversation with Mildred Howard" , Entrevistas y artículos, trabajos y conversaciones , 28 de enero de 2000. Consultado el 2 de abril de 2013.
  10. ^ "Mildred Howard (estadounidense, nacida en 1945)" . ArtsWA . Consultado el 31 de octubre de 2020 .
  11. ^ "Mildred Howard - Morada: Santuario de la Familia®" , ArtBabble. Consultado el 2 de abril de 2013.
  12. ^ "Mirlo de Mildred Howard en un cielo rojo (también conocido como La caída de la casa de sangre", sitio web del Museo del vidrio. Consultado el 2 de abril de 2013).
  13. ^ "Nueva instalación de Mildred Howard", ArtSlant. Consultado el 2 de abril de 2013.
  14. ^ "Glide Memorial", Arte y Arquitectura SF. Consultado el 2 de abril de 2013.
  15. ^ Asuntos públicos; 24 de junio, UC Berkeley | 2019Junio ​​24; 2019 (24 de junio de 2019). "Transcripción de Berkeley Talks: artista de Berkeley Mildred Howard sobre el impacto de la gentrificación en el Área de la Bahía" . Noticias de Berkeley . Consultado el 6 de marzo de 2021 .CS1 maint: nombres numéricos: lista de autores ( enlace )
  16. ^ Whiting, Sam, "La amada artista local de Berkeley, Mildred Howard, descontó" , San Francisco Chronicle , 6 de enero de 2017.
  17. ^ a b "Mildred Howard, Black Oakland y el poder de la memoria" . SF semanal . 2019-03-07 . Consultado el 6 de marzo de 2021 .
  18. ↑ a b Baker, Kenneth (17 de abril de 2015). "Mildred Howard en Richmond Art Center: amplia gama de estados de ánimo" . SFGATE . Consultado el 6 de marzo de 2021 .
  19. ^ Juler, Caroline (junio-agosto de 1999). "En el blanco". Revista HACER . 84 : 28.
  20. ^ "Arte del cambio social: Mildred Howard visita CSUMB el 25 de octubre". Archivado el 2 de noviembre de 2012 en Wayback Machine , sitio web de CSU Monterey Bay. Consultado el 2 de abril de 2013.
  21. ^ "Silver SPUR Luncheon" Archivado el 23 de marzo de 2013 en la Wayback Machine , sitio web de SPUR. Consultado el 2 de abril de 2013.
  22. ^ Selz, Peter (diciembre de 2015). "Espíritu y materia: una conversación con Mildred Howard". Escultura . 34 (10): 38–43.
  23. ^ "Mildred Howard" , sitio web de la Fundación Joan Mitchell. Consultado el 2 de abril de 2013.
  24. ^ Bulatskaya, Aleksandra, "Artista: Spotlight: Mildred Howard" , Artious . Consultado el 2 de abril de 2013.
  25. ^ Taylor, Tracey. " ' Bienvenido al barrio': nueva película arroja luz sobre un Berkeley cambiante" . berkeleyside.com/ . Berkeleyside.
  26. ^ Selz, Peter (diciembre de 2015). " " Espíritu y materia: una conversación con Mildred Howard " " . Revista de escultura .
  27. ^ Ollman, Leah, "Mildred Howard en Porter Troupe" Archivado el 5 demarzo de 2016en la Wayback Machine , Art in America , marzo de 1998.

Enlaces externos

  • Entrevista en video del artista, "Las casas de Mildred Howard guardan recuerdos" , SFMOMA , 2015.
  • Artículo: "Por qué Mildred Howard empuña 130 cuchillos de carnicero para el arte" , San Francisco Chronicle , marzo de 2015.