Vestido de madre Hubbard
Un vestido de Mother Hubbard es un vestido largo, ancho y holgado con mangas largas y cuello alto. Está destinado a cubrir la mayor cantidad de piel posible. Fue ideado en las sociedades occidentales victorianas para liberar a las mujeres de la constricción de los corsés que entonces estaban de moda. Es más conocido hoy por su posterior introducción por misioneros cristianos en Polinesia para "civilizar" a aquellos a quienes consideraban salvajes semidesnudos. [1]
Aunque esta prenda victoriana ha desaparecido en la mayor parte del mundo, todavía la usan las mujeres del Pacífico, que la han alterado para convertirla en una prenda más brillante y fresca, utilizando tela de algodón, a menudo impresa con patrones florales de colores brillantes. Hoy en día se ve como un atuendo elegante o formal y a menudo se usa en la iglesia. [2]
En la década de 1880, la artista Kate Greenaway ilustró libros populares de rimas infantiles en inglés que mostraban a niños con vestidos tipo bata. Estos se convirtieron en un estilo popular de vestimenta para niños al que los escritores de moda le dieron el nombre de 'Madre Hubbard' en ese momento después del personaje de la canción infantil en los libros. [1]
Casi al mismo tiempo , surgió un movimiento de reforma del vestido que buscaba liberar a las mujeres occidentales de la moda ajustada y relativamente poco práctica de las cinturas pequeñas y encorsetadas y las faldas gruesas. El vestido de bata con mangas largas demostró ser muy adaptable tanto al tamaño como a la forma y migró por grupos de edad hasta que se convirtió en un uso diario cómodo para mujeres de todas las edades y de todas las clases sociales.
Contemporáneamente con esto, en la época victoriana, los movimientos misioneros intentaron difundir lo que vieron como los beneficios de la religión y la moral occidentales a los pueblos nativos bajo el dominio de los países occidentales imperiales. Los misioneros insistieron en las prendas de Mother Hubbard y a menudo se horrorizaban al encontrar una bandada de personas casi desnudas en sus iglesias. [1] Se distribuyeron ampliamente en África, el sur de Asia y el Pacífico. Han influido en la vestimenta moderna en todas estas áreas, pero particularmente en las islas del Pacífico donde persisten hoy.
Los nombres y diseños varían. En Hawaii , se llama holokū . [3] Allí, un derivado, el muumuu , es muy similar, pero sin el yugo ni el tren, y por lo tanto aún más fácil de hacer. [4] En Tahití , el nombre era ʻahu tua (vestimenta imperial, en un sentido de imperio colonial); ahora, se usa ʻahu māmā rūʻau ( el vestido de la abuela ). En Samoa y Tonga , el diseño ha adoptado una forma de dos piezas, con blusas clásicas madre hubbard (largas, anchas, holgadas con mangas abullonadas) sobre faldas hasta los tobillos, llamadas "puletasi" y "puletaha", respectivamente. En marshalés, el nombre es wau ( [wɑːu] ), del nombre de la isla hawaiana de Oahu . Los misioneros que lo introdujeron en las Islas Marshall procedían de O'ahu. [5] En Nueva Caledonia , estos vestidos se conocen como misiones de túnicas (vestidos de misión). Las mujeres de Nueva Caledonia usan estos vestidos cuando juegan su estilo distintivo de cricket. [6] En Papua Nueva Guinea , la forma de vestir se conoce como meri blaus , que en Tok Pisinsignifica blusa de mujer. Se considera vestimenta formal local. En las décadas de 1960 y 1970, muchas mujeres en Tarawa, Kiribati y algunas mujeres i-matang vestían una prenda que se conocía como Madre Hubbard. Mientras que la mitad inferior del cuerpo se cubrió con una envoltura ( lavalava ) o una falda, la mitad superior se usó una blusa muy holgada de cuello bajo lo suficientemente corta para exponer una banda de carne en la cintura. Este último generalmente se usaba sin ropa interior.
