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Niños vestidos para cantar cantando en 2003

La música de Papúa Nueva Guinea tiene una larga historia.

Música tradicional [ editar ]

Después de la independencia, el mundo exterior sabía poco de los géneros musicales tradicionales de los diversos pueblos. El primer lanzamiento comercial para ver un público internacional no se produjo hasta 1991, cuando el percusionista Mickey Hart 's Voces de la Selva fue puesto en libertad.

Después de 1872, los extranjeros introdujeron los himnos cristianos , incluido el canto gregoriano . Peroveta anedia , ute y taibubu , todas formas de música polinesia , también se introdujeron en este período. La fiebre del oro trajo una afluencia de mineros australianos que trajeron consigo el órgano bucal .

Las celebraciones tradicionales, que incluyen canciones, bailes, banquetes y regalos, se denominan cantar-cantar . Trajes vibrantes y coloridos adornan a los bailarines, mientras que un líder y un coro cantan un enfoque escalonado de la misma canción, produciendo un efecto parecido a una fuga . En 1993, la televisión se extendió por todo el país, y la música popular estadounidense continuó afectando a la música de Papúa dada la difusión de la radio desde la Segunda Guerra Mundial. Desde 1953, las canciones se han vuelto competitivas por naturaleza, con concursos que se realizan en Port Moresby , Mt. Hagen y Goroka . En 1949, el primer papú que alcanzó la fama internacional, Blasius To Una , comenzó su carrera.

A fines de la década de 1970, había aparecido una industria discográfica local y artistas como Sanguma y más tarde George Telek comenzaron a mezclar estilos nativos y occidentales como el rock y el jazz.

Fotos de Sing-Sing e instrumentos tradicionales [ editar ]

  • Tamborileros de Tifa, parte de un conjunto de flauta tambur. Dicho grupo puede incluir varios bateristas de tifa, varios flautistas y un líder de línea.

  • Baterista de tifa

  • Líder de la línea de una combinación de tambur (tambor de flauta) suling.

  • Suling (flauta)

  • Kundu baterías

  • Tambor de tifa

  • Suling (flautista) de las islas Raja Ampat , en el extremo occidental de Nueva Guinea .

  • Tambor de hendidura Garamut

  • Un sonajero de baile de la provincia de East Sepik en Papua Nueva Guinea. Sonajeros como estos pueden formar parte de la vestimenta tradicional, atados a los tobillos de las personas que bailan en los tradicionales 'cantos'

  • Las pipas de madera hechas de bambú fino se utilizan para hacer música y ceremonias. Provincia de Nueva Irlanda .

Música pop [ editar ]

A principios del siglo XX, los himnos cristianos, las canciones de trabajo y las canciones de la fiebre del oro eran populares, algunos en idiomas nativos y otros en inglés o alemán. En la década de 1920, la música grabada se había vuelto popular y la transmisión por radio de música popular occidental apareció a fines de la década de 1930. Unos años más tarde, los soldados y marineros aliados durante la Segunda Guerra Mundial popularizaron la guitarra y el ukelele mientras estaban estacionados en Filipinas y Hawai . Las bandas de cuerdas se hicieron muy populares a principios de la década de 1950 y pronto dominaron el panorama pop. A fines de la década de 1960, bandas de rock como los Kopikat habían aparecido en las ciudades, mientras que bandas de cuerdas como los Paramana Strangersse había hecho muy conocido internacionalmente. A esto le siguió la importación de bandas de bambú , un estilo de música de las Islas Salomón que usa tubos de bambú que se tocan golpeándolos con sandalias. [1] Llegó por primera vez al área de Madang a mediados de la década de 1970 y pronto se extendió por todo el país.

Música reggae [ editar ]

Anslom Nakikus es una figura destacada del reggae de Papúa Nueva Guinea . [2]

Hip hop / rap [ editar ]

O-Shen fue uno de los primeros en mezclar hip hop con reggae. La cultura pronto se extendió cuando surgieron muchos talentos clandestinos locales, como Naka Blood con su primer éxito "Pom Pom City" seguido de "Time is Now". Otro grupo surgió más tarde con el nombre de 3KiiNgZ, conquistando Papúa Nueva Guinea con los éxitos "High Groove Theory", "Kanaka Walk" y "One Sound" (con Sprigga Mek del colectivo de hip hop Naka Blood). Sprigga Mek de Naka Blood se fue en solitario y lanzó "Sweet Mekeo", rapeando en su dialecto local de Mekeo , y luego lanzó "Pasin Kanak"; esto ahora se conoce como el himno nacional no oficial de los Kanakas de Papua Nueva Guinea .Nativo de Papua Gong con sus habilidades para rimar en Kanaka es uno de los raperos locales más conocidos que rapean en Motu. dialecto.

Músicos de Papúa Nueva Guinea [ editar ]

  • O-Shen

Referencias [ editar ]

  1. ^ Feld, Steven (2000). "Bamboo Boogie-Woogie". World Music (volumen 2 América Latina y del Norte, Caribe, India, Asia y Pacífico) . 2 . Rough Guides Ltd, Penguin Books. págs. 183–188. ISBN 1-85828-636-0.
  2. ^ "Talento PNG para actuar en Honiara" , Joanna Sireheti, Solomon Times , 26 de marzo de 2008
  • Feld, Stephen. "Bamboo Boogie-Woogie". 2000. En: Broughton, Simon y Ellingham, Mark con McConnachie, James y Duane, Orla (Ed.), World Music, vol. 2: América Latina y del Norte, Caribe, India, Asia y el Pacífico , págs. 183–188. Rough Guides Ltd, Penguin Books. ISBN 1-85828-636-0