De Wikipedia, la enciclopedia libre
Saltar a navegación Saltar a búsqueda
Nat King Cole
Nat King Cole, junio de 1947
Nat King Cole, junio de 1947
Información de contexto
Nombre de nacimientoNathaniel Adams Coles
Nació( 03/17/1919 )17 de marzo de 1919
Montgomery , Alabama , EE. UU.
Fallecido15 de febrero de 1965 (15/02/1965)(45 años)
Santa Mónica , California , EE. UU.
Géneros
Ocupación (es)
  • Cantante
  • pianista
  • actor
Instrumentos
  • Piano
  • voz
Años activos1934-1965
Etiquetas
Actos asociados

Nathaniel Adams Coles (17 de marzo de 1919-15 de febrero de 1965), conocido profesionalmente como Nat King Cole , fue un cantante, pianista de jazz y actor estadounidense. Grabó más de 100 canciones que se convirtieron en éxitos en las listas de éxitos. Su trío fue el modelo para los pequeños conjuntos de jazz que siguieron. Cole también actuó en películas y en televisión y actuó en Broadway . Fue el primer hombre afroamericano en presentar una serie de televisión estadounidense. Fue el padre de la cantautora Natalie Cole (1950-2015).

Biografía [ editar ]

Vida temprana [ editar ]

Nathaniel Adams Coles nació en Montgomery, Alabama , el 17 de marzo de 1919. [2] Tenía tres hermanos: Eddie (1910-1970), Ike (1927-2001) y Freddy (1931-2020), [3] y una media hermana, Joyce Coles. [4] Cada uno de los hermanos Cole siguió una carrera en la música. [4] Cuando Nat King Cole tenía cuatro años, la familia se mudó a Chicago , Illinois, donde su padre, Edward Coles, se convirtió en ministro bautista . [5]

Cole aprendió a tocar el órgano de su madre, Perlina Coles, la organista de la iglesia. [6] Su primera actuación fue " Yes! We Have No Bananas " a la edad de cuatro años. [7] Comenzó lecciones formales a los 12 años, [8] aprendiendo jazz, gospel y música clásica en piano "desde Johann Sebastian Bach hasta Sergei Rachmaninoff ". [9] Cuando era joven, se unió a la banda " Bud Billiken Club " de los repartidores de noticias para The Chicago Defender . [10]

La familia Cole se mudó al vecindario Bronzeville de Chicago, [11] donde asistió a la escuela secundaria Wendell Phillips Academy , [12] la escuela a la que Sam Cooke asistió unos años más tarde. [13] Participó en el programa de música de Walter Dyett en DuSable High School . [14] Salía a escondidas de la casa para visitar clubes, y se sentaba afuera para escuchar a Louis Armstrong , Earl Hines y Jimmie Noone . [15]

Carrera temprana [ editar ]

Fotografía de Nat King Cole, Paramount Theatre, Nueva York, noviembre de 1946

Cuando tenía 15 años, Cole abandonó la escuela secundaria para seguir una carrera musical. Después de que su hermano Eddie, un bajista, regresara a casa de una gira con Noble Sissle , formaron un sexteto y grabaron dos sencillos para Decca en 1936 como Swingsters de Eddie Cole. Actuaron en una reposición del musical Shuffle Along . Nat Cole se fue de gira con el musical. En 1937, se casó con Nadine Robinson, quien era miembro del elenco. Después de que el programa terminó en Los Ángeles, Cole y Nadine se establecieron allí mientras él buscaba trabajo. Dirigió una gran banda, luego encontró trabajo tocando el piano en clubes nocturnos. Cuando el dueño de un club le pidió que formara una banda, contrató al bajista Wesley Prince y al guitarrista Oscar Moore.. Se llamaban a sí mismos los King Cole Swingsters por la canción infantil en la que " Old King Cole era un alma vieja y alegre ". Cambiaron su nombre por el de King Cole Trio antes de realizar transcripciones de radio y grabaciones para sellos pequeños. [dieciséis]

Cole grabó " Sweet Lorraine " en 1940 y se convirtió en su primer éxito. [17] Según la leyenda, su carrera como vocalista comenzó cuando un cliente borracho de un bar le exigió que cantara la canción. Cole dijo que esta historia inventada sonaba bien, por lo que no discutió con ella. De hecho, hubo un cliente una noche que le exigió que cantara, pero como era una canción que Cole no conocía, en su lugar cantó "Sweet Lorraine". A medida que la gente escuchó el talento vocal de Cole, pidieron más canciones vocales y él obedeció. [18]

Década de 1940 [ editar ]

En 1941, el trío grabó "That Ain't Right" para Decca, seguido al año siguiente por "All for You" para Excelsior . [16] También grabaron " I'm Lost ", una canción escrita por Otis René , el dueño de Excelsior. [19]

Empecé a convertirme en pianista de jazz; Mientras tanto, comencé a cantar y canté como me sentía y así fue como salió.
- Nat King Cole, entrevista de Voice of America, c.1956. [20] [21]

Cole apareció en los primeros conciertos de Jazz at the Philharmonic en 1944. Fue acreditado en Mercury como "Shorty Nadine", un derivado del nombre de su esposa, porque tenía un contrato exclusivo con Capitol [22] desde que firmó con el sello el año anterior. . Grabó con Illinois Jacquet y Lester Young . [17]

King Cole Trio Time en NBC con Cole al piano, Oscar Moore a la guitarra y Johnny Miller al contrabajo, 1947

En 1946, el trío transmitió King Cole Trio Time , un programa de radio de 15 minutos. Este fue el primer programa de radio patrocinado por un músico negro. Entre 1946 y 1948, el trío grabó transcripciones de radio para Capitol Records Transcription Service. [23] [24] También actuaron en los programas de radio Swing Soiree , Old Gold , The Chesterfield Supper Club , Kraft Music Hall y The Orson Welles Almanac . [25] [26]

Cole comenzó a grabar e interpretar material orientado al pop en el que a menudo lo acompañaba una orquesta de cuerdas . Su estatura como estrella popular se cimentó con éxitos como "All for You" (1943), " The Christmas Song " (1947), [27] " (Get Your Kicks on) Route 66 ", " (I Love You) Por razones sentimentales "(1946)," ¡Ahí! Lo he dicho de nuevo "(1947)," Nature Boy "(1948)," Frosty The Snowman "," Mona Lisa "(canción número 1 de 1950)," Cielo de color naranja "(1950)," Too Young "(canción núm. 1 de 1951).[28]

Década de 1950 [ editar ]

El 7 de junio de 1953, Cole actuó para el famoso noveno concierto de Cavalcade of Jazz celebrado en Wrigley Field en Chicago, que fue producido por Leon Hefflin, Sr.También se presentaron ese día Roy Brown y su orquesta, Shorty Rogers , Earl Bostic , Don Tosti. y sus Jazzmen mexicanos, y Louis Armstrong y sus All Stars con Velma Middleton . [29] [30]

El 5 de noviembre de 1956, The Nat 'King' Cole Show debutó en NBC. El programa de variedades fue uno de los primeros presentados por un afroamericano. [31] El programa comenzó con una duración de quince minutos, pero se amplió a media hora en julio de 1957. Rheingold Beer era un patrocinador regional, pero nunca se encontró un patrocinador nacional. El programa tuvo problemas económicos a pesar de los esfuerzos de NBC, Harry Belafonte , Tony Bennett , Ella Fitzgerald , Eartha Kitt , Frankie Laine , Peggy Lee y Mel Tormé . [32] Cole decidió finalizar el programa. El último episodio se emitió el 17 de diciembre de 1957.[33] Al comentar sobre la falta de patrocinio, Cole dijo poco después de su desaparición, " Madison Avenue tiene miedo a la oscuridad". [34] [35]

A lo largo de la década de 1950, Cole continuó grabando éxitos que vendieron millones en todo el mundo, como " Smile ", " Pretend ", " A Blossom Fell " y "If I May". Sus éxitos del pop fueron colaboraciones con Nelson Riddle , [20] Gordon Jenkins y Ralph Carmichael . Riddle arregló varios de los álbumes de Cole de la década de 1950, incluido Nat King Cole Sings for Two in Love (1953), su primer LP de 10 pulgadas. En 1955, " Darling, Je Vous Aime Beaucoup " alcanzó el número 7 en la lista de Billboard. Love Is the Thing llegó al número uno en abril de 1957 y siguió siendo su único álbum número uno.

En 1959, recibió un premio Grammy a la mejor interpretación de un artista "Top 40" por "Midnight Flyer". [36]

El edificio Capitol Records , conocido como "La casa que construyó Nat" en Vine St.

En 1958, Cole fue a La Habana, Cuba, para grabar Cole Español , un álbum cantado íntegramente en español. Fue tan popular en América Latina y Estados Unidos que le siguieron dos álbumes más en español: A Mis Amigos (1959) y More Cole Español (1962).

Después del cambio en los gustos musicales, las baladas de Cole atrajeron poco a los oyentes jóvenes, a pesar de un exitoso intento de rock and roll con " Send for Me ", [20] que alcanzó el puesto número 6 en la lista de éxitos. Al igual que Dean Martin , Frank Sinatra y Tony Bennett , descubrió que los artistas orientados a la juventud se habían apoderado de la lista de éxitos.

1960 [ editar ]

En 1960, el colaborador de Cole, Nelson Riddle, dejó Capitol para unirse a Reprise Records , que fue establecida por Frank Sinatra. Riddle y Cole grabaron un álbum de éxito final, Wild Is Love , con letra de Ray Rasch y Dotty Wayne. Más tarde, Cole transformó el álbum conceptual en un espectáculo fuera de Broadway , I'm with You .

Sin embargo, Cole grabó varios sencillos de éxito durante la década de 1960, incluido "Let There Be Love" con George Shearing en 1961, el éxito con sabor country " Ramblin 'Rose " en agosto de 1962 (alcanzando el puesto número 2 en la lista Pop), " Dear Lonely Hearts "(n. ° 13)," Ese domingo, ese verano "(n. ° 12) y" Aquellos días de verano perezosos, brumosos y locos " [20] (su último éxito entre los diez primeros, alcanzando el puesto 6 en la lista Pop). Actuó en muchos cortometrajes, comedias de situación y programas de televisión e interpretó a WC Handy en la película St. Louis Blues (1958). También apareció en The Nat King Cole Story , China Gate ,y la gardenia azul (1953).

En enero de 1964, Cole hizo una de sus últimas apariciones en televisión, en The Jack Benny Program . Fue presentado como "el mejor amigo que jamás haya tenido una canción" y cantó " When I Fall in Love ". Cat Ballou (1965), su última película, se estrenó varios meses después de su muerte.

Anteriormente, el cambio de Cole al pop tradicional llevó a algunos críticos y fanáticos del jazz a acusarlo de venderse, pero nunca abandonó sus raíces en el jazz; Todavía en 1956 grabó un álbum de jazz, After Midnight , y muchos de sus álbumes posteriores se basan fundamentalmente en el jazz, y se componen de bandas grandes sin cuerdas, aunque los arreglos se centran principalmente en los solistas vocales en lugar de instrumentales.

Cole tuvo uno de sus últimos grandes éxitos en 1963, dos años antes de su muerte, con " Those Lazy-Hazy-Crazy Days of Summer ", que alcanzó el número 6 en la lista Pop. " Inolvidable " se hizo famosa nuevamente en 1991 por la hija de Cole, Natalie, cuando se utilizó la tecnología de grabación moderna para reunir a padre e hija en un dúo. La versión a dúo subió a la cima de las listas de éxitos, casi cuarenta años después de su popularidad original. [37]

El último álbum de estudio de Nat se tituló " LOVE ". El álbum alcanzó el puesto número 4 en la lista de álbumes de Billboard en la primavera de 1965.

Vida personal [ editar ]

Alrededor de la época en que Cole lanzó su carrera como cantante, ingresó en la masonería . Se crió en enero de 1944 en Thomas Waller Lodge No. 49 en California. El albergue lleva el nombre de su compañero albañil y músico de jazz de Prince Hall , Fats Waller . [38] [39] Se unió a la Francmasonería del Rito Escocés , [40] convirtiéndose en Maestro Masón. [41] Cole era "un ávido fanático del béisbol", particularmente de Hank Aaron . En 1968, Nelson Riddle relató un incidente de algunos años antes y habló de los ingenieros de los estudios de música, que buscaban una fuente de ruido y encontraron a Cole escuchando un juego en una radio de transistores. [20]

Matrimonios e hijos [ editar ]

Cole y su segunda esposa, María, 1951

Cole conoció a su primera esposa, Nadine Robinson, mientras estaban de gira para el musical de Broadway Shuffle Along . Tenía 18 años cuando se casaron. Ella fue la razón por la que se mudó a Los Ángeles y formó el trío Nat King Cole. [42] Este matrimonio terminó en divorcio en 1948. El 28 de marzo de 1948 (Domingo de Pascua), seis días después de que su divorcio se hiciera definitivo, Cole se casó con la cantante Maria Hawkins . La Coles se casaron en Harlem 's Iglesia Bautista Abisinia por Adam Clayton Powell Jr. Tuvieron cinco hijos: Natalie (1950-2015), que tuvo una exitosa carrera como cantante antes de morir de insuficiencia cardíaca congestiva a los 65 años; una hija adoptiva, Carole(1944-2009, hija de la hermana de María), que murió de cáncer de pulmón a la edad de 64 años; un hijo adoptivo, Nat Kelly Cole (1959-1995), que murió de SIDA a la edad de 36 años; [43] e hijas gemelas, Casey y Timolin (nacidas el 26 de septiembre de 1961), cuyo nacimiento fue anunciado en la columna "Milestones" de la revista Time el 6 de octubre de 1961. María lo apoyó durante su última enfermedad y permaneció con él hasta su muerte. muerte. En una entrevista, destacó su legado musical y la clase que exhibió a pesar de sus imperfecciones. [44]

Experiencias con el racismo [ editar ]

Busto de Nat King Cole en el Hotel Nacional de Cuba

En agosto de 1948, Cole le compró una casa al coronel Harry Gantz, ex marido de la actriz de cine mudo Lois Weber , en el barrio completamente blanco de Hancock Park en Los Ángeles. El Ku Klux Klan , que estaba activo en Los Ángeles en la década de 1950, respondió colocando una cruz en llamas en su jardín delantero. Los miembros de la asociación de propietarios le dijeron a Cole que no querían que ningún "indeseable" se mudara al vecindario. Cole respondió: "Yo tampoco. Y si veo a alguien indeseable entrando aquí, seré el primero en quejarme". [45]

En 1956, Cole fue contratado para actuar en Cuba. Quería hospedarse en el Hotel Nacional de Cuba en La Habana pero fue rechazado porque operaba una barra de colores . Cole cumplió con su contrato y el concierto en el Tropicana Club fue un gran éxito. Durante el año siguiente, regresó a Cuba para otro concierto, cantando muchas canciones en español.

En 1956 Cole fue asaltado en el escenario durante un concierto en Birmingham, Alabama, con la Ted Heath Band mientras cantaba la canción "Little Girl". Después de haber circulado fotografías de Cole con fanáticas blancas con leyendas incendiarias en negrita que decían "Cole y sus mujeres blancas" y "Cole y tu hija" [46], tres hombres pertenecientes al Consejo de Ciudadanos de Alabama del Norte agredieron a Cole, aparentemente intentando secuestrarlo. Los tres asaltantes corrieron por los pasillos del auditorio hacia Cole. La policía local rápidamente puso fin a la invasión del escenario, pero en la pelea que siguió, Cole fue derribado de su banco de piano y se lesionó la espalda. No terminó el concierto. Posteriormente se detuvo a un cuarto miembro del grupo. Todos fueron juzgados y condenados.[47]Cole recibió una leve lesión en la espalda durante la pelea. Seis hombres, incluido Willie Richard Vinson, de 23 años, fueron acusados ​​formalmente de agresión con la intención de asesinarlo, pero luego el cargo contra cuatro de ellos se cambió a conspiración para cometer un delito menor. El plan original para atacar a Cole incluía a 150 hombres de Birmingham y pueblos cercanos. [48]

Después de ser atacado en Birmingham, Cole dijo: "No puedo entenderlo ... No he participado en ninguna protesta. Tampoco me he unido a una organización que lucha contra la segregación. ¿Por qué deberían atacarme?" Cole dijo que quería olvidar el incidente y continuó tocando para audiencias segregadas en el sur. Dijo que no podía cambiar la situación en un día. Contribuyó con dinero al boicot de autobuses de Montgomery y demandó a los hoteles del norte que lo habían contratado pero se negaron a atenderlo. Thurgood Marshall , el principal asesor legal de la NAACP , lo llamó tío Tom y dijo que debería tocar con un banjo. Roy Wilkins, secretario ejecutivo de la NAACP, le escribió un telegrama que decía: "Usted no ha sido un cruzado ni se ha comprometido en un esfuerzo por cambiar las costumbres o las leyes del Sur. Esa responsabilidad, los periódicos lo citan diciendo, se deja para el otro". chicos. Ese ataque contra ustedes indica claramente que el fanatismo organizado no hace distinción entre quienes no desafían activamente la discriminación racial y quienes lo hacen. Esta es una lucha de la que ninguno de nosotros puede escapar. Lo invitamos a unirse a nosotros en una cruzada contra el racismo . " [49]

El Chicago Defender dijo que las actuaciones de Cole para un público totalmente blanco fueron un insulto a su raza. El New York Amsterdam News dijo que "miles de negros de Harlem que han adorado en el santuario del cantante Nat King Cole le dieron la espalda esta semana cuando el célebre cantante le dio la espalda a la NAACP y dijo que continuará tocando con Jim Audiencias de cuervos ". Reproducir los discos de "Uncle Nat", escribió un comentarista en The American Negro , "sería apoyar sus ideas 'traidoras' y su forma de pensar estrecha". Profundamente herido por las críticas de la prensa negra, Cole fue reprendido. Destacando su oposición a la segregación racial"en cualquier forma", acordó unirse a otros artistas para boicotear lugares segregados. Pagó $ 500 para convertirse en miembro vitalicio de la rama de Detroit de la NAACP. Hasta su muerte en 1965, Cole fue un participante activo y visible en el movimiento de derechos civiles , desempeñando un papel importante en la planificación de la Marcha sobre Washington en 1963. [50] [51]

Política [ editar ]

Cole cantó en la Convención Nacional Republicana de 1956 en el Cow Palace , Daly City, California , para mostrar su apoyo al presidente Dwight D. Eisenhower . [52] Cantó " Eso es todo lo que hay para eso " y fue "recibido con aplausos". [53] También estuvo presente en la Convención Nacional Demócrata en 1960 para apoyar al senador John F. Kennedy . Estaba entre las docenas de artistas reclutados por Frank Sinatra para actuar en la gala inaugural de Kennedy en 1961. Cole consultó con el presidente Kennedy y su sucesor, Lyndon B. Johnson , sobre derechos civiles.

Enfermedad y muerte [ editar ]

En septiembre de 1964, Cole comenzó a perder peso y experimentó problemas de espalda. [54] Se derrumbó de dolor después de actuar en el Sands Hotel en Las Vegas. En diciembre, estaba trabajando en San Francisco cuando finalmente sus amigos lo persuadieron de que buscara ayuda médica. En una radiografía de tórax se observó un tumor maligno en estado avanzado de crecimiento en su pulmón izquierdo . Cole, que había sido un gran fumador de cigarrillos, tenía cáncer de pulmón y se esperaba que solo le quedaran meses de vida. [55] Contra los deseos de sus médicos, Cole continuó su trabajo e hizo sus grabaciones finales entre el 1 y el 3 de diciembre en San Francisco, con una orquesta dirigida por Ralph Carmichael . La música fue lanzada en el álbum.AMOR poco antes de su muerte. [56] Su hija señaló más tarde que hizo esto para asegurar el bienestar de su familia.

Cole ingresó al Saint John's Health Center en Santa Mónica el 7 de diciembre y la terapia con cobalto se inició el 10 de diciembre. Frank Sinatra actuó en el lugar de Cole en la gran inauguración del nuevo Dorothy Chandler Pavilion del Los Angeles Music Center el 12 de diciembre [57 ] La condición de Cole empeoró gradualmente, pero fue dado de alta del hospital durante el período de Año Nuevo. En casa, Cole pudo ver los cientos de miles de tarjetas y cartas que se habían enviado después de que se hiciera pública la noticia de su enfermedad. Cole regresó al hospital a principios de enero. También envió $ 5,000 (US $ 41,218 en dólares de 2019 [58] ) a la actriz y cantante.Gunilla Hutton , con quien había estado involucrado sentimentalmente desde principios de 1964. [59] Hutton luego telefoneó a María y le imploró que se divorciara de él. María confrontó a su esposo y Cole finalmente rompió la relación con Hutton. [60] La enfermedad de Cole lo reconcilió con su esposa, y juró que si se recuperaba iría a la televisión para instar a la gente a dejar de fumar. El 25 de enero, se extirpó quirúrgicamente todo el pulmón izquierdo de Cole. Su padre murió de problemas cardíacos el 1 de febrero. [61] A lo largo de la enfermedad de Cole, sus publicistas promovieron la idea de que pronto estaría bien y trabajando, a pesar del conocimiento privado de su condición terminal. CarteleraLa revista informó que "Nat King Cole ha superado con éxito una operación seria y ... el futuro parece prometedor para que 'el maestro' reanude su carrera de nuevo". [62] El día de San Valentín, Cole y su esposa dejaron brevemente St. John's para conducir junto al mar. Murió en el hospital la madrugada del 15 de febrero de 1965 [63].

Bóveda de Cole en Forest Lawn Memorial Park

El funeral de Cole se llevó a cabo el 18 de febrero en la Iglesia Episcopal St. James en Wilshire Boulevard en Los Ángeles; Estuvieron presentes 400 personas y miles se reunieron fuera de la iglesia. Cientos de miembros del público habían pasado junto al ataúd el día anterior. [64] Los portadores honorarios del féretro incluyeron a Robert F. Kennedy , Count Basie , Frank Sinatra , Sammy Davis Jr. , Johnny Mathis , George Burns , Danny Thomas , Jimmy Durante , Alan Livingston , Frankie Laine , Steve Allen y Pat Brown (elgobernador de California ). El panegírico lo pronunció Jack Benny , quien dijo que "Nat Cole era un hombre que daba tanto y aún tenía tanto para dar. Lo dio en una canción, en amistad con su prójimo, en devoción a su familia. Era un estrella, un tremendo éxito como animador, una institución. Pero fue un éxito aún mayor como hombre, como esposo, como padre, como amigo ". [65] Los restos de Cole fueron enterrados en Freedom Mausoleum en Forest Lawn Memorial Park , en Glendale , California. [66]

Lanzamientos póstumos [ editar ]

El último álbum de Cole, LOVE , se grabó a principios de diciembre de 1964, solo unos días antes de ingresar al hospital para recibir tratamiento contra el cáncer, y fue lanzado justo antes de morir. Alcanzó el puesto número 4 en la lista de álbumes de Billboard en la primavera de 1965. Un álbum Best Of fue certificado como disco de oro en 1968. Su grabación de 1957 de "When I Fall in Love" alcanzó el número 4 en las listas de éxitos del Reino Unido en 1987, lanzado en reacción a una versión de Rick Astley que desafía por el codiciado puesto número 1 en Navidad.

En 1983, un archivero de EMI Electrola Records, una subsidiaria de EMI Records (la empresa matriz de Capitol) en Alemania, descubrió algunas grabaciones inéditas de Cole, incluyendo una en japonés y otra en español ("Tu Eres Tan Amable"). Capitol los lanzó más tarde ese año como el LP Unreleased .

En 1991, Mosaic Records lanzó The Complete Capitol Records Recordings of the Nat King Cole Trio , una compilación de 349 canciones disponibles en 18 CD o 27 LP . En 2008 fue relanzado en formato de descarga digital a través de servicios como iTunes y Amazon Music .

También en 1991, Natalie Cole grabó una nueva pista vocal que se mezcló con la regrabación en estéreo de 1961 de su padre de su éxito de 1951 " Unforgettable " para un álbum tributo del mismo título. La canción y el álbum ganaron siete premios Grammy en 1992 por Mejor Álbum y Mejor Canción.

Trabajo [ editar ]

Discografía [ editar ]

Artículo principal: Discografía de Nat King Cole
  • El trío King Cole (1944)
  • El trío King Cole, Volumen 2 (1946)
  • El trío King Cole, Volumen 3 (1947)
  • The King Cole Trio, Volumen 4 (1949)
  • Nat King Cole al piano (1950)
  • Cosecha de éxitos (1950)
  • King Cole para niños (1951)
  • Penthouse Serenade (1952)
  • Top Pops (1952)
  • Dos enamorados (1953)
  • Inolvidable (1954)
  • Serenata del ático (1955)
  • Nat King Cole canta para dos enamorados (1955)
  • El estilo de piano de Nat King Cole (1955)
  • Después de medianoche (1957)
  • Solo una de esas cosas (1957)
  • El amor es la cosa (1957)
  • Cole Español (1958)
  • St. Louis Blues (1958)
  • El solo pensamiento de ti (1958)
  • A quien corresponda (1958)
  • Bienvenido al club (1958)
  • A mis amigos (1959)
  • Cuéntame todo sobre ti (1960)
  • Cada vez que siento el espíritu (1960)
  • Salvaje es el amor (1960)
  • La magia de la Navidad (1960)
  • La historia de Nat King Cole (1961)
  • El toque de tus labios (1961)
  • Nat King Cole Sings / George Shearing Plays (1962)
  • Ramblin 'Rose (1962)
  • Queridos corazones solitarios (1962)
  • Más Cole Español (1962)
  • Esos días de verano perezosos, brumosos y locos (1963)
  • ¿A donde se fueron todos? (1963)
  • Nat King Cole canta mi bella dama (1964)
  • ¡Enfrentémonos a la música! (1964, grabado 1961)
  • No quiero que me lastimen más (1964)
  • AMOR (1965)
  • Nat King Cole canta sus canciones de 'Cat Ballou' y otras películas (1965)
  • Live at the Sands (1966, grabado en 1960)

Sus sencillos de éxito incluyen "Straighten Up and Fly Right" 1944 # 8, "The Christmas Song" 1946/1962/2018 #? / # 65 / # 11, "Nature Boy" 1948 # 1, "Mona Lisa 1950 # 1," Frosty, The Snowman "1950 # 9," Demasiado joven "1951 # 1," Inolvidable "1951 # 12," En algún lugar del camino "1952 # 8," Contéstame, mi amor "1954 # 6," A Blossom Fell " 1955 # 2, "If I May" 1955 # 8, " Send for Me " 1957 # 6, " Looking Back " 1958 # 5, "Ramblin 'Rose" 1962 # 2, "Los días de verano perezosos, nebulosos y locos" 1963 # 6, "Inolvidable" 1991 (con su hija Natalie)

Filmografía [ editar ]

AñoTítuloPapelNotas
1943Aquí viene ElmerÉl mismo
1943Pistola Packin 'MamaComo parte del King Cole TrioSin acreditar
1944Chica pin upPianista de cantinaSin acreditar
1944Estrellas en desfileComo parte del King Cole Trio
1944Columpio en la silla de montarComo parte del King Cole TrioSin acreditar
1944Ver a mi abogadoActo de especialidadComo parte del King Cole Trio
1944¿Es usted o no es mi bebé?Él mismoAsunto corto
1945Salsa Frim FramÉl mismoAsunto corto
1946Desayuno en HollywoodComo parte del King Cole Trio
1946Chico de los recados para el ritmoÉl mismoAsunto corto
1946Ven a Baby DoÉl mismoAsunto corto
1948Asesino DillerÉl mismoComo parte del King Cole Trio
1949Salón de baile Make BelieveÉl mismoComo parte del King Cole Trio
1950King Cole Trio y Benny Carter OrchestraÉl mismoAsunto corto
1951Tu lo llamas locuraÉl mismoAsunto corto
1951Cuando me enamoroÉl mismoAsunto corto
1951El problema conmigo eres túÉl mismoAsunto corto
1951Dulce lorenaÉl mismoAsunto corto
1951Ruta 66Él mismoAsunto corto
1951Chico de la naturalezaÉl mismoAsunto corto
1951Mona LisaÉl mismoAsunto corto
1951HogarÉl mismoAsunto corto
1951Por razones sentimentalesÉl mismoAsunto corto
1951Calypso BluesÉl mismoAsunto corto
1952Nat "King" Cole y Joe Adams OrchestraÉl mismoAsunto corto
1953La gardenia azulÉl mismo
1953Chica de puebloÉl mismo
1953Nat "King" Cole y Russ Morgan y su orquestaÉl mismoAsunto corto
1955Bésame mortalCantanteVoz
1955Revista Rhythm and BluesÉl mismoDocumental
1955Revista de rock 'n' rollÉl mismoAsunto corto
1955La historia musical de Nat 'King' ColeÉl mismoAsunto corto
1955Revista Rhythm and BluesÉl mismoDocumental
1956La hora escarlataVocalista de discoteca
1956Revue de la calle de la cuencaÉl mismo
1957EstanbulDanny Rice
1957Puerta de ChinaGoldie
1958St. Louis BluesWC Handy
1959Noche de cuarto de lunaCy RobbinTambién conocido como el color de su piel
1959Premier Khrushchev en los EE. UU.Él mismoDocumental
1960Schlager-RaketenSänger, él mismo
1965Gato BallouGritarPublicado póstumamente, (papel final de la película)
1989Benny Carter: Sinfonía en riffsÉl mismoDocumental

Televisión [ editar ]

AñoTítuloPapelNotas
1950El show de Ed SullivanÉl mismo14 episodios
1951-1952Teatro Estrella TexacoÉl mismo3 episodios
1952-1955El show de Jackie GleasonÉl mismo2 episodios
1953El show de Red SkeltonÉl mismoEpisodio n.o 2.20
1953-1961¿Cuál es mi línea?"Invitado misterioso"2 episodios
1954-1955La hora de la comedia de ColgateÉl mismo4 episodios
1955Ford Star JubileeÉl mismo2 episodios
1956-1957El show de Nat King ColeAnfitrión42 episodios
1957-1960El show de Dinah Shore ChevyÉl mismo2 episodios
1958El show de Patti PageÉl mismoEpisodio # 1.5
1959El show de Perry ComoÉl mismoEpisodio: 17 de enero de 1959
1959El show de George GobelÉl mismoEpisodio n.o 5.10
1960El show de Steve AllenÉl mismoEpisodio n.o 5.21
1960Esta es tu vidaÉl mismoEpisodio: "Nat King Cole"
1960Canciones de los premios de la AcademiaÉl mismopelícula de televisión
1960Gala especial para apoyar la campaña KennedyÉl mismopelícula de televisión
1961Evento principalÉl mismopelícula de televisión
1961-1964El show de Garry MooreÉl mismo4 episodios
1962-1964El programa Jack PaarÉl mismo4 episodios
1963Una velada con Nat King ColeÉl mismopelícula de televisión
1963Una velada con Nat King ColeÉl mismoEspecial de televisión de la BBC
1963El show de Danny KayeÉl mismoEpisodio # 1.14
1964Libertad espectacularÉl mismopelícula de televisión
1964El programa Jack BennyNatEpisodio: "Nat King Cole, invitado"

Premios y honores [ editar ]

Lugar de nacimiento de Nat "King" Cole en el campus de la Universidad Estatal de Alabama en Montgomery

Cole fue incluido en el Salón de la Fama de la Música de Alabama y en el Salón de la Fama del Jazz de Alabama . Fue galardonado con el premio Grammy Lifetime Achievement Award en 1990. Fue incluido en el Down Beat Jazz Hall of Fame en 1997 y en el Hit Parade Hall of Fame en 2007. En 1994 se emitió un sello postal de los Estados Unidos con la imagen de Cole. en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 2000 y en el Salón de la Fama de los Compositores Latinos en 2013. [67]

El éxito de Cole en Capitol Records, para el que grabó más de 150 sencillos que alcanzaron las listas de Billboard Pop, R&B y Country, aún no ha sido igualado por ningún artista de Capitol. [68] Sus discos vendieron 50 millones de copias durante su carrera. [69] Su grabación de " The Christmas Song " todavía se reproduce en cada temporada navideña, llegando incluso al Billboard Top 40 en diciembre de 2017. [70]

En la cultura popular [ editar ]

La música de Cole se utiliza en todo el drama romántico de Wong Kar-wai In the Mood for Love (2000), incluidas las canciones " Aquellos Ojos Verdes ", "Te Quiero Dijiste", " Quizás, Quizás, Quizás ". Canción de Cole AMOR se utilizó al principio de Nancy Meyers ' The Parent Trap (1998) con su canto hija, Amor eterno como la canción de créditos finales. La música de Cole también se utilizó en la película de Terence Davies The Long Day Closes (1990), incluida su interpretación de The Long Day Closes .

Ver también [ editar ]

  • Lista de primicias afroamericanas
  • Lista de masones
  • El espectáculo de Ethel Waters . Ethel Waters fue la primera estadounidense negra en presentar un programa de televisión homónimo, transmitido en 1939 por la estación de televisión experimental NBC en la ciudad de Nueva York.

Referencias [ editar ]

  1. ^ Chilla, Mark (22 de marzo de 2019). "Centenario de Nat King Cole: notable 1958 de Cole" . Medios públicos de Indiana . Consultado el 8 de marzo de 2020 .
  2. ^ [1] Archivado el 13 de febrero de 2007 en la Wayback Machine.
  3. ^ "Perfiles de jazz de NPR: Freddy Cole" . www.npr.org . Consultado el 26 de mayo de 2017 .
  4. ^ a b "Cómo obtuve el gen del jazz: siete artistas revelan sus raíces" . thestar.com . Consultado el 26 de mayo de 2017 .
  5. ^ "El mensajero de Pittsburgh de Pittsburgh, Pennsylvania, el 13 de febrero de 1965 · Página 2" . Newspapers.com . Consultado el 26 de mayo de 2017 .
  6. ^ Hornsby Jr., Alton (23 de agosto de 2011). América negra: una enciclopedia histórica estado por estado . ABC-CLIO. págs. 12–. ISBN 978-0-313-34112-0.
  7. ^ "De los archivos: Nat 'King' Cole muere de cáncer a los 45" . Los Angeles Times . 1965-02-16. ISSN 0458-3035 . Consultado el 26 de mayo de 2017 . 
  8. ^ SPIN Media (junio de 1990). GIRAR . SPIN Media. págs. 1–.
  9. ^ Ruuth, Marianne (1992). Nat King Cole . Editorial de Holloway House. págs. 32–. ISBN 978-0-87067-593-5.
  10. ↑ Hinton, Rachel (9 de agosto de 2018). "El desfile del día de Bud Billiken alcanza el año 89" . Chicago Sun-Times . Consultado el 7 de agosto de 2019 .
  11. ^ Brewer Jr., John M. (20 de junio de 2007). Pittsburgh Jazz . Publicaciones de Arcadia. págs. 37–. ISBN 978-1-4396-3464-6.
  12. ^ "Phillips High School es la cuna de la historia" . tribunedigital-chicagotribune . Consultado el 26 de mayo de 2017 .
  13. ^ "Seguimiento de los altibajos y el trágico final de Sam Cooke" . NPR . Consultado el 26 de mayo de 2017 .
  14. ^ Bonner, Wilma F. (1 de enero de 2011). La historia de Sumner: capturando nuestra historia preservando nuestro legado . Editorial Morgan James. págs. 162–. ISBN 978-1-60037-782-2.
  15. ^ "Nat" King "Nace Cole" . Canal de historia . 2016-06-20 . Consultado el 26 de mayo de 2017 .
  16. ↑ a b Ruhlmann, William. "Nat King Cole" . AllMusic . Consultado el 22 de febrero de 2018 .
  17. ↑ a b Yanow, Scott (2000). El columpio . San Francisco: Miller Freeman. pag. 203 . ISBN 978-0-87930-600-7.
  18. ^ Cole, Maria (septiembre de 1971). Nat King Cole: una biografía íntima . William Morrow. ISBN 978-0688021535.
  19. ^ "Disco Buck-Five de Indies visto de diferentes maneras" . Cartelera . 1 de septiembre de 1945. Consultado el 24 de febrero de 2012.
  20. ↑ a b c d e Gilliland, John (1969). "Programa 22 - Smack Dab en el medio en la Ruta 66: Un chapuzón en la corriente principal de fácil escucha. [Parte 1]" (audio) . Pop Chronicles . Bibliotecas de la Universidad del Norte de Texas .
  21. ^ "Entrevistas de Pop Chronicles # 131 - Nat" King "Cole" . Pop Chronicles . Bibliotecas de la Universidad del Norte de Texas. Archivado desde el original el 2 de abril de 2009.
  22. ^ Holmes, Roy; Windisch, Simon. "Biografía de Nat King Cole" . Highstreets.co.uk . Archivado desde el original el 16 de enero de 2016 . Consultado el 31 de enero de 2016 .
  23. ^ "Anuncio de transcripciones del Capitolio" (PDF) . Radiodifusión. 28 de junio de 1948 . Consultado el 22 de diciembre de 2014 .
  24. ^ "Registros de Radio Vintage de Jerry Haendiges" . Consultado el 3 de junio de 2019 .
  25. ^ "Radio Almanaque" . RadioGOLDINdex . Consultado el 13 de febrero de 2014 .
  26. ^ "Almanaque de Orson Welles - Parte 1" . Archivo de Internet . Consultado el 13 de febrero de 2014 .
  27. ↑ Cole grabó "The Christmas Song" cuatro veces, el 14 de junio de 1946, con Nat King Cole Trio; el 19 de agosto de 1946, con una sección de cuerdas añadida; el 24 de agosto de 1953; y en 1961 para el álbum doble The Nat King Cole Story . La versión final, grabada en estéreo, es la que se escucha con más frecuencia en la actualidad.
  28. ^ " Sitio web de cartelera " . Billboard.com . Consultado el 4 de marzo de 2010 .
  29. ^ Reed, Tom. (1992). La historia de la música negra de Los Ángeles, sus raíces: 50 años en la música negra: una historia pictórica clásica de Los Ángeles Música negra de los años 20, 30, 40, 50 y 60: ensayos fotográficos que definen a las personas, el arte y sus contribuciones al maravilloso mundo del entretenimiento (1ª edición limitada). Los Ángeles: acento negro en LA Press. ISBN 096329086X. OCLC  28801394 .
  30. ^ "Nat King Cole Star of Cavalcade" Headliner AD Los Angeles Sentinel 28 de mayo de 1953.
  31. ^ Chilton, Karen (15 de octubre de 2009). "Vida útil de las notas altas de Hazel Scott" . smithsonian.com . Smithsonian . Consultado el 30 de noviembre de 2016 . [Hazel Scott fue] la primera actriz negra en presentar su propio programa de televisión distribuido a nivel nacional ...
  32. ^ Shulman, Arthur; Youman, Roger (1966). "Capítulo 3: Los sonidos de la música" . Qué dulce fue. Televisión: un comentario pictórico . Bonanza Books, Crown Publishers. (no paginado).
  33. ^ Gourse, Leslie (1991). Inolvidable: la vida y la mística de Nat King Cole . Nueva York: St. Martin's Press. pag. 185 . La cadena apoyó este programa desde el principio. Desde el Sr. Sarnoff para abajo, intentaron venderlo a agencias. Podrían haberlo dejado caer después de las primeras trece semanas. Se abandonaron los espectáculos que ganaban más dinero que el mío. Me ofrecieron un nuevo horario a las 7:00 pm los sábados en forma cooperativa, pero decidí no tomarlo. Me siento agotado.
  34. ^ [2] Archivado el 7 de noviembre de 2011 en la Wayback Machine.
  35. ^ "Estudio: Agencias de publicidad exhiben 'Discriminación racial generalizada' | Noticias" . AdAge.com . 2009-01-08 . Consultado el 31 de enero de 2016 .
  36. ^ "Premios Grammy 1959" . Grammy .
  37. ^ Teachout, Terry (1992). "Nat King Cole" . The American Scholar . 26 . Consultado el 1 de octubre de 2014 .
  38. ^ "Masones famosos" . Pinal Lodge No. 30. Archivado desde el original el 24 de diciembre de 2011 . Consultado el 30 de septiembre de 2018 . miembro de Thomas Waller Lodge No. 49, de Los Ángeles, CA, iniciada el 9 de enero de 1944, la logia con el nombre apropiado de otro legendario músico de jazz, Fats Waller, él mismo un francmasón de Prince Hall.
  39. ^ "Masones notables de Estados Unidos" . Archivado desde el original el 10 de mayo de 2008.
  40. ^ C. Sterbenz; R. Johnson (20 de marzo de 2014). "17 de los masones más influyentes de todos los tiempos" . businessinsider.com . Archivado desde el original el 22 de noviembre de 2015 . Consultado el 30 de septiembre de 2018 .
  41. ^ "Maestros masones famosos" . Archivado desde el original el 30 de septiembre de 2018 . Consultado el 30 de septiembre de 2018 .
  42. ^ "Nat King Cole - biografía e historia" . AllMusic . Consultado el 16 de mayo de 2015 .
  43. ^ "TCM" . TCM . Consultado el 4 de marzo de 2010 .
  44. ^ "Gale: recursos gratuitos: historia negra: biografías: Nat King Cole" . Gale . Consultado el 20 de abril de 2012 .
  45. ^ Levinson, Peter J. (2005). Septiembre bajo la lluvia: La vida de Nelson Riddle . Taylor Trade. págs. 89–. ISBN 978-1-58979-163-3. Consultado el 19 de febrero de 2019 .
  46. ^ Burford, Mark (abril de 2012). "Sam Cooke como artista del álbum pop: una reinvención en tres canciones". Revista de la Sociedad Americana de Musicología . 65 (1): 113–178. doi : 10.1525 / jams.2012.65.1.113 . JSTOR 10.1525 / jams.2012.65.1.113 . 
  47. ^ Cuenta de un testigo presencial publicado en el Birmingham News . Fieltros, Jim. Carta al editor. 15 de diciembre de 2007.
  48. ^ https://www.theguardian.com/world/2018/apr/12/nat-king-cole-attacked-on-stage-archive-1956
  49. ^ Altschuler, Glenn C. (7 de agosto de 2003). All Shook Up: Cómo el Rock 'n' Roll cambió a Estados Unidos . Prensa de la Universidad de Oxford. ISBN 978-0-19-803191-8. Consultado el 19 de febrero de 2019 .
  50. ^ Gilbert, James (13 de octubre de 1988). Un ciclo de indignación: la reacción de Estados Unidos al delincuente juvenil en la década de 1950 . Prensa de la Universidad de Oxford. pag. 9. ISBN 978-0-19-536356-2.
  51. ↑ Sussman, Warren (9 de enero de 1989). "¿El éxito estropeó los Estados Unidos" . En mayo, Lary (ed.). Refundiendo América . Prensa de la Universidad de Chicago. ISBN 978-0226511757.
  52. ^ "Está bien seguir como Ike: historia: una vez pintado como un presidente 'distanciado', Dwight Eisenhower ahora es conocido por su fuerte sentido de servicio" . Articles.latimes.com . 1990-10-16 . Consultado el 31 de enero de 2016 .
  53. ^ Informe oficial de las actas de la vigésimo sexta Convención Nacional Republicana, 20 al 23 de agosto de 1956, p. 327.
  54. ^ Epstein 1999 , p. 338.
  55. ^ "Víctima del tabaco Nat King Cole" . Quitsmoking.about.com . Consultado el 31 de enero de 2016 .
  56. ^ Epstein 1999 , p. 342.
  57. ^ Epstein 1999 , p. 347.
  58. ^ Banco de la Reserva Federal de Minneapolis. "Índice de precios al consumidor (estimación) 1800–" . Consultado el 1 de enero de 2020 .
  59. ^ "Inolvidable", The New York Times , 26 de diciembre de 1999
  60. ^ Epstein 1999 , p. 350.
  61. ^ Epstein 1999 , p. 355.
  62. ^ "Noticias de blues" . Cartelera . 1965-02-06. pag. 28 . Consultado el 17 de septiembre de 2015 .
  63. ^ Epstein 1999 , p. 356.
  64. ^ Epstein 1999 , p. 358.
  65. ^ Epstein 1999 , p. 359.
  66. ^ Epstein 1999 , p. 360.
  67. ^ "Premios especiales - Salón de la fama de los compositores latinos" . Salón de la Fama de los Compositores Latinos. 2013 . Consultado el 23 de marzo de 2014 .
  68. ^ "Perfiles documentales Nat 'King' Cole". ProQuest . 4 de mayo de 2006. ProQuest 367705214 . 
  69. ^ "Recordando al legendario Nat King Cole". ProQuest . 23 de febrero de 2000. ProQuest 365061846 . 
  70. ^ "Holiday Airplay" . Cartelera . 10 de enero de 2015.

Lectura adicional [ editar ]

  • Will Friedwald, Enderezarse y volar bien: la vida y la música de Nat King Cole , Oxford University Press, 2020. ISBN 978-0190882044 . 
  • Epstein, Daniel Mark (1999). Nat King Cole . Nueva York: Farrar Straus Giroux. ISBN 978-0-374-21912-3.
  • Bill Dobbins y Richard Wang. "Cole, Nat 'King'." Grove Music Online. Oxford Music Online. Prensa de la Universidad de Oxford. Web. 28 de septiembre de 2016.
  • Pelote, Vincent. "Reseñas de libros:" Inolvidable: La vida y la mística de Nat King Cole ", de Leslie Gourse". Notas: Revista trimestral de la Asociación de bibliotecarios musicales, vol. 49, no. 3, 1993., págs. 1073-1074,

Enlaces externos [ editar ]

  • Nat King Cole en la Encyclopædia Britannica
  • Nat King Cole en Find a Grave
  • Nat King Cole en IMDb
  • Nat King Cole en AllMusic
  • Discografía de Nat King Cole en Discogs
  • Nat King Cole en NPR.org
  • La Sociedad Nat King Cole
  • El inolvidable Nat King Cole
  • Biografía en Tiscali Music
  • Artículo de Nat "King" Cole en la Enciclopedia de Alabama
  • "Nat King Cole" . Salón de la Fama del Rock and Roll .