Margaret Frances "Peggy" Bacon (2 de mayo de 1895 - 4 de enero de 1987) fue una artista estadounidense, más conocida por sus caricaturas satíricas.
Peggy tocino | |
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Nació | Margaret Frances Bacon 2 de mayo de 1895 |
Fallecido | 4 de enero de 1987 | (91 años)
Nacionalidad | americano |
Educación | Liga de Estudiantes de Arte de Nueva York |
Conocido por | Pintura, ilustración |
Bacon estudió con Kenneth Hayes Miller en la Art Students League de Nueva York , donde aprendió a punta seca y publicó sus primeras caricaturas en la revista estudiantil. Pronto aparecieron en publicaciones como The New Yorker y Vanity Fair , así como en importantes galerías de arte. Bacon ganó muchos premios, incluida la Beca Guggenheim por el trabajo creativo en las artes gráficas.
Temprana edad y educación
Bacon nació el 2 de mayo de 1895 en Ridgefield, Connecticut, hijo de Charles Roswell Bacon y Elizabeth Chase Bacon. [1] Fue la primera de tres hijos, pero crió a un hijo único después de que sus dos hermanos menores murieran en la infancia. Los padres de Bacon eran artistas y se conocieron mientras asistían a la Art Students League en Nueva York. Su padre, un chico de los recados de Tiffany's durante su infancia, pintó paisajes y figuras en la edad adulta, mientras que su madre era miniaturista. Sus dos padres eran muy leídos; les encantaba leer a Henry James y leían en voz alta como familia todas las noches. [2]
Los padres de Bacon se mudaban con frecuencia y tenían tutores para Bacon dondequiera que fueran. [2] La familia vivía en Connecticut pero pasaba los inviernos en Nueva York y en el invierno de 1902 vivían en Nassau, Bahamas. También pasaron un tiempo en Pas de Calais y Londres. [3] Entre los 9 y los 11 años, Bacon vivió con sus padres en Francia, primero en París y luego en una casa en Picardía en Montreaux-sur-Mer. [1] La madre de Bacon no creía en la educación formal y, como resultado, durante la mayor parte de su infancia, Bacon tuvo tutores y estudió solo temas de interés para ella, como latín, griego, mitología, historia antigua y geografía del mundo antiguo. . [1] Bacon describió su infancia poco convencional como "absolutamente encantadora". [1] Su juventud fue muy protegida; a menudo la acompañaba una institutriz, la mayoría de la cual odiaba. La única vez que realmente se liberó de esta vida fue cuando su familia vivía en Nassau y sus padres y abuela fueron puestos en cuarentena porque habían contraído fiebre tifoidea. [2]
A la edad de catorce años, Bacon comenzó a asistir a Kent Place School , un internado en Summit, Nueva Jersey . En 1913, el mismo año en que se graduó, el padre de Bacon se suicidó en su estudio de Nueva York. Había superado el alcoholismo pero era susceptible a episodios de depresión. [1] Después de este devastador evento, Bacon y su madre se mudaron a la ciudad de Nueva York y vivieron en el West Side en la casa de amigos de la familia. [1]
Carrera artística
Bacon siempre había estado interesada en el arte y desde muy joven sus primeros intereses artísticos fueron alentados y apoyados por sus padres. Aunque Bacon comenzó a dibujar cuando tenía un año y medio de edad, [2] no recibió entrenamiento formal en arte hasta después de graduarse de Kent Place School. A fines de 1913, Bacon estudió arte por primera vez en la Escuela de Diseño Aplicado para Mujeres, pero no le gustó que lo llamara "el lugar más remilgado y tonto que jamás haya existido". [1] Se trasladó después de unas semanas a la Escuela de Bellas Artes y Artes Aplicadas en el West Side, donde tomó clases de ilustración y dibujo natural. [1] Durante el verano de 1914, Bacon asistió a la clase de paisaje de Jonas Lie en Port Jefferson, Long Island. [4]
De 1915 a 1920, Bacon estudió pintura con Kenneth Hayes Miller , John Sloan , George Bellows y otros en la Art Students League . Mientras estaba en la Liga, Bacon se hizo amigo de varios otros artistas. Su círculo de amigos y conocidos incluía a Dorothea Schwarcz , Anne Rector , Betty Burroughs, Katherine Schmidt , Yasuo Kuniyoshi , Molly Luce , Dorothy Varian, Edmund Duffy , Dick Dyer, David Morrison y Andrew Dasburg . [4] Mirando hacia atrás a su tiempo en la Liga, Bacon dijo: "Los años en la Art Students League fueron una parte muy importante de mi vida y muy estimulante. Fue la primera vez en mi vida, por supuesto, que tuve Conocí y conocí familiarmente a un grupo de jóvenes que iban todos por el mismo camino con los mismos intereses. De hecho era prácticamente parroquial ”. [1] En 1917, exhibió dos obras en la Primera Exposición Anual de la Sociedad de Artistas Independientes (del 10 de abril al 6 de mayo de 1917). [5] Alrededor de 1917, Bacon también se interesó por el grabado y aprendió a punta seca, ya que no había nadie enseñando grabado en la Art Students League en ese momento. [1] Las primeras caricaturas de Bacon aparecieron en la revista satírica Bad News de un solo número, que fue publicada por Bacon y sus compañeros estudiantes de arte en 1918. La punta seca fue el medio principal de Bacon hasta 1927 y los pasteles hasta 1945. [6] Aunque Bacon Se había formado como pintora, y finalmente se hizo famosa por sus grabados y dibujos satíricos. Sus caricaturas se publicaron por primera vez en una parodia de un solo número, titulado Bad News. Sus primeras caricaturas de retratos en Bad News, al igual que sus primeros puntos secos, dependían de un contorno duro y controlador, rellenado con sombras o un patrón oscuro. La intensidad de los tonos, la paleta altamente selectiva y organizada y sus composiciones visualmente satisfactorias contribuyen a la alta calidad y los aspectos formales que distinguen los retratos al pastel de Bacon de otros. Bacon también apareció en exposiciones individuales en galerías destacadas como; Stieglitz's Intimate Gallery, Weyhe Gallery y Downtown Gallery . [6]
En el verano de 1919, Bacon estudió con Andrew Dasburg, en Woodstock, Nueva York. [4] Ese mismo verano se comprometió con el pintor estadounidense Alexander Brook y los dos se casaron el 4 de mayo de 1920. [7] Después de casarse, Bacon y Brook se mudaron a Londres por un año, donde nació su hija, Belinda. [6] Cuando regresaron, la familia dividió su tiempo entre Greenwich Village y Woodstock, Nueva York, dos vibrantes comunidades de artistas. [6] En 1922 nació un hijo, Sandy, en Woodstock. [4] En 1940, Bacon y su esposo se divorciaron.
Bacon fue un artista muy prolífico. En 1919, a la edad de 24 años, escribió e ilustró su primer libro, El verdadero filósofo y otros cuentos de gatos . [8] Luego ilustró más de 60 libros, 19 de los cuales también escribió, incluido un exitoso libro de misterio, The Inward Eye , que fue nominado para un premio Edgar Allan Poe en 1952 a la mejor novela. [9] Los dibujos populares de Bacon aparecieron en revistas como The New Yorker , New Republic , Fortune y Vanity Fair y exhibió en galerías y museos con frecuencia. [4] Bacon tuvo más de treinta exposiciones individuales en lugares como Montross Gallery, Alfred Stieglitz 's Intimate Gallery y Downtown Gallery. [4] En 1934, Bacon recibió la Beca Guggenheim por su trabajo creativo en las artes gráficas. [10] Durante su tiempo como compañera, completó 35 retratos satíricos de figuras del mundo del arte para una colección llamada Off With Their Heads! , que fue publicado ese mismo año por Robert M. McBride & Company . [4] En 1942 recibió un premio de la Academia Estadounidense de Artes y Letras y en 1980 la Academia le otorgó una medalla de oro por su contribución de toda la vida a la ilustración y las artes gráficas. [11] En 1947, Bacon fue elegido miembro de la Academia Nacional de Diseño como miembro asociado y se convirtió en miembro de pleno derecho en 1969. En diciembre de 1975, la Colección Nacional de Bellas Artes, ahora Museo Nacional de Arte Americano , honró a Bacon con una exposición retrospectiva de un año titulada "Peggy Bacon: Personalidades y lugares". [12] Bacon también fue miembro de la Sociedad de Artistas Gráficos Estadounidenses y participó en muchas de sus exposiciones anuales. [6]
Además de su carrera artística, Bacon enseñó extensamente durante las décadas de 1930 y 1940 en varias instituciones, incluida la Escuela Fieldston, la Liga de Estudiantes de Arte, Hunter College, la Galería Corcoran en Washington, DC y los veranos en la Escuela de Música y Arte en Stowe, Vermont. [1]
Filosofía de las caricaturas de Bacon
El objetivo de una caricatura es realzar e intensificar hasta el absurdo todos los atributos más llamativos del sujeto; una caricatura no debe limitarse necesariamente a ridiculizar los rasgos, sino que debe incluir en su valoración extravagante todo lo que de la figura pueda ser necesario para explicar la personalidad, y todo el dibujo imparte un comentario picante y clarividente sobre las peculiaridades del sujeto.
- Peggy Bacon [13]
Vida posterior y legado
En la década de 1970, la vista de Bacon comenzó a fallar y finalmente se fue a vivir a Cape Porpoise, Maine . Murió en 1987 a la edad de 91 años en Kennebunk, Maine . [14] Desde el 27 de junio de 2012 hasta el 4 de noviembre de 2012, la Galería Lawrence A. Fleischman del Centro Donald W. Reynolds de Arte y Retrato Estadounidense exhibió "Seis grados de Peggy Bacon". La exhibición trazó sus asociaciones usando fotografías, cartas, gráficos y documentos de archivo de Archives of American Art para ilustrar la conexión de Bacon con docenas de otros artistas prominentes. [15]
Referencias
- ^ a b c d e f g h i j k "Entrevista de historia oral con Peggy Bacon, 8 de mayo de 1973" . Archivos de Arte Americano, Institución Smithsonian . Consultado el 10 de julio de 2012 .
- ^ a b c d Cummings, Paul (8 de mayo de 1973). "Entrevista de historia oral con Peggy Bacon" . Archivos del Smithsonian de Arte Americano . Consultado el 11 de marzo de 2017 .
- ^ "Biografía de Peggy Bacon" . Enciclopedia de la biografía mundial . El grupo Gale. 2004 . Consultado el 24 de agosto de 2017 , a través de Encyclopedia.com.
- ^ a b c d e f g "Documentos de Peggy Bacon, 1893-1973, a granel 1900-1963" . Encontrar ayuda . Archivos de Arte Americano, Institución Smithsonian.
- ^ "Catálogo de la Primera Exposición Anual de la Sociedad de Artistas Independientes, 10 de abril-6 de mayo de 1917" . Consultado el 1 de febrero de 2014 .
- ^ a b c d e Tarbell, Roberta (1988). "Retratos de caricatura en colores pastel y carbón de Peggy Bacon". Diario de arte de la mujer . 9 (2, otoño de 1988 - invierno de 1989): 32–37. doi : 10.2307 / 1358318 . JSTOR 1358318 .
- ^ Tarbell, Roberta. "Peggy Bacon" . Grove Art Online. Oxford Art Online . Consultado el 10 de julio de 2012 .
- ^ "El verdadero filósofo y otros cuentos de gatos" .
- ^ Los Edgar. "Premios Edgar a lo largo del tiempo" .
- ^ Fundación Memorial John Simon Guggenheim. "Becarios" . Archivado desde el original el 3 de enero de 2013 . Consultado el 26 de julio de 2012 .
- ^ Academia Estadounidense de Artes y Letras. "Programa de premios" . Archivado desde el original el 24 de junio de 2016.
- ^ Archivos de la Institución Smithsonian. " " Peggy Bacon "abre en el NCFA" . Consultado el 26 de julio de 2012 .
- ^ "Manuscrito sin título sobre caricatura", documentos de Bacon, biblioteca de investigación George Arents, Universidad de Syracuse, citado en: 1992. American Art 6 (4): 17. Consultado el 9 de julio de 2012.
- ^ McQuiston, John (7 de enero de 1987). "Peggy Bacon, 91, ilustradora y autora de Gentle Satires" . New York Times . Consultado el 26 de julio de 2012 .
- ^ "Después de todo, es un mundo pequeño:" Seis grados de Peggy Bacon " " . Smithsonian . Consultado el 11 de marzo de 2017 .
enlaces externos
- Obras de Peggy Bacon en Project Gutenberg
- Obras de o sobre Peggy Bacon en Internet Archive
- Obras de Peggy Bacon en LibriVox (audiolibros de dominio público)
- Peggy Bacon en la base de datos de ficción especulativa de Internet
- Peggy Bacon en la Biblioteca del Congreso de Autoridades, con 60 registros de catálogo
- A Finding Aid to the Peggy Bacon papers, 1893-1973, bulk 1900-1936, in the Archives of American Art, Smithsonian Institution