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Peter Galassi (nacido en 1951) es un escritor, curador e historiador del arte estadounidense que trabaja en el campo de la fotografía. [1] [2] Sus campos principales son la fotografía y el arte francés del siglo XIX. [3]

Educación

Galassi tiene una licenciatura en Estudios Visuales y Ambientales de la Universidad de Harvard (1972) y un Ph.D. en Historia del Arte y Arqueología de la Universidad de Columbia (1986). [4]

Vida y obra

Galassi fue curador en jefe de fotografía en el Museo de Arte Moderno (MoMA) de 1991 a 2011. Comenzó su carrera en el MoMA como curador interno (1974-1975), curador asociado (1981-1986) y curador (1986-1991). ) trabajando con el comisario de fotografía John Szarkowski . [5] [6]

Después de organizar por primera vez una exposición de Henri Cartier-Bresson en 1987 como curador de fotografía en el MoMA, organizó una exposición más grande de Cartier-Bresson como curador en jefe del MoMA en 2010. [7] Fue reemplazado como curador en jefe de fotografía en el MoMA en diciembre de 2012 por Quentin Bajac , luego de jubilarse en 2011. [8]

Cursó una gran exposición de Gyula Halász en Barcelona en 2018, y el British Journal of Photography dijo que "la exposición podría considerarse como el mayor esfuerzo curatorial de Galassi hasta ahora desde que se retiró del MoMA". [9]

Con "PROOF" en febrero de 2020, fue curador invitado de una colección de obras de la colección de Mark Schwartz y Bettina Katz. [10] La exposición fue publicada en el libro PROOF: Photography in the Era of the Contact Sheet de la Colección de Mark Schwartz + Bettina Katz en 2020, escrito por Galassi. [11]

Exposiciones comisariadas por Galassi

En el Museo de Arte Moderno de Nueva York

  • 1975: Rompecabezas de imágenes: fotografías de Man Ray, Frederick Sommer, Clarence John Laughlin y Robert Cumming.
  • 1981: Antes de la fotografía: la pintura y la invención de la fotografía.
  • 1986: Rosalind Solomon: Ritual. [12]
  • 1987: Henri Cartier-Bresson: Los primeros trabajos. [13]
  • 1988: Nicholas Nixon: Imágenes de personas. [14]
  • 1988: Nueva fotografía 4: Patrick Faigenbaum, Reagan Louie y Michael Schmidt.
  • 1989: Walker Evans: Fotografías estadounidenses. [15]
  • 1991: Proyectos: Stuart Klipper, On Antarctica 1989. [16]
  • 1991: Placeres y terrores del confort doméstico. [17]
  • 1992: Más de una fotografía: Obras desde 1980 de la Colección.
  • 1992: Las fotografías de Lucas Samaras: Selecciones de un regalo reciente. [18]
  • 1992: Nueva fotografía 8: Dieter Appelt, Ellen Brooks, Darrel Ellis, Dennis Farber, Robert Flynt, Mary Miss, Gundula Schulze, Toshio Shibata.
  • 1993: Adquisiciones recientes: Fotografía.
  • 1993: Philip-Lorca diCorcia: Extraños. [19]
  • 1993: La cenicienta de William Wegman. [20]
  • 1994: Gesto y pose: fotografías de la colección del siglo XX. [21]
  • 1994: Lee Friedlander: Cartas de la gente. [22]
  • 1995: Adquisiciones recientes: Fotografía.
  • 1995: Helen Chadwick: Bad Blooms. [23]
  • 1995: Fotografía estadounidense 1890-1965 del Museo de Arte Moderno de Nueva York.
  • 1996: Michael Schmidt: U-NI-TY. Coorganizado con Thomas Weski, Sprengel Museum Hannover, Alemania. [24]
  • 1996: Roy DeCarava: una retrospectiva. [25]
  • 1996: A la luz de Italia: Corot y la primera pintura al aire libre. Coorganizado con Philip Conisbee, Sarah Faunce y Jeremy Strick. Galería Nacional de Arte, Washington.
  • 1996: Imágenes del Times: Un siglo de fotografía de The New York Times. Coorganizado con Susan Kismaric. [26] [27]
  • 1997: Adquisiciones recientes: Fotografía estadounidense.
  • 1997: De la colección Grace M. Mayer.
  • 1997: Cindy Sherman: Las imágenes fijas completas de la película sin título [28]
  • 1998: Garry Winogrand: Selecciones de una adquisición importante. [29]
  • 1998: Aleksandr Rodchenko. Coorganizado con Magdalena Dabrowski y Leah Dickerman. [30]
  • 2000: Gráfico-Fotográfico. Coorganizado con Christopher Mount.
  • 2000: Motivo ideal: Stieglitz, Weston, Adams y Callahan.
  • 2000: La retórica de la persuasión. Coorganizado con Wendy Weitman.
  • 2000: Viendo doble.
  • 2001: Walker Evans & Company.
  • 2001: Andreas Gursky . [31]
  • 2002: Vida de la ciudad. Coorganizado con el personal curatorial del Departamento de Fotografía y los organizadores de Here is New York.
  • 2005: Friedlander. [32]
  • 2006: Paisaje: Adquisiciones recientes. Coorganizado con el personal curatorial del Departamento de Fotografía.
  • 2007: Barry Frydlender: lugar y tiempo. [33]
  • 2007: Jeff Wall. [34]
  • 2008: Bernd y Hilla Becher: Paisaje / Tipología.
  • 2010: Henri Cartier-Bresson: El siglo moderno. [35]

En otras instituciones

  • 2015: Robert Frank en Estados Unidos, Iris & B. Gerald Cantor Center for Visual Arts , Stanford, CA. [36]
  • 2015: In The Studio: Photographs, Gagosian Gallery , Nueva York. [37]
  • 2015: Land Meets Water: fotografía europea y americana desde 1860 hasta el presente , Artipelag , Gustavsberg, Suecia. [38]
  • 2018: Brassaï, Fundación MAPFRE Casa Garriga Nogués , Barcelona, ​​España. [39]

Publicaciones

Libros y catálogos de exposiciones

  • Antes de la fotografía: la pintura y la invención de la fotografía. Nueva York: Museo de Arte Moderno, 1981. ISBN  978-0870702549 .
    • Edición italiana: Prima della fotografia: La pittura e l'invenzione della fotografia. Turín: Bollati Boringhieri Editori, 1989.
  • Henri Cartier-Bresson: Los primeros trabajos. Nueva York: Museo de Arte Moderno, 1987. ISBN 978-0870702624 
    • Edición francesa: Henri Cartier-Bresson: Fotos de estreno. De l'objectif hasardeux au hasard objectif. París: Arthaud, 1991. Trans. Pierre Leyris.
    • Edición alemana: Henri Cartier-Bresson: Die frühen Photographien. Múnich: Schirmer / Mosel, 2007. Trans. Rudolf Hermstein y Martina Tichy.
  • Nicholas Nixon: Imágenes de personas. Nueva York: Museo de Arte Moderno, 1988. ISBN 978-0870704376 
  • Corot en Italia: pintura al aire libre y tradición paisajística clásica. New Haven y Londres: Yale University Press, 1991. ISBN 978-0300049572 
    • Edición francesa: Corot en Italie: La peinture de plein air et la tradition classique. París: Éditions Gallimard, 1991. Trans. Jeanne Bouniort.
    • Edición alemana: Corot en Italia: Freilichtmalerei und klassische Landschaftstradition. Munich: Hirmer Verlag, 1991. Trans. Annemarie Seling.
    • Edición italiana: Corot en Italia: La pittura di plein air e la tradizione del paesaggio classico. Turín: Bollati Boringhieri Editori, 1994. Trans. Anna Bertolino.
  • Placeres y terrores del confort doméstico. Nueva York: Museo de Arte Moderno, 1991. ISBN 978-0810960978 
  • Fotografía estadounidense 1890-1965 del Museo de Arte Moderno. Nueva York: The Museum of Modern Art, 1995. ISBN 978-0870701405 
    • Edición alemana: Amerikanische Photographie 1890-1965 aus der Sammlung desMuseum of Modern Art, Nueva York. Munich: Schirmer / Mosel, 1995. Trans. Jörg Trobitius.
    • Edición francesa: Photographie américaine de 1890 à 1965 à travers la collection du Museum of Modern Art, Nueva York. París: Centre Georges Pompidou, 1995. Trans. Jeanne Bouniort.
    • Edición en español: Fotografia americana 1890-1965 en The Museum of Modern Art, Nueva York. Valencia: Centro IVAM Julio González, 1995.
  • Philip-Lorca diCorcia (Contemporáneos: una serie de fotografías). Nueva York: The Museum of Modern Art, 1995. ISBN 978-0870701450 
  • Roy DeCarava: una retrospectiva. Nueva York: Museo de Arte Moderno, 1996. ISBN 978-0870701269 . 
  • Imágenes del Times: Un siglo de fotografía de The New York Times. Nueva York: Museo de Arte Moderno, 1996. Editado por Peter Galassi y Susan Kismaric. ISBN 978-0870701153 
  • Aleksandr Rodchenko. Nueva York: Museo de Arte Moderno, 1998. Por Magdalena Dabrowski, Leah Dickerman y Peter Galassi. ISBN 978-0810961876 
  • Tomando decisiones: 1929, 1939, 1948, 1955I. Nueva York: Museo de Arte Moderno, 2000. ISBN 978-0870700293 Por Peter Galassi, Robert Storr y Anne Umland. 
  • Walker Evans & Company. Nueva York: Museo de Arte Moderno, 2000. ISBN 978-0870700323 . 
  • Andreas Gursky. Nueva York: Museo de Arte Moderno, 2001. ASIN  B019NE8L7M .
    • Edición alemana: Andreas Gursky. Ostfildern-Ruit: Hatje Cantz Verlag, 2001. Trans. Hinrich von Haaren.
    • Edición española del texto: Madrid: Museo Nacional Centro De Arte Reina Sofia, 2001. Trad. María Luisa Balseiro.
  • Henri Cartier-Bresson: el hombre, la imagen y el mundo. Londres: Thames & Hudson Ltd, 2003. ASIN  B01K0TJN8K .
  • Friedlander. Nueva York: Museo de Arte Moderno, 2005. ISBN 0-87070-343-9 . Con un ensayo de Richard Benson. 
  • Barry Frydlender: lugar y tiempo. Nueva York: Museo de Arte Moderno, 2007. ISBN 978-0870707186 . 
  • Jeff Wall. Nueva York: Museo de Arte Moderno; San Francisco: Museo de Arte Moderno de San Francisco 2007. ISBN 978-0870707070 . Con una entrevista a Jeff Wall por James Rondeau. 
  • Henri Cartier-Bresson: el siglo moderno. Nueva York: Museo de Arte Moderno, 2010. ISBN 978-0870707780 . 
    • Edición francesa: Henri Cartier-Bresson: un siècle modern. París: Éditions Hazan, 2010. Trans. Jean-François Allain.
    • Edición alemana: Henri Cartier-Bresson: sein 20. Munich: Schirmer / Mosel, 2010. Trans. Ursula Wulfekamp y Matthias Wolf.
    • Edición italiana: Henri Cartier-Bresson: il secolo modern. Roma: Contrasto, 2010. Trans. Maria Baiocchi.
    • Edición portuguesa (brasileña): Henri Cartier-Bresson: o século moderno. São Paulo: Cosac Naify, 2010. Trans. Cid Knipel.
    • Edición española: Henri Cartier-Bresson: el siglo moderno. Madrid: Editorial La Fabrica, 2010. Trans. Miguel Marqués, Tamara Gil Somoza y Elena Sanjosé Román.
  • Richard Benson: Noroeste Sureste Oeste. Nueva York: Museo de Arte Moderno, 2011. ISBN 978-0870708169 . 
  • Ansel Adams en Yosemite Valley: Celebrating the Park at 150. Nueva York: Little, Brown and Company, 2014. ISBN 978-0316323406 . 
  • Robert Frank en Estados Unidos. Gotinga: Steidl, Palo Alto: Cantor Arts Center de la Universidad de Stanford, 2014. ISBN 978-3869307350 . 
    • Edición francesa: Robert Frank en amérique. Gotinga: Steidl, 2015. Trans. Juliette Lê.
    • Edición en español: Robert Frank en américa. Madrid: La Fábrica, 2016.
  • En el estudio: fotografías. Nueva York: Phaidon, Nueva York: Gagosian Gallery, 2015. ISBN 978-0714870267 
  • Brassaï. Madrid: Fundación MAPFRE, 2018. ISBN 978-8498446449 . Con aportes de Stuart Alexander y Atonio Muñoz Molina. 

Libros con contribuciones de Galassi

  • "Método de Caillebotte". En Gustave Caillebotte: una exposición retrospectiva. Houston: Museo de Bellas Artes, 1976, págs. 192-206. ASIN  B000XTX2AI
    • Reimpreso con revisiones en Gustave Caillebotte, de Kirk Varnedoe. New Haven y Londres: Yale University Press, 1987, págs. 27-40.
    • Edición francesa: Gustave Caillebotte. París: Ediciones Adam Biro, 1988, págs. 27-40.
  • "Mark Klett: presente y pasado en el oeste americano". En Mark Klett, Traces of Eden: Travels in the Desert Southwest. Boston: David R. Godine, 1986, np ASIN  B01FJ070IA
  • "Una nota sobre la edición del cincuentenario". En Walker Evans, Fotografías estadounidenses. Edición del cincuentenario. Nueva York: Museo de Arte Moderno, 1988, págs. 200-02. ISBN 978-0870702389 
  • "La Photographie et l'inertie de la théorie artistique". En Les Multiples inventions de la Photographie, de Pierre Bonhomme. París: Mission du Patrimonie Photographique, 1989, págs. 126-32. ASIN  B008J23256
  • "El siglo XIX: Valenciennes a Corot". En Claude to Corot: El desarrollo de la pintura de paisaje en Francia, de Alan Wintermute. Nueva York: Colnaghi, Seattle: University of Washington Press, 1990, págs. 233-49. ISBN 978-0295970868 
  • "Posmodernismo y Fotografía". En 1990 Photography Today Report. Tokio: Fundación de la Cultura Metropolitana de Tokio, 1991, págs. 65-66. Texto en inglés y japonés.
  • "Un tributo a JA Gere". En A la luz de Italia: Corot y la primera pintura al aire libre. Washington, DC: Galería Nacional de Arte, New Haven: Yale University Press, 1996, págs. 23-27. ISBN 978-0300067941 
  • Antes de Corot. En, Corot, un artiste et son temps. Actes des colloques organisés au musée du Louvre par le Service culturel les 1er et 2 mars à Paris et par l'Académie deFrance à Rome, villa Médicis, le 9 mars 1996 à Roma. por Chiara Stefani, Vincent Pomarède y Gérard de Wallens. París: Klincksieck, 1998, págs. 397-422. ISBN 978-2252032282 
  • "Conservar la fotografía y preservar la vitalidad de nuestra cultura". En Miguel Angel Corzo, ¿ Mortalidad , inmortalidad ?: El legado del arte del siglo XX. Los Ángeles: The Getty Conservation Institute, 1999, págs. 81–84. ISBN 978-0892365289 
  • Epílogo sin título. En Nicholas Nixon, The Brown Sisters. Nueva York: Museo de Arte Moderno, 1999, np ISBN 978-0870700422 
  • "Natura Pictrix: Un entretien de Vik Muniz avec Peter Galassi". En Vik Muniz. París: Centre national de la Photographie, 1999, págs. 7-13. ISBN 978-2867541230 
  • Introducción sin título. En Lee Friedlander, Staglieno. Portland, Oregón: Nazraeli Press, 2002. ISBN 978-1590050392 
  • "Y todo lo demás". En Philippe Arbaïzar, Henri Cartier-Bresson: El hombre, la imagen y el mundo: una retrospectiva. Londres: Thames & Hudson, 2003. ISBN 978-0500286425 
  • "Grosero y grosero: Cartier-Bresson en Julien Levy Gallery". En Fotografías documentales y antigráficas de Cartier-Bresson, Walker Evans y Alvarez Bravo, de Agnès Sire. París: Fundación Henri Cartier-Bresson, Gotinga: Steidl, 2004, págs. 100-102. ISBN 978-3865210722 
    • Edición bilingüe; Francés: Rustre et Frustre: Cartier-Bresson à la Galerie Julien Levy , págs. 97–99.
  • "Prólogo y agradecimientos". En Alexander N. Lavrentiev, Experimentos para el futuro: diarios, ensayos, cartas y otros escritos. Nueva York: Museo de Arte Moderno, 2005, págs. 8-9. ISBN 978-0870705465 
  • "Introducción." En Mount St. Helens: Fotografías de Frank Gohlke. Nueva York: The Museum of Modern Art, 2005, págs. 8–9 ISBN 978-0870703461 
  • "Un tributo a Italo Zannier". En Fotologie: Scritti in onore di Italo Zannier, de Nico Stringa , Padua: il Poligrafo, 2006, págs. ISBN 978-8871155227 
  • Epílogo sin título. En Nicholas Nixon, The Brown Sisters: Treinta y tres años. Nueva York: Museo de Arte Moderno, 2007, np ISBN 978-0870707193 
    • Edición en español: Nicholas Nixon, Las hermanas Brown 1975-2007. Trans. Mercedes Rivas. Madrid: Fundación MAPFRE en asociación con The Museum of Modern Art, Nueva York, np
  • "Prefacio." En Jeff Wall, Ensayos y entrevistas seleccionados. Nueva York: Museo de Arte Moderno, 2007. p. 6. ISBN 978-0870707087 
  • "Introducción." En Mark Steinmetz, Centro Sur. Portland, Orgeon: Nazraeli Press, 2008, pág. 5. ISBN 1590051718 
  • "Walker Evans und die Kunst des Faktischen". En Ortrud Westheider y Michael Philipp, Fotografía de Nueva York 1890-1950: Von Stieglitz bis Man Ray, por. München: Hirmer Verlag, Hamburgo: Bucerius Kunst Forum, 2012, págs. 42–51. ISBN 978-3777451114 
  • "Como un actor en una pantalla, mirándose a sí mismo: una conversación por correo electrónico entre Thomas Demand y Peter Galassi". En Susan van Wyk, Thomas Demand. Melbourne: Galería Nacional de Victoria International, 2012, págs. 72–74. ISBN 978-0724103669 
  • Ensayo sin título. En Nicholas Nixon, Close Far. Gotinga: Steidl, 2013, np ISBN 978-3869305363 , Barral, 2013, np 
  • "William Wegman descubre la fotografía". En Eurkea: William Wegman Photographs 1970-1975. Nueva York: Craig F. Starr Gallery, 2013. ISBN 978-0989459020 
  • "Yo libri di Gianni Berengo Gardin". En Gianni Berengo Gardin, Il libro dei libri, de Bruno Carbone. Roma: Contrasto, 2014, págs. 7-13. ISBN 978-8869654442 
  • "A Fixed Point / En fast punkt". En Irving Penn: Momentos atemporales. Estocolmo: Åmells, 2014, págs. 7-9 (inglés) y 11-13 (sueco). ISBN 9789197784894 
  • "I Marziani di Mantegazza / Marcianos de Mantegazza". En Jacoppo Moggi Cecchi y Roscoe Stanyon, Il Museo di Storia Naturale dell'Università degli Studi di Firenze, vol. V, Le Collezioni antropologiche ed etnologiche. Firenze: University Press, 2014, págs. 224-25. Italiano e inglés. ISBN 978-8866556152 
  • "Les Anonymes de Pierre de Fenoÿl, un nouveau respect". En Virginie Chardin, Pierre de Fenoÿl: une géographie imaginaire. París: Éditions Xavier Barral, 2015, págs. 224–29. ISBN 978-2365110730 
  • "Rendirse a la imagen". En Lee Friedlander y Pierre Bonnard: Photographs & Drawings, Gotinga: Steidl, Nueva York: Pace / MacGill Gallery, Colonia: Galerie Thomas Zander, 2015, págs. 6–11. ISBN 978-3958290884 
  • "La rupture esthétique d'Eugène Atget". En Les Silences d'Atget: Une anthologie de texts , de Luce Lebart. París: Éditions Textuel, 2016, págs. 233–36. ISBN 978-2845975453 
  • "Colección Faire: une enquête". En Clément Chéroux y Karolina Ziebinska-Lewandowska, El lápiz de la cultura: 10 ans d'acquisitions de Photographies au Centre Pompidou. París: Centre Pompidou y Filigranes Éditions, 2016, págs. 146–76. ISBN 978-2350464039 
  • "Epílogo". En Tina Barney. Nueva York: Rizzoli, 2017, págs. 218-26. ISBN 978-0847860364 
  • "Epílogo". En Lee Friedlander. El Monumento Americano. Nueva York: Eakins Press Foundation, 2017, np ISBN 978-0871300720 
  • Ensayo sin título. En Sheron Rupp, tomado de la memoria. Berlín: Kehrer Heidelberg, 2019, p. 105. ISBN 978-3868288926 

Premios

  • 1988: Premio Infinity, Premio del Centro Internacional de Fotografía por Escritura en Fotografía, Nueva York, (por Cartier-Bresson: The Early Work). [40]
  • 1999: Premio Internacional de Fotografía, Centro di Ricerca e Archiviazione della Fotografia, Spilembergo, Italia. [41]
  • 2010: Premios Lucie - Exposición del año: Henri Cartier-Bresson: The Modern Century. [42]
  • 2012: Beca Guggenheim . [43]

Referencias

  1. ^ Roberta Smith, Director de fotografía de Peter Galassi Is Modern , New York Times , 12 de octubre de 1991
  2. ^ "NUEVO DIRECTOR DE FOTOGRAFÍA DEL MOMA" . Monitor de la Ciencia Cristiana . 21 de octubre de 1991.
  3. ^ Peter Galassi , John Simon Guggenheim Memorial Foundation, 2012 , consultado el 27 de junio de 2020
  4. ^ Biografía de Peter Galassi , Museo de Arte Moderno.
  5. ^ "Fundación John Simon Guggenheim | Peter Galassi" .
  6. ^ David S. Spivak, ex conservador del MoMA Peter Galassi , Medium , 6 de julio de 2016.
  7. ^ Jobey, Liz (11 de junio de 2010), "Henri Cartier-Bresson: The Modern Century por Peter Galassi" , The Guardian , consultado el 27 de junio de 2020
  8. ^ Quentin Bajac reemplaza a Peter Galassi , The Eye of Photography, 25 de diciembre de 2012 , consultado el 27 de junio de 2020
  9. Peces, Juan (12 de febrero de 2018), El espectáculo definitivo de Brassaï, comisariado por la ex estrella del MoMA Peter Galassi , British Journal of Photography , consultado el 27 de junio de 2020
  10. ^ Meszoros, Mark (20 de febrero de 2020), protagonista de tomas descartadas en 'PRUEBA: fotografía en la era de la hoja de contacto' del Museo de Arte de Cleveland, News Herald , consultado el 27 de junio de 2020
  11. ^ Galassi, Peter (19 de abril de 2020), Un vistazo al interior del cuarto oscuro y las estrategias de fotógrafos de renombre , Yale University Press , consultado el 27 de junio de 2020
  12. ^ "Charles Hagen sobre Rosalind Solomon" . www.artforum.com .
  13. ^ https://www.moma.org/documents/moma_press-release_327470.pdf
  14. ^ https://www.moma.org/documents/moma_press-release_327512.pdf
  15. ^ "Eric Marth - impresión de fotografías americanas - Walker Evans" . www.ahornmagazine.com .
  16. ^ Klipper, Stuart, "Proyectos 26" , Museo de Arte Moderno, Nueva York, 1 de febrero al 19 de marzo de 1991.
  17. ^ "FOTOGRAFÍA EN BREVE: PLACERES Y TERRORES DEL CONFORT DOMÉSTICO Por Peter Galassi (Museo de Arte Moderno / Abrams:: $ 24.95, papel; 127 pp.)" . Los Angeles Times . 6 de diciembre de 1992.
  18. ^ "Las fotografías de Lucas Samaras: selecciones de un regalo reciente" . El Museo de Arte Moderno .
  19. ^ "PHILIP-LORCA diCORCIA: EXTRAÑOS" , Comunicado de prensa, Museo de Arte del Museo, marzo de 1993.
  20. ^ "LA CINDERELLA DE WILLIAM WEGMAN" , Comunicado de prensa, Museo de Arte Moderno, mayo de 1993.
  21. ^ Hagen, Charles (28 de enero de 1994). "Revisión / Fotografía; Gestos como vocabulario para la personalidad lectora" . The New York Times .
  22. ^ Hagen, Charles (5 de agosto de 1994). "REVISIÓN DE FOTOGRAFÍA; un maestro del marco: intrincadas composiciones de Lee Friedlander" . The New York Times .
  23. ^ "OBITUARIO: Helen Chadwick" . The Independent . 18 de marzo de 1996.
  24. ^ Hagen, Charles (26 de enero de 1996). "REVISIÓN FOTOGRÁFICA; Buscando el significado de ser alemán hoy" . The New York Times .
  25. ^ Kennedy, Randy (28 de octubre de 2009). "Roy DeCarava, informante de Harlem que fotografió la vida ordinaria, muere a los 89" . The New York Times .
  26. ^ Goldberger, Paul, "Las exposiciones celebran un centenario de tiempos" , The New York Times , 18 de marzo de 1996.
  27. ^ Sante, Luc (26 de junio de 1996). "En lo moderno, el siglo XX en todos sus tonos de gris" . The New York Times .
  28. ^ Smith, Roberta (27 de junio de 1997). "Clichés de estrella de cine, genuinos y artificiales al mismo tiempo" . The New York Times .
  29. ^ Loke, Margarett (20 de febrero de 1998). "200 fotografías antiguas adquiridas por los modernos" . The New York Times .
  30. ^ "Poder para la gente - Nymag" . Revista de Nueva York .
  31. ^ "Reseñas de revistas de artnet.com - sed de Gursky" . www.artnet.com .
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  33. ^ Camhi, Leslie (13 de mayo de 2007). "Fragmentos de Israel, reunidos en un todo" . The New York Times .
  34. ^ Lipsky-Karasz, Elisa (4 de septiembre de 2015). "Visión fotográfica única de Jeff Wall" . Wall Street Journal .
  35. ^ Cotter, Holanda (8 de abril de 2010). " ' Henri Cartier-Bresson,' una retrospectiva en el MoMA" . The New York Times .
  36. ^ Huang, Eric (19 de noviembre de 2014). "Una charla con Peter Galassi, ex comisario del MOMA" .
  37. ^ "En el estudio: fotografías: curada por Peter Galassi, 980 Madison Avenue, Nueva York, del 17 de febrero al 18 de abril de 2015" . Gagosian . 12 de abril de 2018.
  38. ^ "Suecia: la tierra se encuentra con el agua - fotografía europea y americana desde 1860 hasta la actualidad" . 5 de junio de 2015.
  39. Juan Peces, Peter Galassi Is Modern's Photo Director , British Journal of Photography , 12 de febrero de 2018
  40. ^ "1988 Infinity Award: escritura" . Centro Internacional de Fotografía . 23 de febrero de 2016.
  41. ^ "Peter Galassi" . www.craf-fvg.it .
  42. ^ "Los premios Lucie | Premios Lucie 2010" .
  43. ^ Fundación en memoria de John Simon Guggenheim . Peter Galassi 2012. Estudios de fotografía. Consultado el 31 de julio de 2019.