Cuadros en una exposición


Cuadros de una exposición [a] es un conjunto de diez piezas para piano, más un tema variado y recurrente de Promenade, compuesto por el compositor ruso Modest Mussorgsky en 1874. La pieza es la composición para piano más famosa de Mussorgsky y se ha convertido en una obra maestra para lospianistas virtuosos . . Se hizo aún más conocido a través de varias orquestaciones y arreglos producidos por otros compositores y músicos, siendo la adaptación de Maurice Ravel de 1922 para orquesta sinfónica completa la más grabada e interpretada.

La composición se basa en imágenes del artista, arquitecto y diseñador Viktor Hartmann . Probablemente fue en 1868 cuando Mussorgsky conoció a Hartmann, poco después del regreso de este último a Rusia desde el extranjero. Ambos hombres se dedicaron a la causa de un arte intrínsecamente ruso y rápidamente se hicieron amigos. Probablemente se conocieron en la casa del influyente crítico Vladimir Stasov , quien siguió con interés las carreras de ambos. Según el testimonio de Stasov, en 1868, Hartmann entregó a Mussorgsky dos de los cuadros que luego formaron la base de Cuadros de una exposición . [1] En 1870, Mussorgsky dedicó la segunda canción ("En la esquina") del ciclo La Guarderíaa Hartmann. Stasov comentó que a Hartmann le encantaban las composiciones de Mussorgsky y le gustaba especialmente la "Escena junto a la fuente" en su ópera Boris Godunov . Mussorgsky había abandonado la escena en su versión original de 1869, pero a petición de Stasov y Hartmann, la reelaboró ​​para el Acto 3 en su revisión de 1872. [2]

Los años 1873-1874 están asociados con la puesta en escena de Boris Godunov , el cenit de la carrera de Mussorgsky como compositor, al menos desde el punto de vista de la aclamación del público. El pariente lejano, amigo y compañero de cuarto de Mussorgsky durante este período, Arseniy Golenishchev-Kutuzov , al describir el estreno de la ópera en enero de 1874, comentó: "Durante el invierno, hubo, creo, nueve funciones, y cada vez que se agotaron las entradas del teatro , cada vez que el público pedía tumultuosamente a Mussorgsky". [3] El triunfo del compositor se vio ensombrecido, sin embargo, por la paliza que recibió de la crítica en la prensa. Otras circunstancias conspiraron para desalentar el ánimo de Mussorgsky. La desintegración de The Mighty Handfuly su incapacidad para comprender sus objetivos artísticos contribuyó al aislamiento que experimentó como un extraño en el establecimiento musical de San Petersburgo. Golenishchev-Kutuzov escribió: "El estandarte [de The Mighty Handful] lo sostenía solo Mussorgsky; todos los demás miembros lo habían dejado y habían seguido su propio camino ..." [4]

La repentina muerte de Hartmann el 4 de agosto de 1873 a causa de un aneurisma sacudió a Mussorgsky junto con otros en el mundo del arte de Rusia. La pérdida del artista, de tan solo 39 años, sumió al compositor en una profunda desesperación. Stasov ayudó a organizar una exposición conmemorativa de más de 400 obras de Hartmann en la Academia Imperial de las Artes de San Petersburgo en febrero y marzo de 1874. Mussorgsky prestó a la exposición las dos imágenes que Hartmann le había dado y vio la exposición en persona. Más tarde, en junio, dos tercios de la composición de su ciclo de canciones Sunless , Mussorgsky se inspiró para componer Cuadros en una exposición , completando rápidamente la partitura en tres semanas (2-22 de junio de 1874). [5]En una carta a Stasov (ver foto), probablemente escrita el 12 de junio de 1874, describe su progreso:

Mi querido general, Hartmann está hirviendo como hirvió Boris : los sonidos y las ideas flotan en el aire, estoy tragando y comiendo en exceso, y apenas puedo escribirlos en un papel. Estoy escribiendo el número 4: las transiciones son buenas (en el 'paseo'). Quiero trabajar más rápido y de manera constante. Mi fisonomía se puede ver en los interludios. Hasta aquí creo que está bien girado... [6]

La música describe su recorrido por la exposición, y cada uno de los diez números de la suite sirve como ilustración musical de una obra individual de Hartmann. [7]


Mussorgsky en 1874
Víctor Hartmann (1834–1873)
Carta de Mussorgsky a Stasov, escrita mientras componía Imágenes
Portada de la primera edición
Victor Hartmann
"Catacombae" y "Cum mortuis in lingua mortua" del manuscrito de Mussorgsky
Los primeros compases de la orquestación de Cuadros de una exposición de Tushmalov