Rainer Ganahl


Rainer Ganahl (nacido el 18 de octubre de 1961 en Bludenz ) es un artista conceptual austriaco-estadounidense que vive y trabaja en Nueva York. Su trabajo ha sido ampliamente exhibido, incluido el Kunsthaus Bregenz , Austria; La Galería de Arte Wallach, Universidad de Columbia , Nueva York; la Gesellschaft für Aktuelle Kunst, Bremen, Alemania; y la 48ª Bienal de Venecia . Es sujeto y autor de varios catálogos publicados, entre ellos, Reading Karl Marx (Londres: Book Works, 2001); Ortsprache — Local Language (Kunsthaus Bregenz, 1998) y Rainer Ganahl: Educational Complex (Viena: Fundación Generali, 1997).

Desde 1986 hasta 1991, estudió en la Universidad de Artes Aplicadas de Viena ( Peter Weibel ) y en la Kunstakademie Düsseldorf ( Nam June Paik ). Fue miembro del Programa de Estudios Independientes del Whitney Museum 1990/91 en la ciudad de Nueva York . Actualmente es profesor de artes visuales en la Academia Estatal de Bellas Artes de Stuttgart .

Rainer Ganahl comenzó su carrera explorando el arte basado en computadoras, un campo pionero para su época. Su primera exposición en esta área se demostró en Philomene Magers en 1990.

Su obra más conocida, S / L (Seminars / Lectures) , es una serie continua de fotografías, iniciada en 1995, de reconocidos críticos culturales que se dirigen al público. [1]

Las fotografías, tomadas en aulas universitarias y aulas de conferencias, no solo muestran al profesor, sino también a los oyentes y estudiantes del público. De manera similar, documentó su propio proceso de aprendizaje de un idioma "exótico" (por ejemplo, japonés básico) en un proyecto de arte.

En sus Seminarios de Lectura Importada realizados desde 1995 en adelante, el estudio grupal de trabajos teóricos de países específicos fue documentado en video. Su exposición "El Mundo" en Kai Matsumiya fue catalogada recientemente como una de las mejores exposiciones de 2014 por el New York Times, [2] y la película fue posteriormente adquirida en las colecciones permanentes del Whitney Museum of American Art y el Hirschorn. Colección en el Smithsonian . [3]