Raymond Meier (fotógrafo)


Comenzó su carrera fotográfica en 1972 mientras asistía a la Escuela de Artes Aplicadas de Zúrich y trabajaba como aprendiz en un estudio comercial. A la edad de veinte años abrió su propio estudio en Zúrich donde se centró principalmente en la fotografía industrial y corporativa. Su trabajo evolucionó para incluir retratos, publicidad y, en última instancia, moda.

En 1986 se mudó a la ciudad de Nueva York para concentrarse en su fotografía de bodegones. Desde entonces ha llegado a ser reconocido como uno de los fotógrafos líderes en su campo. Con el tiempo, las fotografías de Raymond han evolucionado desde la naturaleza muerta hasta las imágenes de moda, y en los últimos años su trabajo ha incluido una cantidad significativa de fotografía arquitectónica.

Poco después de su llegada a Nueva York, Raymond se convirtió en un contribuyente constante a la escena editorial de moda a través de colaboraciones duraderas con Harper's Bazaar , las ediciones estadounidense e internacional de Vogue (revista) y The New York Times . Al mismo tiempo, estableció relaciones duraderas con las principales marcas de moda, joyería y cosméticos, proporcionando imágenes que han dado forma a sus identidades visuales durante décadas.

La editora en jefe de American Vogue (revista) , Anna Wintour , describe el trabajo de Meier; "En la tradición de los grandes genios visuales suizos, como Josef Muller-Brockmann y Werner Bischof , cuya precisión visual siempre fue muy evidente en el trabajo tanto artístico como comercial, Raymond Meier tiene esa habilidad infalible para infundir composiciones técnicamente magistrales con encanto y fuerza. En el trabajo de Meier, las botas de piel de oveja flotan con astronautas, las águilas agarran broches de diamantes y las modelos salen volando de sus tacones de aguja. Cuando Meier pone su mirada en algo, se eleva maravillosamente". [1]

A lo largo de su carrera editorial y publicitaria, Raymond se ha dedicado a una práctica fotográfica independiente. Su trabajo no comisionado surge de la curiosidad por las capacidades multifacéticas de la fotografía, desde estudios ambiciosos de hitos históricos y un intenso escrutinio de las formas visuales en el estudio, hasta la observación fotográfica aguda y simple del mundo que lo rodea.

A partir de 1990, Raymond fue uno de los primeros fotógrafos en tomar negativos en color y proporcionar impresiones c para revistas y clientes publicitarios. En 1992 estaba a la vanguardia del escaneado y retoque digital. Ha establecido una profunda comprensión e interés en el proceso de la fotografía desde el concepto hasta la impresión que se llevó a cabo desde sus prácticas analógicas hasta las digitales.