Dame Anna Wintour DBE ( / w ɪ n t ər / , nacido el 3 de noviembre de 1949 [1] ) es un británico-estadounidense [2] [3] periodista, que ha servido como editor en jefe de Vogue desde 1988 y Global Director de contenido de Condé Nast desde 2020; también es la Directora Artística de Condé Nast y la Directora Editorial Global de Vogue . [4] Con su característico estilo paje corte de pelo boby gafas de sol oscuras, Wintour se ha convertido en una figura importante en gran parte del mundo de la moda, alabada por su ojo para las tendencias de moda emergentes. Wintour es a menudo considerada como la mujer más poderosa en los medios y la moda. Su personalidad supuestamente distante y exigente le ha valido el apodo de " Nuclear Wintour ".
Dama Anna Wintour DBE | |
---|---|
Nació | |
Ciudadanía | Reino Unido Estados Unidos |
Educación | Escuela colegiada del norte de Londres |
Ocupación | Editor en Jefe, Vogue Director Artístico, Condé Nast Global Director de Contenido, Condé Nast Global Editorial Director, Vogue |
Años activos | 1975-presente |
Empleador | Conde Nast |
Crédito (s) notable (s) | Asistente editorial, Harpers & Queen , Harper's Bazaar ; Editor de moda, Viva , Savvy , Nueva York ; Director Creativo, Vogue de Estados Unidos ; Editor en jefe, British Vogue y House & Garden |
Predecesor | Grace Mirabella |
Miembro de la junta de | Museo Metropolitano de Arte |
Esposos) | |
Niños | 2 |
Padres) | Charles Wintour Eleanor Trego Baker |
Parientes | Patrick Wintour (hermano) Francesco Carrozzini (yerno) |
Firma | |
Su padre, Charles Wintour , editor del London Evening Standard (1959-1976), le consultó sobre cómo hacer que el periódico fuera relevante para la juventud de la época. Se interesó por la moda cuando era adolescente. Su carrera en el periodismo de moda comenzó en dos revistas británicas. Más tarde, se mudó a los Estados Unidos, con temporadas en Nueva York y House & Garden . Regresó a Londres y fue editora de British Vogue entre 1985 y 1987. Un año después, asumió el control de la revista de la franquicia en Nueva York, reviviendo lo que muchos vieron como una publicación estancada. Su uso de la revista para dar forma a la industria de la moda ha sido objeto de debate dentro de ella. Los activistas por los derechos de los animales la han atacado por promover las pieles, mientras que otros críticos la han acusado de usar la revista para promover puntos de vista elitistas sobre la feminidad y la belleza.
Una ex asistente personal, Lauren Weisberger , escribió el superventas roman à clef de 2003 The Devil Wears Prada , que luego se convirtió en una exitosa película de 2006 protagonizada por Meryl Streep como Miranda Priestly , una editora de moda, que se cree está basada en Wintour. En 2009, Wintour fue el tema central de otra película, el documental de RJ Cutler , The September Issue . [5]
Vida temprana y familia
Wintour nació en Hampstead , Londres en 1949, hijo de Charles Wintour (1917-1999), editor del Evening Standard , y de Eleanor "Nonie" Trego Baker (1917-1995), una estadounidense, hija de un profesor de la Facultad de Derecho de Harvard . [6] Sus padres se casaron en 1940 y se divorciaron en 1979. [7] Wintour recibió su nombre de su abuela materna, Anna Baker (de soltera Gilkyson), la hija de un comerciante de Pensilvania. [8] Audrey Slaughter, editora de una revista que fundó publicaciones como Honey and Petticoat , es su madrastra. [9] [10]
Wintour es miembro de una familia terrateniente . A través de su abuela paterna, Wintour es tataranieta de la novelista de finales del siglo XVIII Lady Elizabeth Foster (más tarde duquesa de Devonshire ) y de su primer marido, el político irlandés John Thomas Foster . Su tatarabuelo fue Frederick Hervey, cuarto conde de Bristol , quien se desempeñó como obispo anglicano de Derry . Sir Augustus Vere Foster, cuarto baronet , el último baronet de ese nombre, era tío abuelo de Wintour. [11]
Tenía cuatro hermanos. Su hermano mayor, Gerald, murió en un accidente de tráfico cuando era niño. [12] Uno de sus hermanos menores, Patrick , también es periodista, actualmente editor diplomático de The Guardian . [13] James y Nora Wintour han trabajado en el gobierno local de Londres y para organizaciones no gubernamentales internacionales, respectivamente. [14]
En su juventud, Wintour fue educada en la independiente North London Collegiate School , donde con frecuencia se rebelaba contra el código de vestimenta recogiendo los dobladillos de sus faldas. [15] A la edad de 14, ella comenzó a usar el pelo en una sacudida . [16] Desarrolló un interés en la moda como espectadora habitual de Cathy McGowan en Ready Steady Go! , [17] y de los números de Seventeen que envió su abuela desde Estados Unidos. [18] "Al crecer en Londres en los años 60 , tendrías que haber tenido el saco de Irving Penn sobre tu cabeza para no saber que algo extraordinario estaba sucediendo en la moda", recordó. [19] Su padre la consultaba regularmente cuando estaba considerando ideas para aumentar el número de lectores en el mercado juvenil. [17]
Carrera profesional
De la moda al periodismo
"Creo que mi padre realmente decidió por mí que debería trabajar en la moda", recordó en The September Issue . [18] Arregló el primer trabajo de su hija, en la influyente boutique Biba , cuando ella tenía 15 años. [20] Al año siguiente, dejó North London Collegiate y comenzó un programa de capacitación en Harrods . A instancias de sus padres, también tomó clases de moda en una escuela cercana. Pronto los abandonó, diciendo: "O sabes moda o no". [21] Otro novio mayor, Richard Neville , le dio su primera experiencia de producción de revistas en su popular y controvertido Oz . [22]
En 1970, cuando Harper's Bazaar UK se fusionó con Queen para convertirse en Harper's & Queen , Wintour fue contratada como una de sus primeras asistentes editoriales, comenzando su carrera en el periodismo de moda . [23] Les dijo a sus compañeros de trabajo que quería editar Vogue . [24] Mientras estaba allí, descubrió a la modelo Annabel Hodin, una ex compañera de clase del norte de Londres. Sus conexiones la ayudaron a asegurar ubicaciones para tomas innovadoras de Helmut Newton , Jim Lee [25] y otros fotógrafos que marcan tendencia. [26] Uno recreó las obras de Renoir y Manet usando modelos con botas go-go . [27] Después de desacuerdos crónicos con su rival, Min Hogg , [28] renunció y se mudó a Nueva York con su novio, el periodista independiente Jon Bradshaw. [29]
Nueva York
En su nuevo hogar, se convirtió en editora de moda junior en Harper's Bazaar en la ciudad de Nueva York en 1975. [27] Los brotes innovadores de Wintour llevaron al editor Tony Mazzola a despedirla después de nueve meses. [30] Según los informes, uno de los amigos de Bradshaw le presentó a Bob Marley y desapareció con él durante una semana; [31] en una aparición en 2017 en The Late Late Show con James Corden , dijo que nunca había conocido a la leyenda del reggae, pero que ciertamente se habría "enganchado" con él si lo hubiera hecho. [32] Unos meses más tarde, Bradshaw la ayudó a conseguir su primer puesto como editora de moda, en Viva , una revista para mujeres para adultos iniciada por Kathy Keeton , entonces esposa del editor de Penthouse, Bob Guccione . Rara vez ha hablado de trabajar allí, debido a esa conexión. [33] Este fue el primer trabajo en el que pudo contratar a un asistente personal, lo que inició su reputación como una jefa exigente y difícil. [34]
A finales de 1978, Guccione cerró la revista que no era rentable. Wintour decidió tomarse un tiempo libre del trabajo. Rompió con Bradshaw y comenzó una relación con el productor discográfico francés Michel Esteban , durante dos años dividiendo su tiempo con él entre París y Nueva York. [35] Regresó al trabajo en 1980, sucediendo a Elsa Klensch como editora de moda de una nueva revista para mujeres llamada Savvy . [36] Buscaba atraer a mujeres profesionales conscientes de su carrera, que gastaban su propio dinero, [37] los lectores que Wintour apuntaría más tarde a Vogue . [38]
Al año siguiente, se convirtió en editora de moda de Nueva York . [27] Allí, la moda y las sesiones de fotos que había estado organizando durante años finalmente comenzaron a llamar la atención. El editor Edward Kosner a veces le imponía reglas muy estrictas y la dejaba trabajar en otras secciones de la revista. A través de su trabajo en una portada que involucraba a Rachel Ward , aprendió cuán efectivamente vendían copias las portadas de celebridades. [39] "Anna vio venir lo de las celebridades antes que todos los demás", dijo Grace Coddington tres décadas después. [40] Un ex colega organizó una entrevista con la editora de Vogue Grace Mirabella que terminó cuando Wintour le dijo a Mirabella que quería su trabajo. [41] [42]
Conde Nast
Más tarde , se puso a trabajar en Vogue cuando Alex Liberman, que entonces era el director editorial de Condé Nast y editor de Vogue , habló con Wintour sobre un puesto allí en 1983. Finalmente aceptó después de una guerra de ofertas que duplicó su salario, convirtiéndose en la revista. primer director creativo, un puesto con responsabilidades vagamente definidas. [43] Sus cambios en la revista a menudo se realizaban sin el conocimiento de Mirabella, lo que provocaba fricciones entre el personal. [44] Comenzó a salir con el psiquiatra infantil David Shaffer , un conocido mayor de Londres. [45] Se casaron en 1984. [46]
En 1985, Wintour obtuvo su primera dirección editorial, asumiendo la edición británica de Vogue después de que Beatrix Miller se jubilara. [47] Una vez a cargo, reemplazó a muchos miembros del personal y ejerció mucho más control sobre la revista que cualquier editor anterior, ganándose el apodo de "Nuclear Wintour" en el proceso. [48] Aquellos editores que fueron retenidos comenzaron a referirse al período como "El Wintour de nuestro descontento". [49] Sus cambios llevaron a la revista de su excentricidad tradicional a una dirección más acorde con la revista estadounidense. La lectora ideal de Wintour era la misma mujer a la que Savvy había intentado llegar. "Hay un nuevo tipo de mujer", dijo al Evening Standard. "Está interesada en los negocios y el dinero. Ya no tiene tiempo para comprar. Quiere saber qué, por qué, dónde y cómo". [36]
En 1987, Wintour regresó a Nueva York para hacerse cargo de House & Garden . Su circulación se había retrasado durante mucho tiempo con respecto a su rival Architectural Digest , [50] y Condé Nast esperaba poder mejorarlo. Una vez más, hizo cambios radicales en el personal y la apariencia, cancelando $ 2 millones en fotos y artículos en su primera semana. [51] Puso tanta moda en las fotos que se hizo conocida como House & Garment , y hubo suficientes celebridades que la llamaron Vanity Chair , dentro de la industria. [38] Estos cambios agravaron los problemas de la revista. Cuando el título se acortó a solo HG , muchos suscriptores de mucho tiempo pensaron que iban a recibir una nueva revista y la dejaron a un lado para que llegara la verdadera. [50] La mayoría de esas suscripciones finalmente se cancelaron y, aunque algunos anunciantes de moda vinieron, la mayoría de los anunciantes tradicionales de la revista se retiraron. [52]
Diez meses después, se convirtió en editora de US Vogue . A los conocedores de la industria les preocupaba que bajo Mirabella, la revista estuviera perdiendo terreno frente a la edición estadounidense de Elle recientemente presentada . [36] [38] Después de realizar cambios radicales en el personal, cambió el estilo de las imágenes de portada. Mirabella había preferido tomas de cabeza ajustadas de modelos conocidas en los estudios; Las mantas de Wintour mostraban más del cuerpo y fueron sacadas al exterior, como las que había hecho Diana Vreeland años antes. [36] Usó modelos menos conocidos y mezcló ropa barata con alta costura: el primer número que estuvo a cargo, noviembre de 1988, presentaba una fotografía de Peter Lindbergh de Michaela Bercu, de 19 años, con un par de desteñidos jeans y una chaqueta con joyas de Christian Lacroix por valor de $ 10,000. Era la primera vez que una modelo de portada de Vogue usaba jeans. [38]
En 2012, Wintour reflexionó en la portada:
Era tan diferente a los primeros planos estudiados y elegantes que eran típicos de las portadas de Vogue en ese entonces, con toneladas de maquillaje y joyas importantes. Este rompió todas las reglas. Michaela no te miraba y, peor aún, tenía los ojos casi cerrados. Su cabello le pasaba por la cara. Parecía fácil, casual, un momento que había sido fotografiado en la calle, lo que había sido y cuál era el punto. Después, en la forma en que pueden suceder estas cosas, la gente aplicó todo tipo de interpretaciones: se trataba de mezclar lo alto y lo bajo, Michaela estaba embarazada, era una declaración religiosa. Pero ninguna de estas cosas era verdad. Acababa de mirar esa imagen y sentí los vientos del cambio. Y no se puede pedir más de una imagen de portada que eso. [53]
Años más tarde, Wintour admitió que la foto nunca se había planeado como foto de portada. En 2011, cuando Vogue puso todo su archivo en línea, se citó a Wintour diciendo: "Solo dije: 'Bueno, intentemos esto'. Y nos fuimos. Fue muy natural. Para mí, simplemente decía: "Esto es algo nuevo. Esto es algo diferente". Los impresores llamaron para asegurarse de que se suponía que era la portada, ya que pensaban que se podría haber cometido un error ". [54] En 2015, dijo que si tuviera que elegir una de sus portadas favoritas, sería esa. "[Fue] un acto de fe y ciertamente fue un gran cambio para Vogue ". [55]
"El enfoque de Wintour tocó un nervio: esta era la forma en que las mujeres reales juntaban la ropa (con la probable excepción de usar camisetas de miles de dólares)", dice un crítico. En la portada de junio de 1989, se mostró a la modelo Estelle Lefebure con el cabello mojado, solo con una bata de baño y sin maquillaje aparente. [38] Fotógrafos, maquilladores y estilistas fueron acreditados junto con las modelos. [36] En agosto de 2014, Gigi Hadid rindió homenaje a la primera portada de Wintour. [56]
Ella ejerce un gran control sobre el contenido visual de la revista. Desde sus primeros días como editora, ha requerido que los fotógrafos no comiencen hasta que haya aprobado las Polaroids de la configuración y la ropa. Posteriormente, deben enviar todo su trabajo a la revista, no solo sus elecciones personales. [57]
Su control sobre el texto es menos seguro. Su afirmación personal que lee todo lo escrito para su publicación, [58] [59] pero el ex editor de Richard historia ha afirmado que rara vez, o nunca, se lee cualquiera de Vogue ' de cobertura artes o reseñas de libros s. [60] Al principio de su carrera, a menudo dejaba la escritura del texto que acompañaba sus diseños a otros; ex compañeros de trabajo afirman que tiene habilidades mínimas en esa área. [61] Según los informes, tiene tres asistentes de tiempo completo, pero a veces sorprende a las personas que llaman contestando el teléfono ella misma. [62]
Decenio de 1990
Bajo su dirección editorial, la revista renovó su enfoque en la moda y volvió a la prominencia que había tenido bajo Vreeland. Vogue mantuvo su posición como líder del mercado frente a tres contendientes: Elle ; Harper's Bazaar , que había atraído a Liz Tilberis , la diputada más prominente de Wintour, y Mirabella , una revista que Rupert Murdoch creó para el predecesor despedido de Wintour. Su competidor más serio estaba dentro de la empresa: Tina Brown , editora de Vanity Fair y más tarde The New Yorker . [63]
Al final de la década, otro miembro del círculo íntimo de Wintour se fue para dirigir Harper's Bazaar . Kate Betts , considerada la probable sucesora de Wintour, había ampliado el alcance de la revista encargando historias con un toque más duro sobre las mujeres en la política, la cultura callejera y las dificultades financieras de algunos de los principales diseñadores. También había añadido la sección "Índice", unas cuantas páginas de consejos destinados a ser arrancados de la revista. En las reuniones de personal, se ganó el respeto de Wintour como la única persona que la desafió públicamente. [64]
Los dos comenzaron a estar en desacuerdo sobre la dirección de la revista. Betts sintió que la cobertura de moda de Vogue se estaba volviendo demasiado limitada. Wintour, a su vez, pensó que las historias con ángulos de cultura popular que Betts estaba asignando estaban por debajo de los lectores, y comenzó a emparejar a Betts con Plum Sykes , a quien Betts supuestamente detestaba como un "cabeza hueca pretenciosa". Finalmente, se fue, quejándose con The New York Times de que Wintour ni siquiera le había enviado un regalo de bebé. Wintour escribió una carta del editor que felicitó a Betts y le deseó lo mejor. [sesenta y cinco]
2000
Betts fue uno de varios editores de mucho tiempo que dejaron Vogue en torno al nuevo milenio. Un año después, Sykes, otra supuesta sucesora, se fue para concentrarse en sus novelas más vendidas ambientadas en las clases altas de la ciudad y en un guión. Varios otros editores también se fueron para asumir los puestos principales en otras publicaciones. Si bien algunos de sus reemplazos no duraron, se formó un nuevo grupo de editores principales. [66]
El número de septiembre de 2004 fue de 832 páginas, el número más grande de una revista mensual jamás publicado en ese momento, superado por el número de septiembre de 2007 que cubría el documental de Cutler. [38] Wintour supervisó la introducción de tres productos derivados: Teen Vogue , Vogue Living y Men's Vogue . Teen Vogue ha publicado más páginas de anuncios y ha obtenido más ingresos por publicidad que Elle Girl y Cosmo Girl , y las 164 páginas de anuncios en la primera edición de Men's Vogue fueron la mayor cantidad para un primer número en la historia de Condé Nast. [67] AdAge la nombró "Editora del año" por esta expansión de marca. [68]
La reina Isabel II la nombró Oficial de la Orden del Imperio Británico (OBE) en los Honores por Cumpleaños de 2008 . [69] [70]
Ese año fue generalmente difícil, ya que la economía empeoró . Después de agitar las plumas en los espectáculos de Milán en febrero, la imagen de portada de la edición de abril de LeBron James y Gisele Bündchen generó críticas por su evocación de los estereotipos raciales . [71] Al mes siguiente, un lujoso vestido de Karl Lagerfeld que usó en la Gala del Instituto de Vestuario del Met fue llamado "el peor paso en falso de la moda de 2008". En el otoño, Vogue Living se suspendió indefinidamente y Men's Vogue se redujo a dos números al año como un postulado o complemento de la revista para mujeres. Al final del año, la portada de diciembre destacó un comentario despectivo que Jennifer Aniston hizo sobre Angelina Jolie , para disgusto de la primera; los observadores de los medios comenzaron a especular que Wintour había perdido su toque. [72] [73]
En 2008, surgieron rumores de que se retiraría [74] y sería reemplazada por la editora francesa de Vogue , Carine Roitfeld . [75] Según los informes, un editor de Russian GQ presentó a la editora de Russian Vogue , Aliona Doletskaya, como la próxima editora de American Vogue . [76] Condé Nast respondió publicando un anuncio de página completa en The New York Times defendiendo su historial. En esa misma publicación, Cathy Horyn escribió más tarde que si bien Wintour no había perdido su toque, la revista se había vuelto "obsoleta y predecible", como se había quejado recientemente un lector. "Leer Vogue en los últimos años es preguntarse sobre la fascinación peculiar por la historia de la 'villa en Toscana '", agregó Horyn. La revista también abordó de manera incómoda la recesión , comentó. [75]
En 2009, Wintour comenzó a hacer más apariciones en los medios. En un perfil de 60 minutos , dijo que no se retiraría. "Para mí, este es un momento realmente interesante para estar en esta posición y creo que sería irresponsable no dar lo mejor de mí y llevarnos a un momento diferente". [77] En septiembre se estrenó un documental, The September Issue , del productor de The War Room , RJ Cutler , sobre la producción de la edición de septiembre de 2007. Se centró en la relación a veces difícil entre Wintour y la directora creativa Grace Coddington . [78] [79] Wintour apareció en el Late Show with David Letterman para promocionarlo, [80] defendiendo la relevancia de la moda en una economía difícil. [81] La Sociedad Estadounidense de Editores de Revistas la eligió para su Salón de la Fama en 2010. [82]
2010
En 2013, Condé Nast anunció que asumiría el cargo de directora artística de las revistas de la compañía mientras permanecía en Vogue . Asumió algunas de las responsabilidades de Si Newhouse , el antiguo presidente de la compañía, quien, a mediados de los 80 en ese momento, se retiraba de su puesto en Condé Nast para supervisar la gestión de Advance Publications , su empresa matriz. Un portavoz de la compañía le dijo a The New York Times que el puesto fue creado para mantener a Wintour. Lo describió como "una extensión de lo que estoy haciendo, pero en una escala más amplia". [83]
En enero de 2014, el Museo Metropolitano de Arte nombró a su complejo Costume Institute en honor a Wintour ; [84] La Primera Dama Michelle Obama lo abrió en mayo de ese año. [85] Wintour protagonizó The Fashion Fund , que también se emitió en Ovation TV ese año; [86] Forbes la nombró la 39ª mujer más poderosa del mundo . [87]
Con motivo del décimo aniversario del lanzamiento de The Devil Wears Prada , en 2016, The Ringer notó cómo la imagen personal de Wintour había evolucionado desde la representación de Miranda Priestley en esa película. "Hace una década, este verano, Wintour se convirtió en un avatar vivo y que respiraba para cierto tipo de jefe, el tipo terrible, con un asterisco 'genial' a medias", escribió Alison Herman. " The Devil Wears Prada transformó la imagen de Wintour de una mera figura pública a la de un ícono cultural". [88]
Pero desde entonces, "Wintour no solo se redimió. Es abiertamente admirada, con el frío del Ártico y todo eso". Los agravios reflejados en la novela y la película "[parecen] como una queja cada vez más insignificante cuando se los enfrenta a un público que se mantiene por encima de las siete cifras y la ventaja indiscutible en las ventas de anuncios que conlleva. Wintour es aparentemente la única persona en el mundo quién sabe cómo llevar a cabo una operación de impresión constante en 2016 ... A los 10 años, Miranda Priestley es icónica pero un poco desactualizada. Anna Wintour sigue siendo la jefa ... " [88]
En una ceremonia en mayo de 2017 en el Palacio de Buckingham , Wintour fue nombrada Dama Comandante de la Orden del Imperio Británico por la reina Isabel II por sus contribuciones a la moda y el periodismo. [89] Según un informe de enero de 2017 en The Nation , una revista de noticias estadounidense, se rumoreaba que Wintour se habría convertido en el embajador de Estados Unidos en el Reino Unido si Hillary Clinton hubiera sido elegida presidenta de los Estados Unidos en noviembre anterior. [90]
2020
En mayo de 2020, el ex editor en general, André Leon Talley , lanzó su segundo libro de memorias, las trincheras de gasa , que expone caídas Talley y de Wintour a cabo en el año 2018 después de que se interrumpa tan Vogue ' s Met Gala rojo reportero alfombra. [91]
Tras el asesinato de George Floyd , se informó Wintour haber emitido una disculpa al personal para Vogue ' complicidad s en el racismo, indicando la revista "no había encontrado suficientes formas para elevar y dar espacio a Negro editores, escritores, fotógrafos, diseñadores y otros creadores ". [92]
El 15 de diciembre de 2020, Condé Nast ascendió a Wintour al puesto de director de contenido, en todo el mundo, como parte de una reestructuración que dio a conocer la empresa. Además, trabajará como directora editorial global de Vogue. [93]
Influencia en la industria de la moda
A través de los años, ha llegado a ser considerada como una de las personas más poderosas en la moda, marcando tendencias y ungiendo a nuevos diseñadores. Los publicistas de la industria a menudo escuchan "¿Quieres que vaya con Anna con esto?" cuando tienen diferencias con sus subordinados. [94] The Guardian la ha llamado la "alcaldesa no oficial" de la ciudad de Nueva York. [95] Ella ha animado a casas de moda como Christian Dior a contratar diseñadores más jóvenes y frescos como John Galliano . Su influencia se extiende más allá de la moda. Ella convenció a Donald Trump de que permitiera que Marc Jacobs usara un salón de baile en el Plaza Hotel para un espectáculo cuando Jacobs y su socio no tenían dinero en efectivo. Más recientemente, convenció a Brooks Brothers para que contratara al relativamente desconocido Thom Browne . [94] Una protegida en Vogue , Plum Sykes , [64] se convirtió en una novelista de éxito, dibujando sus escenarios de la élite de la moda de Nueva York. [96]
Se informó que su salario era de $ 2 millones al año en 2005. [97] Además, recibe varios beneficios, como un Mercedes Clase S con chofer (tanto en Nueva York como en el extranjero), una asignación para compras de $ 200,000, [77] y la Suite Coco Chanel en el Hotel Ritz Paris mientras asiste a desfiles de moda europeos. [43] El presidente de Condé Nast, SI Newhouse, hizo que la empresa le concediera un préstamo de 1,6 millones de dólares sin intereses para comprar su casa en Greenwich Village . [98]
Vida personal
A la edad de 15 años, Wintour comenzó a salir con hombres mayores bien conectados. Estuvo involucrada brevemente con Piers Paul Read , luego de 24. [99] En su adolescencia, ella y el columnista de chismes Nigel Dempster se convirtieron en un elemento fijo en el circuito de clubes de Londres. [100]
Tuvo dos hijos con David Shaffer después de su matrimonio en 1984: Charles (Charlie) nació en 1985 y Katherine (conocida como Bee) nació en 1987. Charlie se graduó de la Universidad de Oxford y del Colegio de Médicos y Cirujanos de Columbia . [101] Bee se graduó de la Universidad de Columbia en 2009 y escribió columnas ocasionales para The Daily Telegraph en 2006, [102] [103] pero dice que no seguirá a su madre en la moda. [104] Bee se casó con el director de origen italiano Francesco Carrozzini , hijo de la editora en jefe de Vogue Italia , Franca Sozzani, en 2018. [105]
Wintour y Shaffer se divorciaron en 1999. Los periódicos y los columnistas de chismes afirmaron que su romance con la inversora Shelby Bryan puso fin al matrimonio. [106] Ella se negó a comentar. [107] [108] Bryan la ha suavizado. "Ahora sonríe y se la ha visto reír", dijo uno de ellos citado por el Observer . [109]
Wintour también está involucrado con organizaciones benéficas. Se desempeña como fideicomisaria del Museo Metropolitano de Arte de Nueva York, [27] donde ha organizado beneficios que han recaudado 50 millones de dólares para el Costume Institute del museo . [77] Comenzó el CFDA / Vogue Fund con el fin de alentar, apoyar y orientar a diseñadores de moda desconocidos. También ha recaudado más de $ 10 millones para organizaciones benéficas contra el SIDA desde 1990, mediante la organización de varios beneficios de alto perfil. [27]
A partir de 2016, Wintour vivía en Greenwich Village . [110] Dice que se levanta antes de las 6 am, juega tenis y se arregla el cabello y el maquillaje, y luego llega a las oficinas de Vogue dos horas después. Ella siempre llega a los desfiles de moda mucho antes de su inicio programado. "Aprovecho el tiempo de espera para hacer llamadas telefónicas y tomar notas; obtengo algunas de mis mejores ideas en los shows", dice. [102]
En el trabajo
Según la serie documental de la BBC Boss Woman , rara vez se queda en las fiestas más de 20 minutos seguidos y se acuesta a las 10:15 todas las noches. [111] Ella ejerce un gran control sobre el contenido visual de la revista. Desde sus primeros días como editora, ha requerido que los fotógrafos no comiencen hasta que haya aprobado las Polaroids de la configuración y la ropa. Posteriormente, deben enviar todo su trabajo a la revista, no solo sus elecciones personales. [57]
Su control sobre el texto es menos seguro. Su afirmación personal que lee todo lo escrito para su publicación, [66] [59] pero el ex editor de Richard historia ha afirmado que rara vez, o nunca, se lee cualquiera de Vogue ' de cobertura artes o reseñas de libros s. [60] Al principio de su carrera, a menudo dejaba la escritura del texto que acompañaba sus diseños a otros; ex compañeros de trabajo afirman que tiene habilidades mínimas en esa área. [61] Hoy en día, escribe poco para la revista, salvo la carta mensual del editor. Según los informes, tiene tres asistentes de tiempo completo, pero a veces sorprende a las personas que llaman contestando ella misma el teléfono. [62]
A menudo apaga su teléfono móvil para almorzar, generalmente un bistec (o una hamburguesa sin pan), [107] sin que la molesten . [112] Las comidas ricas en proteínas han sido un hábito suyo durante mucho tiempo. "Era salmón ahumado y huevos revueltos todos los días " para el almuerzo, dice un compañero de trabajo en Harpers & Queen . "Ella no comería nada más". [26]
Preferencias personales de moda
Debido a su posición, el guardarropa de Wintour a menudo es examinado e imitado de cerca. Al principio de su carrera, mezcló camisetas y chalecos de moda con jeans de diseñador . Cuando comenzó en Vogue como directora creativa, se cambió a los trajes de Chanel con minifalda. [43] Continuó usándolos durante ambos embarazos, [109] abriendo las faldas ligeramente hacia atrás y manteniendo su chaqueta para cubrirse. [113] Wintour fue catalogado como "uno de los 50 mayores de 50 mejor vestidos" por The Guardian en marzo de 2013. [114]
Según el biógrafo Jerry Oppenheimer , sus omnipresentes gafas de sol son en realidad lentes correctivos, ya que sufre de deterioro de la visión como lo hizo su padre. Una ex colega a la que entrevistó recuerda que se probó sus Wayfarers en su ausencia y se mareó. [115] "Creo que en este punto se han convertido, ya sabes, realmente en una armadura", le dijo la propia Wintour a Morley Safer , corresponsal de 60 Minutes , explicando que le permiten mantener sus reacciones a un programa en privado. [116] Cuando se recuperó del final de su matrimonio y la rotación del personal editorial de la revista, un amigo editor y amigo señaló que "ya no se esconde detrás de sus lentes. Ahora se está divirtiendo de nuevo". [41]
Política
Wintour ha apoyado al Partido Demócrata desde la candidatura de Hillary Clinton al Senado en el 2000 y la candidatura presidencial de John Kerry en 2004. También sirvió en las carreras presidenciales de Barack Obama en 2008 y 2012 como un " paquete " de contribuciones. En 2008 y 2012, fue coanfitriona de eventos de recaudación de fondos con Sarah Jessica Parker , la última de las cuales fue una cena para 50 personas y $ 40,000 por persona en la casa adosada de Parker en West Village con Meryl Streep , Michael Kors y Trey Laird, un ejecutivo de publicidad. entre los asistentes. También se ha asociado con Calvin Klein y Harvey Weinstein en eventos de recaudación de fondos durante el primer mandato de Obama y Donna Karan ha estado entre los asistentes. [117] En 2013, cuando el ex director de comunicaciones de Vogue renunció, se rumoreaba que Wintour buscaba contratar a alguien con antecedentes políticos. Poco después, Wintour contrató a Hildy Kuryk , una ex recaudadora de fondos para el Comité Nacional Demócrata y la primera campaña de Obama. [118] [119] Apoyó la campaña presidencial de Hillary Clinton en 2016 , formando parte de la larga lista de donantes ricos de Clinton o "Hillblazers", además de ser consultora de Clinton en sus elecciones de vestuario para momentos clave de la campaña. [120] Wintour respaldó a Joe Biden para las elecciones presidenciales de Estados Unidos de 2020 . [121]
El diablo viste de Prada
Lauren Weisberger , una ex asistente de Wintour [122] que dejó Vogue para Departures junto con Richard Story, escribió The Devil Wears Prada después de un taller de escritura que él le sugirió que tomara. [123] Se esperaba con entusiasmo por su supuesto retrato interno de Wintour antes de su publicación. [124] Wintour dijo a The New York Times : "Siempre disfruto de una gran obra de ficción. No he decidido si voy a leerla o no". [125] Si bien se ha sugerido que el escenario de la revista de moda y el personaje de Miranda Priestly se basaron en Vogue y Wintour, Weisberger afirma que se basó no solo en sus propias experiencias, sino también en las de sus amigos. [126] La propia Wintour hace un cameo cerca del final del libro, [127] donde se dice que ella y Miranda no se caen bien. [128]
En la novela, Priestly tiene muchas similitudes con Wintour; entre ellas, es británica, tiene dos hijos [129] y se la describe como una de las principales contribuyentes del Met . [130] Priestly es un tirano que hace exigencias imposibles a sus subordinados, no les da casi nada de la información o el tiempo necesario para cumplir y luego los regaña por no hacerlo. [131]
Kate Betts , que había sido despedida por Harper's después de dos años durante los cuales el personal dijo que se esforzó demasiado por emular a Wintour, [132] lo revisó con dureza en The New York Times Book Review :
Después de haber trabajado en Vogue durante ocho años y haber sido mentora de Anna Wintour, debo decir que Weisberger podría haber aprendido algunas cosas en el año en que vendió su alma al diablo de la moda por $ 32,500. Tenía un asiento de primera fila en una de las grandes franquicias editoriales en un negocio que ejerce una enorme influencia sobre las mujeres, pero parece no haber entendido casi nada sobre el aislamiento y la presión del trabajo que estaba haciendo su jefe, o lo que podría costar un persona como Miranda Priestly para convertirse en un personaje como Miranda Priestly. [124]
Priestly tiene algunas cualidades positivas. Andrea Sachs, el personaje principal de la novela, señala que ella misma toma todas las decisiones editoriales clave de la revista [133] y que tiene una clase y un estilo genuinos. [134] "Ni por un segundo supe que era una oportunidad increíble para ayudar a Anna", dijo Weisberger en 2008. [135]
Adaptación cinematográfica
La versión cinematográfica de la novela de Weisberger (guión escrito por Aline Brosh McKenna) no ha sido la única película en la que un personaje toma prestados algunos aspectos de Wintour. Se ha notado el peinado similar de Edna Mode en Los Increíbles , [79] [136] Johnny Depp dijo que basó parcialmente el comportamiento de Willy Wonka en Charlie y la fábrica de chocolate en Wintour. [137] Fey Sommers en la serie de televisión Ugly Betty también fue comparado con Wintour, desde la marca registrada bob y gafas de sol, hasta el apellido de Wintour homófono con 'Winter', mientras que Sommers 'es homófono con' Summer '. [138]
Durante la producción de la película en 2005, Wintour supuestamente amenazó a destacadas personalidades de la moda, en particular a los diseñadores, de que Vogue no las cubriría si hacían cameos en la película como ellos mismos. [139] Ella lo negó a través de un portavoz que dijo que estaba interesada en cualquier cosa que "apoye la moda". Muchos diseñadores se mencionan en la película. Solo uno, Valentino Garavani , apareció como él mismo. [139]
La película se estrenó, a mediados de 2006, con gran éxito comercial. [140] Wintour asistió al estreno vistiendo Prada . En la película, la actriz Meryl Streep interpreta a un Priestly lo suficientemente diferente al del libro como para recibir elogios de la crítica como un personaje completamente original (y más comprensivo). [141] [142] (La oficina de Streep en la película era lo suficientemente similar a la de Wintour que, según los informes, Wintour había redecorado la suya. [143] )
Según los informes, Wintour dijo que la película probablemente iría directamente a DVD. [112] Hizo más de $ 300 millones en ingresos de taquilla en todo el mundo. Más tarde, en 2006, en una entrevista con Barbara Walters que se transmitió el día del lanzamiento del DVD, Wintour dijo que encontraba la película "realmente entretenida" y la elogió por hacer que la moda sea "entretenida, glamorosa e interesante ... Yo estaba 100 por ciento detrás de ella. . " [144]
Esa opinión de la película aún no la ha llevado a perdonar a Weisberger. [145] Cuando se informó que el editor de la novelista le dijo que comenzara su tercera novela de nuevo, el portavoz de Wintour sugirió que "debería conseguir un trabajo como asistente de otra persona". [146]
Oppenheimer sugiere que El diablo viste de Prada puede haberle hecho un favor a Wintour al aumentar el reconocimiento de su nombre. "Además de darle a Weisberger sus quince minutos ", dice, "[eso] ... coloca [d] a Anna de lleno en el panteón de las celebridades convencionales. [Ella] ahora era conocida y se hablaba de ella sobre Big Macs y papas fritas bajo los Arcos Dorados". por jóvenes amantes de la moda en denim de Wal-Mart en Davenport y Dubuque ". [145]
Cuando se estrenó The September Issue tres años después, los críticos lo compararon con la película de ficción anterior. "Durante el último año, ha estado en la senda de la guerra mediática para recuperar su imagen", dijo Paul Schrodt en Slant Magazine . [147] Muchos consideraron la cuestión de qué tan similar era ella a Priestly de Streep y elogiaron la película por mostrar a la persona real. Manohla Dargis de The New York Times dijo que Priestly había ayudado a humanizar a Wintour, y "el documental continúa así". [148] "La película ofrece ideas que la elevan más allá de una versión realista de El diablo viste de Prada ", coincidió Mary Pols en Time . [149]
Crítica
En 2005, dos años después de The Devil Wears Prada , se publicó Front Row: The Cool Life y Hot Times del editor en jefe de Vogue , de Oppenheimer . Pintó un retrato similar de la mujer real. Según Oppenheimer, Wintour no solo rechazó sus solicitudes de entrevista, sino que también desanimó a otros a hablar con él. [150]
Personalidad
Wintour es a menudo descrita como emocionalmente distante por quienes han llegado a conocerla bien, incluso sus amigos más cercanos. "En algún momento de su carrera, Anna Wintour dejó de ser Anna Wintour y se convirtió en 'Anna Wintour', momento en el que, como alas de una casa señorial, cerró grandes secciones de su personalidad al público", escribió The Guardian . [136] "Creo que le gusta no ser completamente accesible. Solo su oficina es muy intimidante. Tienes que caminar una milla hacia la oficina antes de llegar a su escritorio y estoy seguro de que es intencional", dice Coddington. [77] "No la encuentro accesible para personas a las que no necesita ser accesible", coincide el editor de Vogue, Tom Florio. [151]
Ha dicho que admiraba a su padre Charles, conocido como "Chilly Charlie" [65] [116] por ser "inescrutable". [48] Antiguos compañeros de trabajo le dijeron a Oppenheimer sobre una actitud distante similar de su parte. Pero también es conocida por sus volátiles estallidos de descontento, y el sobrenombre de "Nuclear Wintour" es el resultado de ambos. Le disgusta lo suficiente como para haberle pedido a The New York Times que no lo use. [48] "Hay momentos en que me enfado bastante", admitió en The September Issue . [152]
"Creo que ha sido muy grosera con mucha gente en el pasado, en su camino hacia arriba - muy concisa", dijo un amigo a The Observer . "Ella no habla de cosas triviales. Nunca va a ser amiga de su asistente". [109] Un ex asistente dijo: "Definitivamente no subiste al ascensor con ella". [153] Las reglas no escritas impuestas por Wintour en las oficinas de Vogue prohíben al personal subalterno iniciar una conversación con ella; un editor que la saludó en el ascensor fue reprendido por uno de los asistentes de Wintour. (Ella llama a eso una exageración. [77] ) Un reportero visitante vio a un miembro del personal subalterno aparecer visiblemente en pánico cuando se dio cuenta de que tendría que estar en el ascensor con Wintour. Una vez, una editora junior vio su tropiezo en el pasillo, pasó sin ofrecer ayuda y luego le dijeron que "hizo absolutamente lo correcto". [64]
Incluso los amigos admiten cierta inquietud en su presencia. "Anna es amiga mía", dice Barbara Amiel , "un hecho que no ayuda en absoluto a sobrellevar el pánico frío que se apodera de mí cada vez que nos encontramos". [112] "Sé cuándo dejar de presionarla", dice Coddington. "Ella no sabe cuándo dejar de presionarme". [154]
A menudo se la ha descrito como una perfeccionista que habitualmente hace exigencias imposibles y arbitrarias a los subordinados: "tijeras de cocina en el trabajo", en palabras de un comentarista. [38] Una vez hizo que un empleado subalterno revisara la basura de un fotógrafo para encontrar una foto que él se había negado a darle. [36] En una escena eliminada de The September Issue , ella se queja de los "horribles cubos de plástico blanco" de hielo detrás de las rejas en el séptimo beneficio de SIDA en venta de la CFDA y los mueve fuera de la vista. [155] "La noción de que Anna querría que se hiciera algo 'ahora' y no 'en breve' es exacta", dice Amiel sobre El diablo viste de Prada . "Anna quiere lo que quiere de inmediato". [156] Un asistente de mucho tiempo dice: "Te tira al agua y te hundirás o nadarás". [157]
Peter Braunstein , el ex reportero de los medios de Women's Wear Daily condenado por agredir sexualmente a una compañera de trabajo, supuestamente planeó matar a Wintour debido a los desaires percibidos. Después de recibir solo un boleto para los Vogue Fashion Awards 2002 , que percibió como un desaire, su enojo le costó su trabajo. [158] En su juicio de 2007, los fiscales presentaron como prueba un diario que llevaba en su computadora en el que manifestaba su intención de matarla. En él escribió: "Ella nunca habló con peones como nosotros" para justificar sus intenciones. [159]
En una ocasión tuvo que pagar por su trato a los empleados. En 2004, un tribunal dictaminó que ella y Shaffer debían pagar $ 104,403, y la propia Wintour $ 32,639 adicionales, para resolver una demanda presentada en su contra por la Junta de Compensación para Trabajadores del Estado de Nueva York . No habían pagado la sentencia de $ 140,000 que incurrió en nombre de un ex empleado lesionado en el trabajo, que no tenía la cobertura de seguro necesaria. [160]
En la década de 2000, a su relación con Bryan se le atribuyó el mérito de suavizar su personalidad en el trabajo. "Incluso cuando está de mal humor, tiene una postura diferente", dijo alguien descrito como un "observador de Wintour" a The New York Observer . "El consenso es que es mucho más suave y más fácil trabajar para ella ..." [66]
Postura pro-piel
A menudo ha sido el objetivo de organizaciones de derechos de los animales como PETA , que están enojadas por su uso de pieles en Vogue , sus editoriales a favor de las pieles y su negativa a publicar anuncios pagados de organizaciones de derechos de los animales. Sin inmutarse, continúa usando el pelaje en las extensiones de fotos, diciendo que siempre hay una manera de usarlo. [161] "Nadie usaba pieles hasta que ella las puso en la portada a principios de la década de 1990", dice Tom Florio, colaborador de Vogue . "Ella encendió toda la industria". [162]
Ha "perdido la cuenta" de las veces que ha sido agredida físicamente por activistas. [163] En París, en octubre de 2005, la golpearon con un pastel de tofu mientras esperaba entrar en el espectáculo de Chloé . [164] En otra ocasión, una activista arrojó un mapache muerto en su plato en un restaurante; le dijo al camarero que se la quitara. [107] Ella y el editor de Vogue, Ron Galotti, tomaron represalias una vez por una protesta frente a las oficinas de Condé Nast durante la fiesta anual de Navidad de la compañía, enviando un plato de rosbif. [165]
Otros fuera de la comunidad de los derechos de los animales han planteado el problema de las pieles. El periodista de moda Peter Braunstein escribió en su manifiesto que ella iría a un infierno custodiado por grandes ratas, donde haría tanto calor que no necesitaría usar pieles. [166] Pamela Anderson , en una entrevista a principios de 2008, dijo que Wintour era la persona viva que más despreciaba "porque intimida a los jóvenes diseñadores y modelos para que usen y usen pieles". [167]
Elitismo
Otra crítica común a la dirección editorial de Wintour se centra en el creciente uso de celebridades en la portada de Vogue y su insistencia en hacer que cumplan con sus estándares. [38] [109] [168] [169] Según los informes, le dijo a Oprah Winfrey que perdiera peso antes de su fotografía de portada. Asimismo, se le dijo a Hillary Clinton que no usara un traje azul. [38] En la celebración de Anglomania 2005, un saludo patrocinado por Vogue a la moda británica en el Met, se dice que Wintour eligió personalmente la ropa para asistentes prominentes como Jennifer Lopez , Kate Moss , Donald Trump y Diane von Fürstenberg . [109] "No creo que Vreeland tuviera ese tipo de concentración", dice el editor de Women's Wear Daily, Patrick McCarthy. "Ella no habría vestido a Babe Paley . Ni Babe Paley se lo habría permitido". Al persuadir a los diseñadores para que presten ropa a celebridades y miembros de la alta sociedad prominentes, quienes luego son fotografiados vistiendo la ropa no solo en Vogue, sino también en revistas de interés general como People and Us , que a su vez influyen en lo que quieren los compradores, algunos en la industria creen que Wintour está ejerciendo demasiado control sobre ella, especialmente porque ella no está involucrada en la confección o producción de ropa por sí misma. "El resultado final es que Anna puede controlarlo hasta el piso de ventas", dice Candy Pratts Price, directora ejecutiva de moda en style.com . [62] Se le atribuye haber matado la moda grunge a principios de la década de 1990, cuando no se vendía bien, al decirle a los diseñadores que si continuaban evitando el glamour, sus looks no serían fotografiados para Vogue . Todos cumplieron. [41]
Otro escritor de Vogue se ha quejado de que Wintour excluyó de las páginas a las mujeres trabajadoras comunes, muchas de las cuales son suscriptores habituales. "Está obsesionada sólo con reflejar las aspiraciones de una determinada clase de lectores", dice. "Una vez tuvimos un artículo sobre el cáncer de mama que comenzó con una azafata de una aerolínea , pero ella no tenía una azafata en la revista, así que tuvimos que ir a buscar una mujer de negocios de alto vuelo que hubiera tenido cáncer". [38]
Wintour ha sido acusada de diferenciarse incluso de sus compañeros. "No creo que la ficción pueda superar la realidad", dice el editor de una revista de moda británica sobre The Devil Wears Prada. "[A] rt en este caso es sólo una pobre imitación de la vida". Wintour, dice el editor, solicita habitualmente estar sentado fuera de la vista de los editores competidores en los espectáculos. "Pasamos nuestra vida laboral diciéndole a la gente qué bolso llevar, pero Anna está tan por encima del resto de nosotros que ni siquiera tiene un bolso". [109]
En la Semana de la Moda de Milán en 2008, solicitó que algunos desfiles clave se reprogramaran a principios de semana para que ella y otros editores con sede en Estados Unidos pudieran tener tiempo de regresar a casa antes de los desfiles de París. Esto dio lugar a quejas. Otros editores dijeron que tuvieron que apresurarse en los programas anteriores, y a los diseñadores menos conocidos que tuvieron que mostrar más tarde se les negó una audiencia importante. Dolce & Gabbana dijo que la moda italiana estaba siendo escasa y Milán se estaba convirtiendo en un "circo sin sentido". [170]
Giorgio Armani , quien en ese momento copresidía una exposición del Met sobre el vestuario de superhéroes con Wintour, llamó la atención por sus comentarios personales. "Tal vez lo que ella piensa que es un vestido hermoso, yo no pensaría que sea un vestido hermoso", dijo. Si bien afirmó que no podía entender por qué a la gente no le gustaba, y dijo que él mismo era indiferente, expresó su esperanza de que ella no hubiera hecho un comentario que una vez le atribuyó "la era Armani ha terminado". La acusó de preferir la moda francesa y estadounidense a la italiana. [171] Geoffrey Beene , quien dejó de invitar a Wintour a los espectáculos después de que ella dejó de escribir sobre él, la llamó "una jefa en cuatro ruedas motrices que ignora o abandona a aquellos que no le dan combustible al tanque. Como editora, ha cambiado de clase" en masa, gusto en desperdicio ". [41]
Sus comentarios sobre la obesidad han causado controversia en más de una ocasión. En 2005, Wintour fue fuertemente criticado por el capítulo de Nueva York de la Asociación Nacional para la Promoción de la Aceptación de la Grasa después de que el editor general de Vogue , André Leon Talley, dijera en The Oprah Winfrey Show , en un momento, Wintour exigió que perdiera peso. "La mayoría de las chicas de Vogue son tan delgadas, tremendamente delgadas", dijo, "porque a la señorita Anna no le gustan las personas gordas". [172] En 2009, los residentes de Minneapolis se sintieron ofendidos después de que ella le dijo a 60 Minutes que "solo podía describir amablemente a la mayoría de las personas que veía como pequeñas casas". Señalaron que su ciudad había sido nombrada la tercera más apta de la nación ese año por Men's Fitness, mientras que Nueva York había sido nombrada la quinta más gorda. [173]
Wintour sorprendió a los observadores al desarrollar una asociación con la familia Kardashian y Kanye West, que culminó con tener a los Kardashian-Wests en una portada de Vogue ; Según los informes, Wintour comentó que tener solo personas "de mucho gusto" en la revista era aburrido, y su decisión de recurrir a tales personalidades ha llevado a algunos a acusar a la revista de estar "desesperada por rumores". [174] Sin embargo, Wintour ha continuado la asociación con la pareja menos que "profundamente de buen gusto". [175]
Respuestas
Las defensas de Wintour a menudo provienen de otros. Amanda Fortini de Slate dijo que se sentía cómoda con el elitismo de Wintour, ya que era intrínseco a la moda:
La mayoría de nosotros leemos Vogue no con la intención de comprar ropa tremendamente cara, sino porque hacerlo educa nuestra vista y afina nuestro gusto, de manera similar a la forma en que comer comida gourmet refina el paladar . Este es un placer posibilitado por la estética despiadada de Wintour, su negativa a participar en la tendencia democratizadora de la mayoría de sus competidores. Negarle ese privilegio es negarle a sus lectores el privilegio de la fantasía en forma de alta costura parisina bellamente fotografiada. [38]
Emma Brockes ve esto en la propia Wintour: "[Su] capacidad inquebrantable para parecer como si viviera dentro de las páginas de su revista tiene una especie de honestidad, prueba de que, independientemente de lo que uno piense al respecto, el estilo de vida que vende Vogue está en menos físicamente posible ". [136] "Las publicaciones impresas tienen que ser una experiencia lo más lujosa posible", explicó Wintour en 2015. "Tienes que sentir que sale de la página. Tienes que ver fotografías y piezas que no podrías ver en ningún otro lugar. " [55]
Algunos amigos ven su supuesta frialdad como una reserva británica tradicional [156] o timidez. [64] Brockes dice que puede ser mutuo, "en parte un reflejo de lo incómodas que son las personas con ella, en particular las mujeres, que se ponen nerviosas preventivamente cuando se enfrentan a la perspectiva de conocer Fashion Incarnate". [136] Wintour se describe a sí misma como tímida, y Harry Connick Jr. , quien la acompañó a ella ya Bee a espectáculos en 2007, está de acuerdo. [176] Cuando Morley Safer le preguntó sobre las quejas sobre su personalidad, ella dijo:
Tengo tanta gente aquí, Morley, que ha trabajado conmigo durante 15, 20 años, y, ya sabes, si soy tan perra, realmente deben ser un glotón para el castigo porque todavía están aquí ... Si a veces uno se muestra frío o brusco, es simplemente porque me esfuerzo por lograr lo mejor. [77]
Ella ha hecho declaraciones similares en defensa de su supuesta negativa a contratar personas gordas. "Para mí es importante que las personas que trabajan aquí, particularmente en el departamento de moda", dice, "se presenten de una manera que tenga sentido para el mundo exterior que trabajan en Vogue " . [64]
Sus defensores han calificado la crítica de sexista . "Las mujeres poderosas en los medios de comunicación siempre son inspeccionadas más a fondo que sus homólogos masculinos", dijo The New York Times en un artículo sobre Wintour poco después del lanzamiento de The Devil Wears Prada . [177] Cuando Wintour se hizo cargo de Vogue , la columnista de chismes Liz Smith informó de los rumores de que había conseguido el trabajo a través de un romance con Si Newhouse . Según los informes, una Wintour furiosa hizo de su ira el tema de una de sus primeras reuniones de personal; [36] Ella todavía se quejó de la acusación cuando aceptó un premio de los medios en 2002. [178]
Ha sido llamada feminista cuyos cambios en Vogue han reflejado, reconocido y reforzado los avances en la condición de la mujer. Al revisar el libro de Oppenheimer en el Washington Monthly , la editora gerente Christina Larson señala que Vogue , a diferencia de muchas otras revistas para mujeres,
... no juega con la sensación de insuficiencia de sus lectores ... En cambio, les recuerda a las mujeres que se sientan satisfechas, exhibiendo todo tipo de lujos (ropa, muebles, destinos de viaje) que una mujer exitosa podría comprar, o al menos admirar. Si bien seguramente existe para vender anuncios ... lo hace principalmente explotando la ambición, no la inseguridad. [36]
Wintour, a diferencia de Vreeland, "... cambió el enfoque de Vogue del culto a la belleza al culto a la creación de la belleza". [36] Para ella, el enfoque en las celebridades es un avance bienvenido, ya que significa que las mujeres están haciendo la portada de Vogue al menos en parte por lo que han logrado, no solo por su apariencia. [36]
Las quejas sobre su papel como eminencia gris de la moda son descartadas por quienes están familiarizados con cómo lo ejerce en realidad. "Es honesta. Te dice lo que piensa. Sí es sí y no es no", según Karl Lagerfeld . "No es demasiado agresiva", coincide François-Henri Pinault , director ejecutivo de Kering , la empresa matriz de Gucci . "Ella te hace saber que no es un problema si no puedes hacer algo que ella quiere". Los defensores también señalan que continuó apoyando a Gucci a pesar de su firme creencia de que Kering no debería haber dejado ir a Tom Ford . Diseñadores como Alice Roi e Isabel Toledo han prosperado sin darse el gusto de Wintour o Vogue . [62] Su voluntad de hacer todo lo posible ha ayudado a mantener la independencia de Vogue a pesar de su gran dependencia de los dólares publicitarios. Wintour fue la única editora de moda que se negó a seguir un ultimátum de Armani para presentar más ropa suya en las páginas editoriales de la revista, [109] aunque también ha admitido si tiene que elegir entre dos vestidos, uno de un anunciante y el otro no. , ella elegirá el primero en todo momento. "Comercial no es una mala palabra para mí". [41]
La propia Wintour, cuando se le pregunta al respecto, descarta la idea de que tiene todo el poder que se le atribuye. "No me considero una persona poderosa", le dijo a Forbes en 2011, cuando la nombró 69 en su lista de las cien mujeres más poderosas del mundo. "Sabes, ¿qué significa? Significa que obtienes un mejor asiento en un restaurante o entradas para una proyección o lo que sea. Pero es una oportunidad maravillosa para poder ayudar a los demás, y por eso estoy extremadamente agradecido." [179]
En respuesta a críticas como la de Beene, ha defendido la democratización de lo que alguna vez fueron marcas de lujo exclusivas. "Significa que más personas obtendrán una mejor moda", le dijo a Dana Thomas . "Y cuanta más gente pueda tener moda, mejor". [180]
Referencias
- ^ "Anna Wintour" . Vogue . Archivado desde el original el 13 de noviembre de 2018 . Consultado el 1 de noviembre de 2018 .
- ^ "Anna Wintour, partidaria de Obama, supuestamente considerada para el puesto de embajador por la administración" , The Hollywood Reporter . Consultado el 10 de agosto de 2016.
- ^ Chris Rovzar, "Anna Wintour, el resto de la ciudad sale a votar" , Nueva York , noviembre de 2008. Consultado el 11 de agosto de 2016.
- ^ Lee, Edmund (15 de diciembre de 2020). "Condé Nast pone a Anna Wintour a cargo de revistas en todo el mundo" . The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 18 de mayo de 2021 .
- ^ " ' La edición de septiembre' se centra en el funcionamiento interno de Vogue" . El Seattle Times . 1 de octubre de 2009 . Consultado el 18 de mayo de 2021 .
- ^ "Entrada de índice" . FreeBMD . ONS . Consultado el 31 de diciembre de 2016 .
- ^ "Entrada de índice" . FreeBMD . ONS . Consultado el 31 de diciembre de 2016 .
- ^ Oppenheimer, 2 . "Eleanor Baker, una estadounidense, conoció a Wintour en la Universidad de Cambridge en Inglaterra en el otoño de 1939 ... [Su madre], Anna Gilkyson Baker, por quien se nombró a Anna Wintour, era una chica de sociedad encantadora, matrona y algo tonta de Filadelfia. Línea principal ... "
- ↑ Oppenheimer, 99. "... [Su animosidad se intensificó] después de que su padre se casara con Slaughter".
- ^ Tunstall, Jeremy (1983). Los medios de comunicación en Gran Bretaña . Prensa de la Universidad de Columbia. pag. 103. ISBN 0-231-05816-0. Consultado el 10 de junio de 2010 .
... [P] o por ejemplo, una revista nueva a menudo se identifica con un editor en particular; un ejemplo es la asociación de Audrey Slaughter en las décadas de 1960 y 1970 con una sucesión de publicaciones de mujeres jóvenes: Honey , Petticoat y Over 21 .
- ^ Masters, Brian (1981). Georgiana Duquesa de Devonshire . Londres, Reino Unido: Hamish Hamilton. págs. 298–99. ISBN 0-241-10662-1.
- ↑ Oppenheimer, 6
- ^ Patrick Wintour, corresponsal político en jefe ; The Guardian . Consultado el 6 de diciembre de 2006.
- ^ Osley, Richard (13 de mayo de 2010). "El ex director del Ayuntamiento de Camden, Jim Wintour 'renunció por la pensión' - El jefe de vivienda temía una nueva propuesta fiscal" . Camden New Journal . Archivado desde el original el 8 de julio de 2011 . Consultado el 2 de junio de 2010 .
El señor Wintour, que es hermano de Anna Wintour, la editora en jefe de Vogue ...
- ↑ Oppenheimer, 15
- ↑ Oppenheimer, 21.
- ↑ a b Oppenheimer, 22 años.
- ^ a b El número de septiembre , 0:19.
- ^ El número de septiembre , 0:18.
- ↑ Oppenheimer, 42–44.
- ↑ Oppenheimer, 51 años.
- ↑ Oppenheimer, 58–62.
- ↑ Oppenheimer, 63.
- ↑ Oppenheimer, 70 años.
- ^ Adams, Jo (11 de septiembre de 2005). "Portafolio de un Scooterman" . The Guardian . Londres . Consultado el 25 de noviembre de 2011 .
- ^ a b Oppenheimer, 81. "Rápidamente se ganó la reputación de ser capaz de reunir a las mejores personas y ubicaciones, principalmente debido a sus conexiones a través de su padre, amigos como Nigel Dempster y otras personas bien ubicadas que conoció socialmente. "
- ^ a b c d e Museo Metropolitano de Arte; 12 de enero de 1999; Anna Wintour elegida fideicomisaria honoraria . Consultado el 6 de diciembre de 2006. Archivado el 19 de noviembre de 2007 en Wayback Machine.
- ↑ Oppenheimer, 96.
- ↑ Oppenhimer, 100.
- ↑ Oppenheimer, 109.
- ↑ Oppenheimer, 107.
- ^ Schnurr, Samantha (26 de octubre de 2017). "Anna Wintour revela a quién nunca volvería a invitar a la Gala del Met" . ¡MI! . Consultado el 26 de octubre de 2017 .
En cuanto a cómo Bob Marley está en la cama, Wintour también lo aclaró. '¡Noticias falsas! En realidad, nunca conocí a Bob Marley '', le dijo a Corden, aclarando cualquier rumor de que los dos salían. Sin embargo, Corden continuó: "Si lo hubieras conocido, ¿te habrías acostado con él?" ¿Su respuesta? 'Absolutamente.'
- ^ Oppenheimer, p. 118.
- ^ Oppenheimer, p. 120.
- ↑ Oppenheimer, 152.
- ^ a b c d e f g h i j Larson, Christina; Abril de 2005; De Venus a Minerva Archivado el 28 de noviembre de 2006 en la Wayback Machine ; Washington Monthly . Consultado el 11 de diciembre de 2006.
- ^ Oppenheimer, p. 159.
- ^ a b c d e f g h i j k Fortini, Amanda; 10 de febrero de 2005; Defender el genio malvado de Vogue ; Pizarra . Consultado el 6 de diciembre de 2006.
- ^ Oppenheimer, 188.
- ^ El número de septiembre , 1:12:00.
- ^ a b c d e Gris, 4.
- ^ Oppenheimer, p. 190.
- ↑ a b c Oppenheimer, pág. 207.
- ^ Oppenheimer, págs. 208-10.
- ^ Oppenheimer, 193.
- ^ Oppenheimer, p. 223.
- ^ Oppenheimer, 230.
- ↑ a b c Oppenheimer, 243.
- ^ Oppenheimer, 240.
- ↑ a b Oppenheimer, 269.
- ^ Zuckerman, Lawrence; 13 de junio de 1988; El dúo dinámico en Condé Nast , Time . Consultado el 8 de febrero de 2007.
- ^ Oppenheimer, 271.
- ^ Wintour, Anna (14 de agosto de 2012). "Honrando el 120 aniversario: Anna Wintour comparte su historia de Vogue" . Vogue . Consultado el 22 de agosto de 2013 .
- ^ "Vogue pone en línea sus 120 años de historia" . CBS News . 11 de diciembre de 2011 . Consultado el 22 de diciembre de 2011 .
- ^ a b LaRocca, Amy (4 de mayo de 2015). "En conversación con Anna Wintour" . Nueva York . Consultado el 14 de agosto de 2015 .
- ^ Thomas, Mark Guiducci, Sean. "Gigi Hadid, modelo del momento, rinde homenaje a la primera portada de Vogue de Anna Wintour " . Vogue . Consultado el 4 de mayo de 2016 .
- ↑ a b Oppenheimer, pág. 244.
- ^ Snyder, Gabriel (17 de diciembre de 2000). "Bright Young Thing, Plum Sykes, abandona Vogue, más o menos" . El observador de Nueva York . Archivado desde el original el 13 de mayo de 2010 . Consultado el 11 de junio de 2010 .
- ↑ a b Oppenheimer, 325.
- ↑ a b Oppenheimer, 326.
- ↑ a b Oppenheimer, págs. 70–71, 123–24, 161–62, 179–80.
- ↑ a b c d Horyn, "Ciudadana Anna", 2.
- ^ Oppenheimer, págs. 293–96.
- ^ a b c d e Gray, pág. 2.
- ^ a b Gris, pág. 3.
- ^ a b c Snyder, Gabriel (17 de diciembre de 2000). "Bright Young Thing, Plum Sykes, abandona Vogue, más o menos" . El observador de Nueva York . Archivado desde el original el 13 de mayo de 2010 . Consultado el 11 de junio de 2010 .
- ^ "Anna Wintour: redactora jefe, Vogue" . 29 de marzo de 2006 . Consultado el 24 de junio de 2010 .
Y Men's Vogue , con 164 páginas, fue el lanzamiento con más publicidad en la historia de Condé Nast.
- ^ "Editor de revista del año: Anna Wintour" , Advertising Age , 22 de octubre de 2006. Consultado el 8 de febrero de 2007.
- ^ "No. 58729" . The London Gazette (Suplemento). 14 de junio de 2008. p. 25.
- ^ Anna Wintour galardonado con OBE , The Daily Telegraph . Consultado el 14 de junio de 2008.
- ^ Sherwell, Philip (30 de marzo de 2008). "Carrera de fila sobre la portada de Vogue 'King Kong'" . The Daily Telegraph . ISSN 0307-1235 . Consultado el 8 de agosto de 2019 .
- ^ Cardace, Sara (11 de enero de 2009). "¿Perderá su corona la reina de la moda Anna Wintour?" . New York Post . Revista Page Six. Archivado desde el original el 23 de marzo de 2009 . Consultado el 14 de junio de 2010 .
- ^ Mullaney, Tim (30 de octubre de 2008). "Condé Nast para doblar la moda masculina, recortar cartera" . Bloomberg . Consultado el 14 de junio de 2010 .
Condé Nast Publications Inc. convertirá Men's Vogue en la revista femenina más grande de Vogue ... debido a las vacilantes ventas de publicidad. Men's Vogue se publicará dos veces al año, dijo hoy la editorial con sede en Nueva York en un correo electrónico.
- ^ "Anna inquieta" . New York Post . 18 de noviembre de 2008. Archivado desde el original el 23 de abril de 2009 . Consultado el 14 de agosto de 2009 .
- ^ a b Horyn, Cathy (1 de enero de 2009). "¿Qué le pasa a Vogue?" . The New York Times . Consultado el 14 de agosto de 2009 .
Es vergonzoso ver cómo Vogue afronta la recesión. Para la edición de diciembre, envió a un escritor a descubrir los 'encantos' de WalMart y Target. Una torpeza similar impregna una publicación de moda en la edición de enero, donde una modelo y un niño son retratados en una salida de fin de semana con una figura de Superman. ¿Es un vestido suburbano de los años 50 emblemático del colapso hipotecario?
- ^ "Por qué Anna Wintour no va a ninguna parte" . Nueva York . 2 de octubre de 2008 . Consultado el 14 de agosto de 2009 .
- ^ a b c d e f Más seguro, 4.
- ^ "The September Issue, el largometraje documental" . Imágenes de realidad real. Archivado desde el original el 28 de febrero de 2009 . Consultado el 16 de agosto de 2009 .
- ^ a b Hill, Amelia (24 de mayo de 2009). "La película revela el lado suave de la reina del estilo helado de Vogue, Anna Wintour" . El observador . Londres, Reino Unido . Consultado el 17 de agosto de 2009 .
- ^ Lapowsky, Issie (25 de agosto de 2009). "La editora de Vogue Anna Wintour se ríe en 'Late Show with David Letterman ' " . Noticias diarias . Nueva York . Consultado el 27 de agosto de 2009 .
- ^ Hinckley, Dave (25 de agosto de 2009). "Anna Wintour sobre David Letterman: la reina de hielo se derrite, pero no derrite corazones bajo el foco de la televisión" . Noticias diarias . Nueva York . Consultado el 27 de agosto de 2009 .
Se volvió más superficial cuando Dave le hizo las dos preguntas que probablemente más interesan a la no fashionista. Primero, ¿qué sucede con la alta costura en una economía en recesión? Y segundo, ¿alguien usa las cosas realmente extrañas que ves en los desfiles de moda? La respuesta de Wintour a la primera pregunta fue que la moda está disponible a todos los precios, y eso probablemente sea cierto.
- ^ Fell, Jason (23 de febrero de 2010). "Wintour de Vogue obtiene Nod del Salón de la Fama de ASME" . Folio . Red 7 Media LLC . Consultado el 25 de junio de 2010 .
- ^ Wilson, Eric (12 de marzo de 2013). "Condé Nast se suma al trabajo de editor de Vogue desde hace mucho tiempo" . The New York Times . Consultado el 16 de marzo de 2013 .
- ^ Karimzadeh, Marc (14 de enero de 2014). "Conoció el complejo del Instituto de vestuario de nombres en honor de Anna Wintour" . Ropa de mujer a diario . Consultado el 15 de enero de 2014 .
- ^ Koblin, John (5 de mayo de 2014). "En Met Gala, Fashionistas se visten en tributo" . The New York Times . Consultado el 15 de agosto de 2014 .
- ^ Steigrad, Alexandra (14 de enero de 2014). "Anna Wintour, 'The Fashion Fund' se emitirá en TV por cable" . Ropa de mujer a diario . Consultado el 14 de enero de 2014 .
- ^ "Las 100 mujeres más poderosas del mundo" . Forbes . Consultado el 24 de junio de 2014 .
- ^ a b Herman, Alison (30 de junio de 2016). "Todo el mundo quiere ser nosotros" . El timbre . Consultado el 10 de septiembre de 2016 .
- ^ Saad, Nadine (5 de mayo de 2017). "Puedes llamarla Dame Anna Wintour ahora (no es que no lo hayas hecho ya)" . Los Angeles Times . Consultado el 9 de mayo de 2017 .
- ^ "Anna Wintour de Vogue iba a ser embajadora de Clinton en Reino Unido" . El Nacional .
- ^ Freeman, Hadley (23 de mayo de 2020). "André Leon Talley: 'Mi historia es un cuento de hadas, y en cada cuento de hadas hay maldad y oscuridad ' " . The Guardian . ISSN 0261-3077 . Consultado el 3 de julio de 2020 .
- ^ Ferrier, Morwenna (10 de junio de 2020). "Anna Wintour se disculpa por no dar espacio a los editores negros en Vogue" . The Guardian . ISSN 0261-3077 . Consultado el 3 de julio de 2020 .
- ^ Coster, Helen (15 de diciembre de 2020). "Condé Nast promueve a Anna Wintour de Vogue como directora de contenido mundial" . Reuters . Consultado el 15 de diciembre de 2020 .
- ↑ a b Horyn, "Ciudadana Anna", 1.
- ^ Pilkington, Ed; 5 de diciembre de 2006; Corteza central ; The Guardian . Consultado el 6 de diciembre de 2006.
- ^ Freeman, Hadley (17 de abril de 2004). "El secreto de Victoria" . The Guardian . Londres, Reino Unido . Consultado el 10 de junio de 2010 .
Sykes, que tiene 34 años, se mudó a Nueva York desde su Reino Unido natal en 1996, y ha estado trazando las vidas de las clases altas de Manhattan, sus princesas de Park Avenue o PAP, para usar la frase de Sykes, desde entonces.
- ^ 26 de septiembre de 2005; Quién gana cuánto - Guía de salarios de Nueva York ; Nueva York . Consultado el 3 de marzo de 2007.
- ^ Oppenheimer, pág. 29.
- ↑ Oppenheimer, 31–35.
- ↑ Oppenheimer, 36-37.
- ^ "Elizabeth Cordry y Charles Shaffer (publicado en 2014)" . The New York Times . 29 de junio de 2014. ISSN 0362-4331 . Consultado el 13 de noviembre de 2020 .
- ^ a b Alejandro, Hilario; 15 de febrero de 2006; Wintour viene del frío ; The Daily Telegraph . Consultado el 7 de febrero de 2007.
- ^ "Bee Shaffer está preocupado por encontrar un trabajo - revista de Nueva York - Nymag" . Revista de Nueva York . Consultado el 13 de noviembre de 2020 .
- ^ El número de septiembre , 0:35.
- ^ "Bee Shaffer, la hija de Anna Wintour, se casa de nuevo con Francesco Carrozzini: ¡mira su segundo vestido de novia!" . PEOPLE.com . Consultado el 13 de noviembre de 2020 .
- ↑ Oppenheimer, 341–42,
- ^ a b c Gris, 1.
- ^ Oppenheimer, 342.
- ↑ a b c d e f g 25 de junio de 2006; " Conoce a la reina del ácido de la moda neoyorquina "; El observador . Consultado el 7 de febrero de 2007.
- ^ Kurutz, Steven. "¿Qué tienen en común Anna Wintour y Bob Dylan? Este jardín secreto" , The New York Times , 28 de septiembre de 2016. Consultado el 3 de noviembre de 2016. "La casa es parte del distrito histórico de Macdougal-Sullivan Gardens, una comunidad emblemática de 21 casas en hilera, con 11 alineadas con Macdougal Street y 10 paralelas a Sullivan Street ".
- ^ Money-Coutts, Sophia (2 de agosto de 2009). "El documental de Vogue intenta leer sobre el frío Wintour" . El Nacional . Abu Dhabi: Compañía de Desarrollo Mubadala . Consultado el 9 de agosto de 2009 .
- ^ a b c Amiel, Barbara ; The 'Devil' I know ", The Daily Telegraph , 2 de julio de 2006. Consultado el 6 de febrero de 2007.
- ↑ Oppenheimer, 229.
- ^ Cartner-Morley, Jess; Mirren, Helen; Huffington, Arianna; Amos, Valerie (28 de marzo de 2013). "Los 50 mejor vestidos, mayores de 50" . The Guardian . Londres, Reino Unido.
- ↑ Oppenheimer, 215-16.
- ^ a b Más seguro, 3.
- ^ Peters, Jeremy W., "Power Is Always in Vogue" , The New York Times , 15 de junio de 2012. Consultado el 16 de junio de 2012.
- ^ Maggie Haberman (28 de julio de 2011). "50 políticos a seguir: recaudadores de fondos" . POLITICO . Consultado el 27 de enero de 2014 .
- ^ "Hildy Kuryk, Jarrod Bernstein" . The New York Times . 24 de junio de 2007 . Consultado el 27 de enero de 2014 .
- ^ Kate Abnett (28 de julio de 2016). "Políticos de estilo en la era de las guerras de imágenes" . Consultado el 28 de octubre de 2016 .
- ^ Wintour, Anna (16 de marzo de 2020). "Anna Wintour en COVID-19, la Met Gala y por qué votará por Joe Biden" . Vogue . Consultado el 24 de octubre de 2020 .
- ^ Weisberger, Lauren . "Autor Lauren Weisberger" . laurenweisberger.com. Archivado desde el original el 24 de febrero de 2008 . Consultado el 14 de agosto de 2009 .
El primer trabajo de Lauren después de regresar a los EE. UU. Y mudarse a Manhattan fue la asistente del editor en jefe de Vogue, Anna Wintour.
- ^ Kinetz, Erica (6 de noviembre de 2005). "Diablo en el seguimiento" . The New York Times . Consultado el 19 de junio de 2010 .
- ^ a b Betts, Kate (13 de abril de 2003). "Anna querida" . The New York Times . Consultado el 14 de junio de 2010 .
Es difícil superar la avalancha de chismes de Page Six y el rumor de los derechos cinematográficos que ha precedido a The Devil Wears Prada , el roman à clef apenas velado de Lauren Weisberger sobre su año ingrato en las trincheras de una revista de moda.
- ^ Carr, David; 17 de febrero de 2003; Anna Wintour avanza hacia la nueva democracia de la moda ; The New York Times . Consultado el 10 de diciembre de 2006.
- ^ "Una conversación con Lauren Weisberger" . Casa al azar. 2004 . Consultado el 14 de agosto de 2009 .
Algunas de las historias no están tan lejos de las tareas que yo o mis amigos en diversas industrias, ya sea moda, revistas, relaciones públicas o publicidad, pasamos por nuestros primeros años fuera de la universidad. Imagino que los asistentes de todas partes reconocerán algunas de sus propias experiencias en la vida de Andrea.
- ↑ Weisberger, 322. "Inmediatamente reconocí a Anna Wintour, luciendo absolutamente deslumbrante con un vestido lencero color crema ysandalias Manolo con pedrería. Estaba hablando animadamente con un hombre que presumí que era su novio, aunque sus gigantes lentes de sol Chanel me impedían ser capaz de saber si estaba divertida, indiferente o sollozando. A la prensa le encantaba comparar las payasadas y actitudes de Anna y Miranda, pero me resultaba imposible creer que alguien pudiera ser tan insoportable como mi jefe ".
- ^ Weisberger, 348. "'¿Quizás debería intentar trabajar para uno de sus enemigos? Estarían encantados de contratarme, ¿verdad?' Claro. Envía tu currículum a Anna Wintour; nunca se han querido mucho el uno al otro. "
- ↑ Weisberger, 38–39. "La busqué en Google y me sorprendió descubrir que Miranda Priestly nació como Miriam Princhek en el East End de Londres ... Su acento rudo de chica cockney pronto fue reemplazado por uno educado y cuidadosamente cultivado ... Se mudó con sus dos hijas y su luego esposo estrella de rock ... "
- ↑ Weisberger, 267.
- ^ Weisberger, 145. " Ah, sí. La señora Whitmore. Soy una chica con suerte en verdad . Soy tan afortunado, no tiene ni idea. No puedo decir cómo me sentí afortunado cuando me enviaron a por tampones durante mi jefe, solo para que me digan que compré los incorrectos y me pregunte por qué no hago nada bien. Y la suerte es probablemente la única forma de explicar por qué puedo clasificar la ropa manchada de sudor y comida de otra persona cada mañana antes de las ocho y hacer arreglos para que lo limpien. ¡Oh, espera! Creo que lo que realmente me hace más afortunado es poder hablar con los criadores de todo el área de los tres estados durante tres semanas seguidas en busca del cachorro de bulldog francés perfecto, así que dos niñas increíblemente malcriadas y hostiles cada uno puede tener su propia mascota. ¡Sí, eso es todo! "
- ^ Jacobs, Alexandra (10 de junio de 2001). "La buena bruja Glenda llega al bazar como Classy, Chilly Kate Gets Gate" . El observador de Nueva York . Consultado el 9 de octubre de 2020 .
[Ella] adoptó cada Anna Wintourism bajo el sol, hasta los gestos, la postura, [una] forma de comportarse en la oficina, una cierta forma de cruzar las piernas, apoyándose en el codo de cierta manera en su escritorio. A veces era inquietante lo similar que actuaba con Anna, siempre recluida en su oficina de la esquina, con sus dos ayudantes sentados allí como pequeños perros guardianes de leones.
- ↑ Weisberger, 208. "Hasta donde pude ver, Miranda era una editora verdaderamente fantástica. Ni una sola palabra de texto llegó a la revista sin su explícita y difícil aprobación ... Aunque los diversos editores de moda llamaron en la ropa que querían fotografiar, Miranda solo seleccionó los looks que quería y qué modelos quería usar en cada uno ... [E] sombrero la convirtió, en mi opinión, en la razón principal del asombroso éxito de la revista cada mes. Runway no lo haría No sería Runway , diablos, no sería gran cosa sin Miranda Priestly. Yo lo sabía y todos los demás también ".
- ↑ Weisberger, 271–72. "Nunca me cansé de ver a Miranda. Era la verdadera dama y la envidia de todas las mujeres en el museo esa noche".
- ^ Syme, Rachel (15 de junio de 2008). "Lauren Weisberger exorciza al diablo" . Revista Page Six . Archivado desde el original el 19 de noviembre de 2010 . Consultado el 7 de septiembre de 2009 .
- ^ a b c d Brockes, Emma; 27 de mayo de 2006; " Lo que hay debajo "; The Guardian . Consultado el 23 de marzo de 2007.
- ^ Rebecca Winters (26 de junio de 2005). "Sólo un par de excéntricos" . Tiempo . Archivado desde el original el 26 de julio de 2010 . Consultado el 24 de junio de 2010 .
- ^ McFarland, Melanie (28 de septiembre de 2006). "En la televisión: 'Ugly Betty' aborda el cruel mundo de la moda con gracia" . Seattle Post-Intelligencer . Consultado el 17 de agosto de 2009 .
El amor familiar la prepara para enfrentarse a lo que tiene que afrontar en su trabajo en la revista Mode, que perdió a Fey Sommers, una líder parecida a Anna Wintour, en un accidente automovilístico.
- ^ a b "El diablo que conoces, en la línea uno" . Radar en línea . 30 de enero de 2008 [noviembre de 2005]. Archivado desde el original el 3 de julio de 2014 . Consultado el 25 de junio de 2010 .
- ^ El diablo viste de Prada en boxofficemojo.com. Consultado el 8 de febrero de 2007.
- ^ Scott, AO (30 de junio de 2006). "En 'El diablo viste de Prada', Meryl Streep juega el terror del mundo de la moda" . The New York Times . Archivado desde el original el 5 de julio de 2010 . Consultado el 15 de junio de 2010 .
Ya no es simplemente la encarnación del mal, ahora es una visión de la gracia aristocrática, decidida y sorprendentemente humana ... Y la película, aunque señala que puede ser sádica, desconsiderada y manipuladora, está inconfundiblemente del lado de Miranda.
- ^ Quinn, Anthony (6 de octubre de 2006). "Garras afuera, vestidas para matar" . The Independent . Londres. Archivado desde el original el 8 de noviembre de 2006 . Consultado el 15 de junio de 2010 .
[Streep] puede habernos dado un clásico aquí
- ^ Whitworth, Melissa (9 de junio de 2006). "El diablo tiene todos los mejores disfraces" . The Daily Telegraph . Londres. Archivado desde el original el 20 de diciembre de 2008 . Consultado el 6 de febrero de 2007 .
... después de ver la película, Wintour aparentemente decidió redecorar su oficina porque el set de filmación era casi una réplica exacta.
- ^ Walter, Barbara (12 de diciembre de 2006). "Anna Wintour: Siempre de moda" . ABC News . Archivado desde el original el 13 de diciembre de 2006 . Consultado el 18 de diciembre de 2006 .
- ↑ a b Oppenheimer, 328.
- ^ Grove, Lloyd (2 de mayo de 2006). "Autor va de 'Prada' a Nada" . Noticias diarias . Nueva York. Archivado desde el original el 14 de junio de 2009 . Consultado el 24 de junio de 2010 .
- ^ Schrodt, Paul (27 de agosto de 2009). "La edición de septiembre" . Archivado desde el original el 29 de agosto de 2009 . Consultado el 7 de septiembre de 2009 .
- ^ Dargis, Manohla (28 de agosto de 2009). "Las cámaras se acercan a la emperatriz de la moda" . The New York Times . Consultado el 6 de septiembre de 2009 .
- ^ Pols, Mary (28 de agosto de 2009). " El número de septiembre : humanizar al diablo" . Tiempo . Consultado el 6 de septiembre de 2009 .
- ↑ Oppenheimer, xi
- ^ El número de septiembre , 0:11.
- ^ El número de septiembre , 1:11.
- ^ Stummer, Robin; 18 de junio de 2006; " Nuclear Wintour: La película "; The Independent el domingo . Consultado el 7 de febrero de 2007. Archivado el 4 de mayo de 2010 en Wayback Machine.
- ^ El número de septiembre , 32:15.
- ^ El número de septiembre , "7 a la venta" 4:30.
- ^ a b Amiel, Barbara (30 de junio de 2006). "Este diablo no es Anna" . Maclean's . Archivado desde el original el 12 de abril de 2019 . Consultado el 8 de febrero de 2007 .
- ^ Oppenheimer, 192.
- ^ Ross, Barbara; Siemaszko, Corky (15 de mayo de 2007). "Fiend sueña con matar a la reina del estilo" . Noticias diarias de Nueva York . Archivado desde el original el 15 de abril de 2018 . Consultado el 15 de mayo de 2007 .
- ^ Italiano, Laura; 15 de mayo de 2007; " 'Conspiración diabólica para asesinar a Wintour "; New York Post . Consultado el 15 de mayo de 2007. Archivado el 7 de julio de 2009 en Wayback Machine.
- ^ Bastone, William; 18 de mayo de 2004; Wintour En Incumplimiento de Compensación para Trabajadores de $ 140,000 ; La pistola humeante . Consultado el 10 de diciembre de 2006.
- ^ El número de septiembre , 0:05.
- ^ El número de septiembre , 0:09
- ^ Trebay, Guy (27 de febrero de 2006). "Diario de moda: por qué ella es el objetivo n. ° 1 en el negocio del glamour" . The New York Times . Consultado el 9 de agosto de 2009 .
- ^ "Manifestantes anti-pieles golpean al editor de 'Vogue' con un pastel en París" . USA Today . Associated Press. 10 de octubre de 2005 . Consultado el 24 de junio de 2010 .
- ^ Johnson, Richard (19 de diciembre de 1997). "Vogue lucha contra la carne de vaca de PETA" . Archivado desde el original el 1 de octubre de 2009 . Consultado el 24 de junio de 2010 .
- ^ "Peter Braunstein escribió sobre matar al editor de Vogue" . Nueva York: WABC-TV. 14 de mayo de 2007. Archivado desde el original el 29 de junio de 2011 . Consultado el 24 de junio de 2010 .
- ^ "Tacones del dormitorio de Pamela Anderson" . Monstruos y críticos . 22 de enero de 2008. Archivado desde el original el 24 de diciembre de 2008 . Consultado el 24 de junio de 2010 .
- ^ Derrick, Robin; 6 de noviembre de 2006; En 'Vogue' durante 90 años ; The Independent . Consultado el 12 de agosto de 2009.
- ^ Landman, Beth y Mitchell, Deborah; 28 de septiembre de 1998; ¿Pero puede Oprah encajar en Alaia? ; Nueva York . Consultado el 2 de marzo de 2007.
- ^ Moore, Malcolm; 22 de febrero de 2008; " Dolce & Gabbana critica la Semana de la Moda de Milán "; The Daily Telegraph . Consultado el 23 de febrero de 2008.
- ^ Peck, Sally; 21 de febrero de 2008; " Giorgio Armani ataca a Anna Wintour de Vogue "; The Daily Telegraph . Consultado el 23 de febrero de 2008.
- ^ Revisión de la tribuna de Pittsburgh ; 19 de septiembre de 2005; "El comentario gordo de Vogue levanta la ira del grupo. Archivado el 14 de noviembre de 2007 en Wayback Machine "; United Press International. Consultado el 18 de octubre de 2007.
- ^ Fryer, Joe (20 de mayo de 2009). " El editor de ' Vogue' compara a los habitantes de Minnesota con 'casitas ' " . KARE . Consultado el 20 de mayo de 2009 .[ enlace muerto permanente ]
- ^ Feeney, Nolan. "Anna Wintour implica que Kim Kardashian y Kanye West no son 'profundamente de buen gusto ' " . Tiempo .
- ^ "Anna Wintour, Kanye West y Kim Kardashian West organizan una velada de celebración íntima para el CFDA / Vogue Fashion Fund en Los Ángeles" .
- ^ Smith, Liz; 12 de febrero de 2007; Caballero de Virginia ; New York Post . Consultado el 12 de febrero de 2007. Archivado el 24 de diciembre de 2008 en Wayback Machine.
- ^ Carr, David; 10 de julio de 2006; " El diablo viste teflón "; The New York Times , recuperado de plainsfeminist.blogspot.com el 10 de diciembre de 2006.
- ↑ Oppenheimer, 286.
- ^ Goudreau, Jenna (24 de agosto de 2011). "Anna Wintour de Vogue: intimidante, no, potente, sí" . Forbes . Consultado el 22 de diciembre de 2011 .
- ^ Thomas, Dana (2007). Deluxe: cómo el lujo perdió su brillo . Penguin Press. pag. 322 . ISBN 978-1-59420-129-5.
Trabajos citados
- Cutler, RJ (director) (2009). La edición de septiembre (película cinematográfica). Atracciones en la carretera .
- Gray, Kevin (13 de septiembre de 1999). "El verano de su descontento" . Nueva York . Consultado el 14 de agosto de 2009 .
- Horyn, Cathy (1 de febrero de 2007). " Ciudadana Anna ". The New York Times . Consultado el 2 de febrero de 2007.
- Oppenheimer, Jerry (2005). Primera fila: La vida genial y los tiempos calientes del editor en jefe de Vogue . St. Martin's Press , Nueva York. ISBN 0-312-32310-7 .
- Más seguro, Morley (17 de mayo de 2009). "Anna Wintour, detrás de las sombras" . 60 minutos . CBS News . Consultado el 26 de agosto de 2009 .
- Weisberger, Lauren (2003). El diablo viste de Prada . Broadway Books , Nueva York. ISBN 0-7679-1476-7 .
enlaces externos
- Anna Wintour en IMDb
Oficinas de medios | ||
---|---|---|
Precedido por Beatrix Miller | Editor de British Vogue 1985–1987 | Sucedido por Liz Tilberis |
Precedido por Grace Mirabella | Editor de American Vogue 1988-presente | Sucedido por actual |