Robert Zangwill Kalfin (nacido en 1933) es un director de escena y productor estadounidense que ha trabajado dentro y fuera de Broadway y en teatros regionales de todo el país. Es ex director artístico de Cincinnati Playhouse in the Park y fundador / director artístico de The Chelsea Theatre Center .
Biografía
Robert Zangwill Kalfin nació en 1933 en una pareja judía de ascendencia rusa. Alfred Kalfin fue ebanista en Inglaterra hasta poco después de cumplir los 18 años, cuando se mudó a Estados Unidos y se dedicó al sector inmobiliario. Hilda Kalfin enseñó jardín de infantes. Robert tiene una hermana menor, la Sra. Eleanor Royte. [ cita requerida ]
Los Kalfin compartían el respeto por las artes, en particular la música, y ofrecían lecciones de piano y visitas a conciertos y ópera. La abuela materna de Kalfin escribió y recitó poesía, trabajó con grupos de teatro de aficionados y le encantaba cantar y bailar. [1]
Kalfin asistió a la Universidad Alfred , donde se especializó en psicología y se involucró con el club de teatro. Recibió un MFA de la Yale School of Drama en 1957. [2]
Carrera profesional
Aunque Kalfin ha trabajado como director independiente dentro y fuera de Broadway, es más conocido como el fundador / director artístico del Chelsea Theatre Center .
A principios de la década de 1960, el Off-Broadway comercial de Nueva York estaba terminando sus años dorados. Había muy pocos teatros sin fines de lucro en Nueva York, pero los fondos estaban disponibles, tanto del gobierno como de corporaciones privadas. Kalfin había soñado durante mucho tiempo con comenzar su propio teatro.
Kalfin quería desarrollar un teatro sin fines de lucro cuyo trabajo fuera tan profesional y pulido como las producciones comerciales más respaldadas y tan atrevido como lo habían sido en días anteriores el Off-Broadway comercial, una institución que se asemejara a los grandes teatros europeos subvencionados. Con George Bari, que había sido director de escena, y David Long, que había sido director de una empresa, fundó el Chelsea Theatre Center en el barrio de Chelsea en Manhattan en 1965.
Kalfin produjo su primera temporada en St Peter's, una iglesia episcopal, con un gran salón parroquial contiguo que se había convertido en un gimnasio. El Chelsea más tarde se trasladó a la Iglesia de los Santos Apóstoles. Ambos estaban en el bajo Manhattan. Después de los conflictos en cada iglesia, el Chelsea se convirtió en el teatro residente de la Academia de Música de Brooklyn, de 1968 a 1978. [3]
Con la mudanza, Kalfin adquirió dos nuevos socios. Michael David había estudiado administración de teatro en Yale; actualmente produce en Broadway como socio en Dodger Theatricals. Burl Hash había estudiado artes escénicas en Yale y pudo encontrar formas imaginativas de construir escenografías con el presupuesto ajustado del teatro.
En Brooklyn, el teatro de Kalfin desarrolló una audiencia leal y ganó elogios de la crítica. Durante estos diez años, sin embargo, se abrieron nuevos teatros, las fuentes de financiamiento disminuyeron y los costos aumentaron. Muchos teatros sin fines de lucro se volvieron cautelosos. Kalfin y sus socios continuaron haciendo un trabajo de vanguardia.
Cuando el separatismo negro amenazó los intentos de integración a finales de los 60, estos tres productores blancos protagonizaron algunas de las primeras obras de teatro militantes negras. Cuando las mujeres comenzaron a declarar su independencia de las instituciones dirigidas por hombres, estos hombres produjeron obras de teatro feministas. Chelsea pidió al público judío que apreciara una obra que mostraba la humanidad de un simpatizante nazi, invitó a los jóvenes a comprender las tribulaciones de la vejez y les dio a los mayores una visión más cercana de la cultura juvenil. Con la creencia de que el teatro refleja "experiencias universales compartidas", Kalfin solía colocar a artistas de diferentes orígenes culturales y estéticos en el mismo proyecto.
Glenn Close , Frank Langella , Christopher Lloyd y Meryl Streep fueron algunos de los artistas que trabajaron por salarios mínimos para ser parte de la experiencia de Chelsea. En 1973, el director y productor de Broadway, Hal Prince, llegó a Brooklyn para escenificar la reposición de Candide (opereta) , que había sido un fracaso en Broadway. La audiencia se sentó dentro, debajo y alrededor de partes del plató de Candide. Cuando el espectáculo regresó a Broadway, los productores destriparon el teatro para recrear el escenario ambiental de Chelsea, diseñado por Eugene Lee.
Los críticos a menudo dijeron que Kalfin y sus colegas ampliaron los límites del teatro. Los espectadores se suscribieron a las temporadas antes de saber qué jugadas harían los productores del Chelsea.
En 1978, Kalfin respondió a una creciente crisis financiera trasladando el Chelsea a Manhattan, donde se instaló en el Westside Arts Theatre y más tarde en el New Federal Theatre. Se dobló en 1986.
Kalfin ha continuado dirigiendo en teatros regionales, Off-Broadway y Broadway.
La vida y el trabajo de Kalfin están documentados en Chelsea on the Edge: The Adventures of an American Theatre , un libro de Davi Napoleon . El libro sitúa al Chelsea en el contexto de la sociedad estadounidense, convencional y contracultural, durante las décadas de 1960 y 1970, y es la historia de cómo la crisis de financiación de las artes afectó al teatro. Ha obtenido seguidores dentro de la comunidad teatral tanto porque es uno de los primeros estudios en profundidad del teatro regional como por su estructura dramática y narrativa novelística.
"Bob Kalfin es un hombre único y Chelsea on the Edge es un relato fascinante del teatro único que creó", dijo Frank Langella. Glenn Close comentó que el libro le interesaba porque explora la dinámica de grupo e intentó responder la pregunta: "¿Cómo se mantiene una organización que se crea a partir de la pasión, la espontaneidad y la química de ciertos individuos clave?" Harold Prince escribió el prólogo del libro.
Producciones dirigidas
- "El buen soldado Schweik", 1963, Off-Broadway
- "Cinco días" de Henry Zeiger, 1965, Off-Broadway
- "Uno de nosotros ha sido encendido" y "El dedo más lejano de Filmore" de Jerome Max, 1966, Off-Broadway
- "Junebug Graduates Tonight" de Archie Shepp, 1966, Off-Broadway
- "Mi amigo Weissman ha vuelto" de Robert Bonnard, 1968, Off-Broadway
- "Christophe" de John Gay, 1968, Off-Broadway
- "El aplauso de Judas", de Gary Munn, 1969, Off-Broadway
- "Cosas para escuchar, cosas para ver", libro y letra de Steve Brown, música de Clay Boland, 1969, Off-Broadway
- "The Universal Nigger" de Gordon Porterfield, 1970, Off-Broadway
- "Tarot" de Joe McCord, 1970, Off-Broadway
- "Kaddish" de Alan Ginsberg, 1972, Off-Broadway
- "Sunset" de Isaac Babel, 1972, Off-Broadway
- "Total Eclipse" de Christopher Hampton, 1974, Off-Broadway
- "Yentl the Yeshiva Boy", de Isaac Bashevis Singer, adaptado por Leah Napolin, 1975 Off-Broadway; 1975, Broadway
- "Polly" de John Gay, adaptado por Kalfin, 1975, Off-Broadway
- "El príncipe de Homburg" de Heinrich von Kleist, 1977. Kalfin lo dirigió al año siguiente para la serie de PBS, Theatre in America. Disponible en DVD. Con Frank Langella como príncipe.
- "Happy End" Elisabeth Hauptmann, adaptado por Michael Feingold, letra de Bertolt Brecht, música de Kurt Weill, 1977 Off-Broadway; 1980 Broadway. Con Meryl Streep y Christopher Lloyd en papeles protagónicos.
- "El viejo Joseph y su familia" de Romulus Linney, 1978, Off-Broadway
- "Strider: The Story of a Horse" de Mark Rozovsky, adaptado de la historia de Leo Tolstoy, versión escénica en inglés de Kalfin y Steve Brown, música de Rozovsky, S. Vetking y Norman Berman. 1979, Off-Broadway; 1980 Broadway
- "Hijinks !: A Musical Entertainment" de Robert Kalfin, Steve Brown y John McKinney; Basado en una idea de William Bolcom, David Brooks, Robert Kalfin y Arnold Weinstein. 1981, fuera de Broadway
- "Shanghai Gesture" de John Colton. 2009. Fuera de Broadway.
enlaces externos
- Robert Kalfin en Internet Broadway Database
- El Chelsea Theatre Center en Internet Broadway Database
- [1] Biografía del programa en New Jersey Repertory Company
- [2] Artículo sobre el diseñador Eugene Lee, con referencias a algunos de sus trabajos escénicos para Robert Kalfin en el Chelsea Theatre Center.
- [3] Artículos sobre Robert Kalfin de The New York Times.
Referencias
Fuentes
- Napoleón, Davi . Chelsea on the Edge: Las aventuras de un teatro estadounidense . Cuenta la historia de la carrera de Robert Kalfin antes de fundar el Chelsea Theatre Center y documenta toda la historia de su teatro. Prensa de la Universidad Estatal de Iowa. ISBN 0-8138-1713-7 , 1991.