Robyn Denny
Edward Maurice FitzGerald "Robyn" Denny (3 de octubre de 1930 - 20 de mayo de 2014) [1] fue uno de un grupo de artistas jóvenes que transformaron el arte británico a fines de la década de 1950, llevándolo a la corriente internacional. Reaccionando contra la corriente principal de St Ives School de pintura paisajista e inspirados por el expresionismo abstracto , las películas estadounidenses, la cultura popular y la modernidad urbana, vieron la pintura abstracta como su única ruta concebible. [2] [3]
Nació en Abinger , Surrey, el tercer hijo del reverendo Sir Henry Denny, séptimo baronet , un clérigo, y su esposa Joan, cuyo apellido también era Denny. Fue educado en Clayesmore School , Dorset. [2] El escudo de armas de la familia era: De gules a saltire argent entre doce cruces cruzadas o. [1]
Después del servicio nacional en la Royal Navy , estudió en la Escuela de Arte de St Martin (1951–54) y en el Royal College of Art (1954–57). [4] Después de graduarse del Royal College en 1957, recibió una beca para estudiar en Italia, luego enseñó a tiempo parcial en la Hammersmith School of Art , la Slade School of Art y la Bath Academy of Art , Corsham .
Entre las pinturas que Denny creó en el Royal College hay imágenes rudimentarias de cabezas, deudoras del tachismo francés , con pintura goteada y goteada. Estos se intercalaron con collages abstractos y grandes pinturas gestuales que muestran los amplios gestos y las marcas audaces del expresionismo abstracto estadounidense, exhibidas en Londres en 1956 y 1959. En 1969, organizó una exposición para el Consejo de las Artes sobre el artista estadounidense Charles Biederman ., quien durante más de 20 años trabajó exclusivamente en relieves abstractos de colores vivos. Esta experiencia coincidió con una nueva intensidad de color en el trabajo de Denny, pasando de armonías ricas y oscuras a contrastes altos y brillantes, de una sensación de crepúsculo a luz diurna. En 1981 Denny se mudó a Los Ángeles, pero regresó a Londres en 1986. [2]
En California la pintura de Denny volvió a cambiar radicalmente. A fines de la década de 1970, los dibujos acrílicos de 'Moonshine' incorporaron marcas de arañazos, lo que finalmente condujo a una serie de grandes pinturas monocromáticas donde un grupo concentrado de arañazos descansa, con un impacto sorprendentemente disruptivo, en una delgada línea horizontal: una línea de referencia, nunca un ' horizonte'. Las superficies acrílicas son delicadas y sutilmente moduladas, construidas con hasta 30 capas de pigmento aplicadas hasta que es intensamente rico, absorbiendo el ojo y la atención. [ cita requerida ]
La obra de Denny más vista (y más a menudo pasada por alto) es el arte público , en forma de líneas de colores, instalado en la estación de metro de Embankment en Londres en 1985. [5] [6]
