Rudolf George Escher

Escher (1960)

Rudolf Escher (8 de enero de 1912 en Amsterdam - 17 de marzo de 1980 en De Koog ) fue un compositor y teórico de la música holandés. Dejó composiciones para orquesta de cámara y orquesta, vocal y una composición electrónica. Escher también fue poeta, pintor y escritor.

Biografía

Juventud

Escher nació hijo del geólogo y mineralogista Berend George Escher y la suiza Emma Brosy. Su padre era hijo del ingeniero George Arnold Escher y medio hermano del artista gráfico Maurits Cornelis Escher . A la edad de cuatro años, Escher se mudó con su familia a Batavia , Indias Orientales Holandesas, donde su padre trabajaba como geólogo para Batavian Petroleum Company. Su padre era un buen pianista y dio lecciones de piano al joven Escher. ^[1]

Estudio

En 1922, cinco años después, estaban de regreso en los Países Bajos , ahora en Leiden . Escher fue al Stedelijk Gymnasium Leiden y continuó sus lecciones de piano, ahora con Bé Hartz. También tocó el violín y recibió lecciones de armonía. ^[2] Después de cuatro años dejó la escuela. Al principio no pudo elegir entre música, artes visuales y letras pero en 1929 decidió convertirse en compositor. Luego quería ir al conservatorio de Colonia . El compositor holandés Peter van Anrooy le aconsejó que estudiara piano. Pensándolo bien, Escher fue al Conservatorio Toonkunst en Rotterdam en 1931. Hasta 1937 estudió piano como especialidad con laviolonchelo como menor. De 1934 a 1937 también estudió composición con Willem Pijper como maestro. El debut de Escher fue en 1935 con su Primera sonata para piano . También llamó la atención en 1938 con un importante ensayo: Toscanini y Debussy, magia de la realidad . En este ensayo son evidentes sus puntos de vista hacia la composición. También escribió algunos poemas, que fueron publicados en Forum . ^[1]

Trabaja

Cuando la Segunda Guerra Mundial se expandió a los Países Bajos , muchas de las composiciones de Escher de su período de estudio fueron destruidas en el bombardeo de Rotterdam el 14 de mayo de 1940. También perdió su casa y todas sus posesiones. ^[1]

Durante la guerra, Escher compuso Musique pour l'esprit en deuil (1941-1943). Este trabajo lo elevó rápidamente a ser el compositor más importante de los Países Bajos. ^[2] Sobre las composiciones de la guerra, escribió: 'Mi trabajo de este período tiene una especie de gravedad, una tenacidad aquí y allá, lo que hace que sea evidente que se percibe como un adulto en medio de los desastres. Para mí, personalmente, ese es el significado ético de la misma: son construcciones de la mente, en un momento en que 'mente' (si todavía se puede llamar así) se usa casi exclusivamente con propósitos destructivos '. ^[3]

Poco después de la guerra, Escher fue colaborador sobre artes visuales y música para el semanario Groene Amsterdammer . Resultó ser un poeta talentoso, publicando poesía en revistas literarias en la década de 1950. Socialmente tenía poco de qué quejarse; se le ofrecieron varias funciones administrativas, sus composiciones se realizaron con éxito y sus publicaciones fueron seguidas con interés. ^[1]

Después de 1946, Escher se hizo amigo del compositor holandés Matthijs Vermeulen . Compartían los mismos intereses sociales y literarios e ideales comunistas. Tenían suficiente confianza el uno en el otro como para poder escribir críticamente sobre las composiciones de los demás. Los ideales comunistas de Escher se expresaron en su afiliación al Partido Comunista (de 1934 a 1940). Escribió algunas críticas para el periódico comunista mensual Politics and Culture , utilizando el seudónimo de A. Leuvens. Durante la década de 1950 se volvió crítico del comunismo ruso, que consideró un fracaso. Lo que quedó fue su orientación política de izquierda. ^[1]

En 1958, Escher estuvo presente en el 32º festival ISCM en Estrasburgo . Sobre esto, escribió críticas a su amigo y colega compositor Peter Schat . En 1960 estuvo presente en el festival ISCM de Colonia . Aquí se entusiasmó con Pli selon pli de Pierre Boulez . ^[4] Así, Escher comenzó a experimentar con la música electrónica y el serialismo en la década de 1960. Tomó lecciones en la técnica de la música electrónica con conferencias en mecánica del sonido elemental, electrofísica y tecnología del sonido en Delft . Posteriormente experimentó en el Estudio de Música Electrónica en Delft y luego en el Instituto de Sonología.en Utrecht . Decidió pedir clases de análisis con Boulez, en referencia a la pieza que escuchó en Colonia . Del 3 al 7 de noviembre de 1960 visitó Boulez en Baden-Baden . Esos días los dedicamos a analizar las improvisaciones sur Mallarmé I y II de Boulez. ^[1] Por fin, Escher concluyó que las técnicas no le parecían adecuadas. Sin embargo, en su Wind Quintet de 1967 se puede encontrar música en serie. Utiliza fórmulas de estructura que recuerdan a un oyente a Boulez. ^[2] Su visita condujo unas semanas más tarde a una purificación de sus obras: escribió una solicitud al director de la editorial Donemuseliminar cuatro obras incondicionalmente y tres con algunas restricciones. ^[5]

En 1960-1961, Escher dio lecciones en el Conservatorio de Amsterdam . Utilizó su experiencia con Boulez para dar una conferencia sobre "el significado de estructura y forma de Debussy con referencia a las recientes técnicas de composición en serie de Boulez". Se convirtió en profesor científico senior en el Instituto de Musicología de la Universidad de Utrecht de 1964 a 1977. Su especialización fue "Aspectos del siglo XX". Dio una conferencia sobre "estructura característica y criterios de forma en la música del siglo XX". Además de la teoría musical, también exploró el mundo de la música como un sistema de signos semánticos y la audiología . ^[1]

Legado

Escher murió a la edad de 68 años en De Koog en la isla frisona de Texel .

En 1980 sus amigos y expertos se unieron para crear el Comité Escher. Entre otros involucrados estaban Willem Boogman, Elmer Schönberger y Dirk Jacob Hamoen. Con la ayuda del comité, la viuda del compositor compiló un catálogo con comentarios de las obras de Escher. ^[5]

En 1992, el Centrum Nederlandse Muziek publicó correspondencia entre Escher y el compositor Peter Schat , 33 cartas y postales escritas entre el 13 de mayo de 1958 y el 5 de agosto de 1961. En las cartas se hablaba de composiciones de otros y de la suya propia, y se discutían temas en estética y teoría musical. Las cartas dan una idea de la historia, la estética y la teoría holandesas de la música del siglo XX, desde el inicio hasta la recepción del serialismo . ^[6]

En el año de la publicación de la correspondencia, Peter Schat publicó una carta al difunto Escher. En la carta, Schat describió el proceso de cambio que estaba sucediendo en ese momento. También notificó a Escher sobre la situación existente en los Países Bajos. ^[7]

En 1999, David Moore escribió que Escher es uno de los compositores holandeses más destacados de la generación anterior. ^[8] Leo Samama también fue elogioso cuando mencionamos la obra de Escher: "Junto con la 'Sinfonia per dieci strumenti' (1973/75), la 'Sonata para flauta' (1976/79) y el 'Trío para clarinete, viola y piano '(1978/79), el' Quinteto de viento 'pertenece a la obra de un maestro -uno de los pocos que ha conocido nuestro país- de un artista que ha desarrollado un lenguaje tan personal, una gramática personal, un sonido personal, que cada declaraciones sobre influencias francesas o alemanas, sobre música antigua o nueva, sobre el lugar y el tiempo son inútiles y sin sentido ". ^[1]

Existe una fundación que lleva el nombre de Escher para jóvenes compositores. Desde 2006 la fundación está en la dirección de la Fundación Cultura Prins Bernard. La Fundación de Compositores Rudolf Escher apoya económicamente a jóvenes compositores para que sigan un estudio en los Países Bajos o en el extranjero. También apoya proyectos donde se representa el trabajo de jóvenes compositores (holandeses) y de conciertos donde se representan obras de Escher. La fundación está financiada por la junta directiva del Comité Rudolf Escher y la herencia de Escher. ^[9]

Premios

Escher recibió varios premios por sus composiciones durante su directo. En 1946 obtuvo el premio de Música de la ciudad de Amsterdam por su obra orquestal Musique pour l'esprit en deuil , aún antes de que sonara la primera interpretación. Un año más tarde recibió el Premio del Gobierno Holandés por la suite para piano Arcana . También recibió el premio de Música de la ciudad de Amsterdam por Le vrai visage de la paix para coro a cappella . Por Le tombeau de Ravel obtuvo el premio Prof. Van der Leeuw en 1959. Dos veces pudo recibir el premio Visser-Neerlandia, por Nostalgias (1961) y el Quinteto de viento.(1968). Entre estos premios obtuvo el premio Willem Pijper en 1966 por la Sonata concertante para violonchelo y piano. Finalmente, Escher recibió el premio Johan Wagenaar en 1977 por todas sus obras. ^[10]

Obras

Música orquestal

• 1943 Musique pour l'esprit en deuil
• 1951 Hymne du Grand Meaulnes (que se revisará como Chant du Grand Meaulnes)
• 1954 Sinfonía nr. 1 (1953-1954)
• 1958 Sinfonía nr. 2 (revisado en 1964 en 1971)
• 1969 Summer Rites at Noon (1962-1969) se revisará
• 1977 Orquestación de Six épigraphes antique (Claude Debussy) (1975-1977)

Música de cámara

• 1935 Sonata No. 1 para piano
• 1937 Passacaglia para órgano
• 1943 Sonata concertante para violonchelo y piano
• 1944 Sonata para dos flautas op.8
• 1944 Suite Arcana para piano (antes Arcana Musae Dona)
• 1946 Trio d'anches para oboe, clarinete y fagot
• 1949 Due Voci para piano
• 1949 Non Troppo diez piezas fáciles para piano
• 1949 Sonata para flauta solo op.16
• 1951 Sonatina para piano
• 1952 Le tombeau de Ravel
• 1953 Air pour charmer un lézard op.28 para solo de flauta
• 1959 Trío para violín, viola en cello
• 1967 Quinteto de viento Quintetto a fiati
• 1969 Monólogo para flauta
• 1973 Sonata para clarinete solo
• 1976 Sinfonia per dieci instrumenti
• 1978 Sonata para flauta y piano (1975–78)
• 1978 Trío para clarinete, viola y piano.

Música vocal

• 1951 Chants du désir (Quatre Poèmes de Louise Labé) para mezzo y piano
• 1951 Nostalgies (HJM Levet) para tenor y orquesta (revisada en 1961)
• 1952 Extraño encuentro (Wilfred Owen) para barítono y piano
• 1953 Le vrai visage de la paix (P. Eluard) para coro a cappella (revisado en 1957)
• 1955 Canciones de amor y eternidad para coro a capella
• 1957 Ciel, air et vents (Trois poèmes de Ronsard) para coro a cappella
• 1970 Univers de Rimbaud (Arthur Rimbaud) para tenor y orquesta
• 1975 Tres poemas de WH Auden para coro a capella

Música electrónica

• 1960 Música electrónica para 'The Long Christmas Dinner' (Thornton Wilder)

Artículos

• Toscanini en Debussy: magie der werkelijkheid (Rotterdam, 1938)
• 'Maurice Ravel', Groot Nederland (Ámsterdam, 1939)
• 'Rudolf Escher: Musique pour l'esprit en deuil', Sonorum speculum, xx (1964), 15–33
• 'Rudolf Escher: Quintetto a fiati', Sonorum speculum, xxxiv (1968), 24–32
• 'Debussy y el epigrama musical', Notas clave, n. ° 10 (1979), 59–63
• Debussy: actueel verleden, ed. D. Hamoen y E. Schönberger (Buren, 1985)
• conoció a MC Escher: Beweging en metamorfosen: een briefwisseling (Amsterdam, 1985)
• E. Voermans, ed .: Brieven, 1958-1961 (Zutphen, 1992) [briefwisseling tussen Escher en P. Schat]

Referencias

1. Samama, Leo. 'Vermeulen, Pijper en Escher - Drie erflaters in de muziek van de twintigste eeuw: drie vrienden.' Erflaters van de twintigste eeuw Archivado el 24 de julio de 2011 en archive.today . Amsterdam: Querido, 1991: 264-289.
2. Leo Samama. " Escher, Rudolf ." Grove Music Online . Oxford Music Online. 19 de enero de 2011.
3. Breve van Rudolf Escher aan Piet Damsté, 17 de febrero de 1952.
4. Groot, Rokus de. 'Revisar.' Tijdschrift van de Vereniging voor Nederlandse Muziekgeschiedenis 43 (2), 1993: 131-134.
5. Cerveza, Ronald de. Zonder restrictie de nek omgedraaid . Volkskrant 30 de abril de 1999.
6. Voermans, Erik, ed. Brieven, 1958-1961 . Zutphen, 1992. [briefwisseling tussen Escher en P. Schat]
7. Schat, Peter. Réquiem por het Hollands Diep: een nagezonden brief aan Rudolf Escher . Zutphen: Walburg, 1993.
8. Moore, David W. 'Guía de registros: Escher'. American Record Guide Vol. 62 (4), 1999: 102.
9. Waltmans, Astrid. Nieuw fonds voor jonge componisten Archivado el 17 de julio de 2011 en Wayback Machine . Prins Bernard Cultuurfonds persbericht. Ámsterdam, 13 de marzo de 2006
10. Samama, Leo. Overzicht van de composities van R. Escher . Ámsterdam: Donemus, 1978.

Literatura

• Escher, Beatrijs, ed. Rudolf Escher: het oeuvre, catalog raisonné . Amsterdam, 1998.
• Samama, Leo. ' Escher, Rudolf . Grove Music Online . Oxford Music Online. 19 de enero de 2011.
• Samama, Leo. 'Vermeulen, Pijper en Escher - Drie erflaters in de muziek van de twintigste eeuw: drie vrienden.' Erflaters van de twintigste eeuw . Amsterdam: Querido, 1991: 264-289. [en holandés]
• Voermans, Erik, ed. Brieven, 1958-1961 . Zutphen, 1992. [correspondencia entre Escher y P. Schat, en holandés].

enlaces externos

• Toccata (Arcana Musae Dona) 1944 de Sepp Grotenhuis, piano en YouTube
• Hymne du Grand Meaulnes (1950–51) en YouTube
• Sonata Concertante part 1 de Doris Hochscheid (violonchelo) y Frans van Ruth (piano) en YouTube
• Sonata No. 1 para piano en YouTube
• Musique pour l'esprit en deuil en YouTube
• Le tombeau de Ravel parte 1 por el conjunto Zvezdoliki en YouTube
• Donemus: Escher