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Este artículo trata sobre la prenda. Para otros usos, vea Sari (desambiguación) .
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Niña y mujer vestidas con sari tradicional de Maharashtra.
La imagen muestra el estilo drapeado de sari del norte de Karnataka por Raja Ravi Varma. Hora kacche o Melgacche

A Sari (a veces también shari o escanda como saree ) [nota 1] es una de las mujeres de prendas de vestir desde el subcontinente indio [1] que consta de un unstitched drapeado que varía de 4,5 a 9 metros (15 a 30 pies) de longitud [2] y 600 a 1200 milímetros (24 a 47 pulgadas) de ancho [3] que normalmente se envuelve alrededor de la cintura, con un extremo sobre el hombro, dejando al descubierto en parte el abdomen . [4] [5] [6]Se usa tradicionalmente en los países de India, Pakistán, Bangladesh, Sri Lanka y Nepal. Hay varios estilos de fabricación y drapeado de sari, el más común es el estilo Nivi [7] [8] El sari se usa con un corpiño ajustado comúnmente llamado choli ( ravike o kuppasa en el sur de la India y cholo en Nepal) y un enagua llamada ghagra , parkar o ul-pavadai . [9] En el subcontinente indio moderno, el sari se considera un icono cultural. [10]

Etimología [ editar ]

El Hindustani palabra Sari ( साड़ी , ساڑی ), [11] se describe en sánscrito शाटी satī [12] que 'tira de tela' medios [13] y शाडी Šādi o साडी Šādi en Pali , y que evolucionaron para Sari en idiomas indios modernos. [14] La palabra śāṭika se menciona para describir la vestimenta de las mujeres en la antigua India en la literatura sánscrita y la literatura budista llamada Jatakas . [15]Esto podría ser equivalente al sari moderno. [15] El término para corpiño femenino , el choli evolucionó de la antigua stanapaṭṭa . [16] [17] Rajatarangini , una obra literaria del siglo X de Kalhana , afirma que el choli del Deccan se introdujo bajo la orden real en Cachemira. [9]

La enagua se llama sari ( साड़ी , ساڑی ) en hindi-urdu , [11] parkar ( परकर ) en marathi , ulpavadai ( உள்பாவாடை ) en tamil ( pavada en otras partes del sur de la India: malayalam : പാവാട , romanizado :  pāvāṭa , telugu : పావడ , romanizado :  pāvaḍa , Kannada : ಪಾವುಡೆ , romanizado:  pāvuḍe) y sāẏā ( সায়া ) en bengalí y el este de la India. Aparte de la "enagua" estándar, también se le puede llamar "falda interior" [18] o enagua.

Orígenes e historia [ editar ]

Tara representada en un antiguo atuendo de tres piezas , c. CE del siglo XI.
A la dama se le ofrece vino, Deccan, 1600 EC.

La historia de las cortinas tipo sari se remonta a la civilización del valle del Indo , que floreció durante el 2800–1800 a. C. alrededor de la parte noroeste del subcontinente indio . [4] [5] [6] El algodón se cultivó y tejió por primera vez en el subcontinente indio alrededor del quinto milenio antes de Cristo. [19] Los tintes utilizados durante este período todavía se utilizan, en particular el índigo , el laca , el tinte rojo y la cúrcuma . [20] La seda se tejió alrededor de 2450 a. C. y 2000 a. C. [21] [22]

La palabra sari evolucionó de śāṭikā ( sánscrito : शाटिका ) mencionado en la literatura hindú más antigua como atuendo femenino. [23] [15] El sari o śāṭikā evolucionó a partir de un conjunto de tres piezas que comprende la antarīya , la prenda inferior; el uttarīya ; un velo sobre el hombro o la cabeza; y la stanapatta , una banda para el pecho. Este conjunto se menciona en la literatura sánscrita y la literatura budista pali durante el siglo VI a. C. [24] Este vestido completo de tres piezas se conocía como poshak, término genérico para disfraz. [25] La antigua antariya se parecía mucho a la envoltura de dhoti en la versión "cola de pez" que se pasaba a través de las piernas, cubría las piernas sin apretar y luego fluía en pliegues decorativos largos en la parte delantera de las piernas. [4] [26] [27] Se convirtió en falda Bhairnivasani , hoy conocida como ghagri y lehenga . [28] Uttariya era un velo similar a un chal que se usaba sobre el hombro o la cabeza, evolucionó hasta convertirse en lo que hoy se conoce como dupatta y ghoonghat . [29] Asimismo, el stanapaṭṭaevolucionó hasta convertirse en choli en el siglo I d.C. [16] [17] [30] [31]

La antigua obra sánscrita , Kadambari de Banabhatta y la antigua poesía tamil , como el Silappadhikaram , describe a las mujeres con exquisitas cortinas o sari. [9] [32] [33] [34] En la India antigua, aunque las mujeres usaban saris que dejaban al descubierto el estómago, los escritores de Dharmasastra declararon que las mujeres debían vestirse de tal manera que el ombligo nunca fuera visible. [35] [36] Por lo cual durante algún tiempo la exposición del ombligo se convirtió en un tabú y se ocultó el ombligo. [5] [37] [38] En la antigua tradición india y laNatya Shastra (un antiguo tratado indio que describe danzas y trajes antiguos), el ombligo del Ser Supremo se considera la fuente de vida y creatividad, por lo tanto, el sari debe dejar al descubierto el estómago. [39] [40]

En general, se acepta que las mujeres indias han usado durante mucho tiempo prendas envueltas en forma de sari para la parte inferior del cuerpo y, a veces, chales o bufandas llamadas 'uttariya' para la parte superior del cuerpo, y que se han usado en su forma actual durante mucho tiempo. cientos de años. En la alta costura antigua, la prenda inferior se llamaba ' nivi ' o 'nivi bandha', mientras que la parte superior del cuerpo se dejaba casi al descubierto. [15] Las obras de Kalidasa mencionan el kūrpāsaka , una forma de banda pectoral ajustada que simplemente cubría los senos. [15] También se le conocía a veces como uttarāsaṅga o stanapaṭṭa . [15]

Las referencias poéticas de obras como Silappadikaram indican que durante el período Sangam en la antigua Tamil Nadu en el sur de la India, una sola pieza de ropa servía tanto como prenda inferior como para cubrir la cabeza, dejando el estómago completamente descubierto. [32] Estilos similares del sari están registrados en pinturas de Raja Ravi Varma en Kerala. [41] Numerosas fuentes dicen que el traje diario en la India antigua hasta tiempos recientes en Kerala consistía en un dhoti plisado o ( pareo ) envuelto, combinado con una banda para el pecho llamada kūrpāsaka o stanapaṭṭa y ocasionalmente una envoltura llamada uttarīyaque a veces podría usarse para cubrir la parte superior del cuerpo o la cabeza. [15] El Kerala mundum neryathum de dos piezas (mundu, un dhoti o sarong, neryath, un chal, en malayalam ) es una supervivencia de los estilos de ropa antiguos. El sari de una pieza en Kerala se deriva de la vecina Tamil Nadu o Deccan durante el período medieval basado en su aparición en varios murales de templos en Kerala medieval. [42] [5] [6] [43]

La literatura sánscrita primitiva tiene un amplio vocabulario de términos para el velo usado por las mujeres, como Avagunthana (oguntheti / oguṇthikā), que significa capa-velo, Uttariya que significa velo de hombro, Mukha-pata que significa rostro-velo y Sirovas-tra que significa cabeza- velo. [44] En el Pratimānātaka , una obra de Bhāsa describe en el contexto del velo Avagunthana que "las damas pueden ser vistas sin ninguna culpa (para las partes interesadas) en una sesión religiosa, en las festividades matrimoniales, durante una calamidad y en un bosque ". [44] El mismo sentimiento se expresa de manera más genérica en posterioresLiteratura sánscrita . [45] Śūdraka , el autor de Mṛcchakatika ambientado en el siglo V a. C., dice que las mujeres no usaban el Avagaunthaha todos los días y en todo momento. Dice que se esperaba que una mujer casada se pusiera un velo mientras se movía en público. [45] Esto puede indicar que no era necesario que las mujeres solteras se pusieran un velo. [45] Esta forma de velo por parte de mujeres casadas todavía prevalece en áreas de habla hindi y se conoce como ghoonghat, donde el extremo suelto de un sari se coloca sobre la cabeza para actuar como un velo facial. [46]

Sobre la base de esculturas y pinturas, se cree que los corpiños ajustados o cholis han evolucionado entre el siglo II a. C. y el siglo VI d. C. en varios estilos regionales. [47] Los primeros cholis eran cubiertas delanteras atadas a la espalda; este estilo era más común en partes del antiguo norte de la India. Esta forma antigua de corpiño o choli todavía es común en el estado de Rajasthan hoy. [48] En cholis se realizan diversos estilos de bordado tradicional decorativo como gota patti, mochi, pakko, kharak, suf, kathi, phulkari y gamthi . [49] En el sur de la India, el choli se conoce como ravikie.que se ata en la parte delantera en lugar de la espalda, kasuti es una forma tradicional de bordado utilizado para cholis en esta región. [50] En Nepal, el choli se conoce como cholo o chaubandi cholo y tradicionalmente se ata al frente. [51]

El rojo es el color más preferido para los saris de boda y es la elección de vestimenta tradicional de las novias en la cultura india. [52] Las mujeres vestían tradicionalmente varios tipos de saris regionales en telar manual hechos de seda, algodón, ikkat, estampados en bloque, bordados y textiles con teñido anudado. Los saris de seda brocados más buscados son Banasari, Kanchipuram, Gadwal, Paithani, Mysore, Uppada, Bagalpuri, Balchuri, Maheshwari, Chanderi, Mekhela, Ghicha, Narayan pet y Eri, etc., que se usan tradicionalmente para ocasiones festivas y formales. [53] Ikat de seday saris de algodón conocidos como Patola, Pochampally, Bomkai, Khandua, Sambalpuri, Gadwal, Berhampuri, Bargarh, Jamdani, Tant, Mangalagiri, Guntur, Narayan pet, Chanderi, Maheshwari, Nuapatn, Tussar, Ilkal, Kotpad y Manipuri se usaron para las festividades. y vestimenta diaria. [54] Los saris teñidos y estampados en bloque conocidos como Bandhani, Leheria / Leheriya, Bagru, Ajrakh, Sungudi, Kota Dabu / Dabu, Bagh y Kalamkari se usaban tradicionalmente durante la temporada de monzones. [55] Gota Patti es una forma popular de bordado tradicional usado en saris para ocasiones formales, varios otros tipos de bordado popular tradicional como mochi, pakko, kharak, suf, kathi, phulkari y gamthi también se usan comúnmente para ocasiones formales e informales.[56] [57] Hoy en día, los tejidos modernos como el poliéster, georgette y charmeuse también se utilizan comúnmente. [58] [59] [60]


Estilos de drapeado [ editar ]

1928 Ilustración de diferentes estilos de sari, gagra choli y shalwar kameez usados ​​por mujeres en la India.

Hay más de 80 formas registradas de usar un sari. [61] El estilo más común es que el sari se enrolle alrededor de la cintura, con el extremo suelto de la cortina para llevarlo sobre el hombro, dejando al descubierto el abdomen. [62] Sin embargo, el sari se puede cubrir en varios estilos diferentes, aunque algunos estilos requieren un sari de una longitud o forma particular. Ṛta Kapur Chishti , una historiadora de sari y reconocida académica textil , ha documentado 108 formas de usar un sari en su libro, 'Saris: Tradition and Beyond'. El libro documenta las cortinas de sari en catorce estados de Gujarat , Maharashtra , Goa , Karnataka ,Kerala , Tamil Nadu , Andhra Pradesh , Odisha , Bengala Occidental , Jharkhand , Bihar , Chhattisgarh , Madhya Pradesh y Uttar Pradesh . [63] La antropóloga cultural francesa e investigadora de sari Chantal Boulanger clasificó las cortinas de sari en las siguientes familias: [5]

La serie Sari, [64] un proyecto sin fines de lucro creado en 2017 es una antología digital [65] que documenta las cortinas sari regionales de la India y ofrece más de 80 cortometrajes sobre cómo cubrir los distintos estilos.

  • Nivi sari : estilos usados ​​originalmente en la región de Deccan; Además del nivi moderno, también está el kaccha nivi , donde los pliegues se pasan a través de las piernas y se colocan en la cintura por detrás. Esto permite el movimiento libre mientras cubre las piernas.
  • El estilo bengalí y odia se usa sin pliegues. [66] Tradicionalmente, el estilo bengalí se usa sin pliegues, donde el sari se envuelve en una dirección contraria a las agujas del reloj alrededor de la cintura y luego una segunda vez desde la otra dirección. El cabo suelto es mucho más largo y da la vuelta al cuerpo por encima del hombro izquierdo. También queda suficiente tela para cubrir la cabeza. El estilo moderno de llevar un sari proviene de la familia Tagore. Jnanadanandini Devi , esposa del hermano mayor de Rabindranath Tagore , SatyendranathSe le ocurrió una forma diferente de usar el sari después de su estadía en Bombay. Esto requería que se usara una camisola o chaqueta (nombre antiguo de blusa) y una enagua debajo del sari e hizo posible que las mujeres salieran de los apartados cuartos de mujeres ( purdah ) con este atuendo.
  • Gujarati / Rajasthani : después de doblar los pliegues de manera similar al estilo nivi, el extremo suelto se toma de la espalda, se cubre sobre el hombro derecho y se tira para asegurarlo en la espalda.
  • Himalaya : Kulluvi Pattu es una forma tradicional de sari de lana que se usa en Himachal Pradesh, una variación similar también se usa en Uttarakhand.
  • Nepalí : Nepal tiene muchas variedades diferentes de sari drapeado, hoy en día el más común es el drapeado Nivi. La comunidad de habla bhojpuri y awadhi usa el sari sedha pallu como la cortina de gujrati. La comunidad de Mithila tiene sus propias cortinas tradicionales de Maithili, como las cortinas madhubani y purniea, pero hoy en día son raras y la mayoría de los sari se usan con el pallu en el frente o el estilo nivi. [67]Las mujeres de las comunidades Rajbanshi tradicionalmente usan su sari sin choli y se atan debajo del cuello como una toalla, pero hoy solo las mujeres mayores lo usan con ese estilo y el nivi y las cortinas bengalíes son más populares hoy en día. La cortina tradicional del sari Newari consiste en doblar el sari hasta que esté por debajo de la rodilla y luego usarlo como un sari nivi, pero el pallu no se usa en el pecho, sino que se ata alrededor de la cintura y se deja caer desde la cintura hasta la cintura. rodilla, en cambio el pallu o un chal se ata a través del pecho, envolviéndolo desde la cadera derecha y la espalda y se echa sobre los hombros. Los saris se usan con blusas más gruesas y se anudan varias veces en la parte delantera. La cortina de Nivi fue popularizada en Nepal por los miembros de la realeza Shah y los Ranas .
  • Nav-vari : esta cortina es muy similar a la del dhoti maharashtriano masculino , aunque hay muchas variaciones regionales y sociales. El centro del sari (sostenido a lo largo) se coloca en el centro de la espalda, los extremos se adelantan y se atan de forma segura, luego los dos extremos se envuelven alrededor de las piernas. Cuando se usa como sari, se usa una tela extra larga de nueve yardas y los extremos se pasan por encima de los hombros y la parte superior del cuerpo. Este estilo de drapeado se llama "Nav-vari sari" (Kashta en Konkani). Las mujeres de las aldeas de Maharashtra todavía visten sus saris de esta manera. El estilo usado por las mujeres brahmanes difiere del de las Marathas . El estilo también difiere de una comunidad a otra. Este estilo es popular en Maharashtra.y Goa . Hoy en día, este estilo se ha vuelto muy famoso en el cine indio y es tendencia en las bodas de Maharashtra.
  • Madisar : esta cortina es típica de las damas Iyengar / Iyer Brahmin de Tamil Nadu. El Madisar tradicional se usa con un sari de 9 yardas. [68]
  • Pin Kosuvam: este es el estilo tradicional de Tamil Nadu
  • Estilo Kodagu : esta cortina se limita a las mujeres del distrito Kodagu de Karnataka . En este estilo, los pliegues se crean en la parte trasera, en lugar de en la parte delantera. El extremo suelto del sari se coloca de atrás hacia adelante sobre el hombro derecho y se sujeta con alfileres al resto del sari.
  • Gobbe Seere : este estilo lo usan las mujeres en Malnad o Sahyadri y en la región central de Karnataka. Se usa con sari de 18 molas con tres o cuatro vueltas en la cintura y un nudo después de entrecruzar sobre los hombros.
  • Karnataka : en Karnataka, además del sari tradicional de Nivi, el sari también se usa en la cortina "Karnataka Kacche" , la cortina kacche que muestra la cortina nivi en el frente y la kacche en la parte posterior, hay dos estilos de kacche conocidos en Karnataka: " Hora kacche " o " Melgacche "y" Vala kacche "u" Olagacche "que hoy se limita a partes del norte de Karnataka, pero que rara vez se usa como atuendo diario.
  • Estilo sari de Kerala: el sari de dos piezas, o Mundum Neryathum , que se usa en Kerala . Por lo general, están hechos de algodón crudo y están decorados con rayas y / o bordes dorados o de colores. También el sari de Kerala , una especie de mundum neryathum.
  • Estilos tribales indígenas: a menudo se aseguran atándolos firmemente sobre el pecho, cubriendo los senos.
  • Estilo Kunbi o denthli : Goan Gauda y Kunbis , y los que han emigrado a otros estados utilizan esta forma de drapear sari o kappad , esta forma de drapeado se crea haciendo un nudo en la tela debajo del hombro y una tira de tela que cruzó el hombro izquierdo se abrochó en la espalda. [69]

Fotografías históricas y estilos regionales [ editar ]

  • Lakshmi representada en una variación antigua del sari, siglo I a. C.

  • Mujeres en choli (blusa) y antariya c.  320 d.C. , Imperio Gupta

  • Manuscrito de Kalpasutra c.  1375 d.C.

  • Tara verde representada con sari, c.  Siglo XI d.C.

  • Mujer en Kerala Sari; Panappilli Amma Kalyani Pillai, consorte de Ayilyam Thirunal Rama Varma Maharaja de Travancore, 1868 d.C.

  • Chica en sari gujarati; en este estilo, el extremo suelto se usa en la parte delantera

  • Mujer en sari tamil; en este estilo, el cabo suelto se envuelve alrededor de la cintura

  • Chica en sari bengalí; en este estilo, el sari se usa sin pliegues

  • Kandy cingaleses señora que lleva un sari tradicional de Kandy ( osaria )

  • Niña con sari Pochampally , 1895 d.C.

  • Mujeres en sari Nauvari

  • Mujeres en sari de Mysore

  • Mujeres representadas en la cortina Kacche de Karnataka , manuscrito en kannada de los siglos XVI-XVII

  • Mujeres en sari 1912

  • Chica en sari Nauvari una forma de kachha Nivi usado en Maharashtra

  • Mujer en Nivi sari y vaddanam

  • Newar novia y dos mujeres en sari, 1941

  • Señora cingalesa vistiendo un sari tradicional de Kandy ( osaria ).

Estilo Nivi [ editar ]

Maharani Ourmilla Devi de Jubbal en Nivi sari.

La cortina de estilo Nivi se creó durante la era colonial de la historia de la India para crear un estilo de moda que se ajustara a las sensibilidades de la era victoriana presentes en ese momento en lo que respecta a la moda . Jnanadanandini Devi , cuñada del erudito bengalí Rabindranath Tagore , elaboró ​​el paño Nivi y tomó prestada la blusa y la enagua como una forma de encajar en la sociedad de la era colonial en la que la modestia era primordial y al mismo tiempo mantenía una identidad india distinta. [70] [71] Durante el período colonial de la historia de la India, los vestidos como el sari se consideraban "inmodestos", y como tal, la moda indiacambiado para adaptarse a este nuevo conjunto de sensibilidades morales en la sociedad. Estilos como el Nivi se crearon para combinar las sensibilidades extranjeras y los estilos de vestimenta de la India, en respuesta a la desaprobación de usar ropa de estilo occidental en la India. Sin embargo, la blusa y la enagua no son tan frecuentes en la actualidad como solían ser durante la época colonial. [72]

El nivi es el estilo sari más popular de la región de Deccan. [7] [8] El aumento de las interacciones durante la era colonial vio a la mayoría de las mujeres de familias reales salir del purdah en la década de 1900. Esto requirió un cambio de vestimenta. Maharani Indira Devi de Cooch Behar popularizó el sari de gasa . Enviudó a una edad temprana y siguió la convención de abandonar su shalus de Baroda ricamente tejido en favor del blanco de luto sin adornos , según la tradición. Característicamente, transformó su " duelo"Ropa de alta costura. Tenía saris tejidos en Francia según sus especificaciones personales, en gasa blanca, e introdujo el sari de gasa de seda en el repertorio de la moda real. [73]

Diferentes tribunales adoptaron sus propios estilos de drapeado e indigenización del sari. En la mayoría de las cortes, el sari estaba adornado con bordes cosidos a mano en oro de Varanasi , delicados trabajos de zardozi , gota , makaish y tilla que embellecían la tela lisa, satisfaciendo simultáneamente las demandas tradicionales y el amor arraigado por la ornamentación. Algunas imágenes de maharanis en Deccan muestran a las mujeres con un chaleco sin mangas y ricamente adornado sobre sus blusas. La Begum of Savanur recuerda lo suntuoso que se volvía el sari de gasa en sus reuniones. En algunas cortes, se usaba con jaali o kurtas de red y sadris de seda en relieve hasta la cintura .o chaquetas. Algunos de ellos eran tan ricos que todo el terreno estaba bordado con perlas y zardozi. [73] [74]

La cortina de Nivi comienza con un extremo del sari metido en la cintura de la enagua , generalmente una falda lisa . La tela se envuelve alrededor de la parte inferior del cuerpo una vez, luego se junta a mano en pliegues uniformes debajo del ombligo. Los pliegues están metidos en la cintura de la enagua. [75] Crean un elegante efecto decorativo que los poetas han comparado con los pétalos de una flor. [75] Después de una vuelta más alrededor de la cintura, el cabo suelto se coloca sobre el hombro. [75] El cabo suelto se llama aanchal , pallu , pallav , seragu o paitadependiendo del idioma. Se cubre diagonalmente delante del torso. Se usa a través de la cadera derecha hasta el hombro izquierdo, dejando al descubierto en parte el abdomen. [75] El usuario puede revelar u ocultar el ombligo ajustando el pallu , según el entorno social. El extremo largo del pallu que cuelga de la parte posterior del hombro suele estar decorado de forma intrincada. El pallu puede estar colgando libremente, metido en la cintura, usado para cubrir la cabeza o usado para cubrir el cuello, cubriéndolo también sobre el hombro derecho. Algunos estilos nivi se usan con el palludrapeado de la espalda hacia el frente, viniendo de la espalda sobre el hombro derecho con una esquina doblada por la cadera izquierda, cubriendo el torso / cintura. El nivi sari se popularizó a través de las pinturas de Raja Ravi Varma . [41] En una de sus pinturas, el subcontinente indio se muestra como una madre vestida con un nivi sari que fluye. [41] Los adornos generalmente aceptados por la cultura hindú que se pueden usar en la región del abdomen son las cadenas de la cintura . Se consideran parte de la joyería nupcial. [76] [77]

Algunas formas diferentes de ropa también prevalecen específicamente en el noreste de la India y otras áreas tribales de la India continental.

  • Grupos étnicos indígenas de Assam : en realidad, se trata de una tela de estilo envolvente similar a otras prendas envolventes de otras partes del sudeste asiático y en realidad es muy diferente en su origen del sari de la India continental. Originalmente es un conjunto de cuatro prendas separadas (bastante diferente al Sari, ya que es una sola tela) conocida como Riha-Mekhela, Kokalmora, Chador / Murot Mora Gamusa . La parte inferior, que se cubre desde la cintura hacia abajo, se llama Mekhela . El Riha o Methoni se envuelve y, a menudo, se asegura atándolos firmemente sobre el pecho, cubriendo originalmente los senos, pero ahora a veces se reemplaza por la influencia de los estilos de inmigrantes de la India continental, que tradicionalmente son incorrectos. El Kokalmorase utilizó originalmente para atar el Mekhela alrededor de la cintura y mantenerlo firme.
  • Manipuri : este estilo de ropa también se usa con una prenda de tres conjuntos conocida como Innaphi viel, faja inferior Phanek y choli de manga larga . Es algo similar al estilo de ropa que se usa en Assam.
  • Khasi : el estilo de ropa Khasi se conoce como Jainsem, que se compone de varias piezas de tela, lo que le da al cuerpo una forma cilíndrica.

Estilo profesional de drapeado [ editar ]

Una empleada del hotel vestida con un sari como uniforme

Debido a las duras temperaturas extremas en el subcontinente indio, el sari cumple una función práctica y decorativa. No solo calienta en invierno y refresca en verano, sino que su sastrería holgada es la preferida por las mujeres que deben tener libertad para moverse según lo requieran sus deberes. Por esta razón, [ cita requerida ] es el uniforme de Biman Bangladesh Airlines y el uniforme de Air India para azafatas . [78] [79] Un sari estilo azafata está cubierto de manera similar a un sari tradicional, pero la mayoría de los pliegues están sujetos con alfileres para mantenerlos en su lugar. [80] Bangladesh las presentadoras de noticias y presentadoras de noticias también visten su sari con este estilo particular.

Los saris son usados ​​como uniformes por el personal femenino de muchos hoteles de lujo de cinco estrellas en India , Sri Lanka y Bangladesh como símbolo de la cultura india , de Sri Lanka y de Bangladesh , respectivamente. [81]

La Primera Ministra de Bangladesh, Sheikh Hasina, con un sari Jamdani de oro marfil

Del mismo modo, las mujeres políticas de India y Bangladesh usan el sari de manera profesional. Los políticos de Bangladesh suelen usar saris con blusas de manga larga mientras se cubren el abdomen. Algunos políticos combinan saris con Hijab o Shawl para obtener más cobertura.

Las mujeres de la familia Nehru-Gandhi, como Indira Gandhi y Sonia Gandhi, usan la blusa especial para la campaña, que es más larga de lo habitual y está remetida para evitar que se muestre el estómago mientras saludan a la multitud. La estilista Prasad Bidapa tiene que decir: "Creo que Sonia Gandhi es la política más elegante del país. Pero eso se debe a que heredó la mejor colección de saris de su suegra. También estoy feliz de que apoye a la industria india de los telares manuales con su selección ". La política de BJP , Sushma Swaraj, mantiene su aspecto de ama de casa remilgada con un pallu inmovilizado mientras es secretaria general de AIADMK Jayalalithaaviste sus saris como una armadura. [82]

Bangladesh [ editar ]

La actriz de Bangladesh Nusraat Faria vistiendo el sari Jamdani en Dhaka , Bangladesh

Sari es la ropa nacional de las mujeres de Bangladesh . Todas las niñas y mujeres casadas solían usar sari como ropa habitual, pero hoy en día la mayoría de las mujeres trabajadoras optan por usar shalwar kameez o trajes occidentales.

Sin embargo, casi todas las mujeres usan sari como evento formal y reuniones sociales. Las mujeres de cierta ocupación, como las maestras, usan sari en su lugar de trabajo. Las chicas jóvenes también lo usan en ocasiones especiales.

El sari es el atuendo nacional para las mujeres en Bangladesh , aunque Dhakai Jamdani (sari hecho a mano) es mundialmente conocido y más famoso entre todas las mujeres que usan sari, pero también hay muchas variedades de saris en Bangladesh. Hay muchas variaciones regionales de ellos tanto en seda como en algodón. EG Cotton Sari, Dhakai Banarasi Sari , seda Rajshahi , Tangail Sari , Tant Sari , seda tassar Sari, manipuri sari y Katan Sari son los más populares en Bangladesh. El sari se considera un código de vestimenta en los canales de noticias, instituciones educativas, lugares de trabajo y eventos formales, etc. de Bangladesh y el uniforme de las azafatas deBiman Bangladesh Airlines .

En 2013, el arte tradicional de tejer Jamdani fue declarada la UNESCO patrimonio cultural inmaterial de la humanidad .

En 2016, Bangladesh recibió el estatus de indicación geográfica (IG) para Jamdani sari.

Sri Lanka [ editar ]

Una novia cingalesa con un sari nupcial de Kandy

Las mujeres de Sri Lanka usan saris en muchos estilos. Dos formas de cubrir el sari son populares y tienden a dominar: el estilo indio (cortina nivi clásica) y el estilo kandyano (u Osariya en cingalés). El estilo de Kandy es generalmente más popular en la región montañosa de Kandy, de donde recibe su nombre. Aunque las preferencias locales influyen, la mayoría de las mujeres deciden el estilo en función de sus preferencias personales o de lo que se percibe como más favorecedor para su figura.

El estilo tradicional de Kandyan (Osariya) consiste en una blusa completa que cubre el estómago por completo y está parcialmente metida en la parte delantera. Sin embargo, la moderna mezcla de estilos ha llevado a la mayoría de los usuarios a dejar al descubierto el abdomen. La cola final del sari está prolijamente plisada en lugar de fluir libremente. Esto es bastante similar a la roseta plisada utilizada en el estilo Pin Kosuvam mencionado anteriormente en el artículo.

El estilo kandyano se considera el vestido nacional de las mujeres cingalesas. Es el uniforme de las azafatas de SriLankan Airlines .

Durante la década de 1960, el mini sari conocido como sari 'hipster' creó una arruga al estilo de Sri Lanka, ya que se usaba debajo del ombligo y apenas por encima de la línea de procesamiento por exposición indecente. La gente conservadora describió al 'hipster' como " una parodia absoluta de un hermoso traje casi una profanación " y " una prenda horrible y sin propósito ". [83] [84]

Nepal [ editar ]

El sari es la ropa de mujer más usada en Nepal, donde un estilo especial de drapeado de sari se llama haku patasihh . El sari se cuelga alrededor de la cintura y se usa un chal que cubre la mitad superior del sari, que se usa en lugar de un pallu .

Mujeres de Nepal en Sari durante el festival de Teej

Pakistán [ editar ]

En Pakistán, los saris siguen siendo populares y se usan en ocasiones especiales. El shalwar kameez , sin embargo, se usa en todo el país sobre una base diaria. Sin embargo, el sari sigue siendo una prenda popular entre la clase media y alta para muchas funciones formales. Los saris se pueden ver comúnmente usados ​​en ciudades metropolitanas como Karachi e Islamabad y se usan regularmente para bodas y otros tipos de funciones comerciales. Muchas mujeres musulmanas en Sindh también usan saris para mostrar su estatus o para realzar su belleza.[85] El sari es usado diariamente por los hindúes paquistaníes , por las ancianas musulmanas que estaban acostumbradas a usarlo en la India antes de la partición [86] y por parte de la nueva generación que ha reintroducido el interés por los saris.

Similitudes con otras prendas asiáticas [ editar ]

Si bien el sari es típico de la ropa tradicional de las mujeres en el subcontinente indio, la ropa que usan las mujeres en los países del sudeste asiático como Myanmar , Malasia , Filipinas , Camboya , Tailandia y Laos se asemeja a él, donde una larga pieza rectangular de tela se cubre alrededor del cuerpo. Estos son diferentes del sari ya que se envuelven alrededor de la mitad inferior del cuerpo como una falda, se usan con una camisa / blusa y se asemejan a un pareo , como se ve en el longyi birmano ( birmano : လုံချည် ; MLCTS : lum hkyany ;IPA:  [lòʊɰ̃dʑì] ), filipino malong y tapis , laosiano xout lao ( Lao : ຊຸດ ລາວ ; IPA:  [sut.láːw] ), laosiano y tailandés suea pat ( Lao : ເສື້ອ ປັດ ; pronunciado  [sɯ̏a.pát] ) y sinh ( Lao : ສິ້ນ , IPA:  [sȉn] ; tailandés : ซิ่น , RTGS :  sin , IPA:  [sîn] ), sbai camboyano (Khmer : ស្បៃ ) y sampot ( Khmer : សំពត់ , saṃbát , IPA: [sɑmpʊət] ) y tais timorenses . Los saris, que se usan predominantemente en el subcontinente indio, generalmente se cubren con un extremo de la tela abrochado alrededor de la cintura y el otro extremo colocado sobre el hombro dejando al descubierto el abdomen. [4] [5] [6]

Ornamentación y complementos decorativos [ editar ]

Exhibición de saris tradicionales con bordado gota patti para ocasiones festivas en una tienda de ropa.

Los saris se tejen con un extremo liso (el extremo que se oculta dentro de la envoltura), dos bordes decorativos largos a lo largo del sari y una sección de uno a tres pies en el otro extremo que continúa y elabora la decoración longitudinal. . Este fin se llama pallu ; es la parte que se echa sobre el hombro en el estilo nivi de drapeado.

En tiempos pasados, los saris se tejían con seda o algodón. Los ricos podían permitirse saris de seda diáfanos finamente tejidos que, según el folclore , podían pasarse a través de un anillo en el dedo . Los pobres llevaban saris de algodón de tejido tosco. Todos los saris estaban tejidos a mano y representaban una inversión considerable de tiempo o dinero.

Los saris sencillos de los aldeanos tejidos a mano a menudo están decorados con cuadros o rayas tejidas en la tela. Los saris económicos también se decoraban con impresión en bloque utilizando bloques de madera tallados y tintes vegetales, o teñido anudado , conocido en India como trabajo bhandani .

Los saris más caros tenían elaborados adornos geométricos, florales o figurativos o brocados creados en el telar , como parte de la tela. A veces, los hilos de urdimbre y trama se teñían y luego se tejían, creando patrones de ikat . A veces, se tejían hilos de diferentes colores en la tela base en patrones; un borde ornamentado, un elaborado pallu y, a menudo, pequeños acentos repetidos en la tela misma. Estos acentos se llaman buttis o bhuttis (la ortografía varía). Para los saris elegantes, estos patrones se pueden tejer con hilo dorado o plateado , lo que se llama trabajo zari .

Vaddanam o Kamarband es un tipo de cinturón sari que se utiliza para mantener en su lugar cortinas complejas.

A veces, los saris se decoraban aún más, después de tejerlos, con varios tipos de bordados. El trabajo de Resham es un bordado realizado con hilo de seda de colores. Los bordados de Zardozi utilizan hilos de oro y plata y, a veces, perlas y piedras preciosas . Las versiones modernas y económicas de zardozi utilizan hilo metálico sintético y piedras de imitación, como perlas falsas y cristales de Swarovski .

En los tiempos modernos, los saris se tejen cada vez más en telares mecánicos y están hechos de fibras artificiales, como poliéster , nailon o rayón , que no requieren almidón ni planchado . Se imprimen a máquina o se tejen en patrones simples hechos con flotadores en la parte posterior del sari. Esto puede crear una apariencia elaborada en el frente, mientras que se ve feo en la parte posterior. El trabajo de punchra se imita con un adorno de borlas barato hecho a máquina. La diseñadora de moda Aaditya Sharma declaró: "Puedo cubrir un sari en 54 estilos diferentes". [87]

Los saris tejidos a mano y decorados a mano son, naturalmente, mucho más caros que las imitaciones a máquina. Si bien el mercado general del tejido a mano se ha desplomado (lo que ha provocado mucha angustia entre los tejedores indios), los saris tejidos a mano siguen siendo populares para bodas y otras grandes ocasiones sociales.

Saris fuera del subcontinente indio [ editar ]

Aishwarya Rai con un sari en el estreno en Londres de su película Raavan .

El sari tradicional tuvo un impacto en los Estados Unidos durante la década de 1970. Eugene Novack, que dirigía la tienda de Nueva York, Royal Sari House, dijo que lo había estado vendiendo principalmente a las mujeres indias en el área de Nueva York, pero más tarde muchas mujeres de negocios y amas de casa estadounidenses se convirtieron en sus clientes que preferían que sus saris se parecieran al vestido completo de la mundo occidental. También dijo que los hombres parecían intrigados por la fragilidad y la feminidad que confiere al usuario. [88] Los recién llegados al informe de la sari que es cómodo de llevar, que no requiere de fajas o medias y que el atuendo que fluye siente tan femenina con una gracia inusual. [89] [90]

El sari ha ganado popularidad a nivel internacional debido al crecimiento de las tendencias de la moda india a nivel mundial. Muchas celebridades de Bollywood , como Aishwarya Rai , [91] [92] lo han usado en eventos internacionales que representan la herencia cultural de la India . En 2010, la actriz de Bollywood Deepika Padukone quiso representar a su país en un evento internacional, vistiendo el traje nacional. En su primera aparición en la alfombra roja en el Festival Internacional de Cine de Cannes , salió a la alfombra roja con un sari de Rohit Bal . [93] [94]

Muchas celebridades extranjeras han usado el atuendo tradicional de sari diseñado por diseñadores de moda indios . [95] La actriz estadounidense Pamela Anderson hizo una aparición sorpresa como invitada en Bigg Boss , la versión india de Big Brother , vestida con un sari que fue diseñado especialmente para ella por la diseñadora de moda Ashley Rebello, con sede en Mumbai. [96] Ashley Judd se puso un sari púrpura en la Gala Benéfica de YouthAIDS en noviembre de 2007 en el Ritz Carlton en Mclean, Virginia. [97] [98] [99]Había un sabor indio en la alfombra roja del concierto anual Fashion Rocks en Nueva York, con el diseñador Rocky S caminando por la rampa junto con Jessica, Ashley, Nicole, Kimberly y Melody, las Pussycat Dolls , vestidas con saris. [100] En 2014, la cantante estadounidense Selena Gomez fue vista con un sari para un evento benéfico de UNICEF en Nepal. [101]

En los Estados Unidos , el sari se ha politizado recientemente con el movimiento digital "Sari, no lo siento". Tanya Rawal-Jindia , profesora de estudios de género en UC Riverside , inició esta campaña de moda contra la xenofobia en Instagram. [102] [103] [104] [105]

Si bien los asistentes de vuelo de las aerolíneas pueden haber popularizado una imagen internacional del sari de estilo moderno , cada región del subcontinente indio ha desarrollado, a lo largo de los siglos, su propio estilo sari único. A continuación se presentan otras variedades conocidas, distintas en función de la tela, el estilo de tejido o el motivo, en el subcontinente indio

Telares manuales y textiles [ editar ]

El tejido de sari en telar manual es una de las industrias artesanales de la India . [106] El proceso de tejido en telar manual requiere varias etapas para producir el producto final. Tradicionalmente, los procesos de teñido (durante la etapa de hilado, tejido o prenda), urdido , apresto, unir la urdimbre, bobinado de trama y tejido eran realizados por tejedores y especialistas locales alrededor de pueblos y aldeas de tejido.

Estilos norte y central [ editar ]

Sari de Banarasi
  • Banarasi - Uttar Pradesh
  • Shalu - Uttar Pradesh
  • Tanchoi - Uttar Pradesh
  • Pattu - Himachal Pradesh
  • Chanderi sari [107] - Madhya Pradesh
  • Maheshwari - Maheshwar , Madhya Pradesh
  • Seda Kosa - Chhattisgarh
  • Seda Dhokra - Madhya Pradesh

Estilos orientales [ editar ]

Sari tant para el uso diario en Bangladesh
Sari sambalpuri
Jamdani sari de Bangladesh .
Sari de seda de la India (1970, Colección de PFF , Nauplio ).
  • Tant sari : en todo Bangladesh y Bengala Occidental
  • Sari Baluchari - Bishnupur, Bengala Occidental
  • Sari Kaantha - en todo Bengala
  • Garode / Korial - Murshidabad, Bengala Occidental
  • Algodón Shantipuri - Shantipur , Phulia , Bengala Occidental
  • Jamdani / Dhakai - Dhaka, Bangladesh
  • Seda Rajshahi / Eri - Rajshahi, Bangladesh
  • Dhakai Katan - Dhaka, Bangladesh
  • Seda Mooga - Assam
  • Algodón Mekhla - Assam
  • Sari de seda y algodón Sambalpuri - Sambalpur , Odisha
  • Sari de seda y algodón Ikkat - Bargarh , Odisha
Sari de seda Bomkai de Odisha.
  • Sari Bomkai - Bomkai, Ganjam , Odisha
  • Sari Khandua de seda y algodón - Nuapatna , Cuttack, Odisha
  • Sari de Pasapali - Bargarh, Odisha
  • Sari Sonepuri de seda y algodón - Subarnapur , Odisha
  • Seda Berhampuri - Behrampur, Odisha
  • Sari de seda Mattha - Mayurbhanj , Odisha
  • Sari Bapta de seda y algodón - Koraput , Odisha
  • Sari de Kotpad Pata - Koraput, Odisha
  • Sari de Tanta Cotton - Balasore , Odisha
  • Sari Manipuri Tant - Manipur
  • Sari de Moirang Phi - Manipur
  • Sari de Patt Silk - Assam
  • Sari de Kotki - Orissa
  • Sari de Kotpad - Orissa

Estilos occidentales [ editar ]

Kota sari.
  • Paithanpattu - Maharashtra
  • Yeola sari - Maharashtra
  • Peshwai shalu - Maharashtra
  • Sari de Mahalsa - Maharashtra
  • Narayanpeth - Maharashtra
  • Tela Khun - Maharashtra
  • Karvati tussar sari - Maharashtra
Saris Bandhani de Gujarat y Rajasthan .
  • Bandhani - Gujarat , Rajasthan, Pakistán, Sindh
  • Kota doria - Rajasthan, Pakistán, Sindh
  • Lugade - Maharashtra
  • Patola - Gujarat
  • Bagru - Rajastán.

Estilos sureños [ editar ]

Sari de seda Mysore con zari dorado .
  • Seda Mysore - Karnataka
  • Seda Kanchipuram (localmente llamada Kanjipuram pattu) - Tamil Nadu
  • Seda Arani - Tamil Nadu
  • Sari ilkal - Karnataka
  • Sari de Molakalmuru - Karnataka
  • Sari de Sulebhavi - Sulebhavi, Karnataka
  • Venkatagiri - Andhra Pradesh
  • Saris de seda Mangalagiri - Andhra Pradesh
  • Saris de seda Uppada - Andhra Pradesh
  • Saris de Chirala - Andhra Pradesh
  • Saris de Bandar - Andhra Pradesh
  • Bandarulanka - Andhra Pradesh
  • Saris de Kuppadam - Andhra Pradesh
  • Sari de seda Dharmavaram - Andhra Pradesh
  • Saris de Chettinad - Tamil Nadu
  • Kumbakonam - Tamil Nadu
  • Thirubuvanam - Tamil Nadu
  • Algodón Coimbatore - Tamil Nadu
  • Seda de Salem - Tamil Nadu
  • Chinnalampattu o Sungudi - Tamil Nadu
  • Kandangi - Tamil Nadu
  • Saris de seda Rasipuram - Tamil Nadu
  • Koorai - Tamil Nadu
  • Sari de seda Arni - Tamil Nadu
  • Chennai - Tamil Nadu
  • Karaikudi - Tamil Nadu
  • Saris de algodón Madurai - Tamil Nadu
  • Tiruchirappalli saris - Tamil Nadu
  • Saris Nagercoil - Tamil Nadu
  • Thoothukudi - Tamil Nadu
  • Saris de Thanjavur - Tamil Nadu
  • Tiruppur - Tamil Nadu
  • Sari de seda y algodón de Kerala - Kerala
  • Balarampuram - Kerala
  • Mundum Neriyathum - Kerala
  • Seda Mayilati - Kerala
  • Algodón Kannur - Kerala
  • Saris de seda Kalpathi - Kerala
  • Seda Maradaka - Kerala
  • Samudrikapuram seda y algodón - Kerala
  • Kasargod - Kerala
  • Sari Pochampally o Sari Puttapaka - Telangana [108]
  • Sari de Gadwal - Telangana
  • Narayanpet - Telangana

Imágenes [ editar ]

  • Ejemplo del siglo XIX de tinte resistente a la trama (patola) o doble Ikat

  • Un telar de sari de seda en Kumbakonam, Tamil Nadu

  • Galaxy of Musicians por Raja Ravi Varma que representa a mujeres en varios estilos de sari.

  • Tejido de seda en Kanchipuram, Tamil Nadu

  • Bloques de madera para impresión utilizados para saris con estampado de bloques.

  • Hilos de seda teñidos para sari.

  • Sari de seda Handloom Kanchivaram.

  • Telar manual en Varanasi, Uttar Pradesh.

  • Telar manual en Varanasi

  • Tejer en el trabajo en Kanchipuram

  • Hilos de seda teñidos para tejer saris.

  • Telar manual doble Ikat para Patola sari en Gujarat.

  • Tejido doble ikat (Patola)

  • Tejiendo sari Jamdani en telar manual, Bangladesh.

  • Tejedores trabajando en Bangladesh.

  • Niño vestido con sari en Bangladesh.

  • Estilo de sari usado en Coorg .

  • tejedor de telar manual en el trabajo.

  • Devadasis de Goa.

  • Mujer que lleva un sinhalese tradicional de Kandy Sari ( osaria ).

  • Tejiendo saris en Kancipuram.

  • Exhibición de saris en telar manual.

  • Sari nupcial en telar manual de Bangladesh.

  • La imagen muestra el estilo drapeado de sari del norte de Karnataka por Raja Ravi Varma.

  • Novia en sari bengalí tradicional

  • Mujer con cortina Kacche Karnataka de Raja Ravi Varma.

  • El ministro de Educación de Bangladesh, el Dr. Dipu Moni, vistiendo un sari con Hillary Clinton

  • La Primera Ministra de Bangladesh, Sheikh Hasina, con un sari de seda Rajshahi en el Kremlin de Moscú en 2013

Ver también [ editar ]

  • Choli ghagra
  • Ropa india
  • Ropa de boda india
  • Sari estilo lehenga
  • Salwar kameez
  • Cáncer de sari

Notas [ editar ]

  1. ^ El nombre de la prenda en varios idiomas regionales incluye:
    • Asamés : শাৰী , romanizado:  xārī
    • Bengalí : শাড়ি , romanizado :  śāṛi
    • Gujarati : સાડી , romanizado:  sāḍī
    • Hindi : साड़ी , romanizado :  sāṛī
    • Kannada : ಸೀರೆ , romanizado:  sire
    • Konkani : साडी, कापड, चीरे , romanizado:  sāḍī, kāpaḍ, cīrē
    • Malayalam : സാരി , romanizado :  sāri
    • Marathi : साडी , romanizado:  sāḍī
    • Nepalí : सारी , romanizado:  sārī
    • Odia : ଶାଢ଼ୀ , romanizado:  śāṛhī
    • Punjabi : ਸਾਰੀ , romanizado:  sārī
    • Tamil : புடவை , romanizado:  puṭavai
    • Telugu : చీర , romanizado :  cīra
    • Urdu : ساڑى , romanizado :  sāṛī

[109]

Referencias [ editar ]

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Bibliografía

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Enlaces externos [ editar ]

  • Sari en Banglapedia
  • Sari vs salwar kameez en el subcontinente
  • El sari indio cae en desgracia cuando las mujeres urbanas adoptan estilos occidentales