Pintura escénica (teatro)
La pintura escénica teatral engloba disciplinas muy variadas, que abarcan prácticamente todo el ámbito de las técnicas pictóricas y artesanales. Un pintor escénico experimentado (o artista escénico) tendrá habilidades en la pintura de paisajes , la pintura figurativa , el trampantojo y el acabado falso , y será versátil en diferentes medios, como acrílico , óleo y pintura al temple . El pintor también puede lograr habilidades tridimensionales como esculpir , enyesar y dorar .
El pintor escénico toma la dirección del diseñador de teatro. En algunos casos, los diseñadores pintan sus propios diseños.
Las técnicas y el conocimiento especializado del pintor escénico replican una imagen a mayor escala de la maqueta de un diseñador , quizás con fotografías, impresiones e investigaciones originales que la acompañan, y algunas veces con muestras de pintura y estilo.
La pintura escénica ha sido mezclada tradicionalmente por el pintor utilizando pigmentos de color en polvo, un aglutinante y un medio. El aglutinante adhiere el polvo a sí mismo ya la superficie sobre la que se aplica. El medio es un diluyente que permite trabajar la pintura con mayor facilidad, desapareciendo a medida que la pintura se seca. Hoy en día es común usar marcas de pintura escénica lista para usar, o pigmento suspendido en un medio al que se le agregará un aglutinante.
