Sean Dorsey


Sean Dorsey es coreógrafo, bailarín, escritor y activista por los derechos transgénero y queer. [2] [3] Es ampliamente reconocido como el primer coreógrafo transgénero de danza moderna aclamado de los Estados Unidos. [4] [5] Dorsey fundó su compañía de danza Sean Dorsey Dance, con sede en San Francisco, que incorpora temas transgénero y LGBTQ+ en todas sus obras y ha realizado giras por 30 ciudades a nivel internacional. [6] Además de crear una compañía de danza , Dorsey también es el fundador y director artístico de Fresh Meat Productions .. Fundada en 2002, Fresh Meat Productions es una organización sin fines de lucro que invierte en la expresión creativa y el liderazgo cultural de las comunidades transgénero y de género no conforme. Fresh Meat Productions crea y encarga nuevos trabajos, presenta programas de artes escénicas, lleva a cabo educación y participación, y aboga por la justicia y la equidad en las artes. [7] [3] La organización es bien conocida por su festival anual de carne fresca en San Francisco , un festival anual de actuación transgénero y queer. [8]

Sean Dorsey es un hombre blanco transgénero e identificado como queer de origen de clase trabajadora. [9] Nació en Vancouver, Columbia Británica, pero reside en San Francisco, California desde 2003. [10] [9]

Dorsey obtuvo una Licenciatura en Ciencias Políticas y Estudios de la Mujer de la Universidad de Columbia Británica . [9] Luego se inscribió en el programa de posgrado de Desarrollo Comunitario y Económico en la Universidad Simon Fraser . [9] Eventualmente comenzó su entrenamiento formal de baile cuando tenía veinte años, inscribiéndose en Main Dance Place en Vancouver. [9] Dorsey luego comenzó a entrenarse profesionalmente en danza a la edad de 25 años. [9] [11] Main Dance Place lo llevó a comenzar a colaborar y actuar con bailarines, músicos y cineastas independientes. [9]Luego se unió a la compañía de danza específica del sitio Lizz Roman and Dancers en San Francisco, consolidando su lugar en la escena de la danza de San Francisco antes de fundar Sean Dorsey Dance y Fresh Meat Productions. [9]

"The Outsider Chronicles" fue una compilación de cinco piezas relacionadas pero individuales que se crearon entre 2003 y 2005. [9] El proyecto comienza con el dueto de 2003 "Red Tie, Red Lipstick", con Sean Dorsey y Mair Culbreth. [9] El artículo trata sobre la brutalidad policial contra personas queer y transgénero. [9] La segunda sección de "Outsider" se llama "Second Kiss", que se estrenó en 2004. [9] Dorsey y Culbreth interpretan a un chico transgénero y una chica cisgénero . [9]La pieza cuenta la historia de sus primeros besos juntos como estudiantes de cuarto grado y las complicaciones que surgieron debido a sus respectivas identidades de género. La siguiente sección de "Outsider" se llamó "6 horas" y se estrenó en 2005. [9] La pieza retrata el proceso de revelar la identidad de género de uno a un amante. [9] La pieza también aborda las relaciones entre los padres, y todo se desarrolla en el marco de un viaje por carretera de seis horas. [9] La cuarta pieza, también de 2005 y titulada "In Closing", trataba sobre el mindfulness, el paso del tiempo y la mortalidad en una relación romántica queer. [9] La pieza presentaba a Dorsey junto a Culbreth. [9]El trabajo final de "The Outsider Chronicles" fue la pieza de 2005 "Creative". [9] La pieza trataba sobre la terapia de corrección de género y era estilísticamente única porque estaba dirigida directamente a los miembros de la audiencia. [9] "Creative" también se centró en la idea de la ornamentación física como una negociación de poder y una forma de demostrar la discriminación contra las personas queer y transgénero. [12] La pieza demostró los aspectos performativos e inmateriales de la ornamentación , específicamente a través del ejemplo del tejido. [12]Las cinco historias distintas de "The Outsider Chronicles" se presentaron como un espectáculo completo en el Teatro ODC (San Francisco) en 2005 y se volvieron a montar como una velada completa en el Teatro Dance Mission (San Francisco) en 2006. [9] El trabajo le valió a Dorsey dos premios Isadora Duncan y un premio Goldie por interpretación. [13]