Seven es el quinto álbum de estudio de labandaescocesa de rock celta Wolfstone . Después del lanzamiento del álbum anterior de la banda, The Half Tail en 1996, numerosos miembros dejaron la banda y, debido a la mala gestión, la banda se "separó" en 1998 después de que el sello de la banda Green Linnet Records lanzara un proyecto paralelo no relacionado como Wolfstone. álbum This Strange Place a principios de 1998. Sin embargo, todavía estaba obligado por contrato a grabar otro álbum para Green Linnet Records, los miembros restantes de la banda reagrupados optaron por escribir y grabar el álbum requerido con total atención, en lugar de hacer un álbum "a medias". El bajista Wayne Mackenzie dijo que "podríamos haber seguido los pasos e hecho un intento a medias de un álbum, pero no lo hicimos. La banda y nuestros fans significan demasiado para nosotros para hacer eso". [2] Titulando el álbum Seven después de que el álbum se encuentra en la secuencia del álbum canónico de la banda, el estilo del álbum se describió como una variación particularmente rockera del rock celta , aunque presenta algunas pistas más suaves. El álbum contiene una mezcla entre canciones e instrumentales y temas diversos.
Siete | ||||
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Álbum de estudio de Wolfstone | ||||
Liberado | 18 de mayo de 1999 | |||
Grabado | Diciembre de 1998 - enero de 1999, Escocia | |||
Género | ||||
Largo | 47 : 07 | |||
Etiqueta | Registros de Green Linnet | |||
Productor |
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Cronología Wolfstone | ||||
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La banda grabó el álbum con el nuevo baterista Tony Soave y el coproductor Rob Rankin de diciembre de 1998 a enero de 1999, y fue el primer álbum de la banda en el que Stuart Eaglesham asumió el cargo de vocalista principal, tras la partida del ex cantante Ivan Drever en 1998. [2] La banda misma estaba satisfecha con el álbum, con Mackenzie diciendo "como banda estábamos felices con Seven , cumplió con nuestras expectativas de nosotros mismos". [2] El álbum fue lanzado en mayo de 1999 y recibió críticas positivas de críticos musicales. Allmusic dijo que "los fans de la banda no se sentirán decepcionados", [1] mientras que The Living Tradition dijo que "con este álbum Wolfstone demuestra que son más grandes que cualquier miembro y que" siguen rockeando ". [3] La banda decidió continuar como banda y realizó una gira promocional de Seven en 2000, lo que resultó en el álbum en vivo Not Enough Shouting , que, entre sus catorce pistas, presenta nueve de las once pistas de Seven grabadas en vivo. Seven and Not Enough Shouting fueron los únicos álbumes de la banda con el pianista y teclista Andy Simmers, que se suicidó en abril de 2000; había contribuido con un sombrío instrumental de piano solo, "John Simmers", a Seven .
Fondo y grabación
En 1996, Wolfstone, entonces dirigido por Ivan Drever y Stuart Eaglesham, quienes escribieron, cantaron y tocaron la guitarra para la banda, lanzaron su cuarto álbum The Half Tail con elogios de la crítica. [4] El álbum fue grabado en CaVa Studios , Glasgow , un descanso de su habitual estudio de Edimburgo de Palladium Studios, y presentó un cambio de productor en Chris Harley. [5] Después del lanzamiento del álbum, la formación cambió ligeramente cuando el tecladista Struan Eaglesham dejó la banda para formar una familia. [2] Fue reemplazado por su viejo amigo y colega Andy Thorburn, pero después de una gira "implacable" alrededor del mundo, el baterista Graeme "Mop" Youngson también dejó la banda, debido a los rigores de estar en la carretera y fuera de casa en una base casi constante tuvo un "efecto revelador" en su salud. [2] Poco después, la banda tenía intenciones de separarse, pero continuó cumpliendo obligaciones contractuales en forma de conciertos en vivo ya reservados a lo largo de 1998-1999. En este período, el aberdoniano Ronnie Simpson se unió a la banda en la batería y Andy Simmers de Inverness tocaba los teclados. [2]
La banda se "separó" en 1998, donde se encontraron con una deuda de 40.000 libras esterlinas ya que, a lo largo de su carrera, "habían visto a mucha gente ganar dinero con la banda, pero muy poco de eso llegó a los miembros de la banda. . " [2] La "división" fue recogida por los periódicos y la radio nacional de una manera particularmente negativa y para el lector casual puede haber llevado a la impresión de que el interés más amplio en la música tradicional estaba en declive, y mucha gente estaba molesta por la cobertura. [6] Además, la banda no podía "realmente planear ningún trabajo futuro como Wolfstone" mientras todavía estaba bajo el contrato de su sello discográfico Green Linnet Records . Un álbum de colaboración entre Drever y el bajista de la banda, Wayne Mackenzie, originalmente lanzado como Drever-Mackenzie en 1997, fue relanzado como el álbum de Wolfstone titulado This Strange Place en 1998 como relleno de contrato. [7] El álbum, que presenta un tono mucho más suave que Wolfstone, fue lanzado con críticas mixtas cuando se publicó como un álbum de Wolfstone, y muchos fanáticos no sabían que se trataba de un reempaquetado de un lanzamiento de proyecto paralelo y que la banda no se había "suavizado ". Drever y el violinista de la banda, Duncan Chisholm, grabaron su álbum de colaboración de proyecto paralelo The Lewis Blue , lanzado en el antiguo sello de Wolfstone, Iowa Records, en 1998, antes de que el propio Drever dejara Wolfstone, dejando a Eaglesham por defecto para convertirse en la única fuerza líder de la banda. [2]
No obstante, la banda tenía ambiciones de continuar como Wolfstone, y en 1998, la banda se dio cuenta de que "en algún momento tenían que tomar 'la gran decisión', si continuar o no", pero, antes de tomar esa decisión sobre su largo En el futuro, a partir de agosto de 1998 la banda aún tenía que cumplir con los últimos elementos de su contrato con Green Linnet Records, cuyo contrato requería otro álbum de la banda, siendo este último álbum Seven . [2] Los miembros restantes de la banda optaron por escribir y grabar el álbum requerido con total atención, en lugar de hacer un álbum "a medias". MacKenzie explicó: "Podríamos haber seguido los pasos e hecho un intento a medias de un álbum, pero no lo hicimos. La banda y nuestros fans significan demasiado para nosotros para hacer eso". [2] La banda grabó el álbum con el nuevo baterista Tony Soave desde diciembre de 1998 hasta enero de 1999. Satisfechos con el trabajo de coproducción de Robin Rankin en The Half Tail , la banda lo volvió a contratar para coproducir Seven . [2] La banda misma estaba satisfecha con el álbum, con Mackenzie diciendo "como banda estábamos felices con Seven , cumplió con nuestras expectativas de nosotros mismos". [2] Comentando en 2001, dijeron "somos una banda tan folk como siempre, Duncan es la fuerte influencia tradicional, pero todos venimos de diferentes orígenes musicales". [2]
Música
Seven consta de canciones escritas y cantadas por Eaglesham y numerosos instrumentales, la mayoría de ellos originales de la banda. [1] Al describir el sonido del álbum, Chris Mackenzie de The Living Tradition dijo que "directamente desde el principio está todo ahí. Un bajo contundente, grandes acordes de guitarra, batería de Rock and Roll y, por supuesto, los hendrixs gemelos de violín y flauta que dan el sonido único de Wolfstone ". [3] También comentó que, "sin embargo, un CD completo de ceilidh a todo gas sería duro para los músculos del cuello incluso del rockero más apasionado, por lo que lo ralentizarían de vez en cuando". [3] Rick Anderson de Allmusic comentó que, "como roca y rollo bandas van, esta banda escocesa es considerablemente más rock que el carrete", diciendo el enfoque de la banda "es una especie de inversión de la adoptada por grupos como el Oyster Band y la Pogues , cuya música se basa en material tradicional infundido con una intensidad rockera. En la música de Wolfstone hay muchas gaitas y violines de Highland, pero las voces predominantes en la mezcla son guitarras eléctricas y baterías saturadas; la impresión general es de rock & roll infundido con influencias celtas en lugar de al revés. Y si el canto a veces resulta un poco fey, es fey en una especie de heavy metal, agudo y modestamente operístico ". [1]
El instrumental de apertura "Psycho Woman" muestra a la banda en "pleno flujo", con Mackenzie diciendo que muestra "Wolfstone patea más traseros que Rambo y Robocop juntos y son más ajustados que el traje de baño de Pamela Anderson ". [3] "Brave Boys", que Anderson dicha parecía "ser una melodía contra la guerra", cuenta Stuart Eaglesham entrega de "una melodía precioso sobre un batido órgano Hammond y la conducción de las guitarras acústicas, mientras que 'un violín keens de distancia en la distancia.' [ 1] Dos de los sets instrumentales, "Quinie Fae Ryhnie" y "Maggie's", fueron descritos por Mackenzie como mostrando a Wolfstone "demuestran que cuando realmente quieren rockear el porro pueden hacerlo a voluntad". [3] La pista anterior se destacó por su experimentación. [8] "Jen's Tune" y "John Simmers", este último una pista "tocada con delicadeza" con Andy Simmers en el piano , el único músico e instrumento en la pista, proporcionan un "contraste perfecto rock del resto del CD ". [3] " John Simmers "se desvanece en" J-Time ", uno de los temas instrumentales más famosos de la banda. [9] " Fingal's Cave "es un extracto de poesía de Ian Chrichton Smith una melodía tradicional. [1]
Lanzamiento, recepción y recorrido
Revisar puntuaciones | |
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Fuente | Clasificación |
Toda la música | [1] |
La bóveda diaria | (B–) [8] |
La tradición viva | (favorable) [3] |
El álbum fue lanzado el 18 de mayo de 1999 por Green Linnet Records . Aunque es el quinto álbum de estudio oficial de la banda, el álbum fue nombrado Seven ya que es su séptimo álbum "oficial" en general, incluyendo This Strange Place y la compilación Pick of the Litter de 1997 , sin tener en cuenta los primeros álbumes de la banda, originalmente inéditos. El álbum fue lanzado con gran éxito de crítica, y los críticos quedaron impresionados con la banda después de la salida de Drever. Rick Anderson de Allmusic calificó el álbum con cuatro estrellas de cinco y dijo que "los fanáticos de la banda no se sentirán decepcionados". [1] Llamó a los instrumentales "bien" y elogió la melodía de Eaglesham en "Brave Boys" como "encantadora". [1] Chris Mackenzie de The Living Tradition también fue muy favorable, elogiando la fuerza de la banda después de la salida de Drever, diciendo "con este álbum Wolfstone demuestra que son más grandes que cualquier miembro y que" rockean ". [3] Dijo que "la ausencia de Ivan Drever podría no marcar una gran diferencia en el sonido de Wolfstone en pleno vuelo, pero definió el sonido vocal de la banda. A pesar de que Ivan y Stuart Eaglesham compartieron funciones vocales en los últimos álbumes, Ivan era el Wolfstone sonido. Bueno, ya no lo es, Stuart tiene la palabra, y se desenvuelve bien ". [3] Describió a "Quinie Fae Ryhnie" como "excelente" y "John Simmers" como "delicioso". [3] El duque Egbert de The Daily Vault fue menos favorable, calificando el álbum como "B–" y cuestionando la casi ausencia de gaitas. [8] Sin embargo, señaló numerosas pistas y momentos destacados. [8]
Aunque los problemas financieros de la banda continuaron, con "facturas legítimas por los costos incurridos durante las giras" que a menudo eran una completa sorpresa para los miembros de la banda, "el lío" finalmente se "solucionó". [2] Mackenzie dijo "cuando nos dimos cuenta de la magnitud de los problemas, llamé personalmente a todos y les dije 'tenemos una deuda y la pagaremos. ¿Cómo podemos solucionarlo?' Nos tomó tres años y medio resolverlo, pero lo logramos ". [2] MacKenzie había señalado "que ahora no le deben nada a nadie". [2] Habiendo escapado ya de sus obligaciones financieras y contractuales, la banda continuó haciendo un "nuevo comienzo", haciendo giras en promoción de Seven y continuando de gira incluso después de que el tecladista Andy Simmers se suicidara en abril de 2000. [10] [2 ] Pete Heywood, de The Living Tradition, recordó que "hubo mucho examen de conciencia" en la banda después de la muerte de Simmers ", pero el aliento de los fans, que había jugado un papel importante en su historia durante los últimos quince años, fue un factor importante para decidir para volver a la carretera ". [2]
La banda grabó el álbum en vivo Not Enough Shouting en la gira de enero y febrero, que fue lanzado en 2000 y presenta nueve de las once pistas de Seven junto con cinco pistas más antiguas de la banda. [11] El álbum fue concebido como "un elemento importante" del "plan de la banda para restablecer la banda como una unidad de gira", y fue lanzado con elogios de la crítica como el primer lanzamiento del sello discográfico recién establecido de la banda, Once Bitten. Records, donde tenían control sobre la promoción y podían maximizar el impacto de las ventas en los conciertos. [2] La banda siguió a Seven con Almost an Island en 2002, [12] lo que aplastó los rumores de que Seven sería el último álbum de estudio de la banda. [13] Varias de las pistas de Seven han aparecido desde entonces en numerosos álbumes recopilatorios de varios artistas . "J-Time" apareció como la única entrada de la banda en el álbum "best-of" del aniversario de Green Linnet Records Green Linnet Records: 25 Years of Celtic Music (2001), [14] y también apareció en la compilación de Mandeca Records Celtic: The álbum esenciales (2002), [15] mientras que "Psycho Mujer" se incluyó en el CNR de música lanzado en Bélgica 's Amigos de Folk: Volumen 4 compilación (1999). [dieciséis]
Listado de pistas
- "Mujer psicópata" - 3:12
- "Valientes" - 5:35
- "Jen's Tune" - 4:15
- "Perro negro" - 3:36
- "Quinie fae Rhynie" - 3:28
- Struan y Frazer's
- Quinie fae Rhynie
- "John Simmers" - 2:11
- "J-Time": 4:41
- "Salvaje y libre" - 4:45
- "Crowfeathers" - 6:38
- "Maggie" - 4:28
- Panqueques de Maggie
- Dentro y fuera del puerto
- "Cueva de Fingal" - 6:13
Personal
- Duncan Chisholm - voz, violín.
- Stuart Eaglesham - voz principal, guitarra acústica.
- Wayne Mackenzie - Bajo, Voz.
- Stevie Saint - Silbato de hojalata, gaita.
- Andy Simmers - Piano, teclados.
- Tony Soave - Batería.
- Marc Clement - Coros.
- Marc Duff - Bodhran [tambor de marco irlandés].
- Colette O'Leary - Acordeón.
- Robin Rankin - Tambourin
Referencias
- ^ a b c d e f g h i "Siete - Wolfstone - Canciones, críticas, créditos - AllMusic" .
- ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s Heywood, Pete (mayo de 2001). "Wolfstone - esfuerzo honesto" . La tradición viva (artículo de fondo). No. 43.
- ^ a b c d e f g h yo j MacKenzie, Chris. "Wolfstone - Siete" . La tradición viva (revisión). No. 34.
- ^ "Half Tail - Wolfstone - Canciones, críticas, créditos - AllMusic" .
- ^ Las notas del trazador de líneas Half Tail .
- ^ "La música folclórica tiene mala prensa" . La tradición viva (editorial). No. 22.
- ^ McQueen, Iain. "Wolfstone - Este extraño lugar" . La tradición viva (revisión). No. 28.
- ^ a b c d "Wolfstone: Seven - Daily Vault" .
- ^ 25 años de música celta
- ^ "Hanging tragedy No2 hit band. - Free Online Library" .
- ^ Whitham, Keith. "WOLFSTONE 'Live ' " . La tradición viva (revisión). No. 43.
- ^ "Wolfstone - Casi una isla" .
- ^ "Casi una isla - Wolfstone - Canciones, críticas, créditos - AllMusic" .
- ^ "Varios - Green Linnet Records: 25 años de música celta" .
- ^ "Varios - celta: el álbum esencial" .
- ^ "Varios - Amigos de la gente - Volumen 4" .