Shohei Otomo ( japonés :大 友 昇平, Hepburn : Ōtomo Shōhei , nacido en 1980) , a veces estilizado profesionalmente como SHOHEI , es un artista japonés conocido por sus dibujos con bolígrafos .
Shohei Otomo nació en 1980 [1] y creció en Tokio . [2] Es hijo del artista de manga Katsuhiro Otomo y su esposa, Yoko. [3] A partir de los tres o cuatro años, Otomo empezó a dibujar todos los días. Siempre imaginó que se convertiría en artista. Su padre no le dio consejos ni lecciones de dibujo, y Shohei trató sin éxito de evitar ser influenciado por su estilo artístico, diciendo: "No tenía intención de ser influenciado por mi padre, pero ahora veo la influencia en mi trabajo". [2]
Shohei Otomo estudió pintura al óleo mientras asistía a la Universidad de Arte de Tama , [2] pero cambió a bolígrafos para crear arte con tinta, ya que las pinturas al óleo son caras. [3] Prefiere bolígrafos de tinta a lápices, ya que los lápices dejaron un acabado plateado que encontró indeseable. [4] Utiliza "bolígrafos ordinarios que puedes comprar en cualquier lugar por unos 80 yenes". [4] Además, usa marcadores permanentes para colorear objetos. [4] Él crea los dibujos en cartón , [2] aunque, en una exhibición en una galería en Japón, aplicó pintura acrílica a un modelo humano en una sesión de bocetos en vivo.[5] Pasa hasta un mes en una ilustración. [3] Una exposición de 2017 en Australia marcó su primer uso de la escultura : diseñó un luchador de sumo , que luego ilustró con gráficos tipo tatuajes. [2]
El trabajo de Otomo combina referencias al ukiyo-e , una especie de arte tradicional japonés, y clichés que el resto del mundo tiene sobre Japón. [1] Las obras a menudo contienen tensión entre conceptos opuestos, como el tradicionalismo y el progreso, los mundos oriental y occidental , o el orden y el caos. Su trabajo está inspirado en el estrés de Tokio, una ciudad que encuentra "asfixiante". [3]
Las ilustraciones de Otomo se describen como hiperrealistas [6] con elementos cyberpunk . [7] Cuando incluye figuras humanas en su arte, tiende a cubrir sus ojos con gafas protectoras, justificando esto diciendo, "si muestras los ojos, la presencia del personaje abruma la imagen". [4] Los únicos colores presentes en su arte son el negro, el blanco y el rojo, que, según él, está inspirado en el uso de la combinación de colores en el maquillaje japonés antiguo : "los únicos colores utilizados fueron el rojo, el negro y el blanco: lápiz labial rojo, negro dientes —Las mujeres japonesas solían pintarse los dientes de negro y polvo blanco ". [4]
Su primera exposición de arte fue en los Estados Unidos en la galería DalArts en Kansas City [5] a principios de la década de 2000. [2] En 2012, tuvo su primera exposición de arte en Australia con una exposición llamada Fool's Paradise . [8] En 2017, tuvo esta tercera exposición en una galería en Australia. [2] El director de la galería australiano Alexander Mitchell de Backwoods Gallery llamó a Otomo "la persona más talentosa que conozco" y dijo: "Su técnica es increíble, su trabajo es impecable y sus imágenes son sobrecogedoras". [9]