Steve Frank Ashley (nacido el 9 de marzo de 1946) es un cantautor, artista de grabación, multiinstrumentista, escritor y diseñador gráfico inglés . Ashley es mejor conocido como compositor y obtuvo el reconocimiento público por primera vez por su trabajo con su álbum debut en solitario, Stroll On ( Gull , 1974). Inspirándose en las canciones tradicionales inglesas , Ashley ha desarrollado un estilo de composición, que es de contenido contemporáneo al tiempo que refleja las influencias tradicionales en sus melodías, poesía y entrega vocal. [ cita requerida ]
Steve Ashley | |
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Información de contexto | |
Nombre de nacimiento | Steve Frank Ashley |
Nació | Perivale , Londres, Inglaterra | 9 de marzo de 1946
Origen | Londres, Inglaterra |
Géneros | Gente |
Ocupación (es) |
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Instrumentos |
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Años activos | 1971-presente |
Etiquetas | |
Sitio web | steveashley |
Biografia y carrera
Vida temprana y carrera (1946-1971)
Ashley nació en Perivale , Londres, Inglaterra y creció en Northolt , Middlesex (ahora en el distrito londinense de Ealing ). En su adolescencia, se sumergió en el rock 'n' roll , el blues y la música folclórica estadounidense. Vio a Buddy Holly , Gene Vincent y Lonnie Donegan actuar en vivo durante sus primeros años en la escuela secundaria. En 1960, aprendió a tocar el órgano de boca y desarrolló un estilo de blues influenciado por Sonny Terry y Sonny Boy Williamson .
Después de la escuela secundaria, se inscribió en Ealing Art College para el Groundcourse de dos años bajo la enseñanza de Roy Ascott . Entre los contemporáneos de Ashley en la universidad había muchos músicos, incluidos (en el próximo año) Pete Townshend , [1] Ronnie Wood [2] y Roger Ruskin Spear . [ cita requerida ] En 1962, Ashley cantaba y tocaba la armónica de blues en varias bandas. También se interesó seriamente en la música tradicional británica, interpretando canciones sin acompañamiento en clubes folclóricos del oeste de Londres. En 1964, se mudó a Maidstone , Kent para estudiar diseño gráfico. Allí conoció a Peter Bellamy y se unió a él como cantante residente en clubes de folk en Maidstone y Rochester . Ashley dirigió la banda de blues de la universidad de arte, The Tea Set, en voz y armónica de blues. Sin embargo, fue durante este período que su interés se centró cada vez más en la canción folclórica tradicional inglesa, que escuchó e interpretó en los clubes folclóricos, especialmente en el club 'Wig and Gown' en Maidstone. En 1967, Ashley se graduó con un BA Hons y regresó a Londres para comenzar su primer trabajo como diseñador gráfico en The Observer , trabajando con el productor de discos Austin John Marshall . En 1968, ahora como compositora popular, Ashley formó un dúo con el guitarrista Dave Menday llamado "The Tinderbox". Gestionado por Marshall, The Tinderbox grabó un sencillo para Polydor y una sesión para John Peel en su programa BBC Radio 1 Nightride '. El lado A, "Farewell Britannia" trataba sobre la eliminación planificada de la imagen de Britannia del centavo británico . Justo antes del lanzamiento del disco, la imagen se guardó en la pieza de 50 centavos y el single se desechó. Poco después, The Tinderbox se disolvió.
En 1971, Marshall consiguió un contrato de producción y publicación para Ashley con Harbrook Music, lo que le dio a Ashley libre acceso al tiempo de grabación en los Olympic Studios de Londres , para grabar su primer álbum. En ese momento, Marshall también tocó las primeras cintas de demostración para el crítico folk Karl Dallas , quien entrevistó a Ashley para Melody Maker . [3]
Como productor de Harbrook Productions, Marshall contrató a Robert Kirby para crear arreglos de cuerdas para muchas de las canciones de Ashley. También contrató a varios músicos para respaldar a Ashley, incluidos miembros de Fairport Convention y Pentangle , además de una sección de la London Symphony Orchestra , dirigida por Kirby. A finales del verano de 1971, la primera versión del álbum debut de Ashley se completó y se ofreció a varios sellos importantes e independientes.
Albion Country Band y Ragged Robin (1972-1974)
Sin embargo, en la primavera de 1972, el álbum aún no tenía una etiqueta, y luego Ashley fue invitada por Ashley Hutchings para unirse al primer conjunto de gira de The Albion Country Band . Esta formación incluía a ex miembros de Fairport, Hutchings, Simon Nicol y Dave Mattacks , además de la violinista estadounidense Sue Draheim y el ex cantante de Young Tradition, Royston Wood . Compartiendo el papel vocal principal con Wood, Ashley interpretó algunas de sus propias canciones además de una serie de canciones populares, incluida una balada de 17 versos , " Lord Bateman ". La Albion Country Band firmó con Island Records, pero la banda se separó antes de grabar, después de solo nueve meses juntos.
En 1973, Ashley formó su propio grupo de folk-rock de corta duración, Ragged Robin, con Richard Byers, Brian Diprose y John Thompson. Actuaron en clubes y universidades, y en el Cambridge Folk Festival , y también realizaron una residencia en Roy Guest 's Howff en Primrose Hill de Londres . [4]
Después de que esta banda se retirara, Ashley inició la formación de un club de folk contemporáneo en The New Merlin's Cave cerca de King's Cross, Londres . Con la ayuda de Anthea Joseph y Heather Wood, "Merlins" fue el anfitrión de muchos de los principales actores de la escena folk, incluidos Sandy Denny y AL Lloyd . Los artistas residentes del club con Ashley fueron Richard Thompson , Linda Peters , Simon Nicol, Robin y Barry Dransfield , Lea Nicholson y Byers de Ragged Robin. [5]
Escribiendo en Melody Maker en 1973, Dallas describió a Ashley como "uno de los mejores cantautores de Gran Bretaña, si no de todo el mundo de habla inglesa". [6]
En noviembre, Ashley firmó un contrato de grabación en solitario con Gull Records, y con algunos cambios en la pista, su primer álbum, retrasado durante mucho tiempo, finalmente fue lanzado en abril de 1974 titulado Stroll On .
Carrera en solitario: grabación, actuación en directo y campañas (1974-1992)
Después de una espera de tres años para encontrar un trato, Stroll On fue recibido con elogios generalizados de la crítica en el Reino Unido. En The Daily Telegraph , Maurice Rosenbaum declaró: "Las propias canciones de Ashley son el producto de un don extraordinario para crear material de verdadera calidad folk" [7] y en Melody Maker , Karl Dallas lo aclamó como "el mejor álbum desde que el folk se volvió contemporáneo". . A finales de año fue galardonado con el premio "Álbum de Folk Contemporáneo del Año" en la revista folclórica mensual más importante, Folk Review . [8] Durante este período, Karl Dallas vinculó con frecuencia el nombre de Ashley con Richard Thompson , por estar a la vanguardia de un nuevo enfoque de la escritura de canciones populares. [9]
En 1975, Gull Records autorizó el álbum a Motown en los Estados Unidos y la primera gira estadounidense de Ashley fue financiada por esa compañía. En la primavera de 1975 Ashley realizó una gira en solitario de seis semanas por Estados Unidos y Canadá, abriendo espectáculos para muchos artistas, incluidos Leon Redbone , Tracy Nelson , Gene Clark , Chris Hillman y Jonathan Edwards . En una reseña de su actuación en el Greenwich Village de Nueva York , la revista Variety dijo: "Steve Ashley ... es una sorpresa deliciosa ... El intérprete no solo canta bien sus originales, sino que tiene uno de los raps secos más divertidos en el escenario. La voz es buena. Sus originales son sensibles, ex-de la Albion Country Band, Ashley puede sostener una audiencia ". [10] [11]
De vuelta en el Reino Unido, grabó la continuación, Speedy Return , y realizó una serie de conciertos en solitario para una variedad de bandas principales, incluidas Supertramp , Planxty , Isotope, Gong y Fruup. Sin embargo, a fines de 1975, el trato de Gull con Motown fracasó y Ashley se quedó sin compañía discográfica. Su tercer álbum planeado, Rare Old Men , nunca fue lanzado y no fue hasta 1979 que Dave Pegg de Fairport grabó, produjo y finalmente lanzó el que fue su tercer álbum, Steve Ashley's Family Album , en su propio sello Woodworm. En 1978, Ashley formó la Steve Ashley Band, una banda de folk eléctrico que actuó esporádicamente durante 12 años, incluyendo apariciones en el Festival de Folk de Rotterdam (1978), el Festival de Glastonbury (1985) y el Festival de Folk de Cambridge (1990).
En 1978, en el Festival de Folk de Rotterdam, Ashley conoció a la banda australiana de folk-rock, The Bushwackers , cuyo líder, Dobe Newton, le pidió a Ashley que escribiera algunos arreglos musicales de poemas del fallecido poeta de la selva, Henry Lawson . Como resultado, The Bushwackers grabaron tres de las configuraciones de Ashley y publicaron cuatro en sus Cancioneros australianos . [12]
En 1981, Ashley participó activamente en la campaña Campaign for Nuclear Disarmement para prohibir Trident y eliminar los misiles de crucero estadounidenses del Reino Unido. [13] Grabó y lanzó dos álbumes en cassette de canciones de paz. Alrededor de esta época comenzó a participar a tiempo parcial en el trabajo de publicidad y campañas de Oxfam como diseñador gráfico y redactor publicitario. Durante la campaña de la CND de la década de 1980 actuó desde el escenario principal en el Festival de Glastonbury (con Bruce Rowland y Chris Leslie) y también en solitario ante 250.000 manifestantes por la paz en Hyde Park , Londres. Grabó un sencillo con Bruce Kent de CND y el compañero laborista, Lord Noel-Baker . Más tarde, participó en el bloqueo de la fábrica de armas nucleares en Burghfield y finalmente fue arrestado por obstrucción en la sentada masiva en la base de la USAF en Upper Heyford, Oxfordshire . Este evento fue grabado en la canción "Sweet Affinity" en su próximo lanzamiento de estudio Mysterious Ways (Line Records, 1990). En 1992, Ashley se retiró de la industria de la música para concentrarse en su trabajo de diseño y redacción para varias organizaciones benéficas del Reino Unido.
Carrera de "regreso" en solitario (1999-presente)
Después de un descanso de ocho años de la música, Peter Muir, del nuevo sello Market Square Records , animó a Ashley a regresar . Primero lanzaron una antología del trabajo de Ashley, The Test of Time (1999) y, poco después, una versión mejorada de su álbum debut, titulado Stroll on Revisited . Este álbum recibió muchas críticas de bienvenida y el álbum original fue celebrado en la revista Mojo en una de sus características habituales de "Buried Treasure". Luego, en 2001, Ashley firmó un contrato de dos álbumes con Topic Records , y en abril lanzaron Everyday Lives , su primer álbum de estudio en diez años. De vuelta en la carretera, Ashley actuó como solista y en dúos con Al Fenn y Dik Cadbury , además de hacer apariciones especiales ocasionales con Fairport Convention.
En 2006, Ashley celebró su 60 cumpleaños con un concierto especial con Robert Kirby dirigiendo sus arreglos para una orquesta de cámara de seis miembros. También participaron amigos de Ashley de Fairport: Dave Pegg , Chris Leslie, Simon Nicol y Martin Allcock , además de a mano alzada ' Phil Beer , de Planxty Johnny Moynihan , Brass Monkey ' s Martin Brinsford y muchos otros amigos, entre ellos sus antiguos socios de la Tinderbox, Ragged Robin y Steve Ashley Band. El evento fue grabado y lanzado seis meses después como Live in Concert en Dusk Fire Records. Luego, en 2007, Ashley lanzó su segundo álbum para Topic, Time and Tide , con tres nuevos arreglos de cuerdas de Robert Kirby. De esta colección, una canción "Best Wishes" fue grabada por Fairport Convention y el trío femenino Grace Notes.
En 2015, Market Square lanzó el primer álbum en solitario de Ashley, This Little Game , que se incluyó en las listas de The Telegraph y Folk Radio UK de "Los mejores álbumes folclóricos de 2015". En una reseña de cuatro estrellas para The Telegraph , su editor de cultura, Martin Chilton, dijo que el álbum "muestra a un artesano en el trabajo ... In Your Heart muestra que todavía tiene el poder de moverse con su composición". [14] Paul Woodgate, revisando el álbum para Folk Radio UK, dijo: "Este pequeño juego puede ser uno de sus mejores". [15]
El álbum en solitario de Ashley de 2017, Another Day, fue descrito por Colin Irwin , escribiendo en Mojo , como "un álbum discreto de observaciones agudas, melodías ágiles y apartes irónicos". [16] Recibió críticas de cinco estrellas en R2 (Rock'n'Reel) , FolkWales Online Magazine y Morning Star .
One More Thing , su álbum en solitario lanzado en 2018, recibió críticas de cinco estrellas de Morning Star [17] y FolkWales Online Magazine . [18] Al comentar el álbum para Folk Radio UK , David Kidman dijo: "Steve no tiene miedo de los nombres y la vergüenza, y como siempre lo hace con una potente combinación de poesía lírica, ingenio delicioso y humor oscuro y travieso ... El álbum tiene un íntimo, de calidad compartida, habiendo sido grabado simplemente en la propia casa de Steve en Cheltenham ... A pesar de la insistencia de Steve en que One More Thing será el último lanzamiento de su álbum, la sensación general está lejos de ser una despedida ". [19]
Colaboraciones
Aparte de sus propios álbumes y de las bandas de las que ha sido miembro oficialmente, Steve Ashley también ha actuado en el escenario, la televisión, la radio y sesiones de grabación con varios otros músicos. En 1968, con Tinderbox, Ashley grabó una sesión de radio en directo con el cantante popular Shirley Collins para John Peel 's Paseo de la noche del programa en la BBC Radio 1 . En 1973, a pedido de la cantante de folk Anne Briggs , Ragged Robin colaboró con ella en los arreglos y sesiones de grabación de su álbum Sing a Song for You . En 1974 Ashley grabó una sesión en vivo de sus canciones para "Sarah and Friends" de Capital Radio con Simon Nicol (guitarra), Dave Pegg (bajo), Dave Mattacks (batería) y Lea Nicholson (concertina). En el mismo año grabó un sencillo, "Old Rock 'n' Roll" (para Gull Records ) con el respaldo de Fairport Convention. En 1975 grabó sus canciones "El viejo John Inglaterra" y "Fire and Wine" para la BBC Dos s' muestran eco de la gente en una banda con Dave Pegg (bajo), Richard Byers (guitarra) y Bob Critchley (batería). En 1978, Ashley formó la primera formación de The Steve Ashley Band para un espectáculo único en el Festival Folk de Rotterdam, con ex miembros de Decameron , Dik Cadbury (bajo), Bob Critchley (batería), Al Fenn (guitarra) y Chris Leslie (violín). Durante unos diez años después de este espectáculo, Ashley y Leslie actuaron juntas de forma intermitente en un dúo acústico.
En 1979, se formó una banda para interpretar las canciones del Family Album de Steve Ashley en varios lugares con un "Family Show" especial. Junto a Ashley en el escenario estaban los miembros de Fairport, Simon Nicol, Dave Pegg y Bruce Rowland, además de Chris Leslie y el músico de melodeon, Martin Brinsford. En 1980, Ashley abrió un concierto de recaudación de fondos para Friends of the Earth con los guitarristas clásicos John Williams y Gerald García como cabezas de cartel en el Roundhouse de Londres. En un bis, los tres interpretaron en trío la canción de Ashley, "Candlemas Carol". En 1981, actuó en un trío único con Chris Leslie y Bruce Rowland en el Festival de Glastonbury. En 1985, actuó con Fred Piek y Rens van der Zalm, dos ex miembros de la banda holandesa Fungus en Rotterdam.
Ashley era una amiga cercana y colaboradora creativa del autor y cineasta naturalista Roger Deakin . [20] Juntos trabajaron en dos de los documentales de televisión de Deakin, The Ballad of the Ten Rod Plot y Stable Lads , con Ashley escribiendo y grabando música para ambos. Deakin también grabó una entrevista de radio con Ashley sobre su próximo lanzamiento, Everyday Lives , para la Australian Broadcasting Corporation .
Ashley grabó la armónica para la banda sonora de Richard Thompson para la película Sweet Talker (1991).
En 1981, Dave Pegg, Simon Nicol y Bruce Rowland se unieron a Ashley y Leslie para interpretar canciones de las Demo Tapes antinucleares de Ashley en el Festival Cropredy . Luego, en 1999, después del descanso de ocho años de Ashley de la música, se levantó con Fairport en el Festival Cropredy para interpretar su canción "Fire and Wine". En agosto de 2007, Ashley también interpretó su canción "Best Wishes" con Fairport en el Festival Cropredy y nuevamente en el Ayuntamiento de Birmingham , como parte de las celebraciones del 60 aniversario de Dave Pegg en noviembre de 2007. También en noviembre de 2007, el arreglista Harvey Brough invitó a Ashley para cantar su canción, "The Rough with the Smooth" con un arreglo de cuarteto de cuerdas especialmente escrito como parte de las celebraciones del 50 aniversario de Brough en Union Chapel, Islington .
Estilo de juego de guitarra y bouzouki
Como guitarrista acústica, la técnica de Ashley es inusual. Toca una guitarra diestra, zurda, sin cambiar las cuerdas, a la manera de Elizabeth Cotten . Entonces, efectivamente, el instrumento se toca al revés. Además de utilizar la afinación estándar, utiliza varias afinaciones de guitarra. También toca un bouzouki eléctrico de cuatro cuerdas hecho a medida . Este instrumento único fue diseñado para incluir un corte a la izquierda y dar acceso a los controles con la mano izquierda, pero una vez más se encordó como un instrumento para la mano derecha.
Otros artistas que han grabado o interpretado las canciones de Ashley.
Los artistas que han grabado o interpretado las canciones de Ashley incluyen: The Arizona Smoke Review, Phil Beer , Anne Briggs , Maggie Boyle , The Bushwackers, Fil Campbell, Paul Downes , Fairport Convention , Jo Freya, Grace Notes, Green Diesel, Wizz Jones , Tom McFarland , Ralph McTell , Johnny Moynihan , Dobe Newton, O'Hooley y Tidow , The Owl Service , St Agnes Fountain , Levantamiento de manos , Martin Simpson , Sproatly Smith, Christine Wheeler y Bill Zorn .
Vida personal
Ashley vive en Cheltenham . [19]
Discografia
Álbumes
- Paseo en (1974)
- Regreso rápido (1975)
- Álbum de la familia de Steve Ashley (1983)
- Cintas de demostración ( solo casete ; 1981)
- Más cintas de demostración (solo casete; 1985)
- Maneras misteriosas (1990)
- Paseo por Revisited (1999)
- Vidas cotidianas (2001)
- Live in Concert (2006)
- Tiempo y marea (2007)
- Este pequeño juego (2015)
- Otro día (2017)
- Una cosa más (2018)
Individual
- (con Dave Menday como The Tinderbox) "Farewell Britannia" / "Rainsong" (1969, no publicado)
- "Old Rock 'n' Roll" / "Fuego y vino" (1974)
- "Bueno, bueno, bueno" / "Fuego y vino" (1975)
- "Down The Pub" / "Fuera del pub" (1981)
Antología
- La prueba del tiempo (1999)
Compilaciones
- Tasty - varios artistas (1975)
- The Electric Muse - varios artistas (1975)
- Todo el año - varios artistas (1991)
- New Electric Muse - varios artistas (1996)
- The Acoustic Folk Box - varios artistas (2000)
- Dentro del sonido - Shirley Collins (2002)
- The English Collection: A Definitive Collection of Classic English Folk Music - varios artistas (2004)
- MidWinter - varios artistas (2006)
- Una caja de Pegg's - Dave Pegg (2007)
- Fiesta de cumpleaños número 60 - Dave Pegg (2008)
- Three Score and Ten - varios artistas (2009). Publicado en Topic Records , incluyó "Ships of Shame" de Ashley de Time and Tide como pista 13 en el quinto CD del álbum recopilatorio.
- Topic Records: The Real Sound of Folk Music - varios artistas (2017). Publicado en Topic Records, incluyó la canción de Ashley "Ships of Shame" de Time and Tide como pista 3 en el segundo CD de la compilación.
DVD
- Fairport @ Forty - Convención de Fairport (2007)
Publicaciones
- (con Dave Thompson ) (2013) Fuego y vino: una guía de sillón para Steve Ashley . Plataforma de publicación independiente CreateSpace , 248 págs. ISBN 978-1492184959
Referencias
- ^ Townshend, Pete (2012). Who I Am . Nueva York, NY: HarperCollins . pag. 56. ISBN 9780062127266.
- ^ "Biografía de Ron Wood" . Bio. 2015 . Consultado el 8 de junio de 2015 .
- ↑ Melody Maker , 1971
- ^ Harper, Colin : Deslumbrante extraño, Bert Jansch y el renacimiento del folk y el blues británico , Bloomsbury Publishing , 2000, p. 253, ISBN 0-7475-4810-2
- ^ Hinton, Brian; Wall, Geoff: Ashley Hutchings, The Guv'nor & The Rise of Folkrock , Helter Skelter , 2002 págs. 242-259, 279, 286. ISBN 1-900924-32-3
- ^ Melody Maker , 15 de septiembre de 1973
- ^ Rosenbaum, Maurice, Recent Records, The Daily Telegraph , 6 de septiembre de 1974
- ^ Folk Review , enero de 1975
- ^ Dallas, Karl ; Denselow, Robin ; Laing, Dave ; Shelton, Robert : The Electric Muse, The Story of Folk into Rock , Methuen Publishing , 1975, págs. 130, 169, ISBN 0-413-31860-5 ; Dallas, Karl : Folk Review , julio de 1974 págs. 4-5, 28
- ^ Revista de variedades , 11 de junio de 1975
- ^ Weaver, Mike (agosto de 2014). "Steve Ashley: ¡todavía andando, 40 años después!" . Armandalegmusic.com . Consultado el 19 de noviembre de 2017 .
- ↑ The Bushwackers Australian Songbook , Sphere Books , 1978, ISBN 0-17-005393-8 ; The Bushwackers Second Australian Songbook , Anne O'Donovan Pty Ltd. 1983, ISBN 0-908476-12-4
- ^ Thompson, Dave : Wheels Out of Gear - 2 Tone Los especiales y un mundo en llamas , Helter Skelter , 2004, pp.152-3, 157-8, 187-8, ISBN 1-900924-84-6
- ^ Chilton, Martin (30 de diciembre de 2015). "Mejores Álbumes de Música Folk de 2015" . El telégrafo . Consultado el 28 de mayo de 2016 .
- ^ Woodgate, Paul (26 de febrero de 2015). "Steve Ashley - Este pequeño juego" . Reseñas de álbumes . Folk Radio UK . Consultado el 28 de mayo de 2016 .
- ^ Irwin, Colin (24 de enero de 2017). "Steve Ashley: otro día" . Mojo . Consultado el 15 de febrero de 2017 .
- ^ Johnson, Steve (27 de septiembre de 2018). "Barnstormers, ojos críticos y lugares de reunión sórdidos" . Estrella de la mañana . Consultado el 3 de noviembre de 2018 .
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- ^ a b Kidman, David (26 de septiembre de 2018). "Steve Ashley: una cosa más" . Folk Radio UK . Consultado el 3 de noviembre de 2018 .
- ^ Deakin, Roger : Notas de Walnut Tree Farm ( Hamish Hamilton ), 2008, págs. 141, 282, 306, ISBN 978-0-241-14420-6
enlaces externos
- Página web oficial