iluminación fotográfica


La iluminación fotográfica es la iluminación de escenas a fotografiar . Una fotografía simplemente registra patrones de luz, color y sombra; la iluminación es de suma importancia en el control de la imagen. Se desea iluminación para dar una interpretación precisa de la escena. En otros casos, la dirección, el brillo y el color de la luz se manipulan para lograr un efecto. La iluminación es particularmente importante para la fotografía monocromática , donde no hay información de color, solo la interacción de luces y sombras . La iluminación y la exposición se utilizan para crear efectos como clave baja y clave alta .

La iluminación crea el patrón 2D de contraste que el cerebro interpreta para reconocer objetos 3D en fotografías. En una experiencia de visualización en persona, el cerebro se basa en la visión estereoscópica , el paralaje , el desplazamiento focal además de las pistas creadas por los patrones de luces y sombras que crea la luz sobre el objeto. [2] Al ver una foto, el cerebro trata de hacer coincidir los patrones de contraste y color que ve con esos otros recuerdos sensoriales . [1]

La línea de base de lo que parece "normal" en la iluminación es la dirección y el carácter de las fuentes naturales y artificiales y el contexto proporcionado por otras pistas. En la imagen de arriba, el fotógrafo agregó un gel de calentamiento en el flash de la mujer de pie en un campo a la luz de la tarde. El espectador sabe la hora del día desde el ángulo de las sombras y el equilibrio de color neutro habría parecido extraño en ese contexto. Pero de manera similar, la imagen de la mujer si se enmascarara y se pusiera sobre un fondo blanco o gris neutro parecería anormalmente amarilla.

Si bien el objetivo de las fotografías no es crear una impresión de normalidad, se requiere saber lo que la audiencia normalmente espera ver para lograr una estrategia de iluminación que engañe al cerebro. [4] La dirección de la luz relativa a la cámara puede hacer que una bola redonda parezca un disco plano o una esfera. La posición de los reflejos y la dirección y la longitud de las sombras proporcionarán otras pistas para dar forma y al aire libre a la hora del día. El tono de las sombras sobre un objeto o proporciona pistas contextuales sobre la hora del día o el entorno y, por inferencia basada en la experiencia personal, el estado de ánimo de la persona.

Un fotógrafo experto puede manipular cómo es probable que un espectador reaccione al contenido de una foto manipulando la iluminación. [4] Cuando esté al aire libre, puede ser necesario cambiar de ubicación, esperar la hora ideal del día o, en algunos casos, la época ideal del año para que la iluminación cree la impresión deseada en la foto o manipular la iluminación natural mediante el uso de reflectores o flash. En un entorno de estudio, no hay límite de opciones para iluminar objetos para que se vean normales o surrealistas "vistos a simple vista".como requieren los objetivos de la fotografía. Pero la mayoría de las veces, la reacción por parte de la vista será desde la línea de base de si la iluminación parece normal/natural o no en comparación con otras pistas. Los fotógrafos menos hábiles suelen cometer errores cuando mezclan el flash y la iluminación natural y no hacen coincidir con el flash las pistas de luces y sombras que se ven en el fondo con luz ambiental . [4] Si el fondo está iluminado por el sol poniente pero el rostro en primer plano parece haber sido fotografiado al mediodía, no parecerá normal porque las pistas no coinciden.


El modelo se iluminó a la izquierda con una luz estroboscópica. La luz se calentó con un gel naranja para que coincidiera con la puesta de sol.