Thirunalan Sasitharan (nacido el 23 de febrero de 1958; también conocido como T. Sasitharan ) es un educador de teatro de Singapur y cofundador y director del Instituto de Teatro Intercultural (ITI), anteriormente conocido como Programa de Investigación y Capacitación Teatral (TTRP).
T. Sasitharan | |
---|---|
Nació | |
alma mater | Universidad Nacional de Singapur - Maestría en Artes (Filosofía) |
Honores | Medallón Cultural |
Vida y carrera
Durante más de 30 años, Sasitharan ha participado activamente como actor, director y productor en la escena teatral de Singapur.
De 1983 a 1989, fue profesor de filosofía en la Universidad Nacional de Singapur .
Fue crítico de teatro y artes visuales en The Straits Times de 1988 a 1996, donde también se desempeñó como editor de arte de 'Life!' Sección. Tenía 14 artículos que iban desde comentarios sobre la cultura y las artes de Singapur hasta reseñas de actuaciones, exposiciones, charlas y entradas de catálogo publicadas tanto en Singapur como en el extranjero. [1]
Luego se convirtió en el segundo director artístico de The Substation desde abril de 1996 hasta agosto de 2000 antes de fundar ITI con el difunto Kuo Pao Kun en 2000. ITI es ahora una escuela privada dependiente del Comité de Educación Privada .
En 2015, Sasitharan protagonizó el segmento "La llama" de la película ómnibus 7 Letters .
Vida personal
Sasitharan está casado con Kavita Kumari Ratty, directora asociada de un instituto de investigación universitario. La pareja tiene 2 hijas.
Premios y honores
En 2012, recibió el Medallón Cultural , el premio más alto para las artes en Singapur. [2]
Bibliografía
- Lecciones para aprender de un gato [Straits Times '88]
- Informe del Comité Asesor de Arte y Cultura [Straits Times '89]
- Exposición del centenario de la muerte de Vincent van Gogh [Ámsterdam] [Straits Times '90]
- Apertura de la subestación [Straits Times '90]
- Cobertura del Festival de las Artes de Adelaida [Straits Times '92]
- Cobertura del Festival de las Artes de Singapur [Straits Times '90 / '92 / '94]
- Arte aquí: ¿Qué espacio de precio? [Espacio, espacios y espaciamiento. Ed Lee Weng Choy '96]
- La bota y la mariposa [Straits Times '96]
- Un puente no demasiado lejos [Sunday Times, Sunday Review, marzo de 98]
- Las artes: de espadas, arneses y anteojeras [G. Koh y Ooi GL, (eds.), Relaciones Estado-Sociedad en Singapur, Singapur: Oxford University Press. 2000]
- Intercambio cultural y la nueva identidad asiática [Xpressions No. 4 22 de octubre de 1998, Hong Kong]
- La relación entre el discurso del arte y las comunidades de práctica artística en general [Museo de Arte de Singapur, Taller de Arte de la ASEAN, Exposición y Simposio sobre Estética'01]
- Visions [Selves, National Arts Council, 2002, Singapur]
- Capturando el mundo sub specie aeternitatis o ¿Por qué hacer arte? en Singatología: 50 obras nuevas de célebres escritores singapurenses , Editor: Gwee Li Sui, Marshall Cavendish International Asia Pte Ltd, 2015, ISBN 981472193X
- ¿Por qué bailar? Un simposio sobre las múltiples trayectorias de las tradiciones de danza de la India [Seminario, número 676, diciembre de 2015]
- Número especial sobre actuación 'intercultural' y formación de actores / intérpretes (Vol. 7, Número 3) Phillip Zarrilli, T. Sasitharan & Anuradha Kapur, páginas 335-339 Taylor & Francis, 31 de octubre de 2016
- Capturing the World - sub specie aeternitatis [Springer International Publishing AG 2017, publicado en línea: 26 de junio de 2017,]
Referencias
- ^ "Desconfianza en ambos lados: ¿arnés o cosecha?"
- ^ "NAC - Medallón Cultural" . www.nac.gov.sg . Consultado el 8 de enero de 2018 .