Tap City, el festival de tap de la ciudad de Nueva York , se inauguró en 2001 en la ciudad de Nueva York . [1] Celebrado anualmente durante aproximadamente una semana cada verano, el festival presenta clases de claqué , residencias de coreografía , paneles, proyecciones y actuaciones, así como ceremonias de entrega de premios, conciertos y Tap it Out, un evento público, gratuito y al aire libre realizado en Times Square por un coro de bailarines. El objetivo del Festival es establecer un "nivel más alto de comprensión y examen de la historia y el desarrollo del tap". [2]
Tap City fue diseñado para llamar la atención sobre la comunidad tap de la ciudad de Nueva York. [3] Su primera iteración se llevó a cabo del 7 al 15 de julio de 2001, en varios estudios y espacios de actuación en Manhattan . Presidido por Hoagy Carmichael Jr. y Gregory Hines , el Festival comenzó con una jam session abierta en el Broadway Dance Center en el centro de Manhattan. Durante los siguientes ocho días, apareció una lista internacional de más de 90 artistas, que según el New York Times , escribiendo el día antes del evento, iba a incluir "tapsters conocidos como Jimmy Slyde , Prince Spender de los Four Step Brothers, brenda búfalo, Jane Goldberg, Lynn Dally, las Silver Belles y Gregory Hines. Muchos de los artistas también darán clases". [4]
A lo largo de los años, los lugares han incluido The Joyce Theatre , Duke on 42nd Street , Symphony Space , Chelsea Studios, el río Hudson para un tap jam a base de agua y el anfiteatro en el Fashion Institute of Technology .
Presentaciones de películas y actuaciones honran a los ganadores de los premios Hoofer and Tap Preservation y a los miembros del International Tap Dance Hall of Fame.
El Festival comienza oficialmente cada año en Circle Line con actuaciones y un tap jam acompañado por una banda de jazz en vivo. [5]
El festival incluye al menos un evento Mainstage. Las iteraciones recientes incluyen Tap Forward, que presentó nuevos trabajos creados e interpretados por solistas, conjuntos de claqué contemporáneos, nuevos talentos y los llamados "maestros del claqué". [6]