Team Building (Align) es una obra de arte pública del colectivo de artistas estadounidenses Type A , ubicada en el Museo de Arte de Indianápolis , que se encuentra en Indianápolis , Indiana , Estados Unidos. Fue encargado por el Museo de Arte de Indianápolis para sujardín de esculturas 100 Acres Park , que se inauguró en 2010. Consiste en dos anillos de aluminio de 30 'suspendidos en el aire, alineados de tal manera que sus sombras se fusionan al mediodía del solsticio de verano .
Team Building (alinear) | |
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Artista | Escribe un |
Año | 2010 |
Dimensiones | 7,6 m × 9,1 m × 9,1 m (25 pies × 30 pies × 30 pies) |
Localización | Museo de Arte de Indianápolis, Indianápolis, IN |
Coordenadas | 39 ° 49′36 ″ N 86 ° 11′21 ″ W / 39.82667 ° N 86.18917 ° W |
Descripción
Team Building (Align) consta de dos anillos de aluminio de 30 'suspendidos con cables de acero de postes telefónicos. Están cuidadosamente orientados para que sus dos sombras se fundan en una al mediodía del solsticio de verano. [1]
Creación
Este trabajo fue creado por Type A en colaboración con un equipo de personal de IMA de casi todos los departamentos (seguridad, curatorial, terrenos, conservación, etc.), una variedad elegida para servir como un microcosmos de Indianápolis. Esta es la razón de la primera mitad del título de la obra de arte: Type A deseaba examinar el tema de la formación de equipos, ahora tan frecuente en la cultura popular. El tipo A con frecuencia describió la obra de arte como un "gesto" en lugar de una escultura, ya que su interés principal era examinar el compromiso de los miembros del equipo entre sí y con el proceso artístico. Durante un año, a partir de la primavera de 2007, el equipo se reunía para talleres de cursos de cuerdas de cinco días del tipo preferido para los retiros corporativos. Estos se llevaron a cabo en el High 5 Adventure Learning Center en Brattleboro, Vermont . [2]
Uno de los miembros del equipo fue Lisa Freiman, presidenta del departamento de arte contemporáneo del IMA. Su enfoque en el arte colaborativo, que se remonta a su tesis doctoral, ha sido citado como una de las principales razones de la preponderancia de dúos artísticos y colectivos presentados en 100 Acres. El interés de Freiman en el toma y daca entre artista y curador fue probado por el grado de colaboración experimentado durante la creación de Team Building (Align) , que resultó en una relación "tensa". [3]
A pesar de que el equipo se centró en el proceso más que en el resultado, Tipo A todavía tenía que diseñar una escultura física que representara ese proceso para cumplir con la comisión de la IMA. El plan original era una torre de escalada de 40 'con asideros formados por las manos de los compañeros de equipo, suspendidos en el aire para ser inaccesibles y absurdos. Sin embargo, al equipo no le gustó esta idea, ya que habían utilizado cuerdas en lugar de escalar torres en sus sesiones y, además, no apreció la implicación de que su trabajo era inútil o tonto. En respuesta a esto, Type A diseñó una segunda escultura, la que finalmente se creó. Este diseño se inspiró en muchos factores, como la resonancia emocional de un círculo; el concepto de dos cuerpos que se unen para formar una tercera entidad distinta sin perder sus propias identidades; y un ejercicio de trabajo en equipo específico llamado Bull Ring Initiative que involucra una pelota de tenis, dos aros y la aplicación cuidadosa de tensión a una serie de cuerdas. El equipo estaba mucho más entusiasmado con este concepto. Seleccionaron el solsticio de verano como la fecha apropiada para la alineación para que coincidiera con la apertura de 100 Acres. El tipo A determinó la orientación correcta de los anillos en consulta con el profesor Brian Murphy del Observatorio y Planetario Holcomb de la Universidad Butler . El diámetro de 30 'se basó en el tamaño del círculo producido por todos los compañeros de equipo tomados de la mano. [2]
La construcción real de la escultura estuvo a cargo de la empresa local Indianapolis Fabrications. El rollo iFab formó un tubo de aluminio de 3 "de diámetro para formar los anillos de 30 'de diámetro, luego cubrió los anillos con una placa de aluminio delgada, que luego se rectificó y lijó hasta que quede suave. iFab también fue responsable de la colocación de los tres postes telefónicos de 55' y el aparejo de los anillos de acuerdo con las especificaciones del Prof. Murphy. [4]
Artista
Type A es un colectivo de artistas formado por el dúo con sede en Nueva York Adam Ames y Andrew Bordwin. Su asociación comenzó en 1998 con un video de cinco minutos de los dos luchando, titulado Dance. Desde entonces, han creado muchas obras de arte en una variedad de medios, incluidos videos, fotografías, esculturas y dibujos. Su trabajo examina la masculinidad, la identidad, la intimidad, el poder, la individualidad y la colaboración, y con frecuencia se protagonizan a sí mismos. El humor y el absurdo también suelen jugar un papel importante en su arte. Un punto de inflexión importante en la historia del colectivo ocurrió en 2006 cuando la Galería Addison de Arte Americano de la Academia Phillips en Andover, Massachusetts les ofreció la residencia. Eso les permitió reclutar a otros para participar en sus obras de arte, aunque mantuvieron un estricto control del proceso. La extensión lógica de esa experiencia fue el proceso basado en equipos que condujo a Team Building (Align). [2]
Ver también
Referencias
- ^ "Alinear" . Museo de Arte de Indianápolis . Consultado el 13 de agosto de 2011 ..
- ^ a b c Freiman, Lisa D .; Klein, Richard (2010). Adam y Andrew Ames Bordwin: Tipo A . Ostfildern: Hatje Cantz. pag. 128. ISBN 978-3-7757-2529-3.
- ^ Loos, Ted (16 de marzo de 2011). "Un curador con afición por lo colectivo" . The New York Times .
- ^ "Portafolio de proyectos" . Fabricaciones de Indianápolis . Consultado el 18 de agosto de 2011 .