El Fifer o Joven Flautista es un cuadro del pintor francés Édouard Manet , realizado en 1866. Suele conservarse en el Musée d'Orsay de París.
El Fifer | |
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Artista | Édouard Manet |
Año | 1866 |
Tipo | pintura al óleo |
Dimensiones | 160 cm × 97 cm (63 pulgadas × 38 pulgadas) |
Localización | Musée d'Orsay , París |
Historia
En un viaje a España en 1865, Édouard Manet visitó el Prado, donde el arte de Diego Velázquez fue una revelación. A su regreso a París en 1866, comenzó a trabajar en una nueva pintura, que representaba un pífano regimiento anónimo del ejército español. En esta imagen, Manet presenta al niño uniformado, de una manera que imita e invierte la fórmula de los retratos de corte de Vélazquez, sobre un fondo aplanado, apenas inflexionado, de tono neutro, frustrando así los intentos de evaluar el verdadero tamaño de la figura y, por extensión, su importancia. .
El cuadro, titulado Le Fifre, fue rechazado por el jurado del Salón de 1866. Indignado por la decisión del jurado, Émile Zola , uno de los primeros defensores del arte de Manet, publicó una serie de artículos en el periódico L'Évenement, que elogiaba a los realistas de Manet. estilo y contenido moderno. Siguiendo el ejemplo de Gustave Courbet, en mayo de 1867, Manet financió personalmente y montó una exposición de su propio trabajo en un pabellón al borde de la Éxposition universelle. La exposición incluyó Le Fifre, que fue ridiculizada en la prensa popular por su pincelada inusual y su inescrutable entorno espacial.
La pintura fue adquirida por Durand-Ruell en 1872 y nuevamente en 1893. Entre 1873 y 1893, la pintura fue propiedad del amigo, compositor y barítono de Manet, Jean-Baptiste Faure . Se incluyó en una gran exposición de la obra de Manet en 1884, un año después de su prematura muerte.
Le Fifre fue aceptado por el gobierno francés en lugar de impuestos sobre la propiedad de su último propietario privado, el Conde Isaac de Camondo, y entró en las colecciones nacionales en 1911. Se exhibió en el Louvre desde 1914 hasta 1947, cuando fue reubicado. al Musée du Jeu de Paume. Se incluyó en la amplia retrospectiva de Manet celebrada en el Grand Palais en 1983, el centenario de la muerte del artista.
En 1986, se trasladó a su sede actual en el Musée d'Orsay, el museo nacional de arte del siglo XIX. Desde entonces ha viajado en exposición; por ejemplo, en 2017 y 2018 fue cedido al museo Louvre Abu Dhabi en Abu Dhabi , Emiratos Árabes Unidos . [1]
Análisis
Como en un cuadro de Velázquez, Manet concibió una profundidad reducida, donde los planos verticales y horizontales apenas se distinguen. [2] Según Peter H. Feist , en El pífano del jugador , Manet mostró el atractivo de "el efecto decorativo de una gran figura única, con contornos enfáticos y colocada ante una superficie de fondo". [3] Sobre un fondo monocromático, la figura está resaltada audazmente con una paleta reducida de colores en su mayoría colocados en un empaste grueso que resalta el negro muy nítido de la chaqueta y los zapatos, junto con los pantalones rojos, la correa blanca, las polainas y pronto. Así, la figura se mantiene "firme, tersa y viva". [4] [2]
Además, como en la obra de Velázquez, Manet también retrató a un personaje anónimo, un adolescente músico de la banda de la Guardia Imperial de Napoleón III, que fue enviado a Manet por el comandante Lejosne, [5] "tratado como un grande de España". [2] Es posible que también hayan posado modelos adicionales para la figura: las semejanzas de Léon Leenhoff y Victorine Meurent se han visto en el rostro y la figura del niño. [6]
En la cultura popular
Un cuento de ficción sobre la pintura forma el tema de un episodio ("Arte por el bien de Hogan") de la serie de televisión estadounidense " Los héroes de Hogan ", en el que la obra es robada del Louvre por un general nazi y devuelta por la obra de los prisioneros de guerra aliados. con el metro francés.
Referencias
- ↑ Carvajal, Doreen (7 de noviembre de 2017). "Louvre Abu Dhabi, una piedra angular cultural donde el este se encuentra con el oeste" . The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 29 de agosto de 2019 .
- ^ a b c "El pífano" . Musée d'Orsay . Consultado el 3 de enero de 2010 .
- ^ Feist, Peter H. (2006). "En camino hacia la propia posición". El impresionismo (en español) (Walther, Ingo H. ed.). Colonia: Taschen . pag. 76. ISBN 978-3-8228-5052-7.
- ^ VV.AA. (2005). Historia del arte: El realismo. El impresionismo (en español). Salvat / El País. págs. 135–36. ISBN 84-471-0336-6.
- ^ VV.AA. (2005). Historia del arte: El realismo. El impresionismo (en español). Salvat / El País. pag. 126. ISBN 84-471-0336-6.
- ^ Armstrong, Carol. Le Déjeuner sur l'hérbe de Manet . Prensa de la Universidad de Cambridge, 1998, págs. 98-100. ISBN 0-521-47466-3