The Last of Sheila es una película de misterio neo noir estadounidense de 1973dirigida por Herbert Ross y escrita por Anthony Perkins y Stephen Sondheim . Protagonizada por Richard Benjamin , Dyan Cannon , James Coburn , Joan Hackett , James Mason , Ian McShane y Raquel Welch .
El último de Sheila | |
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Dirigido por | Herbert Ross |
Producido por | Herbert Ross |
Escrito por | Anthony Perkins Stephen Sondheim |
Protagonizada | Richard Benjamin Dyan Cannon James Coburn Joan Hackett James Mason Ian McShane Raquel Welch |
Musica por | Billy Goldenberg |
Cinematografía | Gerry Turpin |
Editado por | Edward Warschilka |
Empresa de producción | Producciones Hera [1] |
Distribuido por | Warner Bros. |
Fecha de lanzamiento |
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Tiempo de ejecución | 120 minutos |
País | Estados Unidos |
Idioma | inglés |
Taquilla | $ 2,200,000 (alquileres de EE. UU. / Canadá) [2] |
La banda sonora original fue compuesta por Billy Goldenberg . La canción " Friends ", cantada por Bette Midler , se puede escuchar durante la escena final de la película y los créditos finales.
Gráfico
En un crucero de placer de una semana por el Mediterráneo a bordo del yate del productor de cine Clinton Greene (Coburn), los invitados incluyen a la actriz Alice Wood (Welch), su esposo Anthony (McShane), gerente de talentos, la secretaria convertida en agente de talentos Christine (Cannon), el guionista Tom Parkman (Benjamin) y su esposa, Lee (Hackett), y el director de cine Philip Dexter (Mason). El viaje es, de hecho, un reencuentro; con la excepción de Lee (que estaba "harto de Santa Bárbara"), todos estaban juntos en la casa de Clinton un año antes, la noche en que un accidente de atropello y fuga resultó en la muerte de la esposa de Clinton, la columnista de chismes Sheila Greene. ( Yvonne Romain , una ex actriz de terror de Hammer , apareció como Sheila Greene en un cameo).
Una vez que el crucero está en marcha, Clinton, un entusiasta de los juegos de salón , informa a todos que el entretenimiento de la semana consistirá en "The Sheila Greene Memorial Gossip Game". A cada uno de los seis invitados se le asigna una ficha que contiene un secreto (en palabras de Clinton, "un chisme fingido") que debe mantenerse oculto a los demás. El objetivo del juego es descubrir el secreto de los demás mientras protege el propio.
Cada noche, el yate ancla en una ciudad portuaria mediterránea diferente, donde uno de los seis secretos se revela a todo el grupo. A los invitados se les da una pista, luego se les envía a tierra para encontrar la prueba de quién de ellos tiene la tarjeta con el secreto de esa noche. El juego de esa noche termina cuando el poseedor real del secreto del sujeto descubre la prueba. Cualquiera que aún no haya resuelto la pista no recibe puntos en el marcador de Clinton para esa ronda. Después de la revelación de la primera tarjeta, "USTED es un TIENDARIO", comienza la sospecha de que la tarjeta de cada invitado no contiene chismes "fingidos", sino un verdadero y vergonzoso secreto sobre cada invitado.
El segundo día, Christine casi muere cuando alguien (no revelado a la cámara) enciende las hélices del barco mientras ella nada cerca de ellos. La segunda sesión del juego tiene lugar en una abadía abandonada durante una tormenta, donde se revela que la segunda carta es "TÚ eres un HOMOSEXUAL". Cuando Clinton no regresa de la segunda entrega del juego por la noche, los invitados regresan a tierra al día siguiente y descubren su cadáver.
Aunque el grupo inicialmente asume que Clinton murió cuando una columna de piedra se derrumbó durante la tormenta, Tom señala varias pistas que sugieren lo contrario. La sangre donde Clinton fue golpeado provino de una piedra en la parte inferior de un pilar, no de la parte superior, lo que significa que no pudo haber caído sobre él desde una gran altura. Además, un trozo de madera aterrizó en su chaqueta desde donde estaba sentado más temprano en la noche, lo que implica que murió allí y fue trasladado debajo de la columna. Finalmente, había una colilla de cigarrillo quemada a sus pies, a pesar de que Clinton no fumaba. Tom supone que uno de los seis lo mató donde estaba sentado, luego arrastró el cuerpo a uno de los pilares y dejó caer una piedra (por error de la parte inferior de la columna) en su cabeza para que pareciera un accidente.
A continuación, Tom revela que su tarjeta dice: "ERES UN ASESINO HIT-AND-RUN". Después de conseguir que todos los demás revelen sus cartas (los demás son EX-CONVICTO, INFORMANTE y PEQUEÑO NIÑO MOLESTER), confiesa haber tenido un romance con Clinton, revelándose como el homosexual y sugiriendo que uno de los secretos pertenece a cada uno de ellos. los demás. Se da a entender que el asesino que se dio a la fuga asesinó a Clinton para ocultar su culpabilidad por la muerte de Sheila.
Esto comienza un macabro juego de sillas musicales de tipo, con invitados en justas sobre quién reclama qué pequeño secreto sucio. Finalmente, queda claro que Christine era la informante de la era McCarthy, Alice la ladrona, Anthony el ex convicto y Philip el abusador de menores. Lee confiesa entre lágrimas haber matado a Sheila mientras conducía borracho el año anterior, y haber matado a Clinton la noche anterior después de que él la provocó culpándola por la muerte de Sheila. Ella se encierra en su cabina y Tom no logra alcanzarla. Poco después, la encuentran muerta con las muñecas cortadas y el caso parece estar cerrado.
En la última noche del crucero, la tripulación y la mayoría de los invitados van a una fiesta en la orilla, pero Philip, que no trajo dinero, permanece en el barco. Tom regresa y lo encuentra pensando en los cabos sueltos de los eventos anteriores. Philip experimenta con apagar cigarrillos, especulando que fue Clinton quien intentó apagar el cigarrillo pero no pudo hacerlo en la oscuridad. Esto implica además que solo lo intentó una vez; Philip postula que, mientras miraba hacia abajo y trataba de apagarlo, el asesino lo asesinó. Lee no pudo haberlo matado de esta manera y, por lo tanto, Philip sospecha que Lee había "matado" un cadáver. Además, especula que alguien más, presumiblemente el asesino real, se quedó allí después de que Lee huyó y reorganizó la escena para implicarla en su lugar. Finalmente, Philip se da cuenta de que las seis pistas (Ladrón de tiendas, Homosexual, Ex convicto, etc.) deletrean "SHEILA", y que una foto tomada el primer día tiene a cada uno de ellos de pie debajo de una letra del nombre de Sheila que corresponde a su pista. - a excepción de la "A" final, que rompe el patrón. (El uso del acrónimo también explica la redundancia "LITTLE" en la propia pista de Philip; "CHILD MOLESTER" habría divulgado bastante bien la culpa secreta de Philip, pero la "L" de "LITTLE" era necesaria para la fotografía).
Con esto, queda claro lo que realmente sucedió: después de que Alice (con quien Tom había tenido una aventura) le confesó a Tom que era una ladrona en la primera noche, se dio cuenta del patrón y vio una oportunidad. Cambió su propia tarjeta - "TÚ eres un ALCOHÓLICO", la A que faltaba - por una más condenatoria, "TÚ eres un ASESINO HIT-AND-RUN", sabiendo que ambos secretos se aplicaban a Lee. Hizo los arreglos para que Lee viera su tarjeta y pensara que el propósito del juego era exponerla por su papel en la muerte de Sheila. Luego, asesinó a Clinton en la segunda noche, planeando incriminar a Lee por el hecho; se hizo mucho más fácil después de (hacerse pasar por Clinton) burlarse de Lee para que atacara el cadáver y pensara que ella había matado a Clinton.
Por lo tanto, todo su trabajo de detective ese día se había basado en un crimen que él mismo había cometido. Después de que se "estableció" la culpa de Lee, le echó pastillas para dormir a su botella de bourbon y, después de que ella lo bebiera, llevó su cuerpo a la bañera y le cortó las muñecas, haciéndolo parecer un suicidio. Su patrimonio, por un valor de $ 5 millones, fue por lo tanto a él y lo liberó para perseguir otros intereses románticos. Philip mismo es culpable de intento de asesinato, ya que intentó matar a Clinton con las hélices del barco para evitar que se revelara su secreto. Después de que Philip deduce la culpabilidad de Tom, Tom intenta estrangularlo, pero su pelea se interrumpe con la llegada de Christine con uno de los tripulantes italianos del barco. Había escuchado la conversación de Philip y Tom. Luego, Philip chantajea a Tom para que financie una película con el dinero de la herencia de Lee, empleando a varios invitados en roles relacionados con ella, pero manteniendo a Tom solo en una capacidad muy pequeña. La película termina con un primer plano invasor de un Tom ominosamente silencioso pero enfurecido.
Elenco
- Richard Benjamin como Tom Parkman
- Dyan Cannon como Christine
- James Coburn como Clinton Greene
- Joan Hackett como Lee Parkman
- James Mason como Philip Dexter
- Ian McShane como Anthony Wood
- Raquel Welch como Alice Wood
- Yvonne Romain como Sheila
Producción
La película se inspiró en una serie irregular de elaboradas búsquedas del tesoro en la vida real que Sondheim y Perkins organizaron para sus amigos del mundo del espectáculo (incluidos Lee Remick y George Segal ) en Manhattan a fines de la década de 1960 y principios de la de 1970. [3] Herb Ross también participó en la búsqueda del tesoro con su esposa, Nora Kaye . Ross dijo que una de las pistas fue explicada por la guinda de un pastel que había sido cortado en diferentes pedazos. [4]
El clímax de una cacería se llevó a cabo en el vestíbulo de un albergue de mala muerte, donde los participantes escucharon un disco LP que se saltaba repitiendo interminablemente la primera línea del estándar de Harold Arlen / Johnny Mercer " One for My Baby " ("Son las tres menos cuarto ... Es cuarto para las tres ..."). El equipo ganador finalmente reconoció la pista - 2:45 - e inmediatamente se dirigió a la habitación 245 del hotel, donde los aguardaban botellas de champán. [5] [6]
Sondheim recordó más tarde:
La idea de la película surgió de dos juegos de asesinatos que ideé hace algún tiempo. Uno era para Phyllis Newman ; el otro para cuatro parejas justo después de salir de la universidad. ¿Un juego de asesinatos? No, nadie es asesinado. Con las cuatro parejas, le dije a cada persona que pensara en una forma de matar a uno de los otros durante el fin de semana que pasaríamos juntos en el campo. Luego repartimos sobres y dentro de uno había una 'X'. Esa persona era la única que iba a llevar a cabo su plan; los demás debían pasar el tiempo evitando ser asesinados. [7]
Herb Ross hizo la película para su propia productora; fue distribuido por Warner Bros. Ross:
Si tienes un grupo de personas en un barco, el barco se convierte en una metáfora de la existencia, no puedes evitarlo. No es un símbolo por el que uno se esfuerza, pero sucede. No es una película sobre gente de cine, se trata de gente ... Les diré de qué se trata esta película. Se trata de civilización y barbarie. No se puede compensar la ausencia de civilización. [4]
Fundición
Stephen Sondheim dijo que él y Perkins "pensaron en los secretos antes que los personajes". [7] El personaje de Dyan Cannon se basó en la agente de talentos Sue Mengers . [8]
Herbert Ross originalmente le ofreció el papel a la propia Mengers, pero ella lo rechazó, alegando que muchos de sus clientes estaban sin trabajo. En cambio, le propuso el papel a su cliente, Dyan Cannon. Mengers dijo: "Pero vinieron y tomaron fotos de mi oficina para ver cómo se ve la oficina de una agente ... Está llena de helechos y plantas. Quieren construir un decorado igual en Niza ". [9]
Cannon dijo más tarde que al principio no había querido hacer la película porque no le gustaba el papel, "[el] guión parecía demasiado amplio, todos caricaturizados, especialmente mi parte. Quiero decir, Sue Mengers es salvaje, pero no tan salvaje. Parecía no haber humanidad en los roles de las mujeres ". [10] Dijo que Mengers la convenció porque "será una oportunidad para mostrarles que tienes algo más que tus obvios activos". [10] Cannon dijo que ganó 19 libras para interpretar el papel [4] y el papel fue "finalmente cambiado, profundizado. Todavía tenía que aportar mucho, y creo que el resultado no se parece a nada que haya hecho". [10]
James Mason interpretó a un director de cine decaído, que, según los informes, se basó en una combinación de dos directores de la vida real. "Steve y Tony insisten en que me escribieron el papel", dijo Mason. "Si lo hicieron, lo hicieron por una imagen prefabricada. Si el director pasado de moda es interpretado por alguien que hace apariciones constantes en The Late, Late Show , ayuda. En consecuencia, lo interpreto como la idea que todos tienen de James Mason. " [4]
Raquel Welch interpretó a una estrella de cine e Ian McShane a su manager-esposo. Welch afirmó que los dos se basaron en Ann-Margret y su esposo, Roger Smith . Sondheim dijo más tarde que el papel se basaba en la propia Welch y en su ex esposo Patrick Curtis . [7]
Tiroteo
La película se rodó en el sur de Francia. En una entrevista para la proyección del cuadragésimo aniversario de la película, Cannon dijo que filmar en un yate real resultó ser demasiado difícil, por lo que la producción se detuvo, dejando al elenco en el lugar: "Así que tuvimos que esperar en el sur de Francia. mientras construían un decorado en los estudios Victorine [en Niza] para nosotros. Tuvimos que pasar los días tumbados en la playa, yendo a almorzar y hacer compras. ¡Fue un trabajo duro! " [11]
El rodaje no fue fácil; según Cannon, el primer camarógrafo fue despedido y el yate se hundió. [10] Esto requirió volver a filmar al principio del proceso. [12] También hubo quejas sobre el comportamiento de Welch. A su vez, anunció que estaba demandando a Herbert Ross por agresión y agresión como resultado de un incidente en su camerino. Afirmó que tuvo que huir a Londres durante el rodaje "para escapar del daño físico". Sin embargo, luego regresó a Niza para filmar las escenas finales de la película, aunque se le proporcionó un guardaespaldas. Más tarde, Warner Bros emitió una declaración apoyando a Ross y criticando a Welch por sus "declaraciones públicas". [13] Mason le dijo a un periódico en ese momento que Welch era "la actriz más egoísta, maleducada y desconsiderada con la que he tenido el disgusto de trabajar" . [13]
Joel Schumacher trabajó en la película como diseñador de vestuario. [14]
Recepción
El guión de Perkins y Sondheim fue novelizado por Alexander Edwards. La recepción crítica de la película fue mayoritariamente positiva. La película tiene actualmente una calificación de 86% en Rotten Tomatoes basada en 14 reseñas. En The New York Times, Vincent Canby calificó la película como "un misterio de asesinato a la antigua" que "hace que el asesinato, así como la vida, sean más interesantes". [15] En una entrevista de 1975, Welch dijo que pensaba que había sido "buena" en Kansas City Bomber , Myra Breckenridge y The Last of Sheila "pero ser buena en una mala película no hace nada por tu carrera". [dieciséis]
Otras colaboraciones de Sondheim-Perkins
El caso del asesinato de la chica del coro
En 1975, Tony Perkins dijo que él y Sondheim estaban trabajando en otro guión, The Chorus Girl Murder Case . "Es una especie de estofado basado en todas esas comedias de tiempos de guerra de Bob Hope, además de una pequeña dama del burlesque y un pequeño espectáculo de magia de Orson Welles , todo cocinado en una trama tipo Last of Sheila ", dijo Perkins. [17] Más tarde dijo que otras inspiraciones fueron They Got Me Covered , The Ipcress File y Cloak and Dagger . [18] Habían vendido la sinopsis en octubre de 1974. [19] En un momento dado, Michael Bennett iba a dirigir, con Tommy Tune como protagonista. [20] En noviembre de 1979, Sondheim dijo que lo habían terminado. [21] Sin embargo, la película nunca se hizo. [ cita requerida ]
Crimen y variaciones
En la década de 1980, Perkins y Sondheim colaboraron en otro proyecto, las siete partes Crime and Variations para Motown Productions. En octubre de 1984 habían sometido un tratamiento a Motown. [22] Era un tratamiento de 75 páginas ambientado en el mundo de la alta sociedad de Nueva York sobre un acertijo del crimen: otro escritor iba a escribir el guión. Tampoco se hizo nunca. [23]
Referencias
- ^ Murphy, Mary (19 de junio de 1972). "HOJA DE LLAMADA DE PELÍCULA: Miss Marly ambientada en 'Death ' ". Los Angeles Times . pag. f10.
- ^ "Grandes películas de alquiler de 1973", Variety , 9 de enero de 1974 p 19
- ^ AH WEILER (9 de julio de 1972). "Ingrid está en el Met". New York Times . pag. D7.
- ^ a b c d Blume, Mary (28 de enero de 1973). "Herb Ross juega un juego de película en 'Sheila ' ". Los Angeles Times . pag. O1.
- ^ Schiff, Stephen (8 de marzo de 1993). "Deconstruyendo Sondheim" . The New Yorker . Consultado el 17 de diciembre de 2014 .
- ^ Stenros (16 de marzo de 2009). "Juegos omnipresentes en películas Parte II: El último de Sheila" . Juegos omnipresentes: teoría y diseño . Consultado el 17 de diciembre de 2014 .
- ^ a b c "... hábilmente dirigido por Sondheim". Chicago Tribune . 13 de julio de 1973. p. B3.
- ^ "Negocio del espectáculo: Sue agridulce" . Tiempo . 26 de marzo de 1973 . Consultado el 17 de diciembre de 2014 .
- ^ Haber, Joyce (20 de julio de 1972). "Cliente Dyan para ser agente en nueva película". Los Angeles Times . pag. G17.
- ^ a b c d Burke, Tom (15 de julio de 1973). "La vida ya no es una parte de Dyan Cannon: la vida no es una parte de Dyan". Los Angeles Times . pag. 1.
- ^ Mackie, Drew (8 de abril de 2013). "Dyan Cannon habla de 'Último de Sheila', James Coburn, los Lakers" . KCET.org . Consultado el 17 de diciembre de 2014 .
- ^ Haber, Joyce (10 de octubre de 1972). "Se busca: un conejo confiable para Paula". Los Angeles Times . pag. D11.
- ^ a b "Raquel planea una demanda contra el director". Chicago Tribune . 12 de noviembre de 1972. p. 26.
- ^ Weinraub, Bernard (3 de marzo de 1993). "Con 'Falling Down', el director disfruta de un nuevo éxito". New York Times . pag. C13.
- ^ "Murder Mystery pone diversión en formato; el elenco convierte la búsqueda de asesino en un juego de crucero" . Consultado el 14 de julio de 2015 .
- ^ Jeannette Smyth (8 de mayo de 1975). "Raquel Welch: un símbolo sexual y felizmente: un símbolo sexual y feliz". The Washington Post . pag. B1.
- ^ Flatley, Guy (28 de diciembre de 1975). "Ha sido uno de los mejores años de Tony Perkins: un buen año para Tony Perkins". Los Angeles Times . pag. O27.
- ^ Flatley, Guy (19 de febrero de 1978). "Perkins: película 'enfermo' se convierte en carrete de bigamia". Chicago Tribune . pag. E23.
- ^ Winer, Linda (20 de octubre de 1974). "Rellenando espacios en blanco en el rompecabezas de Sondheim", Chicago Tribune ", p. E3.
- ^ Winecoff, Charles (1996). Imagen dividida: la vida de Anthony Perkins . Dutton. pag. 327.
- ^ Mann, Roderick (29 de noviembre de 1979). "Refrésquese en 'Rough Cut ' ". Los Angeles Times . pag. G25.
- ^ Mann, Roderick (7 de octubre de 1984). "TONY PERKINS: LOS 'CRÍMENES' DE SU CORAZÓN". Los Angeles Times . pag. X24.
- ^ Zadan, Craig (1986). Sondheim & Co . Harper y Row. págs. 352–53.
enlaces externos
- El último de Sheila en IMDb
- El último de Sheila en AllMovie
- El último de Sheila en la base de datos de películas de TCM
- El último de Sheila en Rotten Tomatoes