El piano es una película de drama de época de 1993escrita y dirigida por Jane Campion y protagonizada por Holly Hunter , Harvey Keitel , Sam Neill y Anna Paquin en su primer papel actoral. Ambientada a mediados del siglo XIX, la película se centra en unamujer escocesa psicológicamente muda que viaja a una parte remota de Nueva Zelanda con su pequeña hija después de su matrimonio concertado con un hombre de la frontera.
El piano | |
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Dirigido por | Jane Campion |
Producido por | Jan Chapman |
Escrito por | Jane Campion |
Protagonizada | |
Musica por | Michael Nyman |
Cinematografía | Stuart Dryburgh |
Editado por | Veronika Jenet |
producción empresas | |
Distribuido por | Bac Films (Francia) Miramax Films (EE. UU.) Distribuidores de películas de entretenimiento (Reino Unido) |
Fecha de lanzamiento |
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Tiempo de ejecución | 117 minutos |
Países | Nueva Zelanda Australia Francia |
Idiomas | Inglés maorí lengua de señas británica |
Presupuesto | US $ 7 millones [1] |
Taquilla | 140 millones de dólares EE.UU. [2] |
The Piano fue un éxito comercial y de crítica, recaudando 140,2 millones de dólares en todo el mundo contra su presupuesto de 7 millones de dólares. Hunter y Paquin recibieron grandes elogios por sus actuaciones. En 1993, la película ganó la Palma de Oro en el Festival de Cine de Cannes , lo que convirtió a Jane Campion en la primera y única directora en recibir este premio. Ganó tres premios de la Academia de ocho nominaciones totales en marzo de 1994: Mejor Actriz por Hunter, Mejor Actriz de Reparto por Paquin y Mejor Guión Original por Campion. Paquin tenía 11 años en ese momento y sigue siendo el segundo actor más joven en ganar un Oscar en una categoría competitiva.
Gráfico
Una escocesa electivamente muda llamada Ada McGrath es vendida por su padre para casarse con un hombre de la frontera de Nueva Zelanda llamado Alisdair Stewart, trayendo consigo a su pequeña hija Flora. Ada no ha dicho una palabra desde que tenía seis años y nadie, incluida ella misma, sabe por qué. Se expresa a través de su interpretación del piano y del lenguaje de señas, para lo cual su hija, en la inversión de roles de padres e hijos, ha sido su intérprete. Flora, se supo más tarde, es el producto de una relación con una maestra a quien Ada creía haber seducido a través de la telepatía mental, pero que "se asustó y dejó de escuchar", y así la abandonó.
Ada, Flora y sus pertenencias, incluido un piano hecho a mano, son depositados en una playa de Nueva Zelanda por la tripulación de un barco. Al día siguiente, Alisdair llega con una tripulación maorí y su amigo, Baines, un compañero forestal y marinero jubilado que ha adoptado muchas de las costumbres maoríes, incluido el de tatuarse la cara . Alisdair le dice a Ada que no hay espacio en su pequeña casa para el piano y abandona el piano en la playa. Ada, a su vez, es fría con él y está decidida a reunirse con su piano. Incapaz de comunicarse con Alisdair, Ada y Flora visitan a Baines con una nota pidiendo que las lleven al piano. Explica que no puede leer. Baines pronto sugiere que Alisdair le cambie el instrumento por un terreno. Alisdair consiente y acepta su solicitud adicional de recibir lecciones de Ada, ajeno a su atracción por ella. Ada se enfurece cuando se entera de que Alisdair ha cambiado su precioso piano sin consultarla. Durante una visita, Baines propone que Ada pueda recuperar su piano a razón de una tecla de piano por "lección", siempre que él pueda observarla y hacer "cosas que le gusten" mientras ella toca. Ella está de acuerdo, pero negocia por un número de lecciones igual al número de llaves negras solamente. Si bien Ada y su esposo Alisdair no han tenido una interacción sexual, ni siquiera afectuosa, las lecciones con Baines se convierten en una lenta seducción de su afecto. Baines solicita una intimidad cada vez mayor a cambio de un mayor número de llaves. Ada acepta a regañadientes, pero no se entrega a él de la manera que él desea. Al darse cuenta de que solo hace lo que tiene que hacer para recuperar el piano, y que no tiene sentimientos románticos por él, Baines se da por vencido y simplemente le devuelve el piano a Ada, diciendo que su arreglo "te está convirtiendo en una puta, y yo. miserable ", y que lo que él realmente quiere es que ella realmente se preocupe por él.
A pesar de que Ada ha recuperado su piano, finalmente se encuentra extrañando a Baines mirándola mientras toca. Ella regresa a él una tarde, cuando se someten a su deseo mutuo. Alisdair, habiendo sospechado de su relación, los escucha teniendo sexo mientras camina por la casa de Baines y luego los observa a través de una grieta en la pared. Indignado, la sigue al día siguiente y se enfrenta a ella en el bosque, donde intenta imponerse a ella, a pesar de su intensa resistencia. Eventualmente, Ada le promete que no verá a Baines.
Poco después, Ada envía a su hija con un paquete para Baines, que contiene una sola tecla de piano con una declaración de amor inscrita que dice "Querido George, tienes mi corazón Ada McGrath". Flora no quiere entregar el paquete y le lleva la tecla del piano a Alisdair. Después de leer la nota de amor grabada en la tecla del piano, Alisdair regresa furiosa a casa con un hacha y le corta el dedo índice a Ada para privarla de la capacidad de tocar el piano. Luego envía a Flora, que fue testigo de esto, a Baines con el dedo cortado envuelto en una tela, con el mensaje de que si Baines intenta volver a ver a Ada, le cortará más dedos. Más tarde esa noche, mientras toca a Ada mientras duerme, Alisdair escucha lo que él cree que es la voz de Ada dentro de su cabeza, pidiéndole que deje que Baines se la lleve. Profundamente conmocionado, va a la casa de Baines y le pregunta si ella le ha hablado alguna vez. Baines le asegura que no. En última instancia, se supone que decide enviar a Ada y Flora con Baines y disolver su matrimonio una vez que ella se haya recuperado de sus heridas. Parten de la misma playa en la que aterrizó por primera vez en Nueva Zelanda. Mientras rema hasta el barco con su equipaje y el piano de Ada atado a una lancha maorí, Ada le pide a Baines que arroje el piano por la borda. Mientras se hunde, deliberadamente enreda su pie en la cuerda que lo arrastra. La tiran por la borda pero, en las profundidades del agua, cambia de opinión, se suelta y se pone a salvo.
En un epílogo , Ada describe su nueva vida con Baines y Flora en Nelson, Nueva Zelanda , donde ha comenzado a dar lecciones de piano en su nuevo hogar, y su dedo amputado ha sido reemplazado por un dedo de metal fabricado por Baines. Ada también ha comenzado a tomar lecciones de oratoria para aprender a hablar nuevamente.
Elenco
- Holly Hunter como Ada McGrath
- Harvey Keitel como George Baines
- Sam Neill como Alisdair Stewart
- Anna Paquin como Flora McGrath
- Kerry Walker como tía Morag
- Genevieve Lemon como Nessie
- Tungia Baker como Hira
- Ian Mune como reverendo
- Peter Dennett como marinero jefe
- Cliff Curtis como Mana
- George Boyle como el padre de Ada
- Rose McIver como Ángel
- Mika Haka como Tahu
Producción
Elegir el papel de Ada fue un proceso difícil. Sigourney Weaver fue la primera opción de Campion, pero finalmente rechazó el papel. También se consideró a Jennifer Jason Leigh , pero tuvo un conflicto con su compromiso con Rush (1991). [3] Isabelle Huppert se reunió con Jane Campion y le tomaron fotografías de época de época como Ada, y luego dijo que lamentaba no haber luchado por el papel como lo hizo Hunter. [4]
El casting de Flora ocurrió después de que Hunter fuera seleccionado para el papel. Hicieron una serie de audiciones abiertas para niñas de 9 a 13 años, centrándose en niñas que eran lo suficientemente pequeñas como para ser creíbles como la hija de Ada (ya que Holly Hunter es relativamente baja con 157 cm / 5 '2 "de altura [5] ). Anna Paquin terminó ganando el papel de Flora sobre otras 5,000 chicas. [6]
Alistair Fox ha argumentado que el piano fue influenciada significativamente por Jane Mander 's Historia de un río de Nueva Zelanda . [7] Robert Macklin , editor asociado del periódico The Canberra Times , también ha escrito sobre las similitudes. [8] La película también sirve como un recuento del cuento de hadas " Bluebeard ", [9] [10] en sí mismo representado como una escena en el concurso de Navidad .
En julio de 2013, Campion reveló que originalmente tenía la intención de que el personaje principal se ahogara en el mar después de ir por la borda tras su piano. [11]
La producción de la película comenzó en abril de 1992, el rodaje comenzó el 11 de mayo de 1992 y duró hasta julio de 1992, y la producción terminó oficialmente el 22 de diciembre de 1992. [12]
Recepción
Las críticas de la película fueron abrumadoramente positivas. Roger Ebert escribió: " El piano es tan peculiar e inquietante como cualquier película que haya visto" y "Es una de esas raras películas que no trata sólo de una historia o de algunos personajes, sino de todo un universo de sentimientos". [13] Hal Hinson de The Washington Post lo llamó "[Una] película evocadora, poderosa y extraordinariamente hermosa". [14]
"The Piano" fue nombrada una de las mejores películas de 1993 por 86 críticos de cine, convirtiéndola en la película más aclamada de 1993. [15]
En su Guía de películas de 2013 , Leonard Maltin le dio a la película 3 1/2 estrellas de 4, calificando a la película como una "Historia inquietante e impredecible de amor y sexo contada desde el punto de vista de una mujer" y continuó diciendo "Escritor-director Campion ha elaborado una fábula muy original, mostrando la tragedia y el triunfo que la pasión erótica puede traer a la vida diaria ". [dieciséis]
En el sitio web del agregador de reseñas Rotten Tomatoes , la película tiene una calificación de aprobación del 90% basada en 62 reseñas y una calificación promedio de 8.40 / 10. El consenso crítico del sitio web dice: "Impulsado por la actuación principal de Holly Hunter, The Piano es un romance en busca de la verdad interpretado en la clave de la pasión erótica". [17] En Metacritic , la película tiene un puntaje promedio ponderado de 89 sobre 100, basado en 20 críticos, lo que indica "aclamación universal". [18]
La película fue la película neozelandesa más taquillera de todos los tiempos, superando a Footrot Flats: The Dog's Tale (1986) con una recaudación bruta de 3,8 millones de dólares neozelandeses. [19]
Reconocimientos
En el Festival de Cannes 1993 , la película compartió la Palma de Oro , con Chen Kaige 's Adiós a mi concubina , con Campion convirtiéndose en la primera mujer en ganar el honor, [20] , así como el primer cineasta de Nueva Zelanda para lograr esto. [21] Holly Hunter también recibió el premio a la mejor actriz . [22] En 1994, la película ganó tres premios de la Academia : Mejor Actriz (Holly Hunter), Mejor Actriz de Reparto (Anna Paquin) y Mejor Guión Original (Jane Campion). Anna Paquin fue la segunda persona más joven (después de Tatum O'Neal ) en ganar un Oscar. [23]
En 2019, la BBC encuestó a 368 expertos en cine de 84 países para nombrar las 100 mejores películas de directoras, y The Piano fue nombrada la mejor película, con casi el 10% de los críticos encuestados dándole el primer lugar en sus boletas. [24]
Otorgar | Categoría | Destinatario (s) | Resultado | Ref (s) |
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Premio AACTA (Premios del Instituto Australiano de Cine de 1993) | La mejor película | Jan Chapman | Ganado | [25] |
Mejor dirección | Jane Campion | Ganado | ||
Mejor guión original | Ganado | |||
Mejor actor | Harvey Keitel | Ganado | ||
Mejor actriz | Cazador de acebo | Ganado | ||
Mejor actor de reparto | Sam Neill | Nominado | ||
Mejor actriz de soporte | Kerry Walker | Nominado | ||
Mejor fotografía | Stuart Dryburgh | Ganado | ||
Mejor edición | Veronika Jenet | Ganado | ||
Mejor banda sonora original | Michael Nyman | Ganado | ||
Mejor sonido | Lee Smith, Tony Johnson, Gethin Creagh, Peter Townsend y Annabelle Sheehan | Ganado | ||
Mejor diseño de producción | Andrew McAlpine | Ganado | ||
Mejor diseño de vestuario | Janet Patterson | Ganado | ||
premios de la Academia | Mejor imagen | Jan Chapman | Nominado | [26] |
Mejor Director | Jane Campion | Nominado | ||
Mejor guión original | Ganado | |||
Mejor actriz | Cazador de acebo | Ganado | ||
Mejor actriz de soporte | Anna Paquin | Ganado | ||
Mejor fotografía | Stuart Dryburgh | Nominado | ||
Mejor diseño de vestuario | Janet Patterson | Nominado | ||
Mejor montaje cinematográfico | Veronika Jenet | Nominado | ||
Premio ACE Eddie | Mejor largometraje editado: dramático | Nominado | ||
Premio ASC | Logro destacado en cinematografía en estrenos teatrales | Stuart Dryburgh | Nominado | |
Premios BAFTA | La mejor película | Jan Chapman | Nominado | [27] |
Mejor dirección | Jane Campion | Nominado | ||
Mejor guión original | Nominado | |||
Mejor actriz | Cazador de acebo | Ganado | ||
Mejor fotografía | Stuart Dryburgh | Nominado | ||
Mejor sonido | Lee Smith, Tony Johnson, Gethin Creagh, Peter Townsend y Annabelle Sheehan | Nominado | ||
La mejor música | Michael Nyman | Nominado | ||
Mejor diseño de producción | Andrew McAlpine | Ganado | ||
Mejor diseño de vestuario | Janet Patterson | Ganado | ||
Mejor edición | Veronika Jenet | Nominado | ||
Sociedad de Críticos de Cine de Boston | Mejor actriz | Cazador de acebo | Ganado | [28] |
Camerimage | Mejor fotografía | Stuart Dryburgh | Ganado | |
Festival de cine de cannes | Palma de Oro | Jane Campion | Ganado | [22] |
Mejor actriz | Cazador de acebo | Ganado | ||
Premios César | MEJOR PELÍCULA EXTRANJERA | Jane Campion | Ganado | [29] |
Asociación de Críticos de Cine de Chicago | MEJOR PELÍCULA EXTRANJERA | Jan Chapman | Ganado | [30] |
Mejor puntuación | Michael Nyman | Ganado | ||
Mejor actriz | Cazador de acebo | Ganado | ||
Premios de la Asociación de Críticos de Cine de Dallas – Fort Worth | Mejor actriz | Ganado | ||
Premio del Gremio de Directores de América | Mejor dirección - Largometraje | Jane Campion | Nominado | |
Premios Globo de Oro | Mejor Película - Drama | Jan Chapman | Nominado | [31] |
Mejor Director | Jane Campion | Nominado | ||
Mejor guion | Nominado | |||
Mejor Actriz en una Película - Drama | Cazador de acebo | Ganado | ||
Mejor actriz de reparto - Película | Anna Paquin | Nominado | ||
Mejor puntaje original | Michael Nyman | Nominado | ||
Premio Guldbagge | MEJOR PELÍCULA EXTRANJERA | Jan Chapman | Ganado | [32] |
Premio Espíritu Independiente | MEJOR PELÍCULA EXTRANJERA | Jane Campion | Ganado | [33] |
Círculo de críticos de cine de Londres | Película del año | Jan Chapman | Ganado | [34] |
Mejor actriz | Cazador de acebo | Ganado | ||
Asociación de Críticos de Cine de Los Ángeles | Mejor Director | Jane Campion | Ganado | [35] |
Mejor guion | Ganado | |||
Mejor actriz | Cazador de acebo | Ganado | ||
Mejor actriz de soporte | Anna Paquin | Ganado | ||
Mejor fotografía | Stuart Dryburgh | Ganado | ||
Junta Nacional de Revisión | Mejor actriz | Cazador de acebo | Ganado | [36] |
Sociedad Nacional de Críticos de Cine | Mejor actriz | Ganado | [37] | |
Mejor guion | Jane Campion | Ganado | ||
Círculo de Críticos de Cine de Nueva York | Mejor Director | Ganado | [33] | |
Mejor guion | Ganado | |||
Mejor actriz | Cazador de acebo | Ganado | ||
Premios de la Asociación de Críticos de Cine del Sureste | Mejor imagen | Jan Chapman | Ganado | |
Mejor Director | Jane Campion | Ganado | ||
Mejor actriz | Cazador de acebo | Ganado | ||
Premio del Gremio de Escritores de América | Mejor guión original | Jane Campion | Ganado | [38] |
Banda sonora
La banda sonora de la película fue escrita por Michael Nyman e incluyó la aclamada pieza "El corazón pide placer primero"; piezas adicionales fueron "Big My Secret", "The Mood That Passes Through You", "Silver Fingered Fling", "Deep Sleep Playing" y "The Attraction of the Peddling Ankle". Este álbum está clasificado entre los 100 mejores álbumes de bandas sonoras de todos los tiempos y el trabajo de Nyman se considera una voz clave en la película, que tiene un personaje principal mudo. [39]
Medios domésticos
La película fue lanzada en DVD en 1997 por LIVE Entertainment y en Blu-ray el 31 de enero de 2012 por Lionsgate , pero ya se lanzó en 2010 en Australia. [40]
Referencias
- ^ Información de taquilla para el piano . Archivado el 11 de diciembre de 2013 en Wayback Machine The Wrap . Consultado el 4 de abril de 2013.
- ^ Margolis, H. (2000). El piano de Jane Campion . Prensa de la Universidad de Cambridge. pag. 135. ISBN 9780521597210. Consultado el 13 de julio de 2016 .
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- ^ "Isabelle Huppert: La Vie Pour Jouer - Carrera / Trivia" . Archivado desde el original el 16 de febrero de 2012.
- ^ Denise Worrell (21 de diciembre de 1987). "El mundo del espectáculo: Holly Hunter toma Hollywood" . time.com . Consultado el 22 de julio de 2010 .
- ^ Andrew Fish (verano de 2010). "Está en su sangre: de niño prodigio a heroína sobrenatural, Anna Paquin nos tiene bajo su hechizo" . Revista Venecia . Archivado desde el original el 25 de julio de 2010 . Consultado el 22 de julio de 2010 .
- ^ Alistair Fox. "Puritanismo y la erótica de la transgresión: la influencia de Nueva Zelanda en el imaginario temático de Jane Campion" . Archivado desde el original el 24 de octubre de 2007 . Consultado el 7 de octubre de 2007 .
- ^ Macklin, Robert (septiembre de 2000). "NOTAS DE CAMPO: ¿El piano robado?" . lingua franca . 10 (6).
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- ^ Entertainment Weekly , 12 de octubre de 2001, p. 44
- ^ Piano [Blu-ray] (1993)
enlaces externos
- El piano en IMDb
- El piano en la base de datos de películas de TCM
- El piano en Box Office Mojo
- El piano en Rotten Tomatoes
- El piano en Metacritic
- Reseña de Roger Ebert
- El piano en Ozmovies